Era considerado un Los artistas comenzaron a tallar en piedra con
‘tecnites’ o, en sencillas grandes influencias de Egipto y Medio Oriente. ARTISTA palabras, un artesano, No solo representaban a la figura humana, sino compartiendo el término que se encargaban de que la pieza sea bella por junto con carpinteros, sí misma a través de tres reglas: simetría, constructores de barco, repetición y gradación de tamaño. etc, en donde se habla de una destreza manual o mental.
En un concepto primitivo La autora revela que las producciones artísticas
proveniente de Grecia, el griegas provenían de Atenas, que alcanzó su arte era denominado época de oro entre el final de las Guerras Persas como ‘téchne’, (479 a. C) y principio de la Guerra del Peloponeso ARTE determinando una (431 a. C). El arte ateniense proveniente del Siglo técnica, un saber-hacer V a. C eran de una belleza tal que lo considera calificada como destreza clásico. manual o habilidad productiva que afectaba de manera productiva a la sociedad (polis). El término se refiere a la Esto se puede ver claramente en las influencias imitación. La autora que tuvo Egipto en el Arte Griego, pero era su destaca dos formas de interpretación de lo que aprendieron junto a realizar la acción: la ellos, que poco a poco lograron mejorar con la imitación del actor, es práctica y el animarse a cambiar. MIMESIS decir de aquella persona que interpreta un papel; como la acción copiar. Éste término está íntimamente ligado al arte, desde la mimesis que realiza el actor representando un papel, donde es importante el qué se imita, dando importancia a lo que se sabe y no a lo que se ve.
Platón condenaba al arte La escultura griega también adoptó de Egipto su
a una función meramente canon para esculpir la piedra. Todos los artistas pedagógica, donde debía realizaban la misma pieza de la misma manera, aportar a la formación del garantizándose el éxito en su trabajo. El artista individuo. Rechaza la idea siempre vivía con el temor de hacer algo nuevo y MIRADA del movimiento, de la perder su reputación gracias a un posible error, DE subjetividad y la el cambio y el progreso era considerado algo PLATÓN búsqueda de novedad, atrevido y peligroso. alzando la belleza, siempre ligada al bien y a la justicia, y basada en las leyes matemáticas que rigen al universo, haciendo énfasis en la importancia del número y de la armonía de este, designando al artista como un engañador. El arte es una actividad Los artistas griegos fueron perfeccionando su meramente humana que escultura, alcanzando esa perfección y exige conocimiento y naturalismo en las esculturas gracias a la experiencia, que se práctica. Cambiando la posición de los antiguos perfecciona mediante la kurois, Aristodikos logró dar solución a un repetición. Consideraba a problema de la escultura griega que perduró por la mimesis del arte como años: la falta de movimiento y naturalidad. De la fuerza creadora de la esta manera, arriesgándose al cambio logró dar MIRADA DE naturaleza y que el luz a un nuevo ciclo de naturalismo y ARISTÓTELES proceso de catarsis movimiento en las obras griegas, que perdura purificaba el alma y que siendo admirada hasta el día de hoy. E incluso se es necesaria para generar lograron cambios en la técnica: fundición en a un individuo templado bronce. Esto lograría la permanencia de su obra emocionalmente para que hasta el día de hoy. sea funcional con la realidad. Aristóteles alzaba a la tragedia como la obra maestra por excelencia ya que incluía texto, música, danza y acción y además de generar placer gracias a que el hecho trágico no le sucede al espectador sino al protagonista.