DEDICATORIA

Con la mayor gratitud dedicamos este

trabajo a nuestros queridos padres por su cariño,
apoyo y aliento permanente durante estos años
para culminar nuestros estudios secundarios.
 PRESENTACIÓN

El teatro, mas que ninguna otra forma de arte, sufre de ser condenada o alabada de forma
inmediata tanto por sabios como por ignorantes. Y es que la apreciación del teatro como una
forma de arte no es una reacción espontánea: Hay que aprender a apreciarlo. Tal sucede con las
grandes obras maestras de la pintura, escultura, música o literatura: no causan ninguna
impresión en los ojos u oídos no entrenados. Es por esto que el público se debe capacitar para
poder apreciar el teatro como una forma de arte.

Una forma de sensibilizar al público para una mejor apreciación del arte teatral es la
asistencia constante al teatro. Tal como sucede con los neoyorkinos según comentan Dean &
Carra en su libro “Fundamentals of Play Directing”, estar rodeado de teatro (con sus respectivas
críticas, escuelas, tendencias, estilos, etc.) permite que sean un público mas especializado y por
lo tanto menos complaciente. Ahora bien, cada estilo o tendencia es responsable de preparar su
propio público, pues hay que aprender a ver y oír.
 APRECIÁCIÓN ESTÉTICA TEATRAL

1. CONCEPTO
Consiste en la opinión e ideas que tiene todo espectador de una obra, en relación a las
imágenes de una puesta en escena y que es el soporte creativo y unificador del creador
escénico. Modo de percibir y recibir la obra dependiendo de los gustos, motivos e
intereses del espectador.

2. ¿QUÉ ES APRECIAR?
Apreciar es analizar la obra teatral en su conjunto, estableciendo qué mecanismos
despiertan la experiencia estética de la obra. Apreciar las obras implica enfrentarse a
un descubrimiento. Toda apreciación es una interpretación y comienza con la
percepción atenta de la obra.

3. ¿CÓMO SE REALIZA LA APRECIACIÓN?

El proceso de apreciación tiene por finalidad obtener respuestas a interrogantes
básicas del ejercicio apreciativo:
¿Qué me presentan los artistas?
¿Cómo me lo presentan?
¿Cuáles son sus intenciones?

El arte tiene la capacidad expresiva de manifestar: hermosura, fealdad, seriedad,

ridículo, tragedia, comedia, simetría, asimetría. Por ello las obras de teatro pueden tener
estas formas expresivas en su desarrollo, sin perder su valor estético como obra artística.

El gusto no es apreciación, es una respuesta personal que revela preferencias

subjetivas. La apreciación pretende ser objetiva. Por lo tanto, no es válido en una
apreciación, expresar si la obra teatral es de nuestro agrado o no, ya que este tipo de
respuestas puede reflejar una distorsión. Por ejemplo si aprecio una obra teatral cuyo
tema central es la violencia y me agradan los temas románticos, no puedo decir que
me desagradó la obra por tratar un tema diferente a mis preferencias. Puedo describir la
temática dramatizada omitiendo palabras referidas al gusto personal.

Apreciar un espectáculo teatral implica identificar cómo se desarrolló la actuación,

cómo es el comportamiento de los personajes, el análisis del tema, así como las
características de los elementos expresivos.
4. ELEMENTOS BÁSICOS DE UNA APRECIACIÓN TEATRAL

Estos son algunos componentes relacionados con el arte de la apreciación teatral:

 Maquillaje: Puede ser naturalista, porque hace notar los detalles físicos del
personaje como la edad o el color de la piel. El maquillaje expresionista refleja la
vida interior, por ejemplo pintar la cara de un personaje, haciendo sombras de
barrotes en la cara del
preso.

 Vestuario: Puede ser realista porque muestra en qué tiempo se desarrolla la historia
(siglo o años aproximados), el vestuario simbólico muestra la clase social o época,
el vestuario expresionista muestra texturas especiales trabajados con madera,
cartón, plástico, etc.; y el no vestuario referido al desnudo.

 Desplazamientos: Proyectan ideas diferentes como:

- Movimientos personales con gestos propios del personaje que expresan
- ideas y sentimientos.
- Movimientos adaptados a una época o acción específica.
- Movimientos adaptados a un ambiente y atmósfera determinados.
- Movimientos adaptados a la relación que expresan.
 Escenografía: Puede ser realista
porque reproduce la realidad, la escenografía sintética reduce a 3 ó 4 elementos de
una realidad, la escenografía expresionista muestra sentimientos mediante líneas
muy llamativas, la escenografía impresionista se apoya en el color y luz del
ambiente, la escenografía simbólica presenta uno o varios elementos significativos
y la escenografía abstracta muestra colores, formas, luces y sombras sin hacer
referencia a la realidad.

 Mobiliario: Puede ser realista porque determina una época o ambiente. El

mobiliario simbólico representa situaciones o acciones diferentes a su función (por
ejemplo las sillas representan a personas).
 Iluminación: Aísla objetos, fija la atención en las escenas o personajes, crea
ambientes acordes a la historia.

 Música: Para evocar bailes, canciones, lugares, sentimientos. Los efectos sonoros
complementan la escenografía, acciones o los personajes.

 El Sentido Del Relato: Referido a las acciones y diálogos secuencializados.

 El Sentido De Las Situaciones: Se manifiestan tal como sucede en la realidad o
aluden a situaciones ficticias.

 El Sentido De La Situación Escenificada Para El Público: Es lo que cada

espectador deduce de la obra presentada, que sentimientos despierta en el público.
 ANEXOS
Ejemplo de una Apreciación Estética Teatral:
 La Obra “Paco Yunque” es una pieza teatral adaptada del cuento original de César
Vallejo que lleva el mismo nombre, refleja en sus acciones la problemática de la
injusticia, el maltrato y el abuso cometido por Humberto Grieve debido a su
condición………………………….(análisis del tema).
 En referencia al relato se aprecia que los actores desarrollan la historia en forma
ordenada, respetando las secuencias, de tal forma que se logra
entender……………….(sentido del relato).

 La escenografía impresionista cautiva debido al matiz e intensidad de los colores

de las luces, en las escenas …………………………………………..(escenografía).
 CONCLUSIONES

El teatro, más que ninguna otra forma de arte, sufre de ser condenada o alabada de forma
inmediata tanto por sabios como por ignorantes. Y es que la apreciación del teatro como una
forma de arte no es una reacción espontánea: Hay que aprender a apreciarlo. Tal sucede con las
grandes obras maestras de la pintura, escultura, música o literatura: no causan ninguna
impresión en los ojos u oídos no entrenados. Es por esto que el público se debe capacitar para
poder apreciar el teatro como una forma de arte.

Una forma de sensibilizar al público para una mejor apreciación del arte teatral es la asistencia
constante al teatro. Estar rodeado de teatro (con sus respectivas críticas, escuelas, tendencias,
estilos, etc.) permite que sean un público más especializado y por lo tanto menos complaciente.
Ahora bien, cada estilo o tendencia es responsable de preparar su propio público, pues hay que
aprender a ver y oír.
 BIBLIOGRAFÍA

http://aulaarteintegrado.blogspot.com/2013/05/apreciacion-estetic
https://ar.answers.yahoo.com/question/index?qid=20090630184645AAc2RMN
https://es.slideshare.net/lizarazogrados/trabajo-de-licenciaturafinal1
https://www.buenastareas.com/ensayos/Apreciacion-Estetica-Teatral/2700840
https://es.slideshare.net/pcarreras/apreciacin-esttica-de-una-obra-teatral
 INDICE

Caratula…………………………………………………………………………………………
01
Dedicatoria……………………………………………………………………………………..
02
Presentación…………………………………………………………………………………...
03
Desarrollo del Tema……………………………………………………………………………
04
Apreciación Estética y Teatral………………………………………………………………...
1. Concepto……………………………………………………………………………….
2. ¿Qué es apreciar?..............................................................................................
3. ¿Cómo se realiza la apreciación?......................................................................
4. Elementos Básicos de una apreciación Teatral…………………………………..
Maquillaje………………………………………………………………………………
Vestuario………………………………………………………………………………
Desplazamiento……………………………………………………………………….
Escenografía…………………………………………………………………………...
Mobiliario……………………………………………………………………………….
Iluminación……………………………………………………………………………..
Música………………………………………………………………………………….
Sentido del Relato…………………………………………………………………….
Sentido de las situaciones……………………………………………………………
Sentido de la situación escenificada para el público……………………………..
Anexos…………………………………………………………………………………………..
Conclusiones……………………………………………………………………………………
Bibliografía……………………………………………………………………………………
…
Indice…………………………………………………………………………………………….