XVII Cátedra de Historia Ernesto Restrepo Tirado.

Marc Augé: “El tiempo en ruinas”

Instituto Colombiano de Antropología e Historia
2013

El espectáculo delas ruinas puede e inspirar sentimientos distintos a diferentes

espectadores, puede reenviar a un pasado común y simbolizar la unidad e un grupo o
de una nación. Las ruinas pueden entrar eventualmente en la creación de un gran mito
colectivo como una traza objetiva sobre la cual puede construirse una memoria
colectiva.

La intervención de los arqueólogos es entonces decisiva puesto que con frecuencia

ellos deciden qué pasados quieren hacer surgir del suelo. Cuando unas ruinas se
encuentran sobre otras ruinas, que es un caso frecuente la elección es por lo general
fácil, aunque puede revestir un significado político. Así Mussolini optó por destacar en
la capital de Italia a los elementos de la roma imperial que constituyen aun hoy en día,
la principal atracción de la vía de los juegos imperiales de la plaza ..el Coliseo?? a costa
de otros elementos de la roma medieval por ejemplo. En este caso el espectáculo de
las ruinas así destacadas habla del pasado pero también del presente de una
representación del pasado orientada por la concepción dominante en el presente. Las
ruinas se integran a un paisaje ampliado, pueden constituir el corazón del centro
histórico Con monumentos mas presentes. Aisladas o no se convierten
frecuentemente en objeto de atracción para los turistas. Cabe preguntar cual es el
secreto de las fascinación que ellas ejercen sobre un publico variado que no esta
necesariamente ligado por un sentimiento así fuese ilusorio de origen común o de
historia compartida. Esta situación se puede analizar a su vez desde dos perspectivas
diferentes: remite ante todo a la organización del turismo mundial. En el siglo xix los
vástagos de la burguesía europea mas acomodada visitaban los sitios mas
significativos de los lugares de donde provenían sus ancestros mas remotos en Italia o
Grecia. El espectáculo de las ruinas de la antigüedad clásica hacia parte de la
formación de la elite cultural europea. Hoy las clases medias de los países
desarrollados y las clases mas favorecidas de los países emergentes pueden
permitirse recorrer el mundo como turistas. Las ruinas y los sitios arqueológicos de
todos los continentes, constituyen uno de sus destinos: Grecia, Italia por supuesto,
pero también sin criterio preciso Egipto, Camboya o México entre otros. Se consume
turismo como cualquier otro producto, lo que permite descubrir tanto la antigüedad
de las implantaciones urbanas en las diversas regiones del planeta como nuestra
nueva capacidad para recorrerlas rápidamente e inventariarlas.

¿Qué van a buscar hoy los chinos en el coliseo o los italianos e n la muralla china:
Buscan novedad. nuevo, doblemente nuevo puesto implica un desplazamiento
simultaneo en el tiempo y en el espacio. Pero al hacerlo experimentan también de
manera concreta el cambio de escala que surge en la historia de la humanidad. Y eso
es muy importante. Descubren desplazándose físicamente lo que conocían solamente
a través de la imagen. Tienen ante todo una experiencia de realidad. Hoy se verán cada
vez con mayor frecuencia cooptados a captar imágenes y poner una pantalla entre lo
real y ellos.

Abordemos la segunda perspectiva. ¿qué le inspira a un individuo la traza o la huella

de una civilización desaparecida. Uno piensa en Freud y el trastorno de la memoria en
la acrópolis que le describe en una carta a Roma olon??. Así todo esto existía
realmente tal como lo habíamos estudiado en la escuela. Freud parece pensar que no
creía de niño en la existencia de lo que le contaban en la escuela. Luego pone en duda
esa duda y ese recuerdo. De lo que el dudaba reconoce finalmente, era mas bien tener
un día la posibilidad de ver Atenas, la acrópolis, con sus propios ojos. No de la
existencia de estos lugares. Y es sobre este trastorno de la memoria, sobre lo que se
interroga.

Posiblemente los Freud del mañana tendrán para repetir la experiencia de este
trastorno de la memoria, entrar en orbita. Nueva forma de turismo que pronto s e
pondrá de moda, para contemplar de un solos vistazo el planeta entero como paisaje.
Tendrán así como Freud el sentimiento de no poder creerlo. Es demasiado hermoso
para ser verdad. Y la certeza vagamente culpable de haber ido mas allá que sus padre.
Pero el trastorno de la memoria de Freud tenia probablemente que ver ante todo,
aunque el no le diga precisamente, con el espectáculo de las ruinas en tanto que tales,
es decir con una percepción particular del tiempo. Las ruinas añaden a la naturaleza
de la que emergen, algo que no es propiamente dicho histórico. Ellas no reproducen
integralmente ningún periodo histórico pero que es incontestablemente temporal. No
siempre se sabe para que servían esas ruinas antes de volverse ruinas. Fragmentos
aislados de un pasado dislocado. Incluso cuando aun no han completamente
“regresado a la naturaleza” como decía a propósito de las ruinas en Dipasa?? En
Argelia, entre Las funcionalidades perdidas del pasado y la evidencia masiva de un
paisaje n la que la naturaleza invade progresivamente los restos materiales de una
cultura que compone así un cuadro original e inédito, una obra sin precedentes y sin
autor, lo que percibe ante todo el individuo aislado pero atento a sus emociones es la
presencia invisible y sin embargo manifiesta del tiempo puro. El tiempo puro es el
tiempo cuya presencia es sensible a toda conciencia singular pero que permanece
fuera de la histórica. Es un tiempo que contiene y transmite una forma de testimonio
humano y en esa medida es un tiempo social pero que es irreductible a toda definición
histórica o institucional.

Me parece que hoy puedo ir un poco mas lejos en esa dirección, teniendo en
consideración lo que llamaré las tres dimensiones del ser h.

Es decir la dimensión individual, La d. Cultural y la d. Genérica. Nosotros somos

individuos con un cierto sentido de nuestra propia identidad, pero desde la noche de
los tiempo los seres humanos han vivido en grupos. La identidad individual requiere
de la alteridad para afirmarse y definirse. Desde el nacimiento las relación sociales, en
primer lugar las familiares, le dan un sentido, a la existencia individual.
Las culturas en su diversidad consisten ante todo en un cierto numero de reglas que
tienen que ver con las relaciones sociales. Estas reglas son con frecuencia
prescriptivas y restrictivas. El sentido social es originalmente contrario a la libertad
individual Pero la existencia individual es impensable sin la existencia de las
relaciones sociales. esta tensión entre libertad individual y sentido social anima toda
la historia humana. el progreso pasa para el reconocimiento de la tercera dimensión
del hombre. La dimensión genérica. Todo hombre, todo el hombre, escribió Sartre, es
el reconocimiento del h. Genérico en cualquier ser humano, podemos decir el ser
humano genérico, independientemente de su sexo y de su origen, lo que funda todo
dimensión progresista y optimista de la historia humana. Cuando Neil Armstrong puso
un pie en la luna, lo rimero que pensamos no que un estadounidense camino sobre la
luna, sino el hombre camino sobre la luna. Hay raras circunstancias en las que
pensamos en el hombre en su dimensión genérica, o si se quiere universal, la que
transmite el límite de la cultura.

Me parece que la percepción del tiempo puro suscitada por el espectáculo de las
ruinas sacadas a la luz por los arqueólogos participa de esta referencia espontanea al
genero humano. Ciertamente los sabios, los especialistas, datan estas trazas perdidas
y encontradas., los historiadores las sitúan en su contexto cultural y hay visitantes
interesados, incluso cautivados, por sus análisis. Pero, si pensamos en el momento
preciso en que fueron descubiertas por los arqueólogos, o en su aparición ante la
mirada de sus primeros visitantes, podemos estar seguros que se podrá constatar algo
aparentemente paradójico, estos monumentos emblemáticos de una historia y de una
cultura particular. Son percibidos ante todo como una expresión de la humanidad en
su conjunto. Esta percepción no es ni histórica ni moral, hace abstracción de las
costumbres y de las modalidades, por ejemplo los esclavos utilizados para la
construcción o las funcionales artificiales de ciertos altares, por ejemplo. El individuo
reconoce en esos suvenires de piedra, lo que el hombre ha sido capacidad de hacer.
Admirándolos o subrayándose se ven ellos, reconoce en ellos, un signo de su propia
dimensión genérica. Siente y sabe que pertenece a la especie humana.

Lo que cuenta no es tanto el testimonio de las piedras sino la experiencia humana que
tienen la capacidad de provocar a todo momento.

Pensemos en la emoción de Robinson Crusoe cuando ve sobre la arena de su isla

desierta a la traza de un pie humano. Tiene miedo en el primer momento pero
después, o en lo que seria la reacción de unas con otras si descubría huellas de pasos
humano en el suelo del planeta en el que acaba de llegar. O aun en la primera
impresión de los conquistadores a la vista de los primeros indígenas, ene ese first
contact que nada tenia que ver con la ciencia ficción y con los extraterrestres.

Pensemos también en los dibujos de las grutas de lasca o en las estatuas de la isla de
pascua. Obras cuyos autores ignoramos, pero en las que identificamos de inmediato
los signos de un enigma humano que reconocemos como nuestro. Así cuando se habla
de patrimonio no hay que definirlo ni como local o cultural, ni como nacional sino
como universal. La UNESCO cuando declara patrimonio de la humanidad, los sitios
considerados mas notables, realiza por su lado un enlace entre el hombre genérico, e
tiempo y el arte. Debo deducir por lo tanto que su invención general de inventario, de
seleccionar y clasificar tiene algo de testamentario. Algo así como si nos
dispusiéramos a suministrar una guía de lo que tenemos de mas interesante, a los
turistas extraterrestres del mañana.

Me parece que la época de la globalización económica y tecnológica, la investigación

arquitectónica reviste una importancia fundamental, no solo a escala local, por lo que
puede aportar como información, sino por la ocasión que le suministra a los humanos
de realizar una experiencia antropológica del tiempo. El turista moderno, es un
consumidor que se cree un viajero, el etnólogo, tal como el arqueólogo, son
sedentarios que están obligados a viajar. El turista consumidor intenta siempre
encontrar nuevos paisajes. Si existe algo que comparte el etnólogo y el arqueólogo es
el encanto asociado al lugar al que se retorna. El hecho de encontrar los mismos
paisajes e individuos. El etnólogo y el arqueólogo Que regresan, van al encuentro de
ellos mismos, y evidencian los dos que el camino mas corto para lograrlo pasa por los
otros pero el camino es largo y la salida incierta. La belleza del arte es enigmática por
que siempre nos escapaba algo de la percepción primera del que fueron objeto las
obras antiguas. Las ruinas son la culminación del arte en la medida en que los
múltiples pasados en los que se refieren deforma incompleta aumentan su enigma y
exacerban su belleza, la belleza del tiempo perdido, del tiempo puro.

La belleza de los no lugares, al revés, los no lugares de nuestra, su modernidad, se

debe al cambio de escala que se expone en ellos, la conciencia de la carencia se ha
desplazado, alude menos a un sentido perdido, que a un sentido que tendremos que
imaginar, el sentido de la sociedad planetaria, que no existe todavía, el sentido de que
aun no es, no existe, de lo que tal vez, un día tenga lugar. Hoy nos vemos fácilmente
alienado por al ilusión de la instantaneidad y la ubicuidad, expresión del culto a la
imagen a la que tenemos tendencia a sacrificarle todo, ahora con mayor razón resulta
invaluable todo esfuerzo para reflexionar sobre las relaciones de tiempo e historia,
por una parte, y para distinguir lo global de lo universal por otra. Sacar a la luz las
ruinas, es desde este punto de vista, un oportuno llamado al orden simbólico del
mundo. Siempre tenemos necesidad del tiempo y el espacio para controlar la tensión
entre sentido colectivo y libertad individual de la que procede la historia enigmática
de la humanidad, que es la de todos en general y la de cada uno en particular.

Tiempo de preguntas:

Las ruinas son una ocasión para una experiencia muy particular. No soy un
especialista de la arquitectura, pero tengo el recuerdo de esta emoción particular que
fue la mía cuando he visto ruinas en ángor o en Tikal, es decir que, las ruinas tienen
que ver con una obra de arte sin otro, tenemos una impresión de belleza, pero es una
provocación…¿qué es la belleza? Cuando digamos que una obra es bella, que digamos?,
contestare evocando un aspecto del cual he hablado rápidamente que es la conciencia
de la carencia, de la falta, ¿por qué no podemos, la diferencia entre una obra original y
su copia, es una cuestión a la cual yo contestare que la copia, tiene una carencia de
carencia, una falta de falta, por que uno va para existir a través del tiempo tiene que
pertenecer a su tiempo, es si pertenece fuertemente a su tiempo tiene una suerte de
una chance de sobrevivir, mientras que la copia, no tiene sentido. Si un pintor que hoy
en día intenta de hacer su pintura como ¿?... no, no es posible, mientras que las obras
de Rubens son apreciadas. Es decir que puede ser que es esta conciencia de la falta o
de la carencia, que es una de los orígenes del sentimiento del arte y de la belleza. En
esta medida las ruinas son obras que tienen una carencia de historia. Por que este
espectáculo que tenemos frente a los ojos, cuando estamos frente a monumentos
perdidos, no son.. es un espectáculo nuevo, que nunca ha tenido una existencia mas
que cuando las ruinas no eran ruinas, todo era diverso, no había la naturaleza, no
había ganado todo, etcétera. Es decir que mi reflexión sobre las ruinas me hace decir
que finalmente es la conciencia de la falta que hace la belleza, en este sentido podía
intentar contestar diversas cuestiones, preguntas haciendo alusión a la misma
constatación, este tema tiene que ver también del tiempo puro y del arte.

Hmm…

La cuestión del contexto, si… este tema del contexto, es un tema que tiene unos
aspectos diversos. Se puede hablar del museo de manera general, el museo no hay
contexto, sin el contexto de museo, que puede crear contextos artificialmente, pero el
contexto del museo es el museo. La pregunta es, es el museo necesario, útil o no?, otro
aspecto tiene que ver con el contexto ¿qué contexto? Si hablamos de obras de arte del
pasado ¿cuál es contexto? No hay mas contexto tampoco en el sitio donde están. Si se
trata de ídolos que no funcionan mas como ídolos, o de monumentos que no funcionan
mas como templo o de los cuales podemos no saber, cual fue su utilidad. Hay una falta
de contexto. En esta medida yo diría que el problema del contexto es un problema
difícil que no es fácil de contestar. Sino haciendo alusión a lo que decía, que la d.
Genérica, por que si pensamos que hay obras que son bellas incluso con esta
definición de la belleza a partir de la carencia de contexto histórico , pertenecen a la
humanidad en general. No veo por que las ruinas en que se sitúan en tal o tal país, o tal
y tal región, o los estatuas, etcétera ¿por qué los hombre de manera general no
tendrían ganas de verlas. En este sentido yo pienso que tenemos que distinguir entre
los diversos dimensiones del hombre.

Respecto a la arquitectura, la pregunta tenia que ver con la memoria… yo hare alusión
a la definición de la modernidad según Baudelaire, cuando el mira parís, habla de las
chimeneas, de los campanarios de las iglesias, y ve que se mezclan en el paisaje
moderno de Paris, es una cosa…eso es la belleza de la ciudad, para Baudelaire, esta
mezcla de las historias, de los estilos. Los arquitectos hablan mucho hoy en día del
contexto, pero es una cuestión difícil, con la cual hablan con cierta mala fe. Por que si
se habla del contexto, en otro sentido que a propósito de las obras de arte de la cual
hablábamos, es decir, es el contexto inmediato, pero en el mundo globalizado, el
contexto finalmente es el planeta entero, es la razón por la cual los grandes
arquitectos trabajan en diferente en NY… sao paulo…otras ciudades, etc. No son
muchos los arquitectos dichos grandes, resulta que … la memoria local no tiene mucho
que ver con este esfuerzo de la arquitectura moderna, actual, es un pretexto. Se trata
hoy en día de una arquitectura sin memoria. Si se trata de una arquitectura
monumental, tal cual Renzo Piano .. otros..geritz, nouvel.. etcétera… no hay ni
memoria larga, ni contexto local, es el contexto global.

Respecto a lo que piensa un hombre que ..?? (No se entiende)

Me llama la atención el hecho de que hay hoy en día, lo que se podría llamar
Democratización de la angustia Pascaliana. Son miles de sistemas solares, en nuestra
galaxia, hay millones de galaxias en el dicho universo, es decir que estadísticamente
parece evidente que quizá no millones de planetas tal como el nuestro, pero no
conocemos la periferia de nuestra pequeña. Son cosas tan.. que la imaginación no
puede concebir. A la angustia de pascal se puede oponer lo que decía
Voltaire…”cultivemos nuestro jardín de cambio” Pero el jardín, es planetario es
piccolo, mas planetario. Creo que es la primera vez que tendremos un ciño de una
presencia consciente, evidente sobre otros planetas, lo que, lo repito, es una evidencia
estadística, pero será en gran emoción para todos que puede ser que este día
tendremos una sociedad planetaria, tomaremos conciencia que somos habitantes de la
tierra, del planeta tierra. Pertenezco a un linaje, pero luego parte del mismo clan..
etcétera, es un sistema segmentario. Cuando tengamos la evidencia de otros seres
gigantes y consientes, es posible que finalmente tendremos conciencia de ser, de
pertenecer a la misma tierra. Tengo conciencia de que reamente no he contestado a
todas las cuestiones, pero es realmente difícil. Puedo resumir mi punto de vista para
concluir… ehmm.. no soy pesimista, es decir que pienso que la historia no se acabó,
pero la historia va a continuar, es decir que tendremos… las historia nunca ha sido una
historia tranquila y pacifica, tendremos que vivir la violencia, tendremos que vivir las
contradicciones de los seres humanos. Los que la historia no se acabo, por cada ser
humano todo es utopía, por que incluso cuando hablamos de proyectos muy lógicos,
racionales que son posibles, cada uno de nosotros es un individuo mortal, no ve todo
eso, es decir que vivimos siempre en la utopía, en la medida de que somos individuos,
pero es una razón también para pensar que la utopía se puede realizar en el futuro. Y
cuando hablamos de las ruinas y del tiempo puro hay que pensar que el espectáculo
de las ruinas tiene una cierta forma de verdad, que lo que podemos desear es el de
tener el mismo futuro que las ruinas. Es la razón por la cual intentamos escribir o
hacer obras de arte, por que son huellas, esta idea que las huellas pertenecen a la
humanidad en general, y que pueden ser descifradas por cualquier ser humano, es una
especie de optimismo colectivo.

Notas de la introducción
Por…??

Sucesor de la cátedra de Francia, mourice alvax?? memoria que se le negaba a la

materia, y el protestaba un poco, señalando como a la condición obrera se la negaba la
memoria, y el quería que hubiese una relación directa, entre materia-memoria y
memoria- y materia.
donde mejor se concentra la memoria es en el cuerpo, y en este caso en esa piedra
viva, en esa piedra escrita, como diría el Prof. titular de la cátedra de la función
poética, hoy también retirado del colegio de Francia, ive benefuá??? …

Henri Bergson, señalaba la idea de un eleng vital. Algo que conduce y que liga , hila
estos dos elementos, ive bonefua es cribe por allá de 1950, el había de algún modo, se
había enterado de san Agustín, y cuando escribe el movimiento y la inmovilidad de
doubf?, que genera una revolución poética, en el campo que el justamente esta
incursionando, tratando de superar la idea de los surrealistas, de un algo que no se
puede decir completamente por que esta ahí y es sumamente misterioso, pues
evidentemente nos dejo ese pequeño verso que ha sido traducido y que viene muy a
colación esta noche:

“Que decir sino lo que se escapa, que ver sino lo que oscurece, que desear sino lo que
muere o fenece, aquello que habla y nos desgarra.”

Conrad Conor Proise..

Documentó sistemáticamente las estatuaria agustiniana, posibilidades místicas y
religiosas.

Seminario Marc Augé, en compañía de Manuel Terre?? En la escuela de altos estudios

en ciencias sociales de parís, sobre lógica simbólica e ideología.

Transcrito por Mirén García Turriza, 16/abril/2019.