Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Teme
Apar filmele difrenţiate în funcţie de ţări – Căderea Troiei (Italia),
Asasinarea ducelui de Guise (Franţa), Atlantida (Danemarca), germanii fac
filme de autor.
Comedia :
Westernuri:
Specia a filmului de aventuri – acţiunea se petrece în a doua jumătate a
secolului XIX, în epoca cuceririi teritoriilor d evest şi a alungării indienilor,
a căutării de noi păşuni,a ridicării unor oraşe şi a începuturilor comunicării
moderne. Se inspiră dinadevărul istoric.
Marele jaf sau Atacul Trenului, 1903 instituie genul,
decorul de la Monumental Valley devine clasic pentru filmele western,
imensitatea naturii copleşeşte personajele,
Th Ince (Arianul) face trecerea de la westernul primitiv axat pe urmărire la
westernul classic – romantism, poezia naturii, cultul eroului, dinamica
acţiunii care prevalează faţă de dinamica acţiunii.
Căruţa cu coviltir (James Cruze – 1923, revoluţionează genul punând
accentul pe călătorie, deoarece multe filme western erau făcute în grabă, mai
mult pentru peisaje). G. Cukor, cecil B DeMille. King Vidor, Willy Wyler
John Ford, Cu Diligenţa – îl impune pe John Wayne
Sergio Leone, western-spaghetti
Ulterior western psihologic modern
Kevin Costner - Dansând cu lupii, Clint Eastwood – Necruţătorul, Brad Pitt
– Asasinarea lui Jesse James, Brokeback Mountain
Nume: Brancho Billy, Tom Mix, gary Cooper, cary Grant, Henry Fonda,
Tyrone POwer
Filmul sonor
1927, Cântăreţul de jazz
Durează o vreme până când lumea filmului se adaptează la sunet, unii actori
nu trec bariera sunetului, regizorii continuă o vreme să facă filme fără sonor
sau cu vorbe puţine, cum este şi Chaplin. Luminile oraşului este unul din
ultimele filme mute, dar exemplul marii subtilităţi la care se ajunsese.
Apar curentele precum expresionismul german şi impresionismul francez,
inspirate de curentele din artă. În Rusia Eisenstein dezvoltă, perfecţionează
şi teoretizează montajul. Apar filmele propagandistice (Eisenstein -
Octombrie, Pudovkin, Dziga Vertov – Omul cu aparatul de filmat, Esfir
Şub), dar şi filmele experimentale, satirice, ideologice (Walter Ruttman,
Jean Vigo – Apropos de Nisa).
Europa era atunci la egalitate cu SUA dar pierde teren, pe care nu-l mai
recâştigă niciodată, în timpul războiul.
EXPRESIONISMUL
Şc. Cinematografică din perioada filmului mut, 1920, care s-a inspirat din
exp. plastic (Nolde, Klein, Kokoschka, Kubin), literatură, teatru (Max
Reinhardt) a apărut prin confruntarea cu Impresionismul. Gustul pentru
oniric, magic, demoniac, înclinaţia pentru subiectivism vizionar.
Decoruri, Lumină, Actori – decorul urmăreşte mai puţin verosimilul cât
logica sentimentelor, crearea unei atmosfere, lumina devine mijloc de a crea
spaţiul, accentuează stările sufleteşti, urmăreşte efectul plastic al corpurilor,
Actorul îşi exteriorizează frământările, corpul devine prin atitudine şi
costum un element decorativ.
Fritz Lang şi Murnau pun bazele expresionismului – toate elementele, mai
ales decorurile sunt folosite pentru a crea o lume haotică – Cabinetul
doctorului Caligari (Wiene), Faust (Murnau)
Expresionişti : Fritz lang (Moartea obosită, Dr Mabuse, Metropolis, M,
Nibelungii), Murnau (Ultimul dintre oameni, Nosferatu, Faust), P Leni
(Cabinetul figurilor de ceară)
E i-a influenţat pe Ernst Lubitsch, Otto Preminger, Orson Welles (Cetăţeanul
Kane), Eisenstein (Ivan cel groaznic) şi pe Ingmar Bergeman (Fragii
sălbatici)
Kammerspiel
Primul film K este considerat Cioburi, Lupu Pick care mai face şi Noaptea
de Anul Nou, Paul Leni (Scara de servici). Apogeul este atins cu Ultimul
dintre oameni – Murnau.
Impresionismul francez
Avangarda
Dadaismul
Was a structurally artistic reaction in the 1920s against the effects of World
War I and the established artistic conventions. The movement primarily
emanated from artists in Germany, France and Switzerland and they chose
their name "dada" from a Russian nonsense word, or, a word meaning "a
child's hobby horse." In film the dadaist movement attempted to give
expression to the idea of removing images and characters from any context.
Poeticism is emphasized rather than logic and narrative. Dadaism paved the
way for surrealistic movements. Film producers in the dadaistic movement
included Man Ray, Rene Clair, Fernand Leger, Dudley Murphy and Marcel
Duchamp.
Sunet şi culoare
Apare filmul color. La început chiar şi filmele mute erau colorate, cu galben
sau albastru (zi/noapte). Sunetul a revoluţionat cinematografia dar s-a
perfecţionat destul de greu. La început scenele erau trase fără sonor şi
sunetul se adăuga pe urmă. Cele zece porunci ale lui Cecil B. DeMille erau
făcute în tehnicolor cu două straturi, iar apoi apare Tehnicolor cu trei
straturi, un procedeu care foloseşte o prismă pentru separarea luminii.
Cinematografia interbelică
Europa se refăcea după război iar SUA după Marea Criză. Dar filmele
ridicau moralul în America, astfel că apar comediile trăsnite, filmele
romantice, musicalurile, filme care evitau realitatea. După atacul din 1941 de
la Pearl Harbor şi intrarea Americii în război au început să se facă filme cu
război, cu imagini reale.
Fuga de realitate, apar filmele pentru femei, siropoase şi lacrimogene dar şi
filme serioase, cu success mai mic dar se produceau pentru pestigiul
studiolului. Erau în general filme istorice sau după piese celebre, ca Romeo
şi Julieta, viaţa lui Eduard al VIII-lea.
Filme de groază, filme cu efecte speciale, filme de animaţie.
Filmul de groază
Inspirate de expresionismul german, machiaje deosebite,
Murnau – Nosferatu (1922) / Karl Freund – Mumia (1932) / Tod Browning –
Dracula (1931, Bela Lugosi), James Whale – Mireasa lui Frankenstein
(1935), Omul invizibil,
Filme cu gangsteri
Inspirate din viaţa unor gansteri celebri precum AL Capone, realiste,
neromanţate, pline de violenţă, despre corupţie. Regizorii foloseau poveştile
din ziare. Inspiră mai târziu filmele noir, în anii 1940
James Cagney şi Humprey Bogard vedetele principale
Filmul Micul Cezar al lui Mervyn LeRoy din 1931 stabileşte multe din
convenţiile genului
Scarface (1932), Haward Hawks, Inamicul public (1931), William Wellman
Musicaluri
The Brodway Melody (1939) este considera primul musical adevărat, primul
care a luat şi Oscar, melodiile reau interpretate într-un décor teatral, a
inspirat multe filme. Numere spectaculoase de dans, decoruri fastuoase,
dansatoare care formau modele geometrice tip calidoscop. Sunt versiuni ale
spectacolelor celebre de pe Brodway, atrag muzicieni celebri (Irving Berlin)
şi dansatori (Fred Astaire, Ginger Rogers – Flying Down to Rio, Piccolino;
Gene Kelly – Singing in the rain 1952, Un American la Paris).
Erns Lubitsch (Parada dragostei 1929), V. Flemming (Vrăjitorul din Oz
1939), Vincente Minelli (Un american la Paris, 1951 şi The Band Vagon
1953).
Milos Forman (Hair, 1979), Robert Wise şi Jerome Robbind (Poveste din
cartierul de vest, 1961), Rob Marshall (Chicago, 2002), Buz Luhrmann
(Moulin Rouge, 2001).
Comedii trăsnite
Perechi nepotrivite, decoruri sofisticate, itrigi absurde cu răsturnări de
situaţie, cupluri forţate să rămână împreună în situaţii absurde, tensiuni
sexuale direcţionate în dialog, ciorovăieli, chiar violenţe de comedie
slapstick (1930 Codul Hays restricţionează sexualitate şi chiar cuvinte
considerate nepotrivite, va fi anulat în anii ’60 după ce apare un film
independent în care se folosesc cuvintele vagin şi însărcinată – Otto
Preminger, Luna albastră).
Reacţie la realitatea de după primul război mondial
^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^
Regizori
S. Porter – Viaţa unui pompier american, primele filme narative, Poerter a
lucrat pentru Edison, a introdus intertitlurile, 1903
Cecil B. DeMille
Spectacole fastuoase, dictator, se implica în toate asăectele filmului, până la
reclamă, filme cu conţinut explicit dar la final mesaje moralizatoare şi
echilibra filmul, astfel încât îi păcălea pe producătorii. Şi-a convins vedeta să
stea la picioarele unui leu. Filme istorice – Jeanne D’Arc, fecioara din
Orleans, Regele regilor, Cleopatra, Samson şi dalila, Cel mai mare
spectacol, Cele zece porunci (reface filmul mulţi ani mai târziu, cu Charlton
Heston, a folosit decorurile îngropate de el în nisip, buget uriaş, mii de
figuranţi), Semnul Crucii
Mascul şi femelă – a ajuns la reţeta comedii uşoare despre lupta dintre sexe,
cu decoruri luxoase şi costume frumoase
Cinematografia interbelică
William Wyler
Drame, westernuri, comedii, filme inspirate de problemele provocate de război – Mrs.
Miniver, despre o familie britanică din clasa de mijloc şi The best years of our lives,
despre veteranii de război întorşi de pe front.
Cerea multe duble dar din actorii cu care a lucrat 36 au fost nominalizaţi la Oscar şi 14 au
câştigat.
La răscruce de vânturi (1939, Laurence Olivier), Ben-Hur (1959, Charlton Heston),
Jezbel () 1938, Bette Davis, Henry Fonda), Vacanţă la Roma (1953, Audrey Hepburn,
Gregory Peck)
Actori
Florance Lawrence
Pearl White, regina serialelor in America
Tom Mix, acrobaţii, rodeo, Idila călăreţului
Roscoe Fatty Arbuckle, comedii, a jucat cu Buster Keaton
Theda Bara, vampa
Mabel Norman, comedii
Asta Nielsen, Suedia, stil androgin, a jucat Hamlet, Uliţa durerii, Greta
Garbo a spus că tot ce ştie a învăţat de la ea
Mary Pickford, soţia lui Douglas Fairbanks, regina Hollywoodului, deosebit
spirit financiar (Pollyanna)
Lilian Gish – Muschetarii din Pig Alley, Crinul strivit, Cele două orfeline –
toate sunt regizate de Griffith
Gloria Swanson, preferata lui DeMille, Mascul şi femelă
Clara Bow – jazz baby, popularitate foarte mare, numele ei a devenit
echivalentul rujului, farmecul i-a folosit foarte ăuţin însă în viaţa personală.
Rudolph Valentino, primul latin lover, când a încercat alt rol publicul l-a
taxat, Cei patru cavaleri ai Apocalipsei
Greta Garbo, refuza să colaboreze cu maşina de publicitate, nu dădea
autografe, interviuri, nu apărea în public, Carnea diabolică, Anna Karenina,
Dama cu camelii (1936)
Douglas Fairbancks, Semnul lui Zorro, cei trei muschetari, Hoţul din
Bagdad, a fost primul bătăuş al cinematografiei
Studiouri
Biogrpfh - Florance lawrance sau Fata de la Biagraph pentru că nu vroiau
să-i dea numele ca să nu ceară bani mai mulţi, pemodelul actorilor din teatru,
Griffith
Vitagraph –
United Artists, 1919, C.Chapli, M. Pickford, Douglas Fairbanks, Griffith
Universal – Carl Laemmle
Paramount – Adolf Zukor
MGM – Irving Thalberg
Pathe (Franţa)
Studiorile Keystone – Mack Sennet
Triangle Motion – Griffith, Sennet şi Ince. Th Ince preia tot, iar la moartea
lui DeMille cumpără studiolul şi-i schimbă numele cu al lui.
Studiourile Keaton
******************
Regizori de Documentar