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Profesora Guía
María Fernanda Naranjo
Autor
Pedro Adrián Morejón Ortega
Año
2016
ii
_____________________________
María Fernanda Naranjo
M.M.
1711577997
iii
―Declaro que este trabajo es original, de mi autoría, que se han citado las
fuentes correspondientes y que en su ejecución se respetaron las
disposiciones legales que protegen los derechos de autor vigentes.
__________________________
DEDICATORIA
RESUMEN
ABSTRACT
This paper seeks to create a method of composition that links both music and
nature through mathematics. This link is achieved by correlating the three fields
mentioned above. From the conducted research the ways in which each
numerical expression can be interpreted in physical terms (through the visual
characteristics of plants) and in musical terms is displayed. For this purpose the
compositions performed at work will be based on three species of native plants
in the city of Quito: the Taxo (Passiflora tarminiana), the Mora de Quito (Rubus
glaucus) and the Tuna of San Antonio and Calderon (Opuntia
soederstromiana). All compositions within this method are focused on the
geometric shapes present in nature and proportion of the Golden Number.
INDICE
1. Introducción.............................................................................. 1
1.1. Antecedentes .................................................................. 2
1.2. Justificación .................................................................... 3
1.3. Objetivos......................................................................... 4
1.3.1. Objetivo general ...................................................... 4
1.3.2. Objetivos específicos ................................................ 4
1. Introducción
El objetivo del presente trabajo es la realización de un concierto con música
basada en la naturaleza. Para este propósito se plantea un método de
composición que busca relacionar las características visuales de las plantas
con diferentes parámetros musicales: forma, ritmo y armonía. Para poder
relacionar estos dos campos se precisó encontrar un punto de encuentro entre
sus características. Dentro de la investigación se utiliza a los números como un
elemento omnipresente en todos los elementos a estudiarse, las características
de la naturaleza y la teoría musical. Al ser estos elementos traducidos hacia
números, pueden ser reinterpretados hacía otras expresiones: de la naturaleza
a elementos teórico musicales. A partir del método planteado se realizaron tres
composiciones las cuales serán presentadas dentro del concierto. Para la
composición de los temas se tomaron tres especies de plantas del Distrito
Metropolitano de Quito: El Taxo (Passiflora tarminiana), La Mora de Quito
(Rubus glaucus) y La Tuna de San Antonio y Calderón (Opuntia
soederstromiana). (USFQ, 2012).
2
1.1. Antecedentes
Los principios pitagóricos determinan que los números son la esencia de todas
las cosas, el universo y todas sus manifestaciones son expresiones numéricas,
por lo tanto su estudio, es decir mediante el estudio de las matemáticas se
puede llegar a la verdad absoluta. Esta postura muestra a los números como
base de todo lo que existe, por lo tanto todos los elementos dentro del universo
pueden ser traducidos a números. Dentro de la presente investigación se
pretende utilizar a los números como un elemento omnipresente en todos los
temas a estudiarse. A partir de las diferentes figuras geométricas en hojas,
flores y frutos presentes en las plantas se crean valores numéricos que a su
vez son reinterpretados hacia elementos teórico-musicales.
E is su rri t st ti de las artes que se da en toda Europa en
la segunda mitad del siglo XIX. Esta corriente se caracteriza por intentar
interpretar e imitar la realidad de forma objetiva y despersonalizada por medio
de la observación y la documentación. Así mismo plantea un concepto de arte
en el cual la realidad es el ideal a seguirse, busca representar un fenómeno u
objeto tal cual es.
Dentro de la investigación se llevará a cabo un trabajo que pretende
transformar a diferentes elementos de la naturaleza a un lenguaje musical, de
tal forma que estos sean representados de la manera más real posible,
mantener la esencia misma de la naturaleza mediante la expresión musical
(Anónimo, s.f.).
El Municipio del Distrito Metropolitano de Quito realizó una convocatoria de
expertos para determinar las especies de flora y fauna más representativas de
la ciudad de Quito.
3
1.2. Justificación
Esta investigación genera un método que permita interpretar las características
de la naturaleza y aplicarlas hacia la composición e interpretación musical. La
importancia de ésta radica en la búsqueda y la recuperación del origen y la
esencia de todo arte: la naturaleza. Así la presente investigación servirá como
una guía clara y organizada para compositores e intérpretes enfocados en
vincular la expresión musical con la naturaleza. La idea principal de la
investigación es la de desarrollar el concepto de creación y ejecución basado
en el uso de elementos del entorno. Se pretende retomar una dirección en la
expresión artística, renovarla de sentido. Al utilizar especies de flora del Distrito
Metropolitano de Quito la investigación pretende realizar un aporte a la
identidad de la ciudad así como un desarrollo de las expresiones basadas en
elementos propios de la misma.
4
1.3. Objetivos
- batería
- percusión menor
- guitarra eléctrica
2.1. Origen
A pesar de las evidencias que existen de que la música es inherente a las
culturas humanas, su origen sigue siendo un misterio. Para dar respuesta a
esta interrogante existen algunas teorías que plantean su posible origen.
Existen cuatro teorías principales (Chornik, 2010, p. 43-44).
Herbert Spencer propone que el habla emocional sentó las bases del desarrollo
musical. Spencer plantea dicha teoría tras el análisis del habla emocional, el
cual utiliza un rango mayor de notas y volumen que el habla común. En sus
propias palabras “ s danzas-cantos de tribus salvajes son muy monótonas; y
en virtud de su monotonía están vinculadas más estrechamente al habla común
que las canciones de las razas civilizadas. (…) vemos que la música vocal más
antigua de la que tenemos registro difiere mucho menos del habla emocional
que la música vocal de nuestros dí s” (Chornik, 2010, p. 43).
Charles Darwin propone otra teoría que niega la interpretación de Spencer,
donde plantea que la música ancestral es anterior al lenguaje y que cumple una
función en los procesos de cortejo.
De este modo los tonos musicales llegaron a tener una estrecha ligazón con
algunas de las pasiones más poderosas que un animal pueda sentir, por eso se
usan en forma instintiva o por asociación cuando el habla expresa emociones
i t s s”.
Así mismo Darwin otorga cualidades musicales a los sonidos producidos por
animales, especialmente a los pájaros. Esta afirmación es sustentada por el
estudio donde se muestra que algunos animales son capaces de utilizar una
octava y los diferentes semitonos que la componen (Chornik, 2010, p. 44).
Hemitónica, que quiere decir que posee semitonos (Szabolcs, 1943, p. 25).
1. Melodía gregoriana
2. Melodía indo-china
3. Melodía china
4. Melodía turca
5. Melodía Cheremiz
11
6. Melodía negra
7. Melodía Yuma
8. Melodía Peruana
3.3. Armónicos
Al ejecutarse una “ t ” en una cuerda o a través de una columna de aire, lo
que realmente percibe el receptor es la suma de diferentes sonidos producto de
la vibración de la nota fundamental, es decir la “ t ” que se ejecutó. Estos
sonidos se van desprendiendo en un orden determinado por relaciones de
números enteros en la cuerda o la columna de aire (Grabner, H. 2001, p. 53-
54).
Los armónicos se generan en el siguiente orden:
1. Nota fundamental.
2. El primer armónico es la octava de la nota fundamental.
3. El segundo armónico es la quinta del primer armónico.
4. El tercer armónico es la segunda octava de la nota fundamental, y la cuarta
del segundo armónico.
5. El cuarto armónico es la tercera del tercer armónico y la sexta del segundo.
6. El quinto armónico es la quinta del tercer armónico y la octava del segundo.
X12 = 2 = (Ecuación 1)
x = 12 2 (Ecuación 2)
A finales del siglo XIII y principios del siglo XIV, el francés Phillippe de Vitry
desarrolló una nueva forma de escritura musical, la cual fue descrita en su
tratado teórico musical Ars Nova. En dicho tratado, se resuelve el problema de
la polifonía, ya que al usar más de una voz, es necesario que haya una mayor
precisión entre las diferentes melodías para mantener un orden y un sentido
de la obra. Esto se logró mediante la profundización de la escritura rítmica.
27
3.6.4. El compás
Con la combinación de Tiempo y de Prolatio y los diferentes tipos de pulso, el
tratado de Ars Nova definió una serie de estructuras rítmicas:
Un círculo con un punto en el centro representaba un compás ternario con
división ternaria del pulso, equivalente al actual 9/8.
Un círculo sin punto representaba un compás ternario con subdivisión binaria
del pulso, equivalente al actual 3/4.
Una letra C con un punto en su interior representaba un compás binario con
subdivisión ternaria del pulso, equivalente al actual 6/8.
Una letra C sin un punto en su interior representaba un compás binario con
subdivisión binaria del pulso, equivalente al actual 2/4 (Arbonés y Milrud, 2011,
p. 42-43).
29
Bajo este modelo de notación musical todas las figuraciones mantienen una
duración numérica exacta, así como una proporción exacta entre las diferentes
figuras.
30
3.7.1. Dodecafonismo
Es un método de composición planteado por Arnold Schönberg en 1923,
durante una conferencia en Los Ángeles. El sistema dodecafónico nace como
respuesta al estudio de las obras musicales de fines del siglo XIX, enfocado
principalmente en el desarrollo armónico de la música tonal, el uso extendido
de la enarmonía y el uso de tensiones.
Para Schönberg toda forma de construcción de armonía y escalas se basa en
el uso de armónicos generados por una sola nota, así en la edad media se
utilizaban solo los primeros tres armónicos (octava y quinta) y a medida que la
música se fue desarrollando, paulatinamente fueron utilizados los demás
armónicos. Bajo esta lógica, para Schönberg no existe el concepto de
consonancia o disonancia, sino más bien consonancias lejanas y cercanas.
De esta manera el dodecafonismo busca crear un método que rompa con el
modelo tonal, el cual se basa en la jerarquización de las notas, dándole más
importancia a unas que a otras, esto es precisamente el enfoque contrario al
método de Schönberg, el cual busca dar igual importancia a todas las notas
(Sarmiento. 2007, p. 5-6).
El sistema dodecafónico está basado sobre series, es decir un conjunto de
sonidos que están organizados de una forma específica, y éstas a su vez están
basados en cuatro axiomas:
. L s ri st d sd t sd s r ti .
. i gu t p r s de una vez en la serie.
3. La serie puede ser expuesta en cualquiera de sus aspe t s i s: sp t
b si , i v rsió , r tr gr d ió i v rsión retrograda.
4. La serie puede usarse en sus cuatro aspectos desde cualquier nota de la
escala (Sarmiento. 2007, p. 5-6).
31
Por ejemplo:
do: 0
do#:1
re:2
re#:3
mi:4
fa:5
fa#:6
sol:7
sol#:8
la:9
la#:10
si:11
Al traducir todas las notas a un valor numérico, la serie puede ser tratada
puramente con sus valores, y estos a su vez pueden ser desarrollados
mediante operaciones matemáticas.
Por ejemplo, si se desea transportar una serie, a una cuarta de distancia, la
única operación que sería necesaria es la suma del número de semitonos del
intervalo de cuarta (5 semitonos) a todos los valores de la serie original
(Sarmiento. 2007, p. 5-6).
Serie original:
re, do#, la, la#, fa, re#, mi, do, sol#, sol, fa#, si
representada numéricamente:
2,1,9,10,5,3,4,0,8,7,6,11
2+5,1+5,9+5,10+5,5+5,3+5,4+5,0+5,8+5,7+5,6+5,11+5
33
7,6,2,3,10,8,9,5,1,12,11,4
Las matemáticas se puede definir como la ciencia deductiva que estudia las
propiedades de los entes abstractos, como números, figuras geométricas o
símbolos, y sus relaciones (RAE. 2015). Las formas de entender los diferentes
fenómenos naturales han dado paso a las ciencias como la física, la química, la
biología, etc., las cuales están expresadas en los dos tipos de símbolos
anteriormente mencionados. La importancia de las matemáticas en las
diferentes ciencias radica en su exactitud. Una cantidad exacta es muy difícil de
describir mediante el lenguaje, ya que este posee un gran margen de
interpretación.
35
Tercera ley: Con toda acción ocurre siempre una reacción igual y contraria
(Hewitt. 2007, p. 75).
38
4.1.1. Geometría
La geometría se puede definir como el estudio de las figuras en el espacio, en
un número dado de dimensiones y un tipo dado de figura (Weisstein, E, s.f.).
El significado etimológico de la palabra geometría se refiere geo tierra y metría
medidas, es decir a las medidas de la tierra (Polanía Sagra, C y Sánchez
Zuleta, C. 2007).
Esta rama de las matemáticas se encarga principalmente de tres tipos de
geometría: geometría plana, geometría de sólidos y geometría esférica
(Weisstein, E, s.f.).
En la presente investigación se hace uso únicamente de la geometría plana.
Pentágono
El triángulo rectángulo
Dentro de la estrella pentagonal, cada uno de sus triángulos presenta dos lados
iguales, los cuales se relacionan con un tercero, en una relación de 8 a 5 o
1,618, es decir mantienen una proporción áurea (Doczi. 1995, p. 9-10).
Dentro de un pentágono completo, se puede dividir el mismo en 10 triángulos
rectángulos.
Los lados de dicho triángulo también guardan una relación áurea. La
comparación entre los lados 3 y 5 dan como resultado 0,6. Un número muy
cercano al segmento más pequeño dentro de la relación aurea (Doczi. 1995, p.
9-10).
47
Ritmo: El ritmo musical crea la sensación de abarcar todo lo que tiene que ver
con el tiempo y el movimiento, es decir con la organización temporal de los
elementos, los acentos y los valores de duración de las figuras (Latham A.
2008).
53
Birkhoff considera que hay tres fases consecutivas para la experiencia estética:
primero, un esfuerzo preliminar de atención, el cual es necesario para percibir
el objeto y que es proporcional a la complejidad C del objeto; segundo, una
sensación placentera o medida estética M la cual recompensa este esfuerzo
preliminar; y tercero, una certificación de que el objeto posee una armonía,
simetría u orden O el cual parece una condición necesaria, si no es que
suficiente, para la experiencia estética. Así, Birkhoff propone la fórmula M=O/C
mediante la cual expresa la medida estética como el efecto de la densidad de
las relaciones de orden comparadas con la complejidad (Birkhoff. 1933, p. 11-
13).
55
A partir de este trabajo se puede deducir que existe una relación entre la
simpleza visual de un objeto (que está vinculado con la perfección) y la
percepción estéticamente agradable del mismo. Siguiendo esta última lógica
aplicada hacia el sonido, mientras más fácilmente se percibe el orden de los
sonidos contemplados, estos parecerán más simples y perfectos, y más fácil y
gozosamente se los reconocerá. De esta manera se puede modificar la tabla
de estética relacionando la complejidad visual con la complejidad sonora, en
vez de generar un valor numérico a cada figura se puede asignar un acorde el
cual represente dicha complejidad.
Siguiendo esta lógica se crea una nueva tabla donde las figuras geométricas
poseen un valor armónico.
A mayor número de ángulos mayor es la complejidad de dicha figura
geométrica:
57
Y ti ú ….
5.5. Armonía
El principal recurso a ser utilizado dentro de este tema es el Círculo de Quintas.
En 1679, el compositor y teórico Nikolai Diletskii escribió un tratado llamado
Grammatika donde apareció el primer círculo de quintas, que era empleado
como recurso de aprendizaje por los estudiantes de composición.
La idea principal del círculo de quintas es de generar un gráfico que ordene las
diferentes notas y tonalidades en intervalos de 5tas justas, lo que quiere decir
que si se empieza en C, en sentido horario la siguiente nota sería G, después
D, y así sucesivamente hasta regresar a la tonalidad de origen, de esta manera
además de ordenar las notas y acordes también ordena los tres estados de la
música, es decir la tónica, su grado dominante y su grado subdominante los
cuales son las dos notas contiguas a una nota de origen (Jensen, C. 1992).
59
A partir de este círculo, utilizando sus doce divisiones se puede crear un gráfico
a partir de las diferentes figuras geométricas, como ejemplos el triángulo y el
cuadrado.
Dentro del presente método se debe utilizar por lo menos un acorde de cada
tonalidad seleccionada. Ésta a su vez puede ser mayor o el relativo menor de
cada acorde.
En este caso los números de las secciones son parte de la sucesión Fibonacci,
lo cual implica que la división entre sus cantidades sea aproximada al número
de oro o proporción áurea (1, 618).
5.7. Métrica
Para poder representar la métrica de un objeto es necesario esclarecer otras
definiciones como el ritmo y su significado en los cuerpos físicos. En sí el ritmo
es el elemento que ordena las diferentes figuras y sonidos en el tiempo, con
una acentuación específica, y radica en esta última la forma de reinterpretarlos
a una forma física. Es el elemento del peso dentro de los acentos. Son los
pilares en donde está asentado el ritmo. Entonces ¿cómo ver esto de forma
física? Esto se puede realizar a través de la arquitectura, la cual trabaja dichos
acentos de manera física. Cada estructura posee pilares que la sostienen y que
mantienen un ritmo, por lo tanto la métrica podría ser interpretada como los
puntos de apoyo de las diferentes estructuras como las hojas, las flores o los
frutos.
5.8. Estructura
Para poder interpretar la estructura, al igual que dentro del campo de la
biología, se crearán tablas que describan cada parte de cada planta, es decir,
tallo, hojas, flores, frutos, y se correlacionarán con las diferentes figuras
geométricas que formen las estructuras de las diferentes partes de las plantas,
su simetría, el tipo de hoja, el tipo de fruto, y el tipo de flor. Una vez realizado
este proceso, las diferentes figuras serán interpretadas hacia los valores
armónicos, así como rítmicos anteriormente explicados. Para finalizar esta
etapa es necesario crear secciones a manera de piezas, representando cada
elemento de la planta para poder ser dispuestos dentro de la forma global de la
obra.
a/b=c/a (Ecuación 4)
a/b=a+b/a (Ecuación 5)
x=x+1/x (Ecuación 6)
De donde:
Se obtiene una ecuación de segundo grado en x, con dos raíces: Una positiva y
una negativa.
5
x=1± (Ecuación 8)
2
1,618033
5.9.1 Historia
Esta proporción ha sido utilizada repetidas veces a través de la historia. Como
ejemplo se puede mencionar a la Escuela Pitagórica, la cual estaba
representada por el pentágono, una figura geométrica que posee relaciones
áureas. Así mismo se puede mencionar el trabajo de Leonardo da Vinci. En sus
diferentes pinturas existe un uso extenso de dicha proporción, entre los más
conocidas, la Mona Lisa. En 1509 Luca Pasioli, fraile franciscano y matemático
escribió un importante tratado llamado La Divina Proporción. En el mismo
describe la construcción de dicha proporción y sus diferentes propiedades
(Bocel. 2001, p. 5-6).
Una de las características más importantes que se atribuyen a esta proporción,
es que se la ha utilizado como un referente matemático de la belleza, ya que
posee una disposición armónica.
Los números que se obtienen de la resolución del problema son los siguientes:
1,1,2,3,5,8,13,21,34,55,89,144,233…
La lógica detrás de esta secuencia numérica se puede describir como: un
término se genera como la suma de los dos anteriores.
Mientras más grandes son los números que se divide, mayor es la exactitud de
la proporción en relación al número áureo.
Demostrando esta relación se puede encontrar una relación matemática en
algunas de las expresiones de la naturaleza. Estas relaciones a su vez generan
una percepción estética agradable, dentro de los cánones occidentales de
“b z ”.
5.13. Forma
La manera de interpretación para la forma presentada en este método está
basada en el trabajo de Béla Bartók y su aplicación de la proporción áurea
dentro de sus composiciones.
Hay que aclarar que Bartók nunca escribió un método formal donde explique la
aplicación de principios matemáticos dentro de la forma de una obra. La teoría
de que existe un método de aplicación con principios matemáticos fue creada a
partir del estudio de varias de sus obras, especialmente por parte de Er ő
Lendvai. Este plantea la utilización de un cambio de dinámica en el punto en
proporción áurea dentro de la obra (Sans, J y Astor, M. s.f, p. 5-6, 10-11).
En el siguiente gráfico se muestra el análisis anterior dentro primer movimiento
de la Música para cuerdas, percusión y celesta de Bartók:
73
Primero se divide el largo del espacio en una relación cuyo resultado sea
pr xi d ,6 8… Est pu d s r u r ió d 8:5.
8 5
5.15.1. Mora
Descripción morfológica
Arbusto perenne, semierecto, de naturaleza trepadora, que puede alcanzar
hasta los 3 m. Tiene varios tallos, de hasta 2 cm de diámetro, que forman una
corona en la base de la planta y son redondeados, espinosos y azulados. Las
hojas son trifoliadas con bordes aserrados, haz de color verde-azulado, envés
gris claro hacia blanco-crema. El fruto es una baya, elipsoide, de color violeta
oscuro, individual (Fundación Botánica de los Andes, s.f.).
Distribución geográfica
La mora de Castilla se encuentra desde América Central hasta la zona Andina
de América del Sur, es decir en Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú y Bolivia.
En Ecuador crece desde los 1500 hasta los 3500 metros sobre el nivel del mar
(Fundación Botánica de los Andes, s.f.).
5.15.2. Tuna
Descripción morfológica
Árbol o arbusto, abierto pero usualmente erecto, muy espinoso; cladodios
obovados, verde-brillosos cuando jóvenes y verde-grisáceos al madurar. Hojas
subuladas, pequeñas, rojizas en la punta; espinas hasta 5 cuando jóvenes y
más de 10 al madurar, inmaduras de color rojizo y grisáceas al madurar, de
hasta 4 cm de largo. Flores inmaduras amarillas, naranjas o rojizas, de hasta 6
cm de largo, en antesis. Pétalos hasta 10, oblongo-retusos. Fruto obovado a
oblongo, de hasta 5 cm de largo, usualmente espinoso, rojo y jugoso
(Fundación Botánica de los Andes. s.f.).
Distribución geográfica
La tuna de San Antonio es una especie endémica de Ecuador, lo que significa
que solo se encuentra en este país. Se la encuentra en valles interandinos
secos del centro y norte del país, entre los 1000 y 3000 metros sobre el nivel
del mar (Fundación Botánica de los Andes. s.f.).
78
5.15.3. Taxo
Descripción morfológica
Enredaderas de tallo cilíndrico que poseen hojas trilobuladas, de color verde
claro, aserradas. La flor posee 5 pétalos, y estos junto con los sépalos son de
color rosado claro. El fruto es alargado y delgado, con pericarpio amarillo al
madurar (Campos Espinoza, T. 2001, p. 33)
Distribución geográfica
El Taxo es una especie nativa de la zona Andina de Sudamérica, es decir en
Ecuador, Bolivia, Venezuela, Perú, y Colombia.
Esta especie crece entre los 1800 y 3500 metros sobre el nivel del mar (Bernal,
J y Díaz, C. 2005, p. 12).
79
Taxo
3 5 3
Indefinido
=
Mora 3;5 5
1
Indefinido
=
Tuna 4 10
1
80
6.1. Taxo
Hoja
Esta sección está representada por el triángulo ya que su forma posee tres
ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en compás de 3/4 y su
armonía está centrada en tres tonalidades, en este caso C, Bb, y D.
Su estructura está dividida en tres segmentos, los cuales a su vez están
divididos en dos partes; una que posee 10 compases y la otra 16 compases.
Dividiendo ambos números da como resultado 1,6. Un número aproximado a la
sección aurea.
Flor
Esta sección está representada por el pentágono ya que su forma posee cinco
ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en compás de 5/4 y su
armonía está centrada en cinco tonalidades, en este caso C, Bb, D, B y Db.
Su estructura está dividida en tres segmentos, los cuales a su vez están
divididos en dos partes; una que posee 10 compases y la otra 15 compases.
Dividiendo ambos números da como resultado 1,5. Un número aproximado a la
sección aurea.
Fruto
Esta sección está representada por el triángulo ya que su forma en un corte
transversal posee tres ángulos. De esta manera esta sección está compuesta
en compás de 3/4 y su armonía está centrada en tres tonalidades, en este caso
C, Bb, y D.
Su estructura está dividida en tres segmentos, los cuales a su vez están
divididos en dos partes; una que posee 10 compases y la otra 5 compases.
Dividiendo ambos números da como resultado 0,5. Un número aproximado a la
sección aurea.
82
6.2. Mora
Hoja
Esta sección está representada por el triángulo ya que su forma posee tres
ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en compás de 3/4 y su
armonía está centrada en tres tonalidades, en este caso C, A y E.
Su estructura está dividida en dos segmentos; uno que posee 19 compases y
otro de 34 compases.
Dividiendo ambos números da como resultado 1,6. Un número aproximado a la
sección aurea.
Flor
Esta sección está representada por el pentágono ya que su forma posee cinco
ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en compás de 5/4 y su
armonía está centrada en cinco tonalidades, en este caso C, Bb, D, B y Db.
Su estructura está dividida en dos segmentos en relación 3 a 2, lo que da como
resultado 1,5. Un número aproximado a la sección aurea.
Fruto
Esta sección está representada por el círculo ya que su forma en un corte
transversal no posee ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en
compás de 1/4 y su armonía está centrada en una tonalidad, en este caso C.
Su estructura está dividida en dos segmentos; uno que posee 10 compases y
el otro 6 compases.
Dividiendo ambos números da como resultado 0,6. Un número aproximado a la
sección aurea.
6.3. Tuna
Hoja
Esta sección está representada por el cuadrado ya que su disposición posee
cuatro ángulos. De esta manera esta sección está compuesta en compás de
4/4 y su armonía está centrada en cuatro tonalidades, en este caso C, Eb, Gb,
A.
83
7. Conclusiones y recomendaciones
A partir del presente trabajo se pueden presentar varias conclusiones
organizadas a través de sus capítulos.
La relación entre música y naturaleza está determinada según la interpretación
de su origen.
Éste es incierto debido a la falta de un registro escrito. A partir de diferentes
teorías se puede considerar su origen como una manifestación producida por la
naturaleza, es decir por animales y humanos, o una manifestación únicamente
humana, como es el caso dentro del presente trabajo. La música es universal,
ya que está presente en todas las culturas, por lo tanto estaría dentro de la
naturaleza humana. A su vez existe una presencia constante del sistema
pentatónico dentro de la creación de melodías en todas las culturas estudiadas,
reafirmando la naturaleza de hacer música del ser humano.
La relación entre música y matemáticas es totalmente directa ya que todas las
cualidades que definen a la música pueden ser interpretadas mediante
cantidades o números. Desde la percepción de un sonido (que es una
frecuencia), existe una unión muy estrecha entre estos dos elementos. La
escritura musical, donde cada figuración posee un valor exacto dentro del
espacio y el tiempo. La teoría musical que ha sido fuertemente influenciada por
el estudio de la relación de los diferentes intervalos, hasta la percepción del
ritmo dentro de una canción. A partir del estudio de las relaciones presentes
entre la música y la matemática se puede concluir que esta última es inherente
a la primera, no hay forma de generar música sin la presencia de cantidades y
orden, los cuales están representados por números.
La relación entre naturaleza y matemáticas está dada mediante la forma en que
los humanos perciben y organizan la información. Para entender y explicar el
entorno y los diferentes fenómenos naturales se creó el método científico como
una manera de obtener información verdadera, éste utiliza letras y números.
Estos últimos se utilizan como símbolos que representan cantidades exactas.
La información obtenida a partir de dicho método es en parte representada por
números por lo tanto la forma de organizar e interpretar dicha información es en
parte matemática.
85
REFERENCIAS
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2015 de
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Ghyka, M. 1946. Geometry of Art and Life. Estados Unidos, New York: Dover
Publications.
Grabner, H. 2001. Teoría general de la música. España: Editorial Akal.
ANEXOS