SOM NAS IGREJAS

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 Sumário
Ano. 24 - setembro / 2017 - Nº 274

Novo membro da Serie AT 34

O AT5047, da Audio-Technica é a mais recente adição à
aclamada Série 50 da A-T (que contém o microfone vocal
AT5040 e o microfone para instrumentos AT5045). O equi-
pamento é um excelente microfone de estúdio, possui a mes-
ma cápsula que o AT5040, mas com uma saída acoplada ao
transformador e eletrônica otimizada.
.
NESTA EDIÇÃO
.

14 Vitrine 26 Gustavo Victorino

40
Os cabos 2319 e 2524, da Confira as notícias mais quentes
Mogami, foram desenvolvi- dos bastidores do mercado.
dos para aqueles que

“
O mercado musical vem
mudando e, com isso, a forma
de ouvir música e de divulgá-
buscam melhor qualidade
de som para seu instru-
mento. Construídos no
28 Gigplace
Nesta nova série de entrevistas,
Japão, os modelos possuem
precisão inigualável. histórias de profissionais do
Backstage que, por meio de um

la. O serviço por streaming

18
oferecido por plataformas
como Spotify, Deezer e Apple
Music vem moldando um
novo comportamento do
público no que diz respeito ao
consumo de músicas e de
shows ao vivo. Dessa mesma
24
forma, o trabalho dos artistas
vem sofrendo uma
transformação na forma de
divulgação, aquisição e
remuneração.
Rápidas e Rasteiras
A Izzo Musical acaba de
lançar um novo catálogo
contendo os lançamentos
de produtos para 2017/
2018. Marcas como Elixir,
Timbra, SG, Dunlop, Remo,
entre outras, compõem o
novo guia.
Play Rec
Com o CD e DVD
Brasileiríssimo: Encontros, o
Duo Barrenechea celebra
seus 25 anos de carreira
fazendo uma viagem pela
música brasileira.
trabalho sério e comprometido,
conseguiram o seu devido lugar no
mercado. A profissão deste mês é a
de Gerente Sistemas de Unidades
Móveis de Áudio - UMA, e o
entrevistado é Markinhos Maluf.
64 Vida de Artista
Você vai cantar e tocar sozinho em um
bar lotado, mas nunca muito alto: o
gerente vai reclamar e dizer que você
está atrapalhando a conversa dos
fregueses. Some a isso um repertório
não autoral de músicas que - goste
você ou não – têm que estar no seu
setlist porque estão na moda. Essa
costuma ser a vida do músico da noite
nos bares da vida.

.
 Expediente
Diretor
Nelson Cardoso
nelson@backstage.com.br
Gerente administrativa
Stella Walliter
stella@backstage.com.br

48
Financeiro
adm@backstage.com.br
Coordenadora de conteúdo
Danielli Marinho
redacao@backstage.com.br
PLS Shangai - gravação e produção Revisão
Danielli Marinho
Com uma programação que promete dar mais ênfase à indústria Colunistas:
de inovações, a Prolight + Sound Shangai 2017 também vai re- Cezar Galhart, Cristiano Moura, Gustavo
Victorino, Jorge Pescara, Lika Meinberg, Luiz
ceber mais empresas internacionais e retorno de marcas consoli- Carlos Sá, Ricardo Mendes e Vera Medina
dadas no mercado de entretenimento. O segmento volta a ocu- Ed. Arte / Diagramação / Redes Sociais
par um espaço no Hall N1 do Shanghai New International Expo Leonardo C. Costa
arte@backstage.com.br
Centre e terá programação voltada para a indústria de gravação. Projeto Gráfico / Capa
Leandro J. Nazário / Leonardo C. Costa
Foto: Design by kjpargeter / Freepik

TECNOLOGIA
.
. Publicidade / Anúncios
PABX: (21) 3627-7945
arte@backstage.com.br

36 Line ST Serie 52 Feira de SC Webdesigner / Multimídia

Os três modelos da ST Series, da
Staner, vêm ao encontro das
necessidades dos usuários que
precisam de um equipamento
de line array econômico,
versátil e que entregue um som
de qualidade. DSP interno,
compatibilidade com o sistema
Entre os dias 4 e 6 de agosto,
Florianópolis sediou a Música SC
– Feira de Música & Negócios,
feira regional do mercado de
música e áudio. Lojistas de todo
o Brasil, expositores, músicos e
fãs dos artistas Paralamas do
Sucesso, Frejat estiveram ali
Leonardo C. Costa
multimidia@backstage.com.br
Assinaturas
Maristella Alves
PABX: (21) 3627-7945
assinaturas@backstage.com.br
Coordenador de Circulação
Ernani Matos
ernani@backstage.com.br
Assistente de Circulação
Adilson Santiago
Crítica
broncalivre@backstage.com.br

Ease Focus e Driver de titânio
são algumas das características.
com o objetivo de fazer negóci-
os e conferir de perto o que
acontece no mercado.
Backstage é uma publicação da
editora H.Sheldon Serviços de
Marketing Ltda.
Rua Iriquitiá, 392 - Taquara - Jacarepaguá
Rio de Janeiro -RJ - CEP: 22730-150
Tel./fax:(21) 3627-7945 / 2440-4549
CNPJ. 29.418.852/0001-85
Os artigos e matérias assinadas são de responsabilidade dos autores. É

CADERNO ILUMINAÇÃO
permitida a reprodução desde que seja citada a fonte e que nos seja enviada
. cópia do material. A revista não se responsabiliza pelo conteúdo dos
anúncios veiculados.

56 Vitrine iluminação 58 Iluminação cênica

O mais novo produto da ADJ´s
foi lançando durante a DJ
Expo, em Atlantic City, EUA.
O moving head Pocket Pro
oferece as mesmas caracterís-
ticas do seu predecessor, mais
a flexibilidade de reposição de
Gobo, e uma saída com ainda
mais brilho.
Princípios e referências são algumas
das principais proposições a serem
consideradas no desenvolvimento de
um projeto de iluminação cênica.
No mapeamento de um palco, a
organização dos elementos cênicos
e estruturais dependerá de estudos e
simulações, a partir de representa-
ções e percepções.
 CARTA AO LEITOR | www.backstage.com.br
CARTA AO LEITOR | www.backstage.com.br

Mudaram os anos…
e os meios de
fazer comunicação
E m um passado não tão muito distante, ouvir música onde se quisesse
ouvir, apenas fazendo uma conexão de internet parecia uma ideia
pouco palpável e de difícil entendimento, no que se refere ao sentido téc-
nico do processo. A tecnologia evoluiu, a internet se tornou mais acessível
a boa parte da população mundial, e os meios de distribuição de música
tiveram que se adaptar. Tal como um jovem de 20 anos que não sabe o que
significa um telefone de disco, os nascidos na década passada também rara-
12

mente manipulam um Compact Disc para ouvir música.

Essa nova forma de ouvir música (e assistir vídeos ou filmes) trouxe mais um
desafio aos artistas, gravadoras, editoras e meios de comunicação em geral.
Afinal, o consumo ficou mais aleatório, a exigência por novidades mais pu-
jante - o que necessariamente não reflete a exigência por qualidade de con-
teúdo visual ou sonoro – e a compra pelo conteúdo mais fragmentada.

Essa quebra na cadeia artista-gravadora-consumidor ficou ainda mais evi-

dente com o avanço da distribuição de música e outros conteúdos
audiovisuais por meio de streaming. Nesse novo cenário, surge outro ator,
encarnado na figura do provedor desse serviço por streaming.

A introdução desse novo modelo de distribuição, que entrega conteúdo

no dia, local e horário que o consumidor quer, além de dar poder a esse
mesmo consumidor escolher “o prato” em um vasto cardápio, transfor-
mou não só a realidade e o modo de operação, como também alterou a
forma de pagamento e remuneração do que se é produzido.

O desafio maior, diante de outros obstáculos, talvez seja inovar também

no que é oferecido, primando, principalmente pela diversificação desse
conteúdo. Cada música, video ou áudio colocado na rede é como uma
gota no oceano, e conseguir chamar atenção do público-alvo para essa
gota é o diferencial entre o sucesso e o anonimato.

Pense e boa leitura.

Danielli Marinho

facebook.com/backstage.revista
13
VITRINE ÁUDIO| www.backstage.com.br

ART3 MK4
www.rcf.it
O novo modelo de falante ART3 MK4 tem a missão de entregar
a melhor performance desta nova série de transdutores e melho-
rar ainda mais a qualidade com o revolucionário processamento
FiRPHASE. A serie ART3 MK4 possui o conceito nascido há
décadas atrás como primeiro RCF alto falante de duas vias. Ele se
coloca como uma perfeita oção pra reforço de som ao vio e
monitoração de palco bem como sistema de distribuição de som
em clubes, locais de música e eventos corporativos. A tecnologia
Class-D do amplificador entrega uma operação de alta eficiência
e um equipamento de peso leve. As caracteristicas do amplifica-
dor incluem uma estrutura sólida mecânica de alumínio que não
apenas estabiliza o amplifiador durante o transporte como tam-
bém ajuda a dissipar o calor. O DSP integrado gerencia o
processador do alto falante, os filtros FiRPHASE, os crossovers e
os EQ, limitadores e os graves dinâmicos.

ROCKBASS REX BROWN

14

www.warwick-distribution.de
Video demo: https://www.youtube.com/watch?v=rD0wYmCDb7A
O modelo Warwick Rockbass Rex Brown Artist Line estará disponível exclusivamente como um baixo de 4 cor-
das tanto na cor Black Burst Transparent High Polish ou Solid Black. O corpo é feito de madeira maple AAA
no topo e alder na parte de trás, enquanto o pescoço é desenhado em maple. Outros detalhes adicionais são
trastes Wenge, 24 frets jumbos com IF T – tecnologia fretwork invisível, inlays de prata, carcaça especial
na 12o fret, pickups ativas EMG X (P pescoço e J ponte), 2 bandas eletrônicas Warwick ativas, e
dois controles de volume (P/P para ativo/passivo) / balance / tremble bass.

MICROFONES SÉRIE 40
http://www.audio-technica.com
A Audio-Technica lançou um novo sistema antivibração, disponí-
vel na cor preta (AT8449a) e prata (AT8449a/SV), para acompa-
nhar microfones de captação lateral selecionados da Série 40 daqui
em diante. Os novos recursos dos sistemas antivibração apresentam
tiras de borracha aprimoradas para operação de longa duração e um
projeto de suporte robusto para inserção fácil do microfone e encaixe seguro
com molde que envolve o corpo do microfone. Os novos sistemas
antivibração são coloridos para combinar com microfones selecionados da
Série 40: o sistema antivibração AT8449a preto acompanha os microfones
AT4033a, AT4040, AT4050 e AT4050ST; o AT8449A/SV prata acompa-
nha os microfones AT4047/SV, AT4047MP e AT4080. Ambos os sistemas
antivibração estão disponíveis.
15
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ALTO-FALANTE 24S
www.decomacbrasil.com
A 24S é um alto-falante passivo de 2 vias de alto de-
sempenho que possui dois condutores de 12” em um
gabinete Bass-Reflex com um driver de compressão
de saída de 1,4". A disposição dipolar dos drivers de
12” resulta em controle de diretividade até aproxi-
madamente 500 Hz no mesmo plano que o dipolo.
Com uma resposta de frequência que se estende de 55
Hz a 18 kHz, o 24S pode ser usado como um sistema
autônomo de gama completa, ou complementado
com subwoofers d&b. Pode ser empilhado ou movido
individualmente. O chifre HF rotativo pode ser gira-
do em 90° para permitir a orientação horizontal. O
24S também pode ser fornecido em qualquer cor
RAL. Esta opção de cor especial pode ser fornecida
junto aos acessórios de rigging.
16

CABOS 2319/2524
https://www.ezaki.com.br/
Os cabos 2319 e 2524, da Mogami, foram
desenvolvidos para aqueles que buscam
melhor qualidade de som para seu instru-
mento. Construídos no Japão, eles possu-
em precisão inigualável e matérias primas
de primeira qualidade. Com isso, a Mogami
se destaca pela excelente transparência de
resposta, baixíssimo nível de ruído e ótima
flexibilidade. O modelo 2319 é geralmente
utilizado para cabos de pedais, enquanto o
2524 é utilizado para cabos de instrumen-
tos. Seja qual for o seu uso, os cabos de áudio
da Mogami se destacam pela sua eficiência
e versatilidade.
17
RÁPIDAS & RASTEIRAS | www.backstage.com.br

Madonna lança CATÁLOGO IZZO COM

NOVOS PRODUTOS
PARA 2018
álbum de aniversário A Izzo Musical acaba de lançar um
novo catálogo contendo os lança-
mentos de produtos para 2017/
Foto: Josh Brandão / Divulgação

2018. Marcas como Elixir, Timbra,

Vic Firth, SG, Dunlop, Dolphin,
Vandoren, Remo, entre outras, com-
põem o novo guia, que funciona
como referência de informações,
produtos de alta qualidade e renta-
bilidade para o mercado musical.
Os usuários podem visualizar, bai-
xar ou mesmo enviar diretamente a
um destinatário o catálogo comple-
to ou os cadernos de cada marca
separadamente pelo link http://
izzoweb.com.br/catalogo . Serão
distribuídas versões em inglês dos
cadernos de algumas marcas para
os mais de 30 países da América
Latina e Europa, nos quais a empre-
sa atua. Essa ação faz parte das co-
memorações do primeiro centenário
da Izzo, celebrado em 2018.
18

SOMA DE TODOS
OS ESTILOS
Formada por três músicos jovens,
Gustavo Pereira (voz, guitarra e
bandolim), Marcelo Saboya (voz e
A cantora Madonna lançou em Tears of a Clow, o exclusivo show baixo) e Tiago de Souza (bateria), o
DVD o concerto Rebel Heart Tour, feito em Melbourne, Austrália, grupo Casoy surpreende na primeira
audição. O instigante som do grupo é
da histórica turnê, além de CD du- para o seu fã-clube, apresentando
a soma de diversos estilos musicais,
plo e álbum digital. O álbum reúne música, arte e diversão. O show misturando diferentes influências sem
22 músicas da turnê Rebel Heart e foi uma celebração do retorno de se prender a um gênero específico.
foi gravado ao redor do mundo. O Madonna à Austrália após 23 anos. O trio consegue conceber arranjos
DVD traz apresentações ao vivo e O DVD Madonna: Rebel Heart Tour completos, utilizando os instrumentos
em total integração e dispensando
imagens dos bastidores, além de foi co-dirigido por Danny B. Tull e complementos. Nos vocais, o grupo
cenas inéditas culminando com a Nathan Rissman, e ambos traba- conta com as vozes de Marcelo
performance na Austrália, no lharam extensivamente com Ma- Saboya e Gustavo Pereira, que se re-
Sydney Qudos Bank Arena (an- donna durante a turnê e nas filma- vezam na interpretação das canções.
A banda está realizando o lançamen-
teriormente conhecido como All- gens. O tracklist do vídeo e do ál-
to do disco Holofotes Ao Vivo, traba-
phones Arena), em março de 2016. bum ao vivo Madonna: Rebel Heart lho que desenvolve sobre o repertório
Madonna: Rebel Heart Tour também Tour abrange todas as décadas da do cantor e compositor João Bosco.
inclui imagens raras de Madonna: carreira superstar. Fazendo releituras de músicas consa-
gradas (como Linha de Passe, Corsá-
rio, De Frente pro Crime) e também
CONVITE PARA AUDIÇÃO DOS SISTEMAS D&B E IDEA de outras canções do vasto repertório
Seguindo o conceito das feiras internacionais, a DECOMAC montará uma demons- do artista, o Casoy tenta imprimir sua
tração no Hotel Holiday Inn nos salões Araçá e Jacarandá onde os visitantes terão a própria identidade através de arran-
jos originais, mas com total respeito
oportunidade de ouvir os sistemas da d&b Audiotechnik e neste ano incorporando
às composições. O álbum, gravado
os sistemas da marca IDEA Pro Audio. A demonstração será nos dias 4 e 5 de ao vivo, conta com a participação
outubro das 13 às 21 horas. Convites no estande da DECOMAC no Salão da de João Bosco nas canções Holofo-
Iluminação e Audio Pro, anexo à Expomusic. tes e O Bêbado e a Equilibrista.
19
RÁPIDAS & RASTEIRAS | www.backstage.com.br
DGTL Barcelona
Foto: Pablo Bustos / Divulgação
O DGTL Barcelona fechou sua ter-
ceira edição com mais de 35 mil par-
ticipantes, cinco mil a mais do que a
versão anterior. O festival aconte-
ceu no Parc del Fòrum nos dias 11 e
12 de agosto e recebeu visitantes de
20
53 nacionalidades, incluindo Fran-
ça, Holanda, Alemaha e Bélgica,
além de pessoas da própria espanha,
incluindo Madri.
O line up foi espalhado por 4 pal-
cos, com nova distribuição e a im-
posição da AMP alocada no amfi-
teatro do Fòrum – onde acontece-
ram as performances de nomes con-
sagrados da música eletrônica como
Fotos: Abel Roma / Divulgação
lgação
Foto: Abel Roma / Divu
Jeff Mills, Maceo Plex, Marcel Dett-
mann, Solumun ou Âme DJ, entre os
quase 60 artistas que participaram.
Outros destaques incluíram o aguar-
dadíssimo b2b entre os pela dupla
Michael Mayer e Kölsch. Os sets
Optimo e Jennifer Cardini e o vi-
brante Red Axes, Fairmont ou Re-
condite deu o toque final a uma im-
pecável programação.
Fiel a sua filosofia calcada na sus-
tentabilidade, o DGTL BCN casou
seu line up com um programa de
sustentabilidade inovador e de
arte bastante ousada, ART & Re-
volution, com que procura reduzir
o impacto ambiental e produzir um
público consciente de uma forma
surpreendente e divertida de re-
ciclar. O festival mais uma vez se
autodeclarou vegetariano e foram
instalados estandes especiais para
transformar mais de 6 mil litros de
urina dos participantes em fertili-
zante com base de fosfato, que será
doado a fazendeiros de uma área
próxima. O destaque na seção de
arte foi o European premire of Super-
grid, uma instalação do artista bra-
sileiro Muti Randolph, bem como
as instalações de outros artistas,
espanhóis.
CADAC no Glade Stage TRIBALISTAS TÊM
NOVA FAIXA DIGITAL
Após 15 anos de espera dos fãs, os
Tribalistas - Marisa Monte, Arnaldo
Antunes e Carlinhos Brown - anuncia-
ram seu novo álbum com o lançamen-
to de quatro singles em uma transmis-
são ao vivo na página do Spotify no
Facebook, no dia 9 de agosto.

PRETA GIL ASSINA

COM SONY MUSIC

A cantora Preta Gil oficializou no dia

16 de agosto sua entrada para o
cast da Sony Music Entertainment
Brasil, assinando contrato ao lado do
presidente da gravadora, Paulo
Junqueiro, e de seu empresário,
Marcello Azevedo, da Liga Entreteni-
Trabalhando em conjunto com a Funktion-One, a empresa de locação
mento. A artista, que já havia lança-
Sound-Services Ltd. produziu um ambiente chamado Experimental do na multinacional o DVD Bloco da
Ambisonic Soundfield durante o Glade Stage no The Glstonbury Festival, Preta, agora leva para a nova casa o
um dos maiores eventos de música eletrônica. A Sound-Services álbum de inéditas, que celebra seus
disponibilizou sete consoles de som ao vivo para a FOH, de modo que o 15 anos de carreira. Intitulado Todas
público pode apreciar a configuração ambisonica do sistema Funktion- As Cores e produzido por Batutinha,
One Evo. Abrangendo um sistema de FOH principial com quatro posi- o projeto já apresentou o sucesso
Decote, parceria de Preta com
ções adicionais, as seis posições dos altofalantes foram dispostam em for-
Pabllo Vittar, que está entre as dez
ma de um hexágono perfeito 36 metros de diâmetro para criar o campo de faixas mais compartilhadas do Brasil
áudio. As 96 entradas, 56 buss das sete CDC proporcionam 36 fader, tela e do mundo no Spotify e ganhará
touch screen dupla de 23.5 polegadas e alto contraste com controle na videoclipe na próxima semana. Com
superfície combinado com o CDC OS proporcionou um experiência a contratação, a artista volta a inte-
operacional única e intuitiva. O diretor da Sound-Services, Curtis grar um elenco que inclui nomes
Gilmore afirmou que antes de operar a mesa, a equipe ficou um pouco ner- como Jota Quest, Skank, Natiruts,
Zezé di Camargo & Luciano e
vosa por se tratar de um equipamento ainda desconhecido. Mas logo na
Roberto Carlos, além de Pabllo
sessão demo, ficou claro que o som puro e claro da CDC era perfeito para o Vittar, com quem dividiu os vocais no
festival de Glastonbury. A CADAC CDC tem seu distribuidor no Brasil: primeiro single.
Decomac – Tel.: 11 3334 0791

DAVID GILMOUR GRAVA EM POMPÉIA

Gravado nos dias 7 e 8 de julho de 2016, David Gilmour – Live At Pompeii tem lançamento oficial marcado para 29 de setembro
e mostra a volta do artista à arena às sombras do Vesúvio, 45 anos depois de sua primeira apresentação no local, em 1971, com
Pink Floyd Live At Pompeii – clássico dirigido por Adrian Maben. Os concertos foram as primeiras performances de rock da história
para um público no antigo anfiteatro romano, que foi construído em 90 A.C., e foi tomado por cinzas com a erupção do Vesúvio em
79 D.C. David Gilmour é o único artista a tocar para o público na arena desde o tempo dos gladiadores, há quase dois mil anos.
O registro da apresentação foi gravado em qualidade 4K pelo diretor Gavin Elder e inclui destaques dos dois shows. O concerto
é uma experiência audiovisual, trazendo a famosa e gigantesca tela cyclorama, assim como lasers, pirotecnia e performances
impressionantes de uma banda renomada. O repertório do trabalho passa por toda a carreira de David Gilmour, incluindo as faixas-
título dos dois álbuns número 1 mais recentes do artista: Rattle That Lock e On An Island. Além disso, estão outros sucessos da
carreira solo e clássicos do Pink Floyd, como Wish You Were Here, Comfortably Numb e One Of These Days.

21
22 RÁPIDAS & RASTEIRAS | www.backstage.com.br
23
 DANIELLI MARINHO | REDACAO@BACKSTAGE.COM.BR
PLAY REC | www.backstage.com.br

STRATOMAN
Sergio Diab
O compositor, guitar-
rista e produtor musical
Sergio Diab Stratoman
lança o segundo CD da
carreira, intitulado Siem-
pre True Siempre Blue. O
disco é uma produção
independente, com dis-
tribuição da Warner Cha-
ppell e traz a participação
de importantes músicos como o guitarrista Richard
Bennett, Dan Dugmore, Lui Coimbra, Sacha Amback.
Nascido e criado em Copacabana no Rio de Janeiro,
Sergio Diab é um guitarrista de formação blues/rock,
24
BRASILEIRÍSSIMO
Duo Barrenechea
Com o CD e DVD Bra-
sileiríssimo: Encontros, o
Duo Barrenechea celebra
seus 25 anos de carreira
fazendo uma viagem pe-
la música brasileira, re-
tratando sua trajetória e
seus encontros com com-
positores e suas obras ao
longo desses anos. Esse
documentário musical tem a duração de aproximada-
mente 1 hora e 30 minutos e foi filmado no período de
janeiro a abril de 2014 em Brasília, Goiânia, Pirenópolis,
Rio de Janeiro e Tiradentes. O Duo Barrenechea vislum-

produtor musical, compositor. Líder da banda de pro-
gressivo Zaragatha nos anos 80, gravou e tocou com
Bruno Nunes, Julia Debasse, entre outros, produziu
trilhas para teatro, televisao , rádio e cinema. Desde
1998, é o guitarrista da banda de Toni Platão, onde
produziu o CD Negro Amor(2006) e o CD/DVD Pros
que Estão em Casa (2008), vencedor do Prêmio da
Musica Brasileira de 2009, na categoria melhor DVD
do ano.
COMPOSITORES DE HOJE
Trio Paineiras
Reunindo obras
brou a produção deste DVD, que tem a direção de Liloye
Boubli e a fotografia do consagrado Fernando Duarte,
como uma maneira de retratar a música brasileira para
flauta e piano, incluindo, além de nomes da história da
música brasileira já consagrados, como Ernesto Nazareth
e Francisco Mignone, compositores que se encontram
em plena atividade, como Vittor Santos, Ian Guest,
Dawid Korenchendler, Liduíno Pitombeira, Rafael dos
Santos, Estércio Marquez Cunha e Elenice Maranesi, no
intuito de oferecer ao público um panorama da produção
atual no país.

Foto: Cyntia C. Santos

de Rami Levin,
Pauxy Gentil Nu-
nes, Liduino Pi-
tombeira, Marcos
Lucas e Sergio Ro-
berto de Olivei-
ra, que assina a
produção, e for-
mado por Mari-
na Spoladore (piano), Batista Junior (clarine-
te/clarone) e Marco Catto (violino/viola),
trio lança luz às obras de compositores con-
temporâneos. No repertório, a obra Asas, es-
crita por Rami Levin em dois movimentos,
abre o disco e explora as chamadas de dois pássaros distintos, ambos comuns no
Brasil. O primeiro movimento, escrito em 2012, foi inspirado no som do Bem-te-vi. O segundo movimento,
Sabiá, escrito em 2015 para o Trio Paineiras, é uma descrição musical de vários pássaros ao mesmo tempo, tendo
o sabiá ficado como voz dominante, cuja melodia toma várias formas.
 DANIELLI MARINHO | REDACAO@BACKSTAGE.COM.BR

TRIBUTO A DON ALIAS

Alfredo Dias Gomes
O álbum Tributo a Don
Alias celebra a memória
do percussionista Char-
les “Don” Alias, falecido
no ano de 2006, em No-
va York. O repertório
traz composições de Alias,
como Georgia O, Sweetie-
Pie, Samba De Negro, Un-
cle Jemima e Vaya Mulatto.
E ainda Creepin, de Stevie Wonder, e On the Foot Peg, do
compositor e instrumentista brasileiro Marcio Mon-
tarroyos. O trabalho se completa com um solo reali-
zado por Alfredo Dias Gomes em homenagem ao
percussionista. Don Alias é reconhecido por seu tra-
balho na vanguarda do movimento fusion. Filho de
imigrantes caribenhos, cresceu no Harlem, onde ab-
sorveu as lições dos percussionistas da vizinhança
cubana e porto-riquenha. Em Tributo a Don Alias, a
bateria de Alfredo Dias Gomes é acompanhada pela
banda formada por Widor Santiago (sax tenor), Yuval
Ben Lior (guitarra), Lulu Martin (teclado) e Berval
Moraes (baixo). O álbum conta ainda com a partici-
pação do percussionista Marco Lobo, que já integrou
bandas de músicos consagrados da MPB como Milton
Nascimento, Maria Bethania, Caetano Veloso, Gil-
berto Gil, Marisa Monte, Lenine, Virgínia Rodrigues,
entre outros.

TAMBORES DE CANTAM
Silvan Galvão
Este é o segundo CD do
músico e pesquisador San-
tareno Silvan Galvão.
Enquanto o primeiro tra-
balho era totalmente ins-
trumental, neste Silvan,
além de cantar, traz con-
vidados como o cantador
e violeiro Xangai; Patrí-
cia Bastos e Sebastião
Tapajós; Nilson Chaves; Pinduca e o guitarreiro Mes-
tre Solano. Este é também um trabalho todo inspirado
na Amazônia.

25
GUSTAVO VICTORINO | www.backstage.com.br
CENÁRIO
26
Num cenário instável e de números ofi-
ciais pouco confiáveis, a perspectiva de
Conversando com vendas para o final do ano se mostra
profissionais e executivos surpreendentemente animadora. Sem o
ufanismo de retomada ou coisas do gê-
do setor não foi difícil nero, o comércio já dá sinais de estabili-
perceber porque a dade e até recuperação lenta e gradual
campanha por redução em alguns segmentos. Os produtos po-
pulares ainda enfrentam dificuldades de
de tributos sobre os giro por conta da descapitalização do
produtos do segmento de seu público-alvo. Já as vendas de equi-
áudio e instrumentos pamentos, acessórios e suprimentos
voltados a usuários avançados e profis-
musicais não avançou. sionais mostram uma pequena melhora
Os interesses que e indicam crescimento de consumo no
envolvem essa redução curto prazo. Além da natural prudência
que o momento exige, a ordem é ficar
são muito díspares e nem também antenado e não perder as boas
tudo o que é bom para oportunidades que a marola econômica
sempre traz.
uns é bom para outros.
No meio dessa guerra de EM CASA
interesses, o consumidor, Com ingressos esgotados em algumas noi-
tes e a esperada correria de última hora, a
sem voz nessa discussão,
capital fluminense recebe o maior festi-
vai continuar pagando val de música do planeta na sua verda-
por um produto e dando deira casa. As edições itinerantes mundo
afora mostraram que o espírito carioca é
outro em forma de
o único tempero insubstituível no evento
impostos ao governo. criado por Roberto Medina na década de
80. Dezenas de milhares de turistas do
Brasil e do exterior assumem a postura low
profile e descontraída bem típica do Rio de
Janeiro quando desembarcam na cidade
para viver uma festa que colocou o nosso
país no mapa do show business internaci-
onal. Viva o Rock in Rio, no Rio.
GENIAL
Wilson das Neves se despediu desse plano
deixando um legado incomparável de sa-
bedoria musical e multidisciplinaridade.
No samba, era o Paulinho da Viola da ba-
teria, transbordando elegância e requinte
ao tocar o instrumento que dominava
como poucos. Compositor que beirava a
erudição popular, Das Neves conversou
com estilos musicais que transcendiam o
limite do seu território e foi mais além. O
mito descansou e o céu ficou ainda mais
musical... e genial.
NOVIDADE
Como sempre acontece as vésperas da
Expomusic, a Borne anuncia novidades na
sua linha de produtos e se consolida como
grande sensação no segmento de amplifi-
cadores de instrumentos na última década
no Brasil. Uma dessas novidades vai acer-
tar em cheio o coração dos guitarristas. O
poderoso conjunto Gladiator 2500 deve
ganhar um novo cabeçote com algumas
modificações que vão desde a estética até
um novo circuito de saturação para os
drives, além da fonte de 9V que, a exemplo
de outros modelos da Borne, agora virá
também embutida no novo modelo.
OS MAIORES
Como ficaria um disco gravado pelo mai-
or artista pop brasileiro homenageando
a maior artista pop brasileira? Essa res-
posta logo chegará aos nossos ouvidos
quando for lançado o disco homenagem
que Lulu Santos fez para Rita Lee. Cerca-
do de mistério, aos poucos o conteúdo do
trabalho começa a incitar a nossa imagi-
nação. Pelo menos duas músicas já estão
confirmadas: as clássicas Agora Só Falta
Você e Ovelha Negra. Alguém tem dúvida
da qualidade do que vem por aí? A Globo
já pode até ir escolhendo qual das músi-

cas do disco fará parte da trilha da
sua próxima novela.
PROFÉTICO
Há alguns anos o Rogério Raso, da
Santo Ângelo, me alertou para a
qualidade dos cabos baratos monta-
dos no oriente e que chegam ao Bra-
sil custando muito pouco. Mais do
que um alerta, foi profético ao afir-
mar que a indústria brasileira a mé-
dio prazo poderia até tirar proveito
disso. A previsão se confirmou, sal-
vo exceções, os cabos produzidos no
Brasil mostram qualidade bem su-
perior aos produtos manufaturados
lá fora e o consumidor, bem como os
profissionais que precisam confia-
bilidade, já perceberam isso.
ACESSÓRIOS
A brasileira Stay, fabricante de
estandes de cair o queixo, inovou ao
oferecer no seu site uma linha com-
pleta de acessórios para os seus pro-
dutos. Desde suportes e hastes, até
travas e extensões que possibilitam
a ampliação dos recursos de seus vá-
rios modelos de estandes em alumí-
nio. E tudo com a qualidade que
consagrou a marca como um dos
maiores e melhores fabricantes de
estandes da América Latina.
HOMENAGEADOS
Mais dois homenageados na Festa
Nacional da Música 2017 tiveram
seus nomes divulgados pela produ-
ção do evento. A banda CPM22 e
o cantor Amado Batista subirão ao
palco do Hotel Plaza São Rafael,
em Porto Alegre, para receber o
troféu pela contribuição ao merca-
do da música brasileira.
ACABOU
O realismo remuneratório parece
ter se consolidado no segmento
musical do nosso país. Hoje, ne-
nhum artista ganha dinheiro sig-
nificativo com a venda de discos
ou mídias de qualquer espécie. A
GUSTAVO VICTORINO | VICTORINO@BACKSTAGE.COM.BR
remuneração passou a ser imate-
rial, ou seja, a popularização do tra-
balho para a venda de shows e os
consequentes ganhos com direitos
sobre a sua obra. Enquanto grava-
doras e lojas de discos agonizam, os
profissionais procuram na divulga-
ção virtual e nas mídias convenci-
onais o caminho para o sucesso e o
real ganho financeiro.
DIVERTIDAS
No meio da mediocridade musical
que se amplifica e atinge a música
de consumo popular no Brasil, a ir-
mãs que formam a dupla de serta-
nejo sofrência Simone e Simaria
mostra uma faceta curiosa e simpá-
tica. As meninas são divertidas e
engraçadas e com isso conquistam
com facilidade o carinho do públi-
co. Independente da qualidade
musical, que a exemplo da maioria
também é sofrível, as moças têm
um comportamento e uma sinceri-
dade quase simplória nas entrevis-
tas e em poucos instantes ficam
íntimas do público que as assiste.
Desde o surgimento do fenômeno
Ivete Sangalo não se tinha uma
empatia tão instantânea com ar-
tistas nacionais.
DIREITOS
A eterna “briga” entre os veículos de
comunicação e os artistas pelo reco-
lhimento de direitos autorais está
longe de terminar. A inadimplência
crônica em face da lei existente, as
liminares e as inevitáveis execuções
de débitos podem provocar não ape-
nas mudança na legislação, mas espe-
cialmente a gestão personalíssima de
obras musicais, sonho dos veículos de
comunicação. Traduzindo, o artista
poderia decidir livremente quem es-
taria autorizado a reproduzir a sua
música de forma gratuita ou não. A
internet mudou temporariamente
esse rumo, mas logo ela também será
foco dessa discussão. Por enquanto, a
rede ainda é terra de ninguém.
VIGARICE
Mesmo extinto há décadas, o éba-
no africano continua aparecendo
em catálogos de fabricantes de gui-
tarras e baixos. As madeiras dessa
espécie ainda são encontradas na
Índia e tem a coloração mais clara.
Mesmo assim, o ébano indiano é
caro e jamais equiparia guitarras de
série vendidas a preços que giram
perto de mil dólares. Vender a ideia
de ébano como componente de
guitarras convencionais é vigarice.
E tem gente grande fazendo isso.
DANO MORAL
Cobrar dívida de forma acintosa e
em público gera dano moral? A
justiça diz que sim e alguns lojistas
usam isso para desfilar com pompa
e pose de quem está nem aí para as
dívidas, e a Expomusic parece ser o
local ideal para isso.
PERGUNTINHA
Se até automóveis e implementos
agrícolas que sofrem de desgaste di-
nâmico com alto grau de impacto já
têm garantias que podem chegar a 5
ou 6 anos, porque equipamentos e
instrumentos musicais que tem ín-
dice de desgaste que não passa nem
perto desses citados ainda são ven-
didos com garantia apenas dentro
do limite legal do Brasil que estabe-
lece o prazo de 90 dias?
EDUCAÇÃO MUSICAL
Alguma coisa está travando o avanço
do ensino musical nas escolas. São
muitas as campanhas e o empenho
de entidades ligadas à indústria da
música, mas parece que existe uma
inexplicável resistência dos educa-
dores em aceitar o conteúdo como en-
sino regular na grade de disciplinas.
Enquanto a politização do ensino
avança e corrói a capacidade de
discernimento dos nossos jovens, o
ensino musical e seus consagrados be-
nefícios é tratado em segundo plano
pelos nossos educadores. Vá entender.
27
ESPAÇO GIGPLACE | www.backstage.com.br
Profissões do
‘backstage’
MARKINHOS MALUF
GERENTES DE SISTEMAS DA UMA
Nesta nova série de entrevistas traremos histórias de
profissionais do Backstage que, por meio de um
28
trabalho sério e comprometido, conseguiram o seu
devido lugar no mercado. A profissão deste mês é a de
Gerente Sistemas de Unidades Móveis de Áudio -
UMA, e o entrevistado é Markinhos Maluf.
redacao@backstage.com.br
Fotos: Arquivo Pessoal / Divulgação
G
igplace - Ao iniciar uma entrevista
procuro saber mais sobre o entre-
vistado. Por isso, conte a sua história,
antes de entrar no mundo do áudio.
Markinhos Maluf - Quando tinha 14
anos era muito fã do KISS e comecei a
estudar bateria e baixo. Aos 18 já tocava
com algumas bandas e comecei a dar au-
las na minha cidade, mas nunca pensei e
nem tinha ideia como funcionava o
"backstage" e toda a parte do profissio-
nal de áudio. Essa base musical me ajuda
muito até hoje.
Gigplace - Como começou a paixão
pelo áudio e como foi o seu primeiro
contato com o mundo do áudio?
Markinhos - No começo, foi meio ne-
cessidade. Aprendi a "gravar" com
Cakewalk na época em que tocava em
bandas, de forma bem caseira mesmo,
apenas dois canais com "plaquinha"
onboard de PC. Na escola onde dava
aulas conheci meu amigo-irmão Fabia-
no Pires (hoje cavaquinista da escola de
samba Mocidade Alegre). Juntos mon-
tamos um homestudio que cresceu e
existe até hoje, onde trabalhei quase 10
anos e aprendi muita coisa. Em busca de
conhecimento, participei da turma de
janeiro de 2009 do curso de Fundamen-
tos em Áudio e Acústica no IAV, onde
também fiz alguns outros cursos complementares. Nesse
meio tempo tive a oportunidade de conhecer meu grande
amigo e professor Jefferson Verde (Pinguim) que me levou
pro mundo do “ao vivo”. A partir daí, conheci várias pes-
soas que me deram muitas oportunidades como Ricardo
Ramos, Cláudio Marchi e o Emerson FESTA gallo que me
levaram para Transasom, a primeira grande empresa que
trabalhei e que me proporcionou muito conhecimento.
Gigplace - Como aconteceu o seu encontro com o
EPAH Studios?
Markinhos - Conheci o Márcio Schnaidman na época que
trabalhava na Transasom, a banda de baile dele tocava
em uma casa de shows onde a empresa tinha som fixo.
Após alguns shows atendendo a banda, o Márcio me
convidou para conhecer a sede do Epah! e me ofereceu
o primeiro trabalho, que seria participar da transmissão
do Lollapalooza 2013, em SP. A partir daí continuei traba-
lhando nas transmissões como assistente e também com a
banda de baile.
Hoje sou responsável pela configuração dos sistemas das
UMAs (Unidade Móvel de Áudio) e equipamentos em
geral da empresa em eventos, o que me dá a chance de co-
nhecer diversos modelos e marcas de equipamentos.
Gigplace - Nessa busca por conhecimento o que
você acha que virá de novidades para o áudio, já
que hoje em dia temos protocolos de codificação
de áudio lutando para se tornar padrão, consoles
dos mais variados tipos e aplicações? Qual a sua
visão de futuro para o áudio?
Markinhos - Acredito em uma maior compatibili-
dade entre os protocolos em geral, coisa que já está
acontecendo. A meu ver o “monopólio” só atrasa a
evolução da tecnologia e compromete o crescimen-
to do mercado em geral. Nas nossas UMAs por
exemplo, trabalhamos com diversos protocolos:
MADI, Ravenna, Optocore, Dante e em todas pre-
cisamos e temos soluções para conversão.
Já em relação a consoles, o que mais me impressiona
é a nova tecnologia de processadores que permite
uma total reestruturação, aumentando a capacidade
de processamento sem a necessidade de troca de
hardware. O que espero e acredito que muitos tam-
bém são equipamentos cada vez mais customizáveis
para que possamos adequar o equipamento as nossas
necessidades e não o contrário.
Gigplace - Como é a rotina de trabalho de um
29
ESPAÇO GIGPLACE | www.backstage.com.br
“ No Brasil, não é
muito comum a
30
banda
disponibilizar um
técnico para
acompanhar a evento de broadcasting, desde reunião
transmissão na de briefing até o programa finalizado /
UMA, então muita transmitido?
Markinhos - Primeiramente é escolhi-
coisa é acertada do qual das UMAs da empresa fará o
previamente, sempre evento, analisando espaço físico e ne-
que possível. Além cessidades do áudio. Depois falamos
com a equipe técnica para tirar todas as
da transmissão, dúvidas sobre input list e detalhes do
sempre gravamos os show. No Brasil, não é muito comum a
canais separados, banda disponibilizar um técnico para
acompanhar a transmissão na UMA,
uma mix 5.1 e outra então muita coisa é acertada previa-
estéreo mente, sempre que possível. Além da
transmissão, sempre gravamos os ca-
”
nais separados, uma mix 5.1 e outra
estéreo, e todo esse áudio fica arquivado
por dois anos. Em alguns casos, a banda
não libera os canais abertos, sendo as-
sim, temos acesso apenas a uma mix
estéreo ou às vezes STEMS gerados pela
própria banda e, a partir disso, fazemos
um UpMix para 5.1.
Gigplace - Quais os principais proble-
mas e diferenças entre fazer um show
ao vivo e transmitido ao vivo ?
Markinhos - Vários!!! Na hora do
show não estamos livres dos problemas
que também afetam os técnicos de PA e
Monitor, como problemas com RF, ca-
bos ruins etc, afinal recebemos o mesmo
sinal que eles. Fora isso, temos a questão
do caminho do áudio na transmissão até
chegar ao telespectador. Quanto à mix,
sou da seguinte opinião: uma boa mix
soará bem em qualquer lugar! Claro que
alguns ouvirão em um super home
theater devidamente montado, confi-
gurado e alinhado em uma ótima sala,
outros em sua simples tv, fone ou até
mesmo um celular, mas não temos como
controlar isso. Nesse ponto, prevalece o
bom senso ao julgar a mix.
Gigplace - Quais as dicas que você da-
ria à produção técnica de uma banda
que vai participar de um programa
transmitido ao vivo?
Markinhos - Nesses últimos anos sou
muito grato por ter trabalhado com
profissionais como Pedro Ribeiro e Tobé
Lombello e ver o quanto a organiza-
ção e pré-produção faz diferença e
economiza tempo! Detalhes simples
como rider atualizado e com o máxi-
mo de informação possível. Hoje, é
muito comum o pessoal trabalhar
no automático e não tratar cada
show ou pgm como uma situação es-
pecífica, gerando atrasos na hora da
montagem e passagem de som, devi-
do a adaptações para o evento. Infe-
lizmente o rider de estrada acaba
sendo usado pra todas as situações.
Gigplace - Quais as informações
e procedimentos vitais para uma
transmissão, gravação ao vivo, e
o que de diferente fazem os pro-
fissionais Pedro Ribeiro e Tobé
Lombello?
Markinhos - Só pra citar alguns
procedimentos: Cronograma e ro-
teiro do evento sempre atualizados;
Comunicação entre todas equipes;
Line check com a participação de
todos envolvidos (PA, Monitor,
Gravação e Transmissão) e Sound
check com músicos e artistas (prati-
camente um sonho muito distante
se tratando de artistas nacionais);
Ensaio Geral, em caso de programas
de TV e eventos corporativos.
Em relação aos meus amigos Pedro e
Tobé acredito que eles concordem
com os itens que citei acima, porém
as experiências e aprendizados que
tive com eles são dois extremos.
Junto ao Pedro sempre temos situ-
ações tensas, complexas (não por
culpa dele, pelo contrário, ele é
muito requisitado para esse tipo de
situação), sem tempo e com pou-
cos recursos para resolver, afinal
trabalhamos com TV ao vivo, mas
até hoje posso dizer com orgulho
que nossa equipe conseguiu resol-
ver todas as roubadas.
Já com o Tobé me sinto artista! (ri-
sos). Trabalhamos sempre dentro
do cronograma, todas as necessi-
dades da equipe são atendidas,
tudo muito organizado e tranqui-
lo. Hoje nosso mercado exige esses
dois extremos.
Gigplace – Por que um mesmo si-
nal gerado num festival soa dife-
rente na TV aberta, canais fecha-
dos e internet?
“
Basicamente essa diferença entre
o que ouvimos na UMA e o que todos ouvem
em casa ocorre no meio do caminho. Temos
como resolver?
Markinhos - Essa é uma questão
muito delicada e desde que entrei
no Epah! a que mais eu ouço (ri-
sos). Basicamente essa diferença
entre o que ouvimos na UMA e o
que todos ouvem em casa ocorre
no meio do caminho. Temos como
resolver? Sinceramente, acredito
que não a curto prazo. Vamos pen-
sar no caminho do áudio: sai da
UMA, vai pro Uplink, que manda
pro satélite, a central do canal re-
cebe, processa, manda pro satélite
novamente. As operadoras rece-
bem e retransmitem para diferen-
tes praças. Finalmente chega na
sua casa e é processado por um dos
inúmeros modelos de decodifi-
cadores que sua operadora oferece,
cada qual com seu chip de áudio
com diferentes configurações. Isso
resumidamente, claro! Entende a
complexidade? O caminho mais
curto e com menos processamento
entre o áudio da UMA e o teles-
pectador é a internet.
“
Gigplace - Sabendo da sua prefe-
rência para mixar monitores,
qual dica matadora você daria
para fazer essa missão complexa
nos programas ao vivo, nos quais
31
ESPAÇO GIGPLACE | www.backstage.com.br
32
sempre temos muitas vias e muitos
canais?
Markinhos - Realmente tenho pre-
ferência em mixar monitores, minha
primeira referência foi Paulo Farat!
Certo dia atendi ele com o RPM ain-
da na Transasom, ele fez questão de
me dar uma aula de mix usando ear e
monitores em conjunto e mais um
extra sobre efeitos! A partir daí pe-
guei gosto por monitoração. Algum
tempo depois, conheci um grande
mestre e ídolo, Renato Carneiro.
Ainda aprendo muito com ele e meu
parceiro de estudos Eduardo Pinter.
O pgm Música Boa acabou sendo um
grande laboratório e hoje serve como
uma base pra eu mixar qualquer situ-
ação de pequenos a grandes eventos.
Aplico o “PLANO X” que nos foi
ensinado pelo Renato tanto em cai-
xas quanto fones, e já botei à prova
em situações complicadas como, por
exemplo, o carnaval do Marco Zero,
em Recife, mixando orquestras de
Frevo com muitas caixas e poucos fo-
nes, e o show de abertura do Rock in
Rio 30 anos, onde tivemos pratica-
mente uma banda por música e cada
músico com sua mix. O conceito é
muito simples: dono da via em 0dB
PRÉ FADER e todo o resto -10dB PÓS
FADER. Dessa forma, conseguimos
entregar uma mix completa e ainda
podemos ajustar a relação de cada ca-
nal em cada via comparado a Mix
Master.
Gigplace - O mundo está mudando e
não poderia ser diferente com o mer-
cado do áudio, que perfil e compe-
tências seriam necessárias para o
profissional de áudio num futuro
próximo?
Markinhos - O conhecimento das
novas tecnologias e equipamentos é
fundamental para usá-los a nosso fa-
vor. Hoje não adianta de nada você
saber usar apenas um tipo de equipa-
mento seja ele qual for. Outra coisa é a
CALMA! (risos). Os eventos hoje
estão cada vez mais complexos e com
pouco tempo para serem executados e
o que mais vejo são pessoas estres-
sadas que não resolvem nada.
Minha maior referência sobre isso é
Roberto Marques. Cada trabalho ao
lado dele é uma aula!
Gigplace - Para descontrair um pou-
co, conte sobre aquela história que,
depois de ter acontecido, acabamos
por rir muito, no entanto, na hora
do acontecido, ou estamos total-
mente apavorados, ou nem notamos
a gafe ou equivoco que cometemos.
Qual a sua história?
Markinhos - A viagem para Malabo
na Guiné Equatorial com a Transa-
som com certeza! Teoricamente terí-
amos uns quatro dias para montar um
desfile militar com umas 24 torres de
delay em uma avenida gigantesca
para a festa de independência. O
equipamento atrasou e chegou so-
mente um dia antes do evento! Nós
estávamos rodeados de militares for-
temente armados, bêbados e fanáti-
cos pelo presidente, prontos para ma-
tar qualquer um que atrapalhasse a
realização da festa. Montamos tudo
em uma noite com uma chuva for-
tíssima com cabos de AC cheios de
gambiarras e esticados nas guias chei-
as de água. Ou morreríamos eletrocu-
tados ou metralhados (risos). Tudo
funcionou, ainda bem! Nesse dia
também aprendi e testei ao mesmo
tempo a função de usar um PSM900
para retransmitir um sinal de UR. Eu
estava com o caminhãozinho de som
a uns 250 metros da house, onde esta-
vam as bases e antenas dos mics, e do
nada me aparece um dos responsáveis
do evento e me pergunta: olha, o co-
ronel tá vindo de lá da house falando
no microfone, e ele vai até determi-
nado ponto do desfile (mais uns 150
metros além do meu caminhão) o mi-
crofone não vai parar né? (risos).
Acredito que li manual, falei com o
Festa (que estava na house) para me
ajudar e saber a frequência do mic,
reprogramei o PSM que estava sendo
usado pra monitorar os músicos, e
subi no teto do caminhão para levan-
tar a antena o mais alto que desse em 3
minutos no máximo! Se hoje estou
contando essa história, é graças à com-
petência da equipe Transasom! (risos)
Gigplace - Quais são seus planos fu-
turos no âmbito profissional e pes-
soal ?
Markinhos - Muitos me perguntam:
quando você vai mixar nas UMAs?
Como se isso fosse o topo nesse seg-
mento, mas juro que isso é uma coisa
que nunca me atraiu (risos). Adoro
mixar monitores e configurar siste-
mas, então o que quero para o futuro é
ter a oportunidade de participar de
eventos cada vez mais complexos, da-
queles que ninguém quer fazer! (risos).
Gigplace - Qual dica ou conselho
você daria para aquela pessoa que
terminou esta entrevista interessado
em iniciar ou se especializar na área
de Broadcasting?
Markinhos - Estudar muito e cair na
estrada! As duas coisas são funda-
mentais para o desenvolvimento
profissional. Temos várias escolas
competentes, cursos e workshops
cheios de conteúdo atual e essencial
acontecendo semanalmente. Sem
contar as redes de comunicação como
Facebook, WhatsApp, LinkedIn. Ou
seja, temos tudo a nossas mãos, basta
correr atrás. Até um tempo atrás, to-
dos esses nomes que citei na entrevista
inclusive do entrevistador (Lazzaro)
eu só via em revista ou ouvia em histó-
rias através de outras pessoas, hoje pos-
so dizer que além de poder trabalhar
junto com eles, são meus amigos.
Este espaço é de responsabilida-
de da Comunidade Gigplace. En-
vie críticas ou sugestões para con-
tato@gigplace.com.br ou reda-
cao@backstage.com.br. E visite
o site: http://gigplace.com.br.
33
PREVIEW DE EQUIPAMENTOS| www.backstage.com.br

DO
ESTÚDIO
USO AO
34

A Audio-Technica*
acaba de anunciar
DOMÉSTICO
a disponibilidade
no mercado do
O AT5047 é a mais recente adição à
aclamada Série 50 da A-T (que con-
tém o microfone vocal AT5040 e o mi-
novo microfone crofone para instrumentos AT5045). O
equipamento é um excelente microfo-
condensador
ne de estúdio, possui a mesma cápsula
cardioide modelo que o AT5040, mas com uma saída
AT5047. Os acoplada ao transformador e eletrônica
otimizada. O modelo também serve
usuários da marca
para uso doméstico, pois capta áudio de
já podem contar instrumentos e vocais.
com mais esse Ostentando uma margem dinâmica
excepcionalmente ampla, o AT5047 é
modelo da Série 50, o maior de todos os microfones da
ideal para estúdio. Audio-Technica, captando as caracte-
rísticas plenas e expressivas da fonte
redacao@backstage.com.br sonora, seja ela alta ou baixa. Por ser
Foto: Divulgação equipado com uma saída acoplada ao
transformador, o microfone mantém
uma impedância de saída constante, até
quando está captando fontes com SPL
extremo, por exemplo, resultando na
relação estável entre o microfone e o
pré-amplificador de microfone ou en-
trada do console.
O AT5047 possui quatro diafragmas re-
tangulares de dois mícrons que funcio-
nam em conjunto, proporcionando uma
área de superfície combinada duas vezes
maior que a de um diafragma padrão cir-
cular de uma polegada. Outra caracte-
rística que chama atenção é a gama de
componentes discretos escolhidos com
bastante critério e otimizados para me-
lhor desempenho e capacidade, com
uma grande variedade de pré-amplifica-
dores de microfone e entradas de
console. O avançado sistema anti-
vibração interno que separa a cáp-
sula do corpo do microfone e o
design moderno do sistema anti-
vibração AT8480 incluído ofere-
cem maior isolamento.
O AT5047 apresenta um corpo
elegante de alumínio e latão, e
cada unidade é montada e inspeci-
onada à mão para garantir 100% de
qualidade. Uma bolsa protetora rí-
gida personalizada com comparti-
mentos de espuma estampados
oferece proteção durante o arma-
zenamento e o transporte.
O AT5047 está disponível desde
meados de 2017. Para obter mais
informações, acesse www.audio-
technica.com
*A Audio-Technica é uma empresa inovadora e líder na tecnologia de transdutores, renomada pelo projeto e
fabricação de microfones, microfones sem fio, fones de ouvido, mixers e dispositivos eletrônicos para a indús-
tria do áudio.
Especificações
• Elemento — condensador permanentemente polarizado com placa
traseira de carga fixa
• Padrão polar — cardioide
• Resposta em frequência — 20-20.000 Hz
• Sensibilidade em circuito aberto — 29 dB (35,5 mV) ref. 1 V a 1 Pa
• Impedância — 150 ohms
• Máximo nível sonoro de entrada — 148 dB SPL, 1 kHz a 1% de T.H.D.
• Ruído — 6 dB SPL
• Faixa dinâmica — 142 dB, 1 kHz a SPL máx.
• Relação sinal-ruído — 88 dB, 1 kHz a 1 Pa
• Requisitos de alimentação fantasma — 48 VCC, tipicamente 2,7 mA
• Peso — 592 g
• Dimensões — 165,3 mm de comprimento, 57 mm de diâmetro máximo do
corpo
• Conector de saída — Tipo XLRM com 3 pinos integrados
• Sistema antivibração AT8480 com acessórios fornecidos para estantes
com rosca de 5/8 pol. de 27 fios e adaptador para pedestal de 3/8 pol.
a 5/8 pol., com bolsa protetora.
35
PREVIEW DE EQUIPAMENTOS| www.backstage.com.br

Os três modelos da
ST Series, da
Staner, vêm ao
encontro das
necessidades dos
36

usuários que
precisam de um ST810PRO

equipamento de
line array
econômico, versátil
ST
SERIES
e que entregue um
som de qualidade.
DSP interno,
compatibilidade
com o sistema Ease
Focus e Driver de
titânio são
algumas das
características que
U m line array com prático sistema
para angulação, de 1 em 1 grau, de
montagem fácil e rápida com sistemas
ver de titânio, ângulo de cobertura
horizontal de 120° e estão disponíveis
nas cores preto ou branco, o que ga-
compõem os de pinos auto-travantes. A linha ST rante também uma perfeita composi-
Series, da Staner, representa qualidade, ção e integração aos ambientes em que
modelos dessa
facilidade para o usuário e versatilidade. serão utilizados.
linha. Os modelos ST-1300PRO de 3 vias, o Nos modelos ST-1300PRO e ST-810PRO,
redacao@backstage.com.br ST-810PRO, de 3 vias e o ST-903 de o usuário conta com amplificador Classe D
Fotos: Divulgação duas vias, são compatíveis com o Ease independente em cada via e DSP incorpo-
Focus, produzem 1600W, 1370W e rados, sistema para angulação de 1 em 1
900W, respectivamente, possuem dri- grau e compressor & limiter em cada
ST1300PRO frente ST1300PRO traseira ST1300PRO branca

via. As semelhanças, no entanto, 1x alto-falante de 12” (Mid-high) e Já o modelo ST810PRO, os dois fa-
terminam por aqui. 1x alto-falante de 12” (Mid-low). lantes de 10” e os 4x 5” permitem
No ST-1300PRO, que também

“
“
está disponível na versão Passiva,
os dois falantes de 12” garantem
potência de 1600 W, sendo que a No ST-1300PRO, que também está
potência máxima de saída (pico)
é de high amp 400W, Mid-high
amp 600W e Mid-low end 600W,
disponível na versão Passiva, os dois
resposta de frequência (+_ 3dB)
35Hz – 19kHz e SPL máximo de
falantes de 12” garantem potência de
129dB. Os transdutores utilizados
em cada via são compostos por 2x 1600 W
drivers 3” neodímio/titânio (high),

37
PREVIEW DE EQUIPAMENTOS| www.backstage.com.br

Características

ST 1300PRO
Sistema de Amplificação
Classe D, independente por via
Sensibilidade de Entrada (Bal)
+ 4 dBu
Impedância de Entrada (Ba)
40 Kohms
Processamento de sinal
(DSP interno)
Crossover 3-vias, 24 dB / 8ª
ST810PRO
Sistema de Amplificação
Classe D, independente por via
Sensibilidade de Entrada (Bal)
+ 4 dBu
Impedância de Entrada (Ba)
40 Kohms
Processamento de sinal
(DSP interno)
Crossover 3-vias, 24 dB / 8ª

“
H.P.F. 30Hz (mid-low) H.P.F. 30Hz (mid-low)
5-PEQ / via 5-PEQ / via
Delay (mid-low & mid-high) Delay (mid-low & mid-high)
Compressor & Limiter / via Compressor & Limiter / via
Limiter (LED) / via Limiter (LED) / via
Os transdutores DSP Dupla precisão 56 bits DSP Dupla precisão 56 bits
utilizados por via Conversão AD / DA24 bits / 48 kHz Conversão AD / DA24 bits / 48 kHz
Potência Máxima de Saída (Pico) Potência Máxima de Saída (Pico)
são 1x Driver 3” High Amp: 400 W High Amp: 120 W
neodímio / titânio, Mid-High Amp: 600 W Mid-High Amp: 450 W
Mid-Low Amp: 600 W Mid-Low Amp: 800 W
4x alto-falantes de Fator de Crista Utilizado
Fator de Crista Utilizado
5” Mid-High e 2x High Amp: 4 dB
High Amp: 4 dB
Mid-High Amp: > 3 dB
alto-falantes de Mid-High Amp: > 3 dB
Mid-Low Amp: > 3 dB
Mid-Low Amp: > 3 dB
10” Mid-Low. Resposta em Freqüência (± 3 dB)
38

Resposta em Freqüência (± 3 dB)

35 Hz ~ 19 kHz
60 Hz ~ 19 kHz
SPL Máximo

”
SPL Máximo
129 dB
126 dB
Relação Sinal/Ruído
Relação Sinal/Ruído
High Amp: > 80 dB
High Amp: > 80 dB
Mid-High Amp: > 90 dB
Mid-High Amp: > 90 dB
Mid-Low Amp: > 90 dB
Mid-Low Amp: > 90 dB
Transdutores (utilizados por via)
Transdutores (utilizados por via)
High: 2x Drivers 3" Titânio / Neodímio
High: 1x Driver 3" Titânio / Neodímio
Mid-High: 1x Alto-Falante de 12"
Mid-Low: 1x Alto-Falante de 12" Mid-High: 4x Alto-Falantes de 5"
Controle Mid-Low: 2x Alto-Falantes de 10"
Atenuador: 0 à -16dB Controle
Conexões Atenuador: 0 à -16dB
Alimentação: Conexões
AC PowerCon NAC3FCA Alimentação: AC PowerCon NAC3FCA
Entrada de Áudio: XLR-F 3 pinos Entrada de Áudio: XLR-F 3 pinos
Saída de Áudio: XLR -M 3 pinos Saída de Áudio: XLR -M 3 pinos
Alimentação Alimentação
Tensão: 220 Vac Tensão: 220 Vac
Freqüência: 50 ~ 60 Hz Freqüência: 50 ~ 60 Hz
Consumo: 1500 VA Consumo: 1200 VA
Ângulo de Cobertura Ângulo de Cobertura
Horizontal: 120º Horizontal: 120º
Vertical: Varia com a configuração Vertical: Varia com a configuração
do array do array
Especificações Físicas Especificações Físicas
Dimensões (HxLxP): 380 x 1040 x 645 mm Dimensões (HxLxP): 320 x 1045 x 526 mm
Peso: 80 kg Peso: 70,5 kg
“
Os transdutores são 1x Driver de 3”
neodímio / titânio (High) e 2x alto-falantes de
12” Low-Mid. O SPL máximo é de 138 dB. A
conexão se dá por um Speakon NL4 com vias
“ ST903 lateral

de 900W, resposta de frequência

independentes mid-low e mid-high.
potência de 1370W, com potência
máxima de saída (pico) High Amp
ST903 traseira
120W, Mid-High Amp 450W e
Mid-low Amp 800W. A resposta
de frequência (+- 3dB) é de 60Hz
– 19kHz e SPL máximo de 126
dB. Os transdutores utilizados
por via são 1x Driver 3” neodímio
/ titânio, 4x alto-falantes de 5”
Mid-High e 2x alto-falantes de
10” Mid-Low.
O ST-903 entrega uma potência
50Hz – 16kHz e SPL máximo de
138dB. Os transdutores são 1x
Driver de 3” neodímio / titânio
(High) e 2x alto-falantes de 12”
Low-Mid. O SPL máximo é de
138 dB. Diferentemente dos ou-
tros dois modelos da ST Series,
nesse aqui a conexão se dá por um
Speakon NL4 com vias indepen-
dentes mid-low e mid-high.
Para saber mais:
http://www.staner.com.br/

39
STREAMING|REPORTAGEM| www.backstage.com.br

O mercado musical
vem mudando e, com
isso, a forma de ouvir
música e de divulgá-
la. O serviço por
40

streaming oferecido
por plataformas como
Spotify, Deezer e

NOVA FORMA DE
Apple Music vem
moldando um novo
comportamento do
público no que diz
respeito ao consumo
de músicas e de shows
ao vivo. Dessa mesma
CONSUMIR MÚSICA
forma, o trabalho dos
um caminho sem volta
artistas vem sofrendo redacao@backstage.com.br para o setor em âmbito global, na faixa
uma transformação Fotos: Divulgação de US$ 4,56 bilhões, com crescimento
de mais de 60% em todo o mundo.
na forma de
divulgação, aquisição
e remuneração. O
O ano de 2016 foi marcado pela as-
censão do mercado de streaming
na indústria fonográfica global. De
Seguindo essa tendência mundial de
crescimento, o modelo de serviço de
streaming está se tornando o principal
acordo com dados divulgados pela Fe- meio de distribuição de música também
mercado digital geral deração Internacional da Indústria no Brasil, com a receita correspondendo
no mundo também Fonográfica (International Federation a 49% do total do mercado da indústria
supera as vendas of the Phonographic Industry, conheci- fonográfica. Em 2016, foi registrado um
da pela sigla IFPI), em abril deste 2017, crescimento de mais de 52%, represen-
físicas, com receita de o streaming de música representa o mo- tando uma receita US$ 90,8 milhões. Se-
US$ 7,8 bilhões. delo de negócios que mais gera recursos gundo fontes do Deezer, se a renda do
 Bruno Vieira, da Deezer

streaming for somada ao rendimen-
to dos downloads e outras fontes do
setor digital, o crescimento geral
para o ano de 2016 foi de 23%, re-
presentando uma receita de US$
111,7 milhões.
para os criadores. Porém o valor
dos direitos autorais decorrentes
da execução de músicas ainda é
baixo em relação ao montante ar-
recadado nos demais segmentos –
mudar bastante a relação do artista
com a indústria do streaming. Até
então, ainda não existiam formas
eficazes de medição e informação.
As pessoas mais antigas, que esta-

“
O que se nota com todos esses nú-
meros é que a tecnologia de oferecer
música pela internet, que nasceu há
cerca de uma década, vem crescen-
do a passos largos. O Apple Music,
por exemplo, já alcançou 27 mi-
lhões de assinantes pagantes.
De acordo com Gloria Braga, supe-
A migração de conteúdos musicais
para plataformas digitais vem crescendo
de forma progressiva nos últimos anos...
“
rintendente do ECAD, em junho,
a Spotify anunciou que chegou a (Gloria Braga)
140 milhões de ouvintes no mun-
do, o que corresponde a um au-
mento de 40% em relação aos nú- em 2016, os valores arrecadados de vam acostumadas com o modelo
meros de 2016. “A migração de serviços de streaming representou mais antigo, tiveram mais dificul-
conteúdos musicais para platafor- menos de 1% da arrecadação feita dade para essa questão tecnológica
mas digitais vem crescendo de for- pelo Ecad”, comenta Braga. e essa falta de informação os deixa-
ma progressiva nos últimos anos e Em 2016, o streaming ultrapassou va também mais distantes. Mas
a remuneração oriunda destas em- o número de download de músicas, com a mudança de acesso às infor-
presas será de extrema relevância e foi quando começou realmente a mações, “o artista fica mais dispo-

41
STREAMING|REPORTAGEM| www.backstage.com.br

“ O Bonfá, por
exemplo, tem uma
parceria com
uma empresa
distribuidora, e, no
contrato deles,
42

30% fica para

essa empresa
distribuidora,
20% fica para o
selo e 50% fica
para o artista. Gloria Braga, superintendente do Ecad

(Maria Tereza) nível a fazer até mesmo algum tipo de dos trabalhos dos artistas. “O Bonfá, por
promoção com as plataformas e aumen- exemplo, tem uma parceria com uma em-
tar mais um movimento que já vinha presa distribuidora, e, no contrato deles,

”
em uma curva ascendente”, comenta
Bruno Vieira, Country Manager da
Deezer, que atualmente conecta 12 mi-
lhões de fãs de música de todo o mundo
com mais de 43 milhões de faixas, dis-
ponível em mais de 180 países. “Na
questão do autoral, também estamos
conversando e sempre abertos ao diá-
logo com todos, incluindo sociedade,
tentando chegar a um debate”, comple-
ta o executivo.
A cantora pernambucana Maria Tereza,
que lançou recentemente por streaming
seu primeiro álbum Folhas em Mim, pela
Bonfá Estúdio, vê com entusiasmo essa
nova forma de distribuição e divulgação
30% fica para essa empresa distribuidora,
20% fica para o selo e 50% fica para o ar-
tista. Dessa forma, o artista não precisa
ter vínculo de editar a música, não passo
por gravadora, então quem quiser utilizar
uma faixa, o contato é direto com o artis-
ta, o que para mim é muito bom, diferente
de outras formas de distribuir. O Folhas
em Mim, entrou mundialmente em todas
as plataformas, incluindo as operadoras
de celular, o que já estava no contrato.
Nos três primeiros dias, por exemplo, o
Spotify mostra a quantidade de acessos
que tive no mês, foram 168 audições. Te-
nho um amigo que tem a possibilidade de
saber onde minha música está sendo ou-

Plataforma Deezer no celular
vida fora do Brasil (porque o Bonfá
terceiriza essa informação, então
não tenho acesso aos números no
Brasil), e soube que meu disco lá
fora estava sendo escutado mais no
México, Bogotá e Chile”, ressalta.
Para Gloria Braga, o futuro da músi-
ca está no digital e, por isso, o Ecad
vem atuando há alguns anos, no
sentido de criar a conscientização das
empresas de serviços de streaming de
que os artistas e, principalmente, os
compositores vivem dos direitos au-
torais. “É preciso fomentar e esti-
mular a criação para que a indústria
da música permaneça viva e ativa,
afinal o conteúdo oferecido e co-
mercializado por estas empresas é a
música, então nada mais natural
que haja o pagamento aos criadores
dessas obras. A música é o maior
bem cultural de um país. E quem faz
música precisa ser valorizado e re-
munerado”, afirma.
NOVAS FORMAS DE
PUBLICIDADE
Com o crescimento da arrecada-
ção via streaming no mercado bra-
sileiro, a Deezer revela que a estra-
tégia da empresa e começar a agir
localmente, entendendo quem são
os consumidores e traçando estra-
tégias locais. “No Brasil, as pessoas
ouvem muito mais música local do
que internacional. Então temos
estratégias focadas em sertanejo,
em gospel, da mesma forma esta-
mos fazendo estratégias com hino
de futebol, fechamos, por exemplo,
uma parceria com o Flamengo, e
pretendemos atuar no segmento
de músicas locais. Além disso,
estamos percebendo um cresci-
mento grande do funk em 2017.
Quando falo que estamos mais
focados em sertanejo e gospel é
porque foi por onde começamos a
entrar no oferecimento de serviços
da plataforma, que hoje corres-
ponde a maior parte dos nossos
usuários”, ressalta. Outro fator im-
portante para a Deezer foi a parce-
43
STREAMING|REPORTAGEM| www.backstage.com.br

“ A Deezer vem se
colocando não
apenas como uma
plataforma de
música, mas como
uma plataforma de
44

áudio, que reflete

como lançamento
dos nossos podcasts,
e a gente vem tendo
um crescimento
Maria Tereza, artista independente pelo selo Bonfá
grande de consumo
de podcast. ria com as empresas que viabilizam o zado com exclusividade na plataforma
sistema. “Fizemos uma parceria com a de streaming de música.
(Bruno Vieira) TIM e lançamos em fevereiro novas “A Deezer vem se colocando não ape-
ofertas, pacotes e serviços sem descon- nas como uma plataforma de música,
tar do pacote do usuário, então isso é mas como uma plataforma de áudio,

”
uma diferença e vem sendo muito pro-
dutivo”, fala.
No final de agosto, por exemplo, a can-
tora gospel Daniela Araújo aceitou o
convite da Deezer para participar da
última edição do projeto Deezer Apre-
senta, que evidencia artistas do univer-
so gospel ao trazer conteúdo inédito e
exclusivo para os seus fãs e promove
seus perfis dentro da plataforma. Com
o apoio da Som Livre e da empesa de
serviço por streaming, Daniela com-
pôs e gravou as músicas ‘Sala’e ‘Luz’
especialmente para o projeto. O tra-
balho se tornou um EP, disponibili-
que reflete como lançamento dos nos-
sos podcasts, e a gente vem tendo um
crescimento grande de consumo de
podcast. Estamos buscando cada vez
mais parceiros e um trabalho para au-
mentar a produção, tanto quanto de
conteúdo original, quanto de artistas,
com gravação de entrevista, e gravação
de pocket, então é um grande passo que
estamos dando”, comenta.
IDENTIFICAÇÃO DAS
MÚSICAS
Por se tratar de meio ainda recente de
tornar disponível o conteúdo musical,

Plataforma Spotify no desktop
as tecnologias para acompanha-
mento e aferição também se en-
contram em processo de desenvol-
vimento ou consolidação. O Ecad,
por exemplo, conta com uma equi-
pe especializada, que está sempre
Áudio e educação por streaming
Outro setor que vem se desenvolven-
do para o uso de streaming são as
plataformas de ensino. A coordena-
dora de produção da plataforma
Descomplica – de educação à distân-
cia, que está há 6 anos no mercado –
Camila Pimenta, e a assistente de pro-
dução Jessica Soares, o grande mote
é ter um bom planejamento para tor-
nar disponível conteúdo de educação
por streaming. “O básico mesmo é
um bom vídeo, um bom áudio e uma
boa conexão de internet, imprescindí-
vel. Para nossa plataforma de estu-
dos, é meio a meio, áudio e vídeo.
Acho que depende o objetivo, voltado
para música, como certeza, pelo me-
nos 70%”, afirma Jéssica. “Para as
aulas, é necessário ter um bom enten-
dimento, clareza do que você está
“
atenta ao surgimento de tecno-
logias e novas formas de consumir
música na internet, estabelecendo
a captação de novos serviços, reali-
zando contatos e conscientizando
os meios digitais sobre o direito de
aprendendo, então você de repente
não aprende uma coisa porque você
não ouviu, ou aprende errado, o áudio
vai contar muito. Tem muita aula que
de repente você vai começar um ca-
nal e dar aula e o pessoal não vai que-
rer assistir porque está muito baixo, e
o ouvindo não está entendendo”, ob-
serva Camila.
“Hoje em dia, na internet, a questão
do áudio é muito importante, porque
você quer fazer tudo ao mesmo tem-
po, então às vezes você deixa uma
aba ligada só para ficar ouvindo a in-
formação, a palestra, uma transmis-
são ao vivo, e você está fazendo outra
coisa, checando o e-mail, por exem-
plo. Então, se o público for direciona-
do para isso, é muito importante inves-
tir em áudio”, sacramenta.
remuneração dos titulares no simul-
casting (transmissão simultânea de
rádios e tvs na internet) e webcas-
ting (transmissão originária da
internet com música, vídeos e web
rádios). O processo de identificação
das obras executadas por streaming é
todo informatizado e conquistou o
1º lugar na categoria “Serviços” do
prêmio “As 100+ Inovadoras no
Uso de TI”, concedida pela IT Mídia
em 2016. O Ecad recebe das plata-
formas digitais os relatórios com
informações sobre as obras musi-
cais e faz a identificação dos autores
através de um processo de matching.
De acordo com Gloria Braga, a dis-
tribuição de direitos autorais neste
segmento é feita de forma direta,
com base nas informações sobre as
execuções musicais, recebidas dos
serviços de streaming. “O Ecad
consolida as informações de exe-
cuções musicais enviadas pelas
empresas de streaming e, em segui-
da, faz um cruzamento dessa lista
com as obras cadastradas em seu
banco de dados, identificando os
45
REPORTAGEM| www.backstage.com.br
autores das músicas tocadas. Posteri-
ormente, realiza o repasse dos devi-
dos valores para as associações de
música, que fazem os pagamentos aos
seus associados. Em 2016, o Ecad dis-
tribuiu aproximadamente R$ 5,5 mi-
lhões, beneficiando 137.461 auto-
res”, observa.
BARREIRAS À
TECNOLOGIA
Segundo Bruno Vieira, a Deezer vem
atuando com todas as gravadoras, e
com o objetivo de agregar quem ainda
não temos acordo. “Não temos um
campo de exclusividade, temos ações,
como no Gospel, que expliquei acima,
onde estamos criando um programa
pra fazer versões diferentes do já gra-
46
varam. “Estamos mudando a forma
como as pessoas ouvem música e para
uma geração nova.
No entanto, temos algumas barreiras
como, por exemplo, as modalidades de
pagamento. Cartão de crédito no Bra-
sil ainda é uma barreira, às vezes o con-
sumidor não tem como pagar no site,
então uma das estratégias é solicitar a
compra pelo celular. Outra barreira é o
Direitos garantidos
Em fevereiro, o Superior Tribunal de
Justiça legitimou a cobrança dos direi-
tos autorais pelo Ecad, garantindo aos
artistas o direito de receber pela execu-
ção de suas músicas no ambiente digi-
tal, nas modalidadeswebcasting e
simulcasting. O entendimento do STJ é
de que o uso de músicas via streaming
é uma modalidade de execução públi-
ca musical, pois a configuração da exe-
cução pública não se dá em decorrên-
cia do ato praticado pelo indivíduo que
acessa o site, mas sim por meio da
disponibilização de determinado con-
teúdo pelo provedor ao público em ge-
ral. Com esta decisão, a Justiça brasilei-
ra garante a valorização e o direito à re-
muneração dos autores pelo uso de
suas obras no ambiente digital e segun-
do a gerente executiva jurídica do
Ecad, Clarisse Escorel, “o Ecad tem um
papel fundamental neste processo,
pois é a entidade que garante o paga-
sistema de conexão, que ainda é instá-
vel e lento no país”, enumera.
Maria Thereza aponta outro fator que
ainda impedem o maior consumo de
música por streaming: as próprias
plataformas de distribuição de músi-
ca, que ainda estão longe da realidade
do brasileiro adulto, de gerações mais
antigas, por simples desconhecimen-
to. “Já ouvi falar de alguns pesquisa-
dores que o streaming aqui no Brasil
ainda não está implantado na cabeça
do brasileiro. Existem muitas pessoas
com as quais falo que nem sabem o que
é o streaming, ou então não têm um
aplicativo de música”, comenta.
No entanto, todos concordam em um
ponto. Como um caminho se volta,
como foi com o CD e o DVD, ouvir
música, ou shows online, pela intern-
et, é apenas uma questão de hábito e
tempo. E as empresas e artistas terão
que se adaptar à realidade, seja na for-
ma de distribuição, divulgação e remu-
neração pelas execuções.
Em breve, voltaremos a abordar o as-
sunto nas páginas da Backstage.
mento destes direitos à centena de milha-
res de artistas da música. Esta decisão
representa um precedente importantíssi-
mo para que os artistas passem a rece-
ber dignamente pela exploração econô-
mica de suas obras na internet”, afirma.
Importante ressaltar que, há bastante
tempo, nos principais países, os serviços
digitais já pagam pela execução pública
das músicas, sendo este um tema já su-
perado. O direito de execução pública
é, inclusive, a principal remuneração
dos titulares, comparando aos demais
tipos de direito.
De acordo com Gloria Braga, atualmen-
te, Spotify, Apple Music, Vevo, Beats 1,
Groove, Napster, StarMaker, Netflix e
Superplayer são exemplos de platafor-
mas*, dentre algumas centenas de usuá-
rios na internet, que já pagam os direitos
autorais de execução pública por enten-
derem a importância da retribuição auto-
ral para os artistas.
47
LEITURA DINÂMICA| www.backstage.com.br
48
SETOR DE GRAVAÇÃO
E PRODUÇÃO
Com uma ganha mais espaço na PLS Shangai
programação que
promete dar mais
ênfase à indústria N a esteira do sucesso da PLS do ano
passado, o setor dedicado à Grava-
ção e Produção da Prolight + Sound
de inovações, a Shangai ganhará mais espaço na edição
Prolight + Sound 2017, que acontece em outubro. O seg-
mento volta a ocupar um espaço consi-
Shangai 2017
derável no Hall N1 do Shanghai New
também vai receber International Expo Centre, e abrigará
mais empresas mais marcas internacionais, bem como
uma programação integrada com desta-
internacionais e
que para uma gama de temas em torno
retorno de marcas da indústria de gravação.
consolidadas no Esse setor é impulsionado por marcas
de peso de países com Áustria, Bulgária,
mercado de
China, Dinamarca, Finlândia, Alema-
entretenimento. nha, Japão, Tailândia, Reino Unido e
Estados Unidos. Numerosas marcas
redacao@backstage.com.br como Antelope, Ferrofish, Genelec,
Fotos: Messe Frankfur t / Klang Technologies, Lewitt e RME têm o
Prolight + Sound Shanghai / objetivo de capitalizar as oportunidades
Divulgação no mercado por meio dessa zona de expo-
sição. Outras marcas também retornam
este ano como Ableton, Adam, AKG,
Apogee, Audio-technica, Digitech, DPA,
Focusrite, JBL, KRK, Novation, Rupert
Neve, Shure, Soundcraft, Superlux, Tas-
cam e Universal Audio, revelando uma
variedade grande e tecnologia de equipa-
mentos para gravação e processamento
de áudio.
De acordo com Judy Chegung, gerente
geral da Messe Frankfurt Shangai Co
Ltd uma das razões para a expansão des-
sa área é priorizar e estreitar relaciona-
mentos com o setor de gravação. “Ano
passado, lançamos a Recording e Pro-
duction Zone para enriquecer a varieda-
de de produtos e para fornecer um portal
ao mercado de gravação, florescente na
China. Enquanto continuamos a sus-
tentar esses objetivos no próximo PLS,
estreitar laços com esse setor também

será prioridade. Isso será alcançado
com o aumento da área de qualida-
de de produtos e capacidade ino-
vativa”, fala.
A empresa de Hong Kong, Digital
Media Technology Co Ltd (DMT)
está ansiosa para o retorno ao lu-
crativo mercado de gravação na
“
De acordo com Judy Chegung, (...)
uma das razões para a expansão dessa
área é priorizar e estreitar relacio-
namentos com o setor de gravação.
China. O gerente de marketing,
Ken Chang explica que esse setor
de gravação vem prosperando e
os clientes buscam por produtos
mais sofisticados com requisitos
mais rigorosos. “Como um distri-
buidor profissional de sistemas
áudio e para produção de filmes,
gravação musical e pós-produ-
ção, acreditamos que a qualidade
e variedade dos nossos produtos
podem servir às necessidades do
mercado. Estamos confiantes de
que a sólida reputação desta feira
e que isso nos dará uma boa expo-
sição para o mercado potencial no
Leste da China”, complementa
Chang. A companhia vai apre-
sentar os mais recentes produtos
entre suas diversas marcas, inclu-
indo DPA, Native Instruments e
“
Universal Audio.
A RME, empresa alemã reconhe-
cida no mercado de áudio, fará seu
debut com uma série de produtos
de interface high end, o que inclui
o MADIface XT, a primeiro inter-
face de áudio para USB 3, bem com
o Fireface UFX II, uma interface
com USB e tecnologia Thunder-
bolt que pode transferir arquivos
analógicos e digitais diretamente
para o computador de praticamen-
te qualquer fonte.
Os participantes poderão ainda ter
oportunidade de interagir com
renomados produtores de sono-
rização durante o Forum de Tecno-
logia de Gravação, incluindo o ga-
nhador do Grammy Award Xiaoxing
Lu, e poderão trocar experiências e
informações sobre as técnicas e
tecnologias inerentes ao tema.
CERIMÔNIA DE
LANÇAMENTO DO
NATIONAL MUSIC MIXING
CONTEST AWARD
Com a finalidade de ajudar a desen-
volver talentos e cultivar trocar na
área de produção sonora, esta ceri-
mônia será produzida pela primeira
vez no Recording and Production
Zone. Organizado pela Beijing Con-
temporary Music Academy and
China Association of Recording
Engineers. Composições notáveis
serão premiadas durante o evento e
os ganhadores demonstrarão suas
habilidades realizando uma mix so-
nora no local.
A Prolight + Sound Shanghai é
organizada pela Messe Frankfurt
e Shangai INTEX e é um evento
da marca Prolight + Sound de
Frankfurt, Alemanha. Para mais
informações de como participar
da feira de Shangai, visite o site
www.prolightsound-shanghai.com
Para mais detalhes sobre as feiras
Prolight + Sound, visite www.pro-
light-sound.com
49
50 LEITURA DINÂMICA| www.backstage.com.br
51
LEITURA DINÂMICA| www.backstage.com.br
52

Entre os dias FEIRA DE MÚSICA

4 e 6 de agosto,
Florianópolis
sediou a Música
E NEGÓCIOS
SC – Feira de
Música &
MOVIMENTA A CAPITAL CATARINENSE
Negócios, a
maior feira
L ojistas de todo o Brasil, exposito-
res, músicos e fãs dos artistas
Paralamas do Sucesso, Frejat, Tiago
dias 04, 05 e 06 de agosto com o objetivo
de fazer negócios e conferir de perto o
que está rolando no segmento. Estima-
regional do Iorc, Projota, Metro e bandas regionais se que a movimentação foi acima do es-
nosso mercado. vivenciaram diversos momentos em perado em business ao longo da Música
um verdadeiro playground musical. Cer- SC – Feira de Música & Negócios.
redacao@backstage.com.br ca de 800 pessoas estiveram no Centro Foi a primeira vez que um evento deste
Fotos: Divulgação de Convenções de Florianópolis nos porte aconteceu fora de São Paulo, em

Carlos Eduardo Maia
uma ousada iniciativa dos sócios
Rafael Bastos, Marcos Pimenta e
Carlos Eduardo Maia. “Trazer para a
região Sul tantos profissionais só
fortalece esse mercado. Queremos
tornar Santa Catarina referência
no segmento, mostrando a força do
setor por aqui”, ressalta Pimenta.
No último dia de feira, domingo
(06), expositores fizeram um ba-
lanço positivo dos resultados. Se-
gundo os organizadores, a super-
visora de vendas da marca paulista
Izzo, Denise de Oliveira, estimou
um lucro em torno de 400 mil reais
e comemorou o encontro com lo-
jistas dos mais variados lugares.
“Um evento deste porte é impor-
tante principalmente pelo relacio-
namento que proporciona; esse
contato é o que nos motiva. Além
disso, a feira abriu o leque de mar-
cas, sem nenhuma restrição”, afir-
ma Denise.
Além das grandes marcas, de reno-
me mundial, um dos destaques da
feira foi a colorida Jog, com instru-
mentos de iniciação musical, vol-
tado para o público infantil. O
funcionário Danilo Felipe expli-
cou que o espaço é fundamental
para a divulgação desse tipo de ins-
trumento, que possui pouco espa-
ço no mercado. “A visibilidade aju-
da a abrir os olhos dos lojistas para
a importância de estimular a musi-
calidade ainda na infância”, sali-
Palestra deTrilha Sonora com Daniel Figueiredo
enta Danilo.
Ao longo dos três dias, uma inten-
sa programação cultural envolveu
a comunidade. Mais de 200 músi-
cos tiveram a oportunidade de to-
car juntos, formando a maior ban-
da de todos os tempos. Mostrando
que a música faz justamente isso:
agrega, une, movimenta e emocio-
na; tanto os que vivem dela, quan-
to os que simplesmente curtem
seus acordes e nuances. Em breve,
mais notícias da versão do próxi-
mo ano.
53
  SONORIZAÇÃO DOS SHOWS DA MÚSICA SC
LEITURA DINÂMICA| www.backstage.com.br

Anderson Serafim (Compasso Som) e Cristiano Leo Garrido (PA Paralamas) e Fernando Nanão Adriano Souza (monitor Paralamas)
Vaz (Iluminador Paralamas) (D.A.S. do Brasil)
54

Maurício Boroni (Iluminação banda Metrô) Ricardo Gatti (PA da banda Metrô) Rodrigo Lopes (PA Frejat)

Rodrigo Duarte (monitor Barão Vermelho) Ney Cardoso (Iluminação Frejat) Gringo (PA Tiago Iorc)

Ricardo Lima (Iluminação do Tiago Iorc) Diretoria da Compasso Som

Equipe Compasso Eventos

Anderson F. Serafim (Gugu)
Luiz Fernando Martins
Juliano Gaudério
Moisés Pereira (Lalinha)
Emerson Minerato (Montanha)
IvanGinçalves
Adriano Santin
Cézar Ribeiro
Moisés Schwamback Fernando Nanão (Coordenação e Alinhamento
Ademir Wielgosz Júnior (Alemão) do sistema de som do Palco Principal).
Jorge Luiz Santos
Sistema de som do palco principal:
Paralamas do Sucesso Almir José de Souza
Line Array DAS Aero 40A e Sub UX221A
55
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POCKET PRO
www.adj.com
https://www.youtube.com/watch?v=vKYcADaXYeY
O mais novo produto da ADJ´s foi lançando durante a DJ Expo, em Atlantic
City, EUA. O moving head Pocket Pro oferece as mesmas características do
seu predecessor, mais a flexibilidade de reposição de Gobo, e uma saída com
mais brilho ainda. Potencializado com um potente LED ultrabranco de 25W,
o equipamento tem ainda um ângulo beam degrade de 15 e produz uma saída
vibrante que é igualmente intercambiada para criar um efeito de meio facho
quando usado para projetar imagens em paredes, tetos, pistas de dança e pal-
cos. Cores independentes e uma roda de gobos permitem um completo con-
trole sobre as saídas da unidade. O topo da capa que reveste o moving head
pode ser facilmente removido, permitindo fácil acesso à roda de gobos, que
podem ser substituídos individualmente, caso necessário. Outras caracterís-
ticas são 540° Pan e 230° Tilt, 7 cores + branco e foco manual.

PROTEUS HYBRID™ IP65

http://www.elationlighting.com
Este novo moving head da Elation Lighting faz parte da Serie
Proteus. Dotado de spot, beam e wash, o equipamento dá aos
56

designers liberdade para utilizar as mais recentes tecnologias em

qualquer evento, indoor ou outdoor. Compacto, robusto e econô-
mico, este equipamento proporciona soluções reais para a necessi-
dade da indústria. Eventos externos trazem seus próprios desafios
nos sets de logística e com o Proteus elimina-se a necessidade de
proteções caríssimas ou coberturas à prova d´água. Com um design
IP65 multiambiental, o Proteus Hybrid também possui um inova-
dor sistema de resfriamento térmico que deixa o equipamento frio
mesmo em condições extremas de uso. Oito gobos de rotação
substituíveis e 14 gobos fixos e estáticos proporcionam um gráfico
de efeitos enquanto um sistema completo de animação oferece am-
plas possibilidades de design.

ROBIN UV STROBE / UV STROBE LITE

www.robe.cz
O equipamento possui a tecnologia Eye – popping UV
effects com brilho visível de cor índigo combinado com
efeito de branco brilhante o que transforma esse equi-
pamento único no mercado. Com dispositivos contro-
láveis, configurável e passível de ser colocado em ar-
ranjo, o UV Strobe Lite produz rápidas explosões de
pulsos altamente potentes que podem ser ajustados na
frequência, duração e intensidade, aproveitando a ótica
dos chips dos 40 LEDs brancos de alta potência e os
chips dos 80 UV LED de alta potência. O modelo UV
Strobe é facilmente pendurado individualmente ou em conjunto e é fácil de
programar usando um controle direto segmentado ou macros predefinidos. Se
adapta com o sistema padrão Robe RNS com os protocolos DMX, RDM, Art-Net,
MA Net e sACN. Há ainda opção de um módulo sem fio DMX.
ROBIN CYCLONE
www.robe.cz
Este inovador efeito de moving head tem uma
fan integrada no centro da cabeça, circundado
por um anel de 24 LEDs RGBW multichip de
alta potência. Há um zoom de 8 para 63 graus nos
LEDs e um potente central airflow que pode ser
combinado com fog e haze para criar uma atmos-
fera com efeitos da melhor qualidade. A fan de
velocidade variada pode ser controlada indepen-
dentemente via controle DMX, se tornando um
complemento perfeito para efeito fog ou haze em
qualquer ambiente ao vivo, desde casas noturnas
até shows. Cada LED está individualmente con-
trolado e pode ser mapeado para criação de cores
atraentes e efeitos rainbow, strobe etc. O equipa-
mento também se beneficia de todas as caracte-
rísticas da popular serie LEDWash Robe.

57
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ILUMINAÇÃO
Princípios e
referências são
algumas das
CÊNICA
PONTOS DE VISTAS
principais
proposições a serem
58

consideradas no
desenvolvimento de
um projeto de
THE DEAD DAISIES EM CURITIBA
iluminação cênica.
No mapeamento de
um palco, com Cezar Galhart é técnico em eletrônica, produtor de even-

dimensões tos, baixista e professor dos Cursos de Eventos, Design

de Interiores e Design Gráfico do Unicuritiba e pesquisa-
requisitadas e
dor em Iluminação Cênica.
inalteráveis ou
adaptáveis, a
organização dos
elementos cênicos e
estruturais
N esta conversa, enfocada na apresen-
tação da banda americana The Dead
Daisies, todos esses elementos serão abor-
dados, de forma que os resultados possam
dependerá de ser contextualizados pelos registros e ob-
estudos e servações, pelas perspectivas e pontos de
simulações, a partir vistas – opinativos e lumínicos.
Projetos de iluminação cênica são idea-
de representações e lizados, elaborados, desenvolvidos e
percepções. executados a partir de ideias, conceitos
ou expectativas preconcebidas. Em to-
das as etapas do processo de criação e
consequente implementação, diversos
são os insumos – ou fundamentos – que
poderão nortear ou conduzir uma pro-
posição em um resultado visível e per-
ceptível, de maneira objetiva ou mesmo
sutilmente sugeridos, pelas formas, co-
res ou dinâmicas.
Em apresentações específicas, a ilumi-
nação deverá seguir um roteiro formal,
textual, previsível e cronometrado.
Para o desenvolvimento desses proje-
tos, diversos são os ensaios e testes para
que os resultados sejam os mais fidedig-
nos às propostas aprovadas e concreti-
zadas por diversos meios. Nessas condi-
ções, as referências físicas do espaço po-
dem ser determinantes para que a con-
dução e operação do projeto de ilumina-
ção tenham êxito e, naturalmente,
minimização de falhas ou desarmonias.
Em outras situações, os resultados nem
sempre serão os mesmos, pois mesmo
com a repetição de cenas e sequências
estimadas (e também testadas e ensaia-
das por diversas vezes) a imprevisibi-
lidade induzirá dinâmicas e modifica-
Figura 1: Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de Arame - turnê “Live & Louder World Tour 2017”,
12/07/2017. Fonte: Cezar Galhart

ções pontuais. No teatro, improvi-
sações (esperadas ou mesmo im-
pensáveis) podem resultar em si-
tuações interessantes e em ações
desafiadoras. Nos espetáculos mu-
sicais, os improvisos, mais recor-
rentes, podem desencadear toma-
das de decisões ainda mais inespe-
The Dead Daisies é de fato um pro-
jeto, surgido em 2012 e liderado
pelo empresário e guitarrista Da-
vid Lowy, e elevado à categoria de
supergrupo pelas competências e
experiências dos músicos que o in-
tegram. Na atual formação, além
Revolver, Foreigner, Sass Jordan,
Lynch Mob, entre outros artistas e
bandas) na bateria; John Corabi
(Mötley Crüe, The Scream, Ratt,
entre outras bandas) nos vocais
principais; e Doug Aldrich (Whi-
tesnake, Dio, Glenn Hughes, entre

“
radas e improváveis.
Muitos desses aspectos e situações
anteriormente citadas ocorreram
na apresentação da banda america-
na/australiana The Dead Daisies,
responsável pelo show de abertura
da atual turnê de Richie Kotzen em
duas capitais (Curitiba e São Pau-
No teatro, improvisações podem
resultar em situações interessantes e em
ações desafiadoras. Nos musicais, ainda
“
lo) no mês de julho deste ano, e que
também fazem parte da atual turnê
Live & Louder World Tour 2017.
mais inesperadas e improváveis.
Com essa apresentação, prova-se
mais uma vez que, em apresenta- de Lowy na guitarra base, Marco outras bandas) na guitarra solo e
ções germinadas, nem sempre a Mendoza (Thin Lizzy, Whitesnake, backing vocals.
atração muitas vezes considerada Black Star Riders, entre outras ban- Como citado, para um show de
como secundária deva ser conside- das) no baixo e backing vocals; abertura, em muitos casos, ocorre
rada como desinteressante; nesse Brian Tichy (Whitesnake, Billy renúncia ou mesmo cessão de pri-
caso, muito pelo contrário. Idol, Ozzy Osbourne, Seether, Velvet vilégios ou garantias, para estrutu-

59
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60 CADERNO ILUMINAÇÃO

Figura 2: Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de
Arame - turnê “Live & Louder World Tour 2017”, 12/07/2017. Fonte: Cezar Galhart

ras e condições, tanto nos critérios
qualitativos, ou mesmo quantitati-
vos, para recursos de iluminação e
sonorização. Não foi o que aconteceu
em Curitiba, no dia 12 de julho deste
ano, mais especificamente no Teatro
Ópera de Arame, na primeira de duas
apresentações dessa banda no Brasil
em 2017 (a outra apresentação ocor-
reria em São Paulo, no dia seguinte).
Para um repertório estimado para
banda The Dead Daisies prezou pela
intensidade – sonora e também lumi-
nosa. Nesse contexto, a sucessão de
cenas, criadas a partir dos princípios
elementares do Design – alinhamen-
to, ritmo, repetição, simetria/assi-
metria – delimitavam o palco a partir
de três planos vertical: posterior – ou
de contraluz – com o objetivo de criar
elementos geométricos e estáticos.
“
No plano central, luminárias organi-

“ ...a banda The Dead Daisies prezou

pela intensidade sonora e também
luminosa.
uma hora de apresentação, e com onze
canções - autorais e alguns covers -, a
zadas para revelar os músicos (mesmo
que esse tenha sido um desafio para o
Figura 3: Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de
Arame - turnê “Live & Louder World Tour 2017”, 12/07/2017. Fonte: Cezar Galhart
profissional operador). O último pla-
no, frontal, cujo objetivo era destacar
“ Para o plano central, alternâncias
entre padrões programados e correções
pontuais em quase todas as canções.
os músicos, quando respeitadas as po-
sições e demarcações sugeridas.
Ainda com referência ao plano pos-
terior, alternâncias entre luzes de
preenchimento, naturalmente difu-
sas, e luzes para demarcação, intensas
e acentuadas, com dinâmicas precisas
e sincronizadas com intervalos verti-
ginosos. Com destaque para a marca
da banda – impressa na tela, ao fundo,
com predominância da cor vermelha
– salientada e valorizada pelas mati-
zes e formas definidas para essa região
“
do espaço cênico principal.
Para o plano central, alternâncias en-
tre padrões programados e correções
pontuais em quase todas as canções.
Além das performances espontanea-
mente aguardadas de músicos experi-
entes e carismáticos, em determinados
momentos, a ‘fuga’ dos pontos focais
podia revelar contrastes negativos –
pela ausência de iluminação dirigida
nos protagonistas do espetáculo, com
61
ILUMINAÇÃO| www.backstage.com.br CADERNO ILUMINAÇÃO

Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de Arame -
turnê “Live & Louder World Tour 2017”, 12/07/2017. Fonte: Cezar Galhart
62

sombras e efeitos indesejados. De fato, isso drão RYB (Red-Yellow-Blue; Verme-

não comprometeu em nenhum momen-
to; credita-se a isso as situações advindas
de improvisação e assincronismo entre
cenas e personagens.
Em relação ao plano frontal, além dos
aspectos mencionados anteriormen-
te, a utilização de cores, de maneira
mais significativa e influente. Predo-
minantemente, a utilização do pa-
lho – Amarelo – Azul) intencional-
mente utilizado para potencializar o
caráter dominante dessas cores primá-
rias, com esporádicas variações para
matizes saturadas e fachos brancos.
Essa escolha também pode ser com-
preendida como um elemento de uni-
dade – outro princípio do Design.
Se a adoção desses princípios e refe-

Figura 5: Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de
Arame - turnê “Live & Louder World Tour 2017”, 12/07/2017. Fonte: Cezar Galhart
Apresentação da banda americana/australiana The Dead Daisies, em Curitiba, no teatro Ópera de Arame - turnê “Live & Louder World Tour 2017”, 12/07/
2017. Fonte: Cezar Galhart
rências, visuais, estéticos e funcio-
nais, resultam em interações enérgi-
cas e envolventes, conclui-se que
houve êxito nas escolhas, nas pro-
postas e nas ações, também pratica-
das para proporcionar condições
propícias, sinergéticas e comple-
mentares às performances dos músi-
cos, visualizados, percebidos e regis-
trados, sob diversos pontos de vistas.
“
...impossível dissociar o
caráter pessoal de admiração e
respeito, recíproco e compartilhado,
entre músicos e público.
Nesse sentido, impossível disso-
Mesmo que todos os pontos de vis-
ciar o caráter pessoal de admiração
tas, individualmente, sejam úni-
e respeito, recíproco e comparti-
cos, houve consenso que a satisfa-
lhado, entre músicos e público. Se
ção foi, de fato, coletiva – pelas re-
em algumas apresentações existe
ações e comentários.
uma percepção – mesmo que su-
Finalmente, destaca-se a versatili-
perficial – para certa indiferença
dade de uma banda comprometida
ou impassibilidade no comporta-
com a excelência para o entreteni-
mento e solicitude, distancia-se
mento e elevada qualidade, técnica
essa sensação para essa banda.
e musical. Não bastasse toda a con-
juntura histórica do currículo de
“ cada músico, transmitiram muito
carisma e vigor, valorizando a opor-
tunidade para demonstrar uma
convicção notável, apropriada para
projetar essa banda em um patamar
elevado e sólido no cenário mundi-
al, e, com esperanças para novas
turnês com passagens pelo Brasil.
Abraços e até a próxima conversa!!!
Para saber mais
redacao@backstage.com.br
63
LUIZ CARLOS SÁ | www.backstage.com.br
UM CANTO SOLITÁRIO
64
NOS BARES DA VIDA
V ocê vai cantar e tocar sozinho em um bar lotado,
mas nunca muito alto: o gerente vai reclamar e
dizer que você está atrapalhando a conversa dos fre-
gueses. Some a isso um repertório não autoral de músi-
cas que - goste você ou não – têm que estar no seu
setlist porque estão na moda. Hora de terminar? Pode
ser que exista, mas também pode ser que as regras do
Sindicato não tenham força ali e seu trabalho vá até o
último cliente. Essa costuma ser a vida do músico da
noite nos bares da vida.
Admiro quem consegue fazer isso, mais ainda os que
fazem questão de fazê-lo bem feito, de maneira afinada
e com a harmonia certa. Quando me deparo com al-
“
Nas décadas de 60 e 70 a música ao vivo,
vocal ou instrumental, oferecia nas metrópoles
brasileiras uma imensa variedade de opções para
quem se propunha a sair à noite.
pik
Foto: Designed by Free
guém nessa situação faço o possível para dar à pessoa
um mínimo de atenção, porque sei que isso pode ser
um verdadeiro bálsamo para aquele/a solitário/a isola-
do/a num canto do estabelecimento, tendo que ser ao
mesmo tempo audível e invisível. Às vezes, sou até re-
conhecido e posso ouvir Dona, Espanhola, Sobradinho
ou Caçador de Mim, clássicos do repertório de bar, gra-
ças a dona Euterpe, deusa da música, porque o compo-
sitor sem clássicos no Brasil de hoje tem pouca coisa
onde se agarrar, com seus direitos autorais sendo arras-
tados pelo maremoto de pagamentos ridículos propor-
cionado por spotifys e congêneres. Enfim, fico pensan-
do no tamanho amor à arte que essas pessoas têm, para
renovar noite a noite seus so-
“
nhos musicais, sejam eles quais
forem, cercados por um ambien-
te no mais das vezes adverso.
Nas décadas de 60 e 70 a música
ao vivo, vocal ou instrumental,
oferecia nas metrópoles brasilei-
ras uma imensa variedade de op-
ções para quem se propunha a
sair à noite. Não estou sendo
nostálgico, não sofro dessa doen-
ça, mas parece que empobrece-
mos culturalmente por todos os
 LUIZCARLOSSA@UOL.COM.BR | LUIZCARLOSSA.BLOGSPOT.COM

“
“
lados. Por exemplo, conheci
Djavan em começo de carreira
tocando e cantando com o trio
Enfrentar um público que não
de Hélcio Millito no Chico’s
Bar, notório point musical cari- está ali para prestar atenção a você
oca; assisti Ellis num pequeno
bar do Beco das Garrafas, em
Copacabana, já despontando
é uma experiência desafiadora
para o sucesso, acompanhada
pelo trio de Luiz Carlos Vinhas; para qualquer um.
Pery Ribeiro, Leny Andrade e o
Bossa 3 encheram meses de casa
no Porão 73; mais recentemente, no início dos 90, o que insistia em tirar selfies com flashes de celular
Skank decolou para o sucesso a partir de apresentações espocando a toda hora, para desconcentrar-me e obri-
regulares na churrascaria Mr. Beef e na boate L’Apogée, gar-me a entrar num difícil “modo zen”, até que meus
em BH; o cantor e violonista mineiro Emmerson No- aliados pedissem a eles um pouco de sossego...
gueira vendeu milhões de discos a partir de uma car- Então, quando você encontrar algum desses heróis ain-
reira de voz e violão pelos bares da cidade, com covers da sem nome feito nem carreira formada, mas com real
de rocks consagrados. Em suma, de casas pequenas ou talento para a coisa, na subida dessa difícil ladeira de
médias já puderam surgir artistas de qualidade e su- voz-violão (cachê barato, sistema de som muitas vezes
cesso, apurando suas habilidades em seguidas apre- ruim, plateia alheada, conversa alta, índice alcoólico de
sentações ao vivo. quebrar o bafômetro) chegue mais pra perto
Quem sabe o YouTube nos possa pro-
porcionar algo semelhante, mas ainda

/ Freepik
acho que o presencial é que refina o
artista. Enfrentar um público que não

Foto: Designed by jcomp

está ali para prestar atenção a você é
uma experiência desafiadora para qual-
quer um. Outro dia, numa lotadíssima
praça de alimentação de shopping, as-
sisti a um rapaz de seus 30 anos desfi-
ando com voz e violão, em meio a uma
zoeira indescritível, seu finíssimo re-
pertório de clássicos, que - harmonias
e canto impecáveis - ia de Pearl Jam a
Marisa Monte com a mesma desen-
voltura. Devia ter ido lá perguntar seu
nome, sua história, mas como sou
meio tímido pra essas coisas, resta-
me a esperança de reencontrá-lo pe-
los bares ou shoppings da cidade. O
peso do anonimato é companheiro
frequente desses músicos.
Culminando com a minha curiosi-
dade sobre o assunto, resolvi recen-
temente aceitar o desafio de produ-
tores amigos e apresentar-me sozi-
nho com meu violão numa tradicio-
nal casa musical paulistana. A plateia era a meu
favor, composta em sua grande maioria de fãs de Sá & dele ou dela e mostre interesse. Quem sabe você não esta-
Guarabyra curiosos de saber o que seria um Sá solo. rá dando força para uma futura estrela do YouTube e, poste-
Mesmo assim, bastou uma mesa à minha esquerda riormente, da fonografia brasileira? Nunca se sabe.

65
 RELAÇÃO| www.backstage.com.br

Empresa ......................... Telefone ............... Home Page/e-mail .................................................... Pág

AH Lights ........................... (21) 2242-0456 ....... www.ahlights.com.br .......................................................... 55

Arena Áudio Eventos ......... (71) 3346 -1717 ...... www.arenaaudio.com.br ..................................................... 35
Audio-Technica .................................................... www.audio-technica.com .................................................... 17
Augusto Menezes .............. (71) 3371-7368 ....... augusto_menezes@uol.com.br ........................................... 46
B&C Speakers Brasil .......... (51) 3348-1632 ....... www.bcspeakers.com ......................................................... 05
C.Ibañez ............................. (51) 3364-5422 ....... www.cibanez.com.br .......................................................... 29
CSR Representações .......... (11) 2711-3244 ....... www.csr.com.br .......................................................... 22 e 23
D.A.S. do Brasil .................. (11) 3333-0764 ....... www.dasaudio.com ............................................................. 19
Decomac ............................ (11) 3333-3174 ....... www.decomac.com.br ................................................ 4ª capa
66

ECAD Direitos Autorais ............................................ www.ecad.org.br ..................................................................... 13

Expomusic ............................................................ www.expomusic.com.br ..................................................... 04
Anunciantes Backstage | setembro 2017

Gabisom ............................................................... gabisom@uol.com.br .......................................................... 15

Gigplace Comunidade .......................................... www.gigplace.com.br .......................................................... 12
Gobos do Brasil .................. (11) 4368-8291 ....... www.gobos.com.br .....................................................32 e 33
Guitar Player ...................... (11) 3721-9554 ....... www.guitarplayer.com.br .................................................... 62
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Star Lighting ....................... (19) 3838-8320 ....... www.star.ind.br ................................................................... 61
Taigar ................................. (49) 3536-0209 ....... www.taigar.com.br .............................................................. 57
Takamine ........................... (18) 3941-2022 ....... www.sonotec.com.br .................................................. 2ª capa
TSI ........................................................................ www.tsi.ind.br .............................................................06 e 07
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