Ministerio

Material elaborado con apoyo de: PERÚ de Comercio Exterior

y Turismo

La presente publicación ha sido impresa con el financiamiento de la Unión Europea a través del Proyecto de Cooperación UE-Perú
en Materia de Asistencia Técnica Relativa al Comercio - Apoyo al Programa Estratégico Nacional Exportador. PENX 2003-2013. El contenido
de la misma es responsabilidad exclusiva del Ministerio de Comercio Exterior y Turismo y en ningún caso debe consi- derarse que
refleja los puntos de vista de la Unión Europea.

1
 Ornamento tipo corona de oro con plumas. Horizonte medio
(650 - 1000 d.C.), posiblemente Wari. Con figuras míticas repre-
sentadas en la puerta del Sol (Tiahuanaco). Museo Poli (Lima).
Headdress adorned with feathers. Middle Horizon (650 - 1000
A.D.), possibly Wari. Work with the mythical deities represented in
the Tiahuanaco Portal of the Sun. Poli Museum
(Lima).

Detalle de carátula: Faja bordada al estilo Makinasqa (Chi-

vay, Valle del Colca, Arequipa). De: Olga Zaferson. Torito
de Pucará, colección Mari Solari-Las Pallas, Artesanía y
Arte Popular. 2
Cover Design: Detail of Embroidered sash Makinasqa-style
(Chivay, Colca Valley, Arequipa). By: Olga Zaferson.
Pucara bull, colection: Mari Solari - Las Pallas, Handicraft
and Popular Art.
 Indice
Index

4 Presentación / Presentation

6 Hecho a mano Perú / Handmade in Peru

9 Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft

17 Textiles Artesanales / Textile Craft

23 Cerámica / Ceramic

33 Vidrio Pintado / Painted Glass

37 Tallado en Madera / Wood in Carving

41 Trabajos en Cuero / Work in Leather

45 Mates / Mates

49 Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith and Silverware

55 Imaginería / Imagineria

59 Cestería y Fibras Vegetales / Straw Weaving

63 Artesanía de la Selva / Crafts of the Jungle

69 Tallados en Piedra / Carved in Stone

3
P resentación
P erú tiene la artesanía más rica y diversa de
Latinoamérica. Su tradición, creatividad y múlti-
ple funcionalidad, entre otros atributos, hacen de
ella una expresión artística, formada a través de un
proceso de asimilación de elementos de la cultura
occidental conjugados con los de nuestros pueblos
andinos, costeños y amazónicos.
Toda la magia y herencia ancestral inca y
colonial, así como la excelencia de los oficios ar-
tesanales peruanos es representada en las formas
que torna el barro en nuestra afamada cerámica,
el complejo barroquismo de las tallas en madera,
la minuciosa representación de la vida campesina
en los mates burilados, la armonía de los diseños
geométricos de los tejidos, el mestizaje cultural y
el colorido de los retablos, la finísima talla de las
piedras de Huamanga, por nombrar algunos.
El sector Artesanía contribuye al desarrollo
económico descentralizado de las regiones por ser
una de las actividades económicas más intensivas
en mano de obra al vincular a más de 2 millones
de personas, e incorpora a las mujeres de las zo-
nas más alejadas y a las micro y pequeñas empre-
sas que con identidad utilizan los recursos propios
de cada comunidad como la cochinilla, la tara, las
flores silvestres, la madera, el oro y la plata, entre
otros.
Tomando en cuenta la tradición y magia
ancestral, la for taleza de los nuevos diseños de
la mano con la calidad y el interés de promover
esta impor tante actividad económica como es
la Ar tesanía, el Ministerio de Comercio Exterior
y Turismo (MINCETUR) en el marco del Plan Es-
tratégico Nacional Expor tador 2003-2013 (PENX)
y del Plan Operativo Sectorial de Expor tación
(POS) del sector Ar tesanía, se ha planteado como
objetivo incrementar significativamente la com-
petitividad de la producción ar tesanal peruana,
el modelo “Hecho a Mano Perú”, e impulsar el cre -
cimiento expor tador.
En este sentido, la Dirección Nacional de
Desarrollo de Comercio Exterior, en coordinación
con la Dirección Nacional de Artesanía y PROM-
PERU, viene implementando una serie de activi-
dades que van desde la formalización del sector,
la creación de la marca “Artesanía Hecho a Mano
Perú”, la capacitación y transferencia tecnológica a
través de los Centros de Innovación Tecnológica de
Artesanía y Turismo (CITES) de Cajamarca, Huanca-
velica, Lambayeque, Piura, Puno, Sicuani y Ucayali
y la consolidación de mercados a través de meca-
nismos de inteligencia y promoción comercial, así
como de apertura a través del Acuerdo de Promo-
ción Comercial con Estados Unidos y el Sistema Ge-
neral de Preferencias Arancelarias, conocido como
SGP Plus con la Unión Europea.
Queremos agradecer la cooperación de la
Unión Europea, en especial al Proyecto UE-Perú
PENX, por la elaboración del presente Catálogo de
la Artesanía Peruana, que permitirá posicionar la
artesanía peruana en los mercados globales, dan-
do a conocer la habilidad y la identidad de sus ar-
tesanos con una clara diferenciación con respecto
a otros productos y a otros países.
Mercedes Araoz Fernández
Ministra de Comercio Exterior y Turismo PERU
4
P resentation
P eru has the richest and diverse handicraft of
Latin America. Its tradition, creativity and functiona-
lity, among others attributes, make it an artistic ex-
pression, formed through an assimilation process of
the western culture combined with those of our coas-
tal, Andean and Amazon culture.
All the magic and ancestral Inca and Colo-
nial heritage, as well as the excellence of the Peruvian
artisans is represented in our famous pottery shapes,
the complex baroque style of the wood carving, the
detailed scenes of life in the Andes pictured in the
carved gourd (Mates Burilados), the harmony of the
geometric designs of weaves, the cultural mixing and
the color of the Retablos (painted wooden boxes,
depicting daily life scenes of the Andes), and the fine
Huamanga stone carvings, just to mention some
examples.
The Handicraft contributes to decentralize
the economic development of the regions for being
one of most labor-intensive economic activities with
more than 2 million people involved. It is also more
inclusive because it incorporates the women from re-
motest areas and the micro and small businesses that
with more identity use their own communities resour-
ces such as the wild cochineal insect, tara tree, wild
flowers, wood, gold and silver, among others
Taking into account the tradition and ances-
tral magic, the strength of the new designs together
with the quality and the interest to promote this im-
5
portant economic activity, the Ministry of Foreign
trade and Tourism (MINCETUR) within the framework
of National Strategic Exports Plan 2003-2013 (PENX)
and the Operative Sectorial Export Plan (POS) of Han-
dicraft sector, has set as objective to increase signifi-
cantly the competitiveness of our Peruvian handicraft
production, the model “Hecho a Mano Perú” (hand-
made in Peru) and to increase the exports growth.
In this sense, the National Direction for the
Development of Foreign Trade, in coordination with
the National Direction of Handicraft and PROMPERU
(Commission for the Promotion of Peru) is implemen-
ting a number of activities ranging from formalizing
the sector, creation of the “Artesanía Hecho a Mano
Perú” trademark, training, and technological trans-
ference through the CITES (Centers of Technological
Innovation of Handicrafts and Jewelry) in Cajamarca,
Huancavelica, Lambayeque, Piura, Puno, Sicuani and
Ucayali, to the consolidation of markets through me-
chanisms of intelligence and commercial promotion,
as well as of opening through the U.S. Peru Trade Pro-
motion Agreement and the EU Generalized System of
Tariff Preferences, known as SGP Plus.
We really want to thank the European Union,
especially the Project EU-Peru PENX, for the coopera-
tion in elaborating this catalogue of Peruvian Handi-
crafts, that will allow to positioning the Peruvian han-
dicraft in global markets, creating awareness about
the skills and identity of our craftsmen with a clear
differentiation from other products and countries.
Mercedes Araoz Fernández
The Minister of Foreign trade and Tourism
 CERÁMICA CHULUCANAS. Plato de arcilla con
engobes de color hueso. Colección Pacae.
De: Allpa S.A.C.

CHULUCANAS POTTERY. Plate made of clay

with bone-colored engobes. Pacae Collection.
By: Allpa S.A.C.

H echo a mano Perú

H echo a mano Perú es la marca que repre-
senta a todas las manifestaciones artesanales ela-
boradas a mano en el país. “Hecho a Mano Perú”
define a los objetos que son exclusivos, es decir
que no pueden ser reproducidos en igual forma
porque los artesanos no utilizan moldes para su
elaboración.
La sabiduría que posee todo artesano pro-
viene de culturas prehispánicas, de tiempos en que
los primeros grupos humanos se asentaron en los
territorios que ahora llamamos Perú. Esta sabiduría
se refleja en la cerámica, los textiles, la joyería, la talla
en piedra y madera, el trabajo en cuero y demás ac-
tividades que se desarrollan en las distintas regiones
del país.
Los productos artesanales son innumerables:
finos textiles, mates burilados, vasijas de Chulucanas, re-
tablos ayacuchanos, muebles de madera, bordados del
Cañón del Colca, cojines de Chinchero, queros, collares de
semillas selváticas, chalinas de alpaca y cofres de plata y
oro, entre muchos otros ejemplos. Los materiales que la
naturaleza peruana brinda –tales como cochinilla y fibra
de alpaca; tara, flores silvestres, madera y mimbre; oro y
plata; etcétera– son la esencia del artesano creador.
Los tonos de distintos pigmentos naturales embe-
llecen telas, chompas y tapices con escenas multicolores que
rememoran el tradicional arte del pueblo. Cada producto es
resultado de una potente carga emotiva, vivencial y cultural
que anima la imaginación del artesano. Toda esta perfección
artística se incluye en la marca“Hecho a Mano Perú”.

CERÁMICA CHULUCANAS. Vasija de

arcilla, colores hueso y negro.
De: Allpa S.A.C.

CHULUCANAS POTTERY. Black

and bone-colored clay pottery. By:
Allpa S.A.C.

Hecho a mano Perú / Handmade in Peru 6

 CERÁMICA DE ESTILO CONTEMPORÁNEO.
Decorativa y utilitaria. De: Jallpa Nina.

CONTEMPORARY STYLE CERAMIC.

Decorati- ve and practical. By:
Jallpa Nina.

H andmade in P eru
H andmade in Peru is the trademark representing
all Peruvian handmade crafts. “Hecho a mano Perú”
defines all those exclusive pieces, all different from one
another, since, as the name implies, the craftsmen do
not use molds to manufacture them.
The knowledge that each craftsman possesses is
handed down from prehistoric times, when the first groups
of humans settled in the territories we now call Peru. This
knowledge is reflected in other crafts, such as pottery, tex-
tiles, jewelry, stone and woodcarvings, leather work and
other activities that have evolved in different regions of
Peru.
The crafted products are innumerable: fine tex-
tiles, hand carved gourds (Mates Burilados), Chulucanas
pottery, altarpieces from Ayacucho (Retablos), wood fur-
niture, embroideries from the Colca Canyon region, cush-
ions from Chinchero, drinking vessels or queros, jungle
seeds necklaces, alpaca scarves, silver and gold jewelry
boxes, among other examples. The materials Peruvian na-
ture offers, such as the cochinilla (cochineal insect used in
the production of dyes), tara (dye derived from tara tree),
gold and silver, alpaca fiber, wild flowers, wood, rattan
and others, are the essence of the creative artisans mind.
The hues of the different natural pigments
beautify clothes, sweaters and tapestries with multicol-
or scenes, which recall the traditional art of the people.
Each Handmade product is the result of strong feelings,
experiences and culture that brings to life the imagina-
tion of the artisans. This perfection is encompassed in
the trademark “Hecho a Mano Perú”.

Cesto de mimbre. De: Fibras vegetales

Catacaos. Archivo Mincetur.

Wicker basket. By: Fibras Vegetales.

Mincetur Records.

7 Hecho a mano Perú / Handmade in Peru

7
Arcángel elaborado en madera
maguey, pastas policromadas
y tela encolada. Rostro tipo
porcelana y alas en pan de
oro. Artesana: Juana Mendívil
(Cusco).

Archangel made in maguey

wood, polychromatic pastes
and glued fabric. Face similar
to porcelain and wings finely
decorated with gold leafs. Juana
Mendívil (Cusco).
8
 H istoria de la
A rtesanía P
eruana
History of the Peruvian Craft

9
Detalle de tapiz mural “El Descanso del
Guerrero de Luz” elaborado mediante el telar
a pedal en lana de alpaca. Artesano: Máximo
Laura (Ayacucho).
Detail of mural taprestry “Rest of the warrior
pf the light” made of alpaca wool with telar a
pedal instrument. Craftsman: Máximo Laura
(Ayacucho).
L a artesanía peruana es una labor milenaria y de
connotaciones mágicas. Cada pieza artesanal, elaborada
en talleres a lo largo del país, es resultado de un saber
transmitido entre artesanos, de padres a hijos, de gene-
ración en generación desde tiempos prehispánicos. A su
vez, esa herencia ancestral es enriquecida perennemen-
te por la imaginación del artesano, su relación con otras
culturas y el empleo de nuevos instrumentos en su labor.
Como consecuencia de esto cada creación artesanal, más
allá de su belleza, ejerce una función trascendente dentro
de la historia de la cultura peruana, ya sea por su valor uti-
litario o por su sentido mágico-religioso. A continuación,
mencionaremos algunas de las expresiones artesanales
más representativas que perduran en el Perú gracias al
desempeño y el aporte sucesivo de los artesanos.
La textilería es la expresión artesanal más evolu-
cionada y practicada del país. Su influencia en el pobla-
dor andino es tal que un gran número de palabras del
idioma quechua derivan del arte textil. Algunos ejemplos
que se mantienen actualmente en el habla popular de la
nación son la palabra huaype –que se refiere a los hilos
sobrantes de los textiles utilizados para limpiar– o vincha
–del quechua wincha, que significa cinta para sujetar el
cabello–, entre otras. Lo dicho puede corroborarse en los
diccionarios de la lengua quechua de fray Diego Gonzá-
lez Holguín (Lima, 1607) y del padre Jorge. A. Lira (Tucu-
mán, 1946).
Desde tiempos inmemoriales, el artesano pe-
ruano ha mostrado una maestría única en el tejido, como
ejemplo de ello tenemos los mantos de la cultura Paracas,
considerados uno de los vestigios textiles más bellos del
Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft
P eruvian handicraft is a millennial work with magi-
cal connotations. Each handcrafted object manufactured
in the shops throughout the country, is a result of a knowl-
edge handed down from father to son, from generation to
generation, since Prehispanic times. At the same time, this
ancestral heritage is enriched by the craftsman by means of
his imagination, interrelation with other cultures and use of
new instruments. As a consequence, each artistic creation,
beyond its beauty, has a transcendental function within the
history of the Peruvian culture, either by its utilitarian value
or by its magical-religious meaning. As we continue, we will
make a summary of the more representative handicrafts
that still exist in Peru, thanks to the continuous support of
the artisans.
The textile industry is the most evolved craft which
is currently practiced in the country. Its influence on the
Andean population is such that a great number of words
of the quechua language derive from the textile art, some
examples have become very popular in the language of the
nation, such as the word huaype (used to name the tangle
of textile threads used to clean), or the word vincha (from the
quechua wincha, which means ribbon to hold hair), among
others. What was previously mentioned can be corroborat-
ed in the quechua language dictionaries by Brother Diego
González Holguín (Lima, 1607) and by Father Jorge A. Lira
(Tucumán, 1946).
Since time immemorial, the Peruvian artisan has
shown a unique mastery of the textile art. As an example
we have the shawls of the Paracas culture, which are consid-
ered to be some of the most beautiful textile examples in the
world. The weavings of the Andean pre-Inca Wari culture are
10
 Jarrón de cerámica de San Marcos
(Ayacucho).
Ceramic Vase of San Marcos (Ayacucho).
mundo. También son notables los tejidos del imperio an-
dino Wari, anterior a los Incas, de quienes estos últimos
heredaron muchas de sus artes más conocidas.
Para el trabajo textil son fundamentales las fibras
vegetales y animales. En el Perú, la fibra textil de origen
animal más importante es la fibra de vicuña, considerada
una de las más finas del mundo. En la antigüedad, con
este material se tejía la túnica o unku del Inca; actualmen-
te sirve para elaborar prendas de gran valor comercial.
Le sigue en calidad la fibra de alpaca; con el trabajo ar-
tesanal, esta fibra se transforma en bellos tapices como
los que se elaboran en el barrio de Santa Ana (Ayacucho),
suaves ponchos andinos que se tejen en muchas pobla-
ciones de Cusco y Puno, piezas de arpillería que se reali-
zan en el barrio de Pamplona (Lima) y finas chompas de
baby alpaca, tejidas en Arequipa y Huancavelica. Algunos
textiles son potenciados con el bordado andino, testimo-
nio de la maestría del artesano peruano.
La cerámica primigenia peruana es resultado de
una copia o representación de elementos de la naturale-
za. Aparece con el estilo wayra jirka de la cultura Kótosh
(1840 a.C.) y más tarde evoluciona en las culturas Chavín,
Paracas y Wari, entre otras. Posteriormente el artesano,
motivado por una inherente necesidad de adaptarse al
entorno y de ofrenda a las deidades, modifica e innova
los modelos primarios. La amplia gama de piezas de ce-
rámica peruana es el corolario de siglos de refinamiento
en la búsqueda de una artesanía que refleje el sentir del
pueblo; un ejemplo de esto es la cerámica de Chuluca-
nas, cuyos acabados y tonalidades la convierten en la más
mística del norte del Perú.
11 Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft
also remarkable and the Incas inherited many of their most
outstanding arts.
Animal and vegetable fibers are fundamental to
the textile industry. In Peru, the finest animal fiber used in the
textile industry is the vicuña, which is also considered one of
the finest in the world. In antiquity this material was made
into the Inca tunic or unku and currently it is used to manu-
facture articles of great commercial value. Next in quality
is the alpaca fiber, through great artistic work this fiber is
turned into beautiful tapestries such as the ones manufac-
tured in the district of Santa Ana (Ayacucho), fine Andean
ponchos, produced in many locations of Cusco and Puno,
detailed hand-sewn three dimensional textile pictures called
arpilleria (patchwork) made in the district of Pamplona
(Lima) and fine baby alpaca sweaters, which are woven in
Arequipa and Huancavelica. Some textiles are embellished
with Andean embroidery, faithful testimony to the mastery
of the Peruvian craftsman.
The primordial Peruvian ceramic is a result
of a copy or representation of natural elements. It
starts with the wayra jirka style of the Kotosh culture
(1840 B.C.) and later evolves into the Chavin, Paracas
and Wari culture, among others. Later, the crafts-
man, motivated by an inherent need to adapt to the
social environment and to offer to their deities, starts
to modify and improve on the original models. The
variety of Peruvian ceramics pieces is the result of
centuries of refinement looking for a handicraft that
may reflect the people’s feeling. An example of this
is the Chulucanas pottery, whose finishes and hues
turned it into one of the most mystical ceramics of
the north of Peru.
 Arcángel hecho de maguey y tela encolada. Alas,
canasta y flor de plata. Artesana: Juana Mendívil
(Cusco).

Archangel made of maguey wood, polychrome

paste and glued fabric. Porcelain-type face and
gold-leafing wings. Craftswoman: Juana Mendívil
(Cusco).

Por otro lado, la cerámica de Quinua (Ayacucho)
refleja la espiritualidad y religiosidad de la cosmovisión
andina. En sus formas no sólo se observa lo tradicional
sino también la constante evolución de mitos, leyendas y
folclor popular. Las iglesitas de Quinua, pequeñas piezas
de arcilla que colocan los lugareños en los tejados de sus
casas para alejar a los malos espíritus, recrean el estilo pla-
teresco de las iglesias coloniales de la ciudad de Ayacu-
cho. Por otro lado, la cerámica de Pucará (Puno) impacta
por la fuerza del célebre torito de Pucará. El toro, animal
traído de Europa durante la Colonia, es acogido por el
imaginario de la población y desplaza a los animales an-
dinos tradicionales o míticos, como la llama, el otorongo
o jaguar peruano y el amaru (serpiente bicéfala, símbolo
de la realeza en la panaca o familia de sangre del Inca Pa-
chacútec que representa poder). Por su parte, la cerámica
tradicional del Cusco difiere mucho de los souvenir que
se producen para el consumo turístico. Mediante la ce-
rámica de estilo contemporáneo, los alfareros citadinos
proponen objetos abstractos, réplicas de decoraciones
europeas y también réplicas incaicas.
Por otra parte, el trabajo del vidrio es tardío en
el Perú, dado que proviene del arte europeo. Sin em-
bargo, puede decirse que su desarrollo es considerable.
Descubrimos vidrio pintado en los marcos de espejos ca-
jamarquinos y cusqueños, en los que se aprecia escenas
de la vida cotidiana campesina. Otros trabajos en vidrio
pintado a destacar son los confeccionados en Apurímac
–como azafates, joyeros y adornos–.
Por otro lado, la talla en madera es una actividad
muy extendida en todo el país, principalmente en la Ama-
zonía, dado que de ahí provienen las principales maderas
utilizadas para el tallado, como caoba, ishpingo, cedro, palo
In addition, Quinua pottery (Ayacucho) professes
the spirituality and religiosity of the Andean cosmovision
and in its forms and shapes it not only maintains the tra-
ditional, but also the constant evolution of its myths, leg-
ends and popular folklore. The iglesitas de Quinua (Little
Churches), small clay objects that the local people place,
in the city of Ayacucho, on the roofs of their houses in or-
der to scare off bad spirits, recreate the plateresco style of
the Colonial churches. On the other hand, Pucara pottery
(Puno) is important due to the famous torito de Pucara
or baby bull of Pucara. The bull, brought by the Europeans
during Colonial times, replaces in the mind of the local
population the traditional and mythical Andean animal,
such as the llama, the otorongo or Peruvian jaguar and
the amaru (bi-headed serpent, symbol in the panaca or
king group of the Inca Pachacutec representing power).
On the other hand, the traditional Cusco ceramic differs
greatly from the souvenirs manufactured for the tourist
industry. Finally, by means of contemporary style the pot-
ters propose the use of abstract objects, replicas of Euro-
pean and Inca decorations.
Another subject is the work in glass, which
arrived late in the country, since it comes from
Europe. However, we can mention that its development
is considerable. We find painted glass on the frames of
Cajamarca and Cusco mirrors, depicting daily rural life
scenes. Other outstanding painted glass examples are
the ones manufactured in Apurimac, such as trays, jew-
elry boxes and ornaments.
Wood carving is a very extensive activity in all
of the country, mainly in the Amazon region, due to the
fact that beautiful woods are produced there, such as
mahogany, ishpingo, cedar, Peru balsam, rosewood,
tornillo (Cedrelinga Catenaiformes) and several vari-

Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft 12


peruano, palo de rosa, tornillo, algunas variedades de pal-
meras como la chonta, etcétera. Cabe mencionar también
las diferentes maderas de la costa y la sierra del país, como
el aliso, el chachacomo y el zapote, entre otras, con las que
los artesanos elaboran muebles, piezas decorativas, muñe-
cos, juguetes, máscaras e infinidad de piezas.
En el Virreinato, los colonos trajeron el conoci-
miento de las técnicas de la talla en madera y fue durante
ese periodo que se realizaron importantes tallas, como
la del púlpito de la iglesia del barrio de San Blas (Cusco),
mobiliario litúrgico tallado en cedro que representa los
estilos plateresco y barroco españoles.
También debemos mencionar el arte del traba-
jo en cuero. En el Perú, los artesanos trabajan las pieles y
cueros de llamas, vicuñas, alpacas, entre otras especies,
desde épocas prehispánicas. La constante retroalimenta-
ción de las técnicas del calado, repujado, tallado y piro-
grabado en cuero da como resultado bellos bolsos, carte-
ras, calzados, juguetes, instrumentos, máscaras y demás
artículos.
Otro emblema de la artesanía peruana son los
mates. En el Perú, la palabra mate designa al recipiente
elaborado a base de la calabaza de la variedad Lagena-
ria vulgaris que crece en las zonas secas y de poca lluvia
de la costa y la sierra del país. El fruto de esta planta ha
estado presente desde el albor de la humanidad, siendo
utilizado como recipiente. En el Perú, el mate se emplea
para almacenar bebidas tradicionales, como la chicha de
jora. Con la calabaza también se elabora artículos como
botones, aretes, sujetadores de pelo, etcétera. Diversas
creaciones de mates burilados, pirograbados, pintados y
combinados pueden ser apreciadas en Catacaos (Piura),
Chiclayo (Lambayeque) y Cochas Chico (Junín).
13 Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft
Detalle de tradicional bordado elaborado en Chivay, valle del
Colca (Arequipa). Artesana: Leandrina Ramos Bernal (Arequipa).
Archivo Mincetur.
Detail of the traditional embroidery made in Chivay, Colca valley
(Arequipa). Craftswoman: Leandrina Ramos Bernal (Arequipa).
Mincetur Records.
eties of palms like chonta palm, among many others.
But also we must mention wood varieties that grow
in coastal and mountain regions, such as aliso (Alnus
acuminate), chachacomo (Escallonia resinosa), south
American zapote (Quararibea cordata), used by the
artisans to elaborate furniture, decorative items, dolls,
toys, masks and an infinity of other objects.
During the viceroyalty, the colonists brought the
wood carving technology with them and during Colonial
times, masterpieces where created, such as the pulpit in the
Church of San Blas (Cusco), and also original pieces of liturgi-
cal furniture carved in cedar representing the Spaniard ba-
roque and plateresco styles.
Special mention must be given to leather work.
In Peru craftsmen use furs and skins of llamas, vicuñas, al-
pacas and other species since pre Hispanic times. The con-
stant evolution of the techniques of carving, embossing and
fire branding of leather, has given as a result beautiful bags,
purses, shoes, toys, instruments, masks and various articles.
Another traditional art of the country is the
mates or gourds. In Peru the word mate means a ves-
sel made out of squash (a variety of Lagenaria vulgaris),
vegetable that grows in dry coastal regions with scarce
rain and also on the Andeans mountains of the coun-
try. The mates have been present since the beginning
of mankind and have always been used as containers.
In Peru, the gourds are used to store traditional drinks,
such as chicha de jora. The squash is also used to man-
ufacture other items, for example buttons, ear rings,
hair pins, etc. Mates or gourds, come in different styles:
carved, fire branded, painted and combinations thereof,
and this can be observed in Catacaos (Piura), Chiclayo
(Lambayeque) and Cochas Chico (Junin).
 Los Corneteros (Waccrapucus) de Piedra de Hua-
manga. En las corridas de toros los Waccrapucus
tocan la corneta para deleitar a la gente. De: CIAP.

The Corneteros (Waccrapucus) made of Huamanga

stone. During the bullfights, this musicians play the
bugle to delight people. By: CIAP.

La orfebrería peruana es un arte que también
data de épocas prehispánicas. Para el antiguo orfebre, la
plata era un material fundamental porque representaba
a la diosa Quilla o Luna, mientras que el oro represen-
taba al dios Inti o Sol. Ambas divinidades fueron muy
influyentes en el desarrollo de las antiguas poblacio-
nes. Los metales son modelados por el orfebre con el
fin de producir joyas u objetos de valor utilitario. Para el
creador y el poblador peruano, los metales no solo tie-
nen valor comercial por su utilidad; resulta más valioso
lo que simboliza cada pieza elaborada a partir de ellos,
por sus colores, formas y combinaciones. Actualmen-
te, la joyería trabajada por las manos de los artesanos
mantiene vivo el espíritu de las técnicas ancestrales; la
joyería cusqueña –cuyas piezas de plata y oro ostentan
incrustaciones de diversas piedras semipreciosas, vidrio,
conchas marinas o trabajos de filigrana– es un adecua-
do ejemplo de ello.
The art of goldsmithing in Peru has its begin-
nings in pre Hispanic times. For the ancient craftsman,
silver was a fundamental material because it represented
the goddess Quilla or moon, and so was gold, because it
personified the god Inti or sun. Both divinities were very
active in the development of primitive populations. The
metals were worked by the goldsmith with the purpose
of producing jewelry and objects of daily use. For the
artisan, or for the common population, the metals did
not only have commercial value, but had more intrinsic
value because of its colors, shapes and combinations.
Currently the jewelry, hand worked by craftsmen, main-
tain the spirit of the ancestral techniques alive, the Cus-
co jewelry is an adequate example of such, since items
of gold and silver are manufactured with incrustations
of semiprecious stones, glass or marine shells and also
important works of filigree.

En este sugestivo recorrido por las manifesta-
ciones artesanales del Perú llegamos a la imaginería. La
imaginería es una especialidad de la escultura dedicada
a la representación plástica de temas religiosos de toda
índole. Los artesanos peruanos elaboran sus esculturas
con pastas de harina de papa o de maíz, yeso, níspero,
tela encolada y el tallo floral de maguey. Cuando elabo-
ran sus piezas de arte, ellos sincretizan motivos andinos,
religiosos o del quehacer diario con creencias mágico-re-
This journey through the artistic expressions
of Peru brings us to Imaginería. Basically, Imaginería
is a specialty of the sculpture dedicated to the plastic
representation of all kind of religious subjects. The
craftsmen manufactured their art with pastes made
out of potato flour, corn flour, plaster, loquat, glued
cloth and the flowery stem of maguey. In the process
of manufacturing their sculptures, craftsmen blended
their Andean motifs with religious motifs and daily life

Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft 14


ligiosas, elaborando magistrales piezas artesanales como
los retablos ayacuchanos, arquetipos del fervor popular y
de la maestría heredada.
Por otra parte, cabe resaltar el trabajo artesanal
que realizan los cesteros. Las fibras vegetales permiten
al tejedor elaborar carteras, cestos, tapices, muebles,
zapatos y sombreros –como el sombrero de los chala-
nes, jinetes del caballo peruano de paso, elaborados de
junco o toquillo–. Existen diversas fibras vegetales en el
Perú como la totora, el carrizo, el junco, el ichu –pasto
del Ande–, el bombonaje, el laurel, el sauce, el tamshi y
la caña brava, entre otras, con las que los cesteros crean
finos trabajos.
La artesanía de la selva es enigmática, bella y
muy particular como lo es toda la Amazonía. La población
selvática elabora productos de cerámica, cestería, tejidos,
alfarería y bisutería con semillas, raíces, hojas, plumas de
aves exóticas –como los guacamayos, loros y colibríes–.
Una de las más importantes artesanías selváticas es
aquella de la comunidad nativa Shipibo-Conibo, cercana
a Pucallpa.
Finalmente, es necesario mencionar el talla-
do en piedra. En el Perú se emplea el granito, la piedra
jabón, la piedra del lago Titicaca o berenguela, el sillar
–que no es una piedra sino el tufo volcánico del volcán
Misti en Arequipa, pero se usa mucho en el tallado–, el
15 Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft
Cerámica “Nacimiento Andino”. En esta pieza se
conjugan las escenas bíblicas con imágenes del
Ande. Artesano: Virgilio Oré (Ayacucho).
Andean nativity ceramic set. This piece show
biblical scenes with Andean images. Craftsman:
Virgilio Oré (Ayacucho).
experiences, with their magic-religious beliefs, given as
a result artisan masterpieces, such as the retablos, or
altarpieces, from Ayacucho, which are a manifestation
or their popular fervor and of the mastery of their art.
We must highlight the work of the basket weavers.
The vegetable fibers allow the weaver to manufac- ture
baskets, purses, mats, furniture, shoes and hats like the
chalanes hat, which are handmade of reed and toquillo and
are used by the riders of Peruvian Paso horse. Peru has a great
diversity of vegetable fibers, such as totora, giant reed, bul-
rush, ichu (Andean grass), panama hat plant, willow, tamshi
(Thoracocarpus bissectus) and wild cane, among others, with
which the weavers create beautiful examples of their art.
Jungle handicraft is enigmatic, beautiful and spe-
cial, as is the Amazon basin. The jungle populations create
products of ceramic, straw weaving, pottery, using seeds,
roots, leaves and feathers of exotic birds, such as macaws,
parrots and hummingbirds. One of the most important jun-
gle craft centers is the native settlement of Shipibo-Conibo,
close to Pucallpa.
Finally, it is necessary to mention the art of stone
carving. Peruvian craftsmen utilize granite, soap stone, Lake
Titicaca stone or berenguela, sillar (which is not a stone but
volcanic tuff from Misti volcano, in Arequipa, commonly
used in carving), white alabaster (also known as Huamanga
stone), and others. Huamanga stone became important
alabastro blanco –también conocido como piedra de
Huamanga– y otras más. El empleo de la piedra de Hua-
manga en el tallado se potenció durante la Colonia ante
la escasez de mármol y porcelana. Con esta piedra, los
artesanos elaboran hasta la actualidad muchos trabajos
de índole religiosa, como los famosos niños Manuelito.
Durante la República se desarrolló el tallado de estilo
neoclásico. Actualmente, se trabaja mucho la piedra
de Huamanga y los más populares tallados son los na-
cimientos dentro de hornacinas ovoides, réplicas del
monumento a la Pampa de Quinua. También es nece-
sario mencionar las tallas que se emplean para la bruje-
ría, superstición y curaciones mágico-religiosas andinas,
como la talla de San Cipriano –santo de los brujos– y los
Santolitos –santo de los ladrones, quienes lo llevan en
sus muñecas para que los proteja de la policía–.
Desde las piezas prehispánicas, coloniales y re-
publicanas hasta las piezas contemporáneas, el arte del
Perú no deja de asombrar. Lo invitamos a ampliar sus
conocimientos en las páginas siguientes, dando un re-
corrido por la cerámica, los textiles, los hilados, el vidrio
pintado, los trabajos en cuero, el tallado en madera y pie-
dra, los mates, la joyería, la orfebrería, la imaginería y otras
expresiones del arte y de la artesanía peruana, una de las
más ricas del planeta.
Historia de la Artesanía Peruana / History of the Peruvian Craft
during Colonial times due to the scarce supply of marble
and porcelain. At present, the artisans use this stone to
elaborate many religious objects such as the famous
niños Manuelito or baby Jesus. During the Republic,
many neoclassic style carvings were developed. Nowa-
days, the Huamanga stone is still used, the most popu-
lar carvings being the Nativity sets carved within egg
shaped niches, copies of the Pampa de Quinua war
memorial. Also, it is necessary to mention the carvings
used in witchcraft, superstition and magic-religious
Andean medicine, such as the carving of San Cipriano,
saint of shamans and witches, and also the Santolitos,
saint of thieves, who wear it on the wrists to protect
them from the police.
From pre Hispanic, Colonial, Republican up
to contemporary times, Peru never ceases to amaze
us. In the following chapters we invite the reader to
increase their knowledge by exploring the following
articles on ceramics, textiles, weaving, painted glass,
leather work, wood and stone carving, gourds, jewelry,
goldsmithing, Imaginería and many other aspects of
Peruvian handicraft and art, which is one of the richest
of the planet.
Chomo o vasija mediana Shipibo-
Conibo, elaborada con arcilla blanca
y tintes naturales de la selva peruana,
tales como el achiote.
Chomo or medium pottery Shipibo-
Conibo, made of white clay and
natural dyes from the Peruvian jungle,
such as the annatto (achiote).
16
 Cojín de Alpaca. De: Allpa S.A.C. / Alpaca Cushion. By: Allpa
S.A.C.

17
Textile Craft
Textiles Artesanales
 E l arte textil es la manifestación artesanal más
importante del Perú. Aparece durante el periodo ar-
caico pre-cerámico (aproximadamente 2000 a.C.), una
vez que el hombre consigue domesticar el algodón y
las fibras.
En un primer momento, el textil peruano ex-
perimentó una evolución muy lenta y rudimentaria. Se
inició con los materiales que brindaba la naturaleza,
como el junco, el ichu, la totora, la chiligua, las pen-
cas de maguey, etcétera. Los antiguos peruanos con-
virtieron el maguey en sogas o cabuyas, las que más
tarde trenzaron para tejer, en punto cicloidal, bolsos
que perduran hasta nuestros días, conocidos con el
nombre de sigras y que son muy importantes para la
cosecha de la papa. Por otro lado, con las fibras del
ichu (pasto de los Andes) y de la chiligua, se elabo-
raron puentes colgantes. Posteriormente se creó la
técnica de los telares, destacando el telar de cintura
conocido también como telar de kallwa o de cungall-
po, y también el telar de cuatro estacas o de ahua, de
uso común en el Altiplano.
Los tejidos prehispánicos más antiguos ha-
llados en el país fueron encontrados en la zona de
Huaca Prieta, en Lambayeque –al norte del país –. No
obstante, debemos señalar que los vestigios de texti-
les y mantos funerarios de mayor relevancia son los
dejados por las culturas Wari y Paracas. Las técnicas
FIBRA DE ALPACA. Cojín de la colección Pomata, elaborado con fibra
de alpaca tejida tipo tapiz-tafetán. De: Allpa S.A.C.
ALPACA FIBER. Pomata collection cushion made of alpaca fiber,
tapestry-taffeta type woven. By: Allpa S.A.C.
Textiles Artesanales / Textile Craft
T extile art is the most
important art in Peru. It appears
in the country during the pre-Ce-
ramic period (approximately 2,000
B.C) once man finishes the domestica-
tion of cotton and fibers.
In the beginning, Peruvian tex- tiles
went through a slow and rudimentary evolution.
It began with the gathering of natural materials,
such as bulrush, ichu or Andean grass, the totora,
the chiligua, the stalk of maguey, and so on. The
ancient Peruvian processed the maguey into ropes or
cabuyas, which later were woven using curve
stitching, into bags –locally know as sigras– that are
still used nowadays during the potato harvest. On the
other hand, ichu fiber, or grass of the Andes, and chil-
igua are used to build hanging bridges. Afterwards,
looms technique was created, standing out waist
loom, also known as telar de kallwa or telar de cun-
gallpo, also the telar de cuatro estacas (four stake
loom) or telar de ahua. All are of common use in the
Altiplano.
The most important textiles of the pre-Colom-
bian era were found in the Huaca Prieta region, Lam-
bayeque, in the north of Peru. In spite of the evidence
presented by Huaca Prieta, we should add that the
textile and funerary shawls of greater relevance are the
ones left behind by the Wari and Paracas cultures. The
technology of the Wari culture was absorbed by the Inca
culture and after by the Spanish Conquistadors who ar-
rived in the XV century. The European textiles became a
blend of Spanish symbols and Andean representations,
an example being the outstanding colonial tapestries.
18

de la cultura Wari fueron asumidas, posteriormente,
por la cultura Inca y luego por los conquistadores es-
pañoles, quienes llegaron en el siglo XV. En los tejidos
europeos se produjo un sincretismo entre los sím-
bolos españoles y las representaciones andinas; un
ejemplo de ello son los tapices coloniales.
En la actualidad, las fibras más utilizadas para
el tejido en la sierra, en las regiones de Puno, Cusco,
Huancavelica, Ayacucho y Junín, son las de alpaca, vi-
cuña, llama y oveja, entre otras; mientras que, en la
costa, en las regiones Piura, Lima, Ica y Lambayeque
se teje con finos algodones, como el Pyma, Tangüis,
Supima y Del Cerro. Cabe señalar que el algodón
Pyma es de origen peruano y se le considera el algo-
dón más fino del mundo.
LA FIBRA DE ALPACA
La alpaca es un camélido que habita en las re-
giones altas de los Andes peruanos. Las hay de dos ra-
zas: la huaycaya (variedad mayoritaria, de fibra corta y
rizada) y la suri (cuya fibra es la más sedosa y larga y que,
en ocasiones, llega a medir hasta medio metro).
La fibra de alpaca de la variedad suri es quizás la
más fina del planeta. Es tres veces más fuerte que la fibra
de oveja y siete veces más caliente. Puede tener hasta ca-
TEJIDO PLANO. Artesanos de San Pedro de Cajas (Junín) y Santa Ana
(Ayacucho), destacan en elaboración de tapices. Archivo Mincetur.
FLAT KNITTING. Craftsmen from San Pedro de Cajas (Junin) and Santa
Ana (Ayacucho) stand out in elaborating tapestries. Picture: Mincetur
Records.
19
FIBRA DE ALPACA. Alfombra
de fibra de alpaca adulta con
diseños geométricos. Peluche
con la forma de una alpaca
bebé.
De: Ayllu Craftsman Perú S.A.C.
ALPACA FIBER. Adult
alpaca rug with geometric
designs. Plush animals baby
alpaca.
By: Ayllu Craftsman Perú S.A.C.
Presently, the fibers used more often in the An-
des, in the regions of Puno, Cusco, Huancavelica, Areq-
uipa, and Junin, are the alpaca, vicuña, llama, sheep,
among others; meanwhile, in the coastal regions of
Piura, Lima, Ica and Lambayeque, fine cottons such as
Pyma, Tangüis, Supima and Del Cerro are woven into
beautiful products. We must mention that Pyma cotton
is of Peruvian origin and is considered one of the finest
cottons in the world.
ALPACA FIBRE
The Alpaca is a camelid that lives in the Andean
highlands of Peru. There are two breeds: The huacaya
(the most numerous one, its fiber is short and curly) and
the suri (whose fiber is the finest, silkiest, smoothest and
longest, because it can measure up to half a meter in
length).
The suri alpaca fiber is one of the finest in the
world. It is three times stronger than sheep wool and
seven times warmer. It offers fourteen natural col-
Textiles Artesanales / Textile Craft
Detalle de faja en telar de cintura (Callhua). Iconografía ayacuchana. De: Olga Zaferson.
Detail of embroidered or Andean sash made on waist loom (Callhua). Ayacucho iconography. By: Olga Zaferson.
torce colores naturales desde el blanco hasta el negro. Las
personas que visten prendas de alpaca aprecian tanto sus
cualidades térmicas e impermeables como incombusti-
bles. Además, las prendas de alpaca son muy ligeras.
Entre las calidades más reconocidas de fibra de
alpaca están la royal alpaca, baby alpaca y súper fine. El
Perú posee la mayor población de alpacas del mundo
y el más elevado estándar de producción de su fibra.
Los centros de crianza de alpacas y de obtención de fi-
bra se encuentran en los departamentos de Arequipa,
Tacna y Puno. Con la fibra de alpaca se confeccionan
chompas, chullos, guantes, medias, sacos, gorros, bu-
fandas, frazadas, mantos y ponchos, entre otros.
EL HILADO
El hilado es el proceso de transformación de las
fibras animales en hilos, los que a su vez se utilizan para
fabricar un producto textil. En el hilado se aprovecha el
color natural, blanco o pardo, de las fibras de lana o del
algodón, pero también pueden ser teñidas con pigmen-
tos naturales y en diferentes tonalidades. La tradición del
hilado se remonta a los albores de la civilización andina
y su producción artesanal persiste, fundamentalmente,
en la costa y en las áreas altas de la sierra.
Entre los productos de hilado se encuentran
los mantos, rebozos, manteles, ponchos, servilletas,
alfombras y cortinas, entre otros.
TEJIDO PLANO
El tejido plano es el método más común en
el trabajo artesanal textil peruano y se emplea princi-
palmente para elaborar tapices, alfombras y mantos.
El tejido plano se logra por la combinación de dos ti-
pos de hilado: el de urdiembre, que entrelaza las he-
bras o hilos a lo largo y es conocido también como
“hilado pasivo”, y el de trama, que va en ángulo recto
respecto al de urdiembre, pasando por encima o por
debajo, y es conocido también como “hilado activo”
porque realiza los puntos del tejido.
Textiles Artesanales / Textile Craft
ors from white to black. The people that wear alpaca
clothes appreciate its insulating quality, its imperme-
ability and non-flammability. Alpaca garments are
light weight.
Among the most recognized types of alpaca
fibers are: royal alpaca, baby alpaca and superfine. Pe-
ru is the country with the largest population of alpaca
and produces the largest amount of this fiber in the
world. The most important breeding and production
wool centers are found in the regions of Arequipa, Tacna
and Puno.
The following products are manufactured with
alpaca wool: sweaters, shawls, chullos (Peruvian hats),
gloves, socks, jackets, caps, scarves, blankets, ponchos
and many more.
SPINNING
Spinning is the process of transforming
animal fibers into threads, which are then utilized
in the manufacturing of textile products. In the
process of spinning, the natural colors of the wool
(white or dun) and cotton fibers maybe dyed with
natural pigments in different hues. The spinning
tradition goes back to the beginning of the Ande-
an civilization and its ar tistic production persists,
fundamentally in coastal and mountain regions.
Objects produced by spinning are cloaks, shawls,
tablecloths, ponchos, napkins, rugs, cur tains and
others.
FLAT KNITTING
Flat knitting is the most common method in
the production of handcrafted textiles. This type of knit-
ting is accomplished by a combination of two types of
spinning: warp spinning which interweaves the fibers
or threads, lengthwise, also known as passive thread
and the weft spinning, also known as active thread. This
method is used in the manufacture of rugs, tapestries
and cloaks.
20
 BORDADO. Tapiz mural de Arpillería. Me-
diante la técnica de Arpillería las artesanas
bordan uniendo retazos de telas, tapices o
fibras. Foto: Archivo Roberto Villegas.
EMBROIDERY. Mural tapestry of
Arpilleria (patchwork). By means of the
Arpilleria tech- nique the craftswomen
embroider by sewing together pieces of
fabric, tapestries or fibers.
Picture: Roberto Villegas Records.
San Pedro de Cajas (Junín) y el barrio de
Santa Ana (Ayacucho) destacan en la elaboración
de tapices. En ambos poblados se emplea el telar
a pedal, instrumento originario de España que se
diferencia de los telares de cintura y de ahua por-
que en él las maderas o callhuas son reemplazadas
por un peine que teje gracias a los movimientos
del pedal. Los telares de cintura y de ahua están
restringidos a las mujeres, en cambio en el telar a
pedal participan los varones. Se emplea para con-
feccionar chales, gabanes, sarapes, ponchos y tapi-
ces. Tanto en San Pedro de Cajas (Junín) como en
Santa Ana (Ayacucho) los artesanos utilizan dise-
ños prehispánicos y tintes naturales extraídos de la
cochinilla, el aliso, la chilca, diversos minerales y de
la arcilla. Otros trabajos de especial consideración
en el país son realizados en Huancabamba, Sullana
y Ayabaca (Piura), donde se realiza la faena textil
mediante la tradicional herramienta del telar de
cungallpo o de cintura. El método del telar de cun-
gallpo se desarrolla mediante el trabajo del hilado
con dos maderas. La primera de ellas va unida a la
cintura de la tejedora quien, sentada en el suelo,
trabaja la prenda. La segunda va amarrada a una
soga en forma de “Y” invertida que sujeta el telar a
un árbol u otro soporte. Mediante el tejido plano
se elaboran tapices, mantones, mantas, carteras,
frazadas, cubrecamas y alfombras, entre otros.
TEJIDO DE PUNTO
Es la técnica textil más antigua que se em-
plea en el Perú, es anterior a la aparición de los te-
lares. El uso del tejido de punto se remonta a los
mantos de la cultura prehispánica Paracas y las
fajas tubulares o muñecos tejidos de las culturas
Nasca, Chancay, Paracas y Mochica. Desde épocas
prehispánicas, los tejedores confeccionan variedad
de textiles aprovechando esta técnica; el más im-
portante ejemplo de ello es la talega oblonga co-
nocida como sigra.
21
San Pedro de Cajas (JunIn) and the neighbor-
hood of Santa Ana (Ayacucho), stand out in the manu-
facture of tapestries. Pedal loom is used in both towns.
It is an original instrument from Spain different from the
waist looms and ahua because the wood or callhuas
are replaced by a comb that weaves thanks to the pedal
movements. The waist looms and ahua are restricted the
women, however in the pedal loom men participate. It
is used to make shawls, overcoats, ponchos and tapes-
tries. Either in San Pedro de Cajas (JunIn) and in Santa
Ana (Ayacucho) the craftsmen utilize pre-Hispanic nat-
ural designs and natural dyes extracted from the cochi-
nilla (cochineal insect), aliso (alber tree), chilca plant,
minerals, clay and some fruits. Other works worth men-
tioning in the country are the ones from Huancabamba,
Sullana and Ayabaca (Piura), were the weaving is man-
ufactured on the traditional tool called telar de cun-
gallpo or telar de cintura or waist loom. The telar de
cungallpo works by placing the thread on two wooden
forks. The first fork is tied to the waist of the weaver, who
seated on the ground works on the item; the second one
is tied to a rope in the shape of an inverted “Y” that se-
cures the loom to a tree or other support. Shawls, blan-
kets, bedspreads, tapestries, rugs and many more items
are produced by using flat knitting.
STITCH KNITTING
The oldest technique before the development
of the looms, is the one called Tejido de Punto, stitch
knitting. The use of this type of knitting goes back to
the Paracas Mantles, the tubular-shape girdles or dolls
weaven from the Nasca, Chancay and Mochica culture.
Since pre-Inca times the artisans have manufactured
textiles by using this process, being the oblong bag
known as sigra the most important example of this.
Textiles Artesanales / Textile Craft
 BORDADO. Maletín de tela bordada del Colca. De-
talles muestran al gorrión del Colca, ave que habita
el valle en temporada otoñal. Artesana: Leandrina
Ramos Bernal - Artesanía Bernal (Arequipa).
EMBROIDERY. Bag embroidered from Colca
valley. Details show the Colca sparrow, bird that
lives in the valley in autumn. Craftswoman:
Leandrina Ramos Bernal - Artesanía Bernal
(Arequipa).
Actualmente, en la técnica del tejido de punto
se emplean distintos instrumentos, como el filet, cuyo uso
está muy extendido internacionalmente porque con él
se elaboran redes de pescar. También son muy conocidos
los palillos que emplean las mujeres peruanas para tejer
mientras efectúan otras faenas, como el pastoreo. Por otro
lado, el tejido a crochet, que sirve para confeccionar bolsos
y adornos de indumentaria; la confección con tejido a cro-
chet se realiza de manera especial en los centros poblados
de San Pablo y San Miguel de Pallaques (Cajamarca).
El tejido de punto es uno de los más empleados
por su versatilidad y sencillez. Actualmente, el tejido de
punto es una importante actividad económica en Puno,
Cusco, Huancavelica y Arequipa, donde las tejedoras con-
forman cooperativas para la venta local e internacional.
En Arequipa, las artesanas del Cañón del Colca,
herederas del conocimiento de las culturas Collagua y
Cabana, producen prendas de tejido de punto con hi-
los de alpaca, como polleras, camisas, chalecos, cintillos,
carteras, billeteras, portabotellas, sombreros, portapa-
saportes y monederos, entre otros. Además, como par-
te de los tejidos, destacan los bordados a máquina del
Colca que son confeccionados en casi todos los pobla-
dos de este valle andino. Las mujeres bordan parte de
su vestimenta (faldas, sombreros y hasta zapatos) con
temas alusivos a la naturaleza como flores, hojas, aves y
plantas, así como diseños geométricos.
Textiles Artesanales / Textile Craft
At present, many tools are used in the stich
knitting technique, such as the filet, which use is
quite widespread worldwide specially for manufac-
turing fishing nets. Stitching needles or palillos used
by the Andean women to weave while doing their
field duties or while shepherding are also very popu-
lar. We must also name the weaving style known as
crochet, with which bags and textile ornaments are
made. The village centers where crochet knitting
is produced are San Pablo and San Miguel de Pal-
laques (Cajamarca).
Stitch knitting is one of the most used styles due
to its versatility and simplicity. Presently, stitch knitting
is an important economic activity in Puno, Cusco and
Arequipa, were the knitters form part of cooperatives for
the sale to local and international markets.
In Arequipa, the artisans of the Colca Can-
yon, heiresses of the Collahua and Cabana cultures,
produce stitch knitting using alpaca threads to make
a pollera or multilayered skirt, shirts, vests, belts,
purses, wallets, bottle holders, hats, passport hold- ers
and others. In addition, the embroideries made by
machine in almost all the towns of the Colca valley
stand out. The women embroider parts or their skirts
and blouses and, in a show of mastery, they also em-
broider their hats and shoes with natural motifs such
as leaves, flowers, birds, plants and also geometric
designs.
22
 Cerámica ayacuchana “La Última Cena”. De: Ichimay Wari. / Ayacucho Ceramic “Last Supper of Jesus Christ”. By: Ichimay Wari.

23

C erámica
Ceramic

L a cerámica es una de las actividades más di-
fundidas en el Perú. Ocupa el segundo lugar dentro
de la producción artesanal, después de la textilería. La
cerámica más antigua que se conoce en el Perú es la
de estilo wayra jirka, propia de la cultura Kótosh (1840
a.C). Numerosas son las técnicas heredadas para la
elaboración y decoración de los ceramios; actual-
mente, las más empleadas son el modelado a mano,
el paleteado, el colombín (conversión de arcilla en
rollos superpuestos en espiral) y el moldeado. Cabe
resaltar que, en el desarrollo de todas las técnicas, no
se empleó el torno sino el plato torno, instrumento
giratorio dispuesto sobre una piedra plana.
La cerámica del Perú es excepcional por su
composición y por los motivos que expone. Podemos
observar su calidad en las piezas de las culturas Kó-
tosh, Chavín, Paracas y Nasca, las que se exhiben en
CERÁMICA CHULUCA-
NAS. Florero de arcilla
con engobes de color
hueso. Colección Pacae.
De: Allpa S.A.C.
CHULUCANAS
POTTERY. Flower Vase
made of clay with bone-
colored engo- bes. Pacae
Collection.
By: Allpa S.A.C.
Cerámica / Ceramic
CERÁMICA CHULU-
CANAS. Vasija de
arcilla roja, colores
hueso y negro.
De: Allpa S.A.C.
CHULUCANAS
POTTERY. Red,
black and bone-
colored clay pottery.
By: Allpa S.A.C.
T he art of pottery is one of the most widespread
activities in the country. It occupies a second place
within the handicraft production, after textiles. The old-
est ceramic known in Peru is the wayra jirka style of the
Kotosh culture (1840 B.C.). The inherited techniques for
the elaboration and decoration of ceramics are numer-
ous, however, today the most popular ones are hand
modeling, paleteado or beaten, colombin technique
(changing the clay rolls into spiral forms or shapes) and
the moldeado or molding. It should be highlighted, that
the lathe was never used, instead the plato torno or a
spinning implement mounted on a flat stone, took its
place.
Peruvian ceramic is exceptional for its composi-
tion and motifs. Evidence of that quality is shown in the
Kotosh, Chavin, Paracas and Nasca cultures exhibited
in different museums around the world. A large part of
those objects have a ceremonial character. Presently,
the most important pottery in the country, due to their
cultural and esthetic value, are the Chulucanas (Piura),
Quinua (Ayacucho), Pucara (Puno), Cusco and Shipiba
(Ucayali). The commercial circuit is very extensive in the
country, particularly in the markets and village fairs.
CHULUCANAS POTTERY
Chulucanas is a small settlement near Piura, in
the northern coast of Peru. The inhabitants of Chuluca-
nas are descendants of the Tallanes and Vicus, pre-His-
panic cultures.
The main characteristic of the Chulucanas pot-
tery is the use of a negative technique, obtained by low-
ering the oxygen levels in the smoking oven. First, the
item is molded by means of paleteado or beaten tech-
nique inherited from the pre-Hispanic Tallan culture. The
pots are molded by hand utilizing only a wooden trowel
24
 CERÁMICA CHULUCANAS. Cerámica alargada que
simula el cuerpo de una campesina. Abajo: Pieza similar
de forma achatada. Ambas de arcilla ahumada en colo-
res rojos, caramelo y marrón natural.
De: Allpa S.A.C.

CHULUCANAS POTTERY. Elongated ceramic

representing an Andean peasant woman’s body. Below:
similar piece flat shape. Both of them made of red,
caramel color and natural brown smoked clay. By: Allpa
S.A.C.

and rounded river stones, which allow the clay layers to

remain smooth. Afterwards, the artist applies the nega-
tive technique by spraying fine clay, diluted in water,
over the ceramic piece. This process maintains the origi-
nal color of the pot in places desired by the artisan. Then,
each piece is loaded into the smoke kiln, where burning
mango leaves will produce smoke that will darken the
piece. Later, when the pots are removed from the oven,
they are polished with a smooth river stone.
Initially, the Chulucanas ceramics were imi-
tations of the forms and shapes created by the Vicus
culture. Later, the artisans began to incorporate themes
related to customs of their own regions, eventually de-
museos de todo el mundo. Se debe resaltar que gran
veloping their own creations. Currently, the artisans
parte de esos objetos son de carácter ceremonial.
strengthen their pottery to make them more functional
Actualmente, las cerámicas más importantes del país,
by applying a glassy interior which makes them imper-
por su valor cultural y estético, son las de Chuluca-
meable.
nas (Piura), Quinua (Ayacucho), Pucará (Puno), Cusco
y Shipiba (Ucayali). El circuito de comercialización se One of Chulucanas more renowned ceram-
encuentra muy extendido en el país, mediante mer- ics come from La Encantada. In this village, the arti-
cados y redes de ferias artesanales. sans obtain peculiar shades by using black color and
polishing. Their utensils, modeled in the shape of local
CERÁMICA DE CHULUCANAS
people and customs come alive in the hand worked
Chulucanas es un poblado cercano a Piura, mud. Among them are the famous chicheras (makers
ubicada en la costa norte del Perú. Los habitantes de of chicha), musicians, dancers and animals. Other im-
Chulucanas descienden de los Tallanes y de los Vicus, portant ceramic centers are Simbila, also in Piura, and
civilizaciones prehispánicas.
La principal característica de la cerámica de
Chulucanas es la técnica decorativa en negativo, ob-
tenida por la reducción del oxígeno en el horno de
ahumado. Primero, la pieza es modelada mediante
el paleteado, técnica heredada de la cultura prehis-
pánica Tallán. Se da forma a las vasijas utilizando úni-
camente una paleta de madera y piedras de canto
rodado, lo que hace que las capas de arcilla queden
lisas. Posteriormente, el artista emplea la técnica en
negativo, aplicando sobre el ceramio arcilla fina dilui-
da en agua o barbotina. La barbotina deja intacto el
color original de la vasija, en las partes que desea el
artesano. Luego cada pieza es introducida en hornos

25 Cerámica / Ceramic
 CERÁMICA CHULUCANAS.
Colec- ción cebra. Florero de arcilla
roja ahumada en negro y hueso.
De: Allpa S.A.C.

CHULUCANAS POTTERY.
Zebra collection. Flower vase
made of bone-colored and black
smoked clay. By: Allpa S.A.C.

de ahumado, cubiertos con hojas de árbol de mango

empleadas como combustible para producir el humo.
Más tarde, al sacar la pieza del horno, esta se bruñe
por frotación con las piedras de canto rodado.
Inicialmente, los ceramios de Chulucanas
eran producto de la imitación de formas de la cultura
Vicus. Posteriormente, los artesanos fueron incorpo-
rando temáticas relacionadas con las costumbres de
la región hasta ingeniar sus propias creaciones. Ac-
tualmente, los artesanos refuerzan su cerámica, para
hacerla más funcional, aplicando un vidriado interior
que las hace impermeables.
Una de las cerámicas más reconocidas de
Chulucanas es la del distrito de La Encantada. En ese
lugar, los artesanos logran peculiares matices con el Morrope in Lambayeque, where the potters manufac-
uso del color negro y de la técnica del bruñido. Sus ture their daily ware which is used in the chicherias (lo-
vasijas, modeladas con la forma de personajes cations were the chicha or fermented corn beer is made,
costumbristas, cobran vida en el barro trabajado a sold and consumed). What is interesting is to watch the
mano; entre los personajes más populares se en- cooks boil the corn in four ollas chicheras or clay pots
cuentran las chicheras, los músicos, los danzantes y half buried in the ground and surrounded by fire wood.
diversos animales. Otras importantes localidades ce- After, the fire is covered by ceramic fragments to hold
ramistas son Simbilá (también en Piura) y Mórrope the heat. This way of cooking the corn and making chi-
(en Lambayeque), donde los alfareros confeccionan cha is inherited from the pre-Inca epoch.
piezas que se utilizan en las chicherías –locales donde
se consume, elabora y vende la chicha de jora o maíz Among the most outstanding products of the
Chulucanas are bell shaped vases (tripods and pedes-
tals), abstract decorated dishes, sculptures, Andean doll
couples and others.
QUINUA CERAMICS
CERÁMICA CHULU-
CANAS. Colección Quinua is an Andean village in the Province of
cebra. Candelabros de
arcilla roja ahumada Huamanga, and is located forty kilometers from the city
en negro y hueso. of Ayacucho, in the south central region of Peru. Ceram-
De: Allpa S.A.C.
ic production is the main activity of its inhabitants, who
CHULUCANAS POT- inherited their knowledge from their ancestors, the Wari
TERY. Zebra
collection. culture. For the Quinua artisans, the ceramics have a
Candelabras made magic- religious value.
of bone-colored and
black smoked clay. By:
Allpa S.A.C. One of the most representative examples of
this ceramic is the one called iglesita o capillita de Qui-
nua (little church or small chapel of Quinua), which in

Cerámica / Ceramic 26
 CERÁMICA AYACUCHANA. Típica iglesia ayacuchana que representa
esce- nas del jarawi, cántico ancestral ayacuchano. De: Ichimay Wari S.A.C.

QUINUA POTTERY. Typical Little Church from Ayacucho representing jarawi

scenes, ancient canticle from Ayacucho. By: Ichimay Wari S.A.C.

the Andean imagination, protects their houses from

evil spirits. Also, another famous item is the toritos de
fermentado–. Es interesante apreciar cómo las perso- Quinua (baby bulls of Quinua), which the stockbreeders
nas que preparan la chicha hacen hervir el maíz en place on house roofs as protection.
cuatro ollas chicheras a medio enterrar, rodeadas de
leña, y luego las cubren con tiestos o fragmentos de Another example is the ukumari ceramic, in-
ceramios para que el calor no se disperse. Esta forma spired by the Andean mythology and by the popular
de cocinar proviene de épocas prehispánicas. customs. The ukumari ceramic, or spectacle bear of the
Andean world, represents virility and in their myths it is
Entre los productos más destacados de Chu- the being who steals the most beautiful maidens of the
lucanas están los jarrones con base acampanada (trí- villages. Another object is the jarjacha, a ceramic flower
podes o pedestales) y las parejas de muñecos andi- pot that personifies the incestuous male. Finally, the
nos, entre otros. corte celestial (celestial court), due to its construction
changes into a whistle, from which other ceramics de-
CERÁMICA DE QUINUA
Quinua es un poblado andino ubicado en la rive such as the músicos de Quinua (the musicians of
provincia de Huamanga, a cuarenta kilómetros de la
ciudad de Ayacucho, en la zona centro-sur del Perú. La
producción de cerámica es la principal actividad de sus
pobladores, cuyos conocimientos y técnicas provienen
de la cultura Wari. Para los alfareros de Quinua, la cerá-
mica es una práctica de gran valor cultural.
Una de las piezas más representativas de esta
cerámica es la llamada iglesita o capillita de Quinua.
También son célebres los toritos de Quinua. En el ima-
ginario andino ambas cerámicas protegen las vivien-
das de los malos espíritus y por ello son asentadas en
los tejados de las casas.

CERÁMICA QUINUA. Nacimiento Andino. María y el niño junto a José

quien sostiene un varayoc, símbolo de autoridad en el Ande. El ángel
guardián toca la zampoña. De: Ichimay Wari S.A.C.

QUINUA CERAMIC. Andean Nativity scene. Mary and Jesus next

to Joseph who is holding a varayoc, symbol of authority in the
Andean culture. The Angel plays the zampoña (reed pipe). By:
Ichimay Wari S.A.C.

27

Por otro lado, hallamos al ukumari, cerámica
inspirada en la mitología andina y en el folclor popular.
La cerámica del ukumari, oso de anteojos del mundo an-
dino, representa en la mitología andina, al ser vital que
rapta a las doncellas más bellas de los poblados. Otra
pieza es el jarjacha, florero de cerámica que representa
al hombre incestuoso. Finalmente está la corte celestial
que por su construcción se convierte en un silbato del
cual derivan otros ceramios como los músicos de Qui-
nua y las chismosas o cantantes de jarawi.
Las piezas de Quinua son elaboradas en arcilla
llamada illinco, que posee colores rojo y crema intensos.
Los artesanos muelen esta arcilla, la ciernen con el susuy,
o tamizador, la mezclan con agua y finalmente la pisan
empleando el chapuy, o piel de cabra, para luego traba-
jarla en un torno artesanal. La decoración es efectuada
con engobes o pastas de color rojo, blanco, crema y ocre.
Cerámica / Ceramic
CERÁMICA QUINUA. Iglesia de varios frentes. Representa pasajes de
la vida, pasión y muerte de Jesús. Detalle: muestra la Última Cena de
Jesús y sus 12 apóstoles. De: Ichimay Wari S.A.C.
QUINUA CERAMIC. Little church with several fronts. It depicts scenes
of daily life, suffering and death of Jesus Christ. Detail: Last Supper of
Jesus Christ and his 12 disciples. By: Ichimay Wari S.A.C.
Quinua) and the chismosas o cantantes de jarawi (the
gossipers or singers of jarawi).
Quinua ceramics are made from a type of clay
called illinco which has a cream and red color. The ar-
tisans grind the clay, they sieve it in the susuy, mix it
with water and finally they step on it using the chapuy
(goat skin) and then is placed on the potter wheel to be
worked on. Finally, they decorate the ceramics with red,
white, cream and ochre pastes, which are applied by
means of bird feathers.
PUCARA CERAMICS
Pucara is located in the central part of the Puno
region. This region gave origin to the culture of the same
name (100 B.C). Up to now, the different artistic mani-
festations that developed in the area carry with them a
substantial influx of their mother culture, as well as the
Tiahuanaco and Inca cultures.
Nowadays, Pucara is considered the largest
commercial ceramics center of southern Peru. The ce-
ramic is manufactured in Pucara, as well as in the sur-
rounding districts of José Domingo Choquehuanca
and Santiago de Pupuja. Among the ceramic objects
that best represent the region is the torito de Pucara,
item that shows the indomitable bull, which grazes
freely on the apus, or secret hills, and at the same time
it represents all the bulls in the famous cattle branding
ceremony of the Andes. The baby bull is a highly priced
28
 CERÁMICA QUINUA. Ponchera Ceremonial, pieza que almacena la
chicha en la fiesta Yarqa Aspiy (purificación del agua). Detalles: esce-
nas de dicha festividad. Artesano: Arístides Quispe Lope (Ayacucho).

QUINUA CERAMIC. Ceremonial punch bowl, piece used to hold the

chicha during the Fiesta Yarqa Aspiy (water purification festivity).
Details: scenes depicting such festivity. Craftsman: Arístides Quispe
Lope (Ayacucho).

Luego se aplica el engobe sobre las piezas de cerámica

utilizando plumas de aves.
CERÁMICA DE PUCARÁ
Pucará está ubicado en la parte central de la
región Puno. En esta zona surgió la cultura del mis-
mo nombre (100 a.C.) y, en la actualidad, las diversas
manifestaciones artísticas que se desarrollan en la re-
gión llevan el influjo de la cultura madre, así como de
las culturas Tiahuanaco e Inca.
Actualmente, Pucará es considerada como
el centro comercial ceramista más grande del sur del
ceramic, because it holds the liquor which is offered in e
th Pachamama, or mother earth, festivity. The untamed ll
buceremony is very complex. The animal, besides being
branded with fire, has its lips and anus slit and ají, or hot
pepper is rubbed on the wounds; that is why the ceramics
show the tongue and the tail in frantic movement.
Examples of Pucara ceramic are churches, vil-
lage chapels and houses, which are bathed with white
paste. The decoration is accentuated with flowers and
glazing. Other representative examples of this ceramic are
m usicians, dancers and several elements of flora and fau-
nafrom the Titicaca Lake, the highest navigable lake in the
w orld. The most outstanding ceramic producing villages
are the communities of Checca-Pupuja, Kojgra, Antasa-
mana, Llalluahua and others.

Caballito. Artesano: Mariano Choquehuanaca (Distrito

J. D. Choqu ehuanca-Puno). Colección: Familia
Lecaros.

Little horse by Mariano Choquehuanca (J. D. Choque-

huanca-Puno District). Colection: Lecaros Family.

29
 CERÁMICA PUCARÁ. Torito de Pucará (Checca Pupuja). Vasija que sim-
bo liza a l to ro ni dómito en la ceremonia de marcación del ganado en Puno.
Colección: Mari Solari - Las Pallas, Artesanía y Arte Popular.
PUCARA CERA
Pottery representing the indomitable bull at the cattle-marking ceremony in
Puno. Colectio n: Mari Solari - Las Pallas, Handicraft and Popular Art.
Perú. La cerámica es elaborada tanto en Pucará como
en los distritos circundantes José Domingo Choque-
huanca y Santiago Pupuja. Entre los objetos cerámi-
cos más representativos de esta zona se encuentra el
torito de Pucará, pieza que simboliza al toro indómito
que pasta sin dueño en los cerros o apus; también re-
presenta a los toros que participan en la ceremonia
andina de la marcación del ganado. El torito de Puca-
rá es una vasija sumamente apreciada porque en ella
se almacena el licor ofrendado, en dicha festividad, a
la pachamama o madre tierra. Esta ceremonia es muy
compleja; al toro, además de marcarlo, se le hacen
algunos cortes en la belfa y en el ano, en los que se
frota ají y por eso la cola y la lengua de estos animales
se muestran en los ceramios como si estuvieran en un
movimiento frenético.
En la cerámica de Pucará también se elabo-
ran iglesias, capillitas pueblerinas y casas que son
bañadas con engobe o pasta blanca. El decorado se
realiza con flores y vidrio pintado. También se repre-
senta frecuentemente a músicos, danzantes y varios
elementos de la flora y fauna del lago Titicaca, el lago
navegable más alto del mundo. Los pobladores cera-
mistas tradicionales más destacados viven y laboran
en las comunidades de Pupuja, Kojgra, Antasamana y
Llalluahua, entre otras.
Cerámica / Ceramic
MIC. Pucara Bull or Torito de Pucara (Checca Pupuja).
CUSCO CERAMICS
Cusco, capital city of the Inca Empire is situated in the
mountains of southern Peru and is considered the oldest living
city of the American continent.
Cusco ceramic is the result of the mixture or fusion
of two cultures: the Andean and the European. Two branches
can be distinguished between the ceramic of the city and the
one from the nearby villages: the first one fulfills its use as a
souvenir decorated with Inca culture themes. The second ce-
ramic, on the other hand, is made for popular consumption.
The ceramic made for popular consumption is
manufactured in some traditional villages such as San
Pedro, where the pitcher known as tumin is still manu-
factured; this vessel derives from the aryvalo typical jug
used in Inca Times. Also, the following cooking utensils are
manufactured, such as: mankas or cooking pots, kanallas
or toasting pots, chatos which are used to prepare break-
fast and the rakis which are vessels without decoration.
In general, in the last few decades, all the ce-
ramic from Cusco has had modifications influenced by
the tourist industry. The more popular souvenir prod-
ucts are the tica curuna (stylized flower pot), the pu-
kus (dishes), the queros (drinking vessels), the qochas
(plates), the aysanas (pitchers) the raqchi salamanders
or bottle shaped vessels with zoomorphic motifs, and
CERÁMICA DE CUS-
CO. Arybalo repre-
sentativo de la cultura
Inca. Se produce en
tornetas manuales.
De: Ruíz Caro S.A.C.
(Cusco).
CUSCO CERAMIC.
Arybalo representing
the Inca culture. It is
done in Little manual
potter’s wheel. By:
Ruiz Caro S.A.C.
(Cusco).
30
 CERÁMICA DE CUSCO. Juego de té Incaico.
Cerámica decorativa y utilitaria, decorada a mano
con diseños geométricos Inca.
De: Ruíz Caro S.A.C. (Cusco).

CUSCO CERAMIC. Inca tea set. Decorative

and practical ceramic, Inca geometric design
hand decorated. By: Ruiz Caro S.A.C. (Cusco).

CERÁMICA DE CUSCO
Cusco, ciudad que fuera la capital del imperio the ocarinas (flute-like wind instrument), and other
de los Incas, está situada en la sierra sur del Perú y es products well liked by visitors.
considerada la ciudad viva más antigua del continen-
te americano. CONTEMPORARY STYLE CERAMICS
Contemporary style ceramics in Peru cover a very
La cerámica cusqueña es el resultado de
wide spectrum. The latest generations of Peruvian crafts-
la fusión de dos culturas: la andina y la europea. Se
men have established a bridge between the millenary ce-
distinguen dos vertientes en la cerámica de esa ciu-
ramic tradition and their own creations, thus developing
dad y de las poblaciones aledañas: la primera elabora an original contemporary style.
souvenir decorados con temáticas Inca; la segunda se
destina al consumo popular.
Esta última cerámica es confeccionada en al-
gunos poblados tradicionales como San Pedro, don-
de aún se elabora el cántaro conocido como tumín,
vasija que proviene del aryvalo inca. También se ela-
boran mankas, u ollas para cocinar, kanallas, u ollas
tostadoras, los chatos o recipientes donde se prepa-
ra el desayuno y los rakis, porongos o vasijas rurales,
que no poseen decoración alguna.
En las últimas décadas, toda la cerámica cus- CERÁMICA DE ESTILO CON-
TEMPORÁNEO. Decorativa y
queña ha tenido transformaciones bajo el influjo de utilitaria. Efecto vidriado.
la demanda turística. Los souvenir más populares son De: Jallpa Nina.
el tica curuna o florero estilizado, los pukus o platos, CONTEMPORARY STYLE
los queros, las qochas o vajillas, las aysaras o garrafas, CERAMIC. Decorative and
practical. Glazed effect. By:
las salamandras de raqchi o vasijas en forma de bote- Jallpa Nina.
lla con motivos zoomorfos y las ocarinas; entre otros
artículos apreciados por los visitantes.

31 Cerámica / Ceramic
 CERÁMICA DE ESTILO CONTEMPORÁNEO.
Izquierda: Botella Sharas, inspirada en el calendario agrícola de la tribu selvática Sharas.
Derecha: Plato trópico. Cerámica decorativa con efecto color madera.
Abajo: Cofre y platos Sharas. Cofre tipo mate y platos decorativos con apliques de
semillas selváticas.
De: Tahua Pottery S.A.C.

CONTEMPORARY STYLE
CERAMIC.
Left: Sharas bottle, inspired in the agricultural in the Sharas jungle tribe.
Right: Tropic plate. Decorative ceramic with wooden color effect.
Below: Sharas jewel case and plate. Gourd-type jewel case and decorative plates with
jungle seed details. By: Tahua Pottery S.A.C.

This new expression of ceramic includes repli-

cas of ancient cultures, Amazon examples, common use
objects, urban and conceptual styles, abstract pieces and
traditional ceramics of the Andes. The themes go more to-
ward the abstract rather than the traditional technical or
classical. The motifs are also related to the myths, sexuality,
folclor and natural phenomena.

CERÁMICA DE ESTILO CONTEMPORÁNEO The contemporary style craftsmen concen-

trate their efforts on objects such as essential incense
La cerámica de estilo contemporáneo abar- burners, hanging mobiles, Puno and Cusco style na-
ca un registro muy amplio en el Perú. Las últimas ge- tivity sets and others.
neraciones de artesanos peruanos han tendido un
puente entre la milenaria tradición ceramista y sus
propias creaciones, generando así una cerámica de
estilo moderno.
Esta novedosa expresión incluye desde ré-
plicas de antiguas culturas, piezas amazónicas y ce-
ramios utilitarios, hasta propuestas de orden urbano
y conceptual, piezas abstractas y ceramios tradiciona-
les de los Andes. Su temática se inclina por lo abstrac-
to antes que por lo técnico tradicional o clásico. Sus
motivos se relacionan con los mitos, la sexualidad, el
folclor y los fenómenos naturales.
Los ceramistas de estilo contemporáneo con-
centran sus esfuerzos en elaborar objetos como quema-
dores de aceites esenciales e incienso, móviles colgan-
tes, nacimientos de estilo puneño y cusqueño, etcétera.

Cerámica / Ceramic 32
 Portavelas de vidrio pintado. De: Allpa S.A.C. / Candle holders made of painted glass. By: Allpa S.A.C.

33

Vidrio
Painted Glass
P intado
 Cofre Bargueño Vidrio pintado con
diseños del Perú colonial. De: PISKA, una
marca de R. Berrocal S.A.C.

Bargueño jewel case glass-painted with

Peruvian colonial designs. By: PISKA, a
R. Berrocal S.A.C. brand.

I n the XV Century, glass arrived in Peru brought

by the Spaniards in the form of mirrors and picture
frames destined to decorate churches, convents and
houses of the time. Also, they brought beads from Mu-
rano, an Italian island next to Venice, where the great-
est production of glass and crystal, between the XVIII
and XIX, took place. The Spaniards used to exchange
with the natives the Murano beads for gold. The na-
tives were fascinated by the brilliant bead colors and
generally placed them in their necklaces. Some of this

E n el siglo XV, el vidrio llegó al Perú traído

por los españoles en espejos y marcos destina-
dos a ornamentar iglesias, conventos y casonas del
Virreinato. Los españoles también trajeron las famosas
cuentas procedentes de la isla de Murano, cercana a
Venecia (Italia), donde se dio la mayor producción de
vidrio y cristal entre los siglos XVIII y XIX. Los colonos
intercambiaban con los nativos las cuentas de Mura-
no por oro; a los nativos les fascinaban las cuentas de
brillantes colores y, generalmente, las colocaban en
sus collares. Diversos vestigios de las cuentas de Mu-
rano se han encontrado en las tumbas coloniales de
Chancay, y actualmente pueden verse en algunos co-
llares que se comercializan en las redes de mercados
artesanales del Cusco.
Las técnicas españolas del vitral, de influen-
cia árabe, fueron copiadas y modificadas por los ar-
tesanos peruanos. Ellos, desarrollaron nuevos estilos
regionales, como el andahuaylino (con marcos de vi- Espejo redondo vidrio pintado con ornamentos árabes.
drio pintado en la parte posterior), el cajamarquino De: PISKA, una marca de R. Berrocal S.A.C.

(vidrio pintado completamente), el cusqueño (mar- Round glass mirror painted with Arabic ornaments. By:
cos de madera tallada que incluyen vidrio pintado), PISKA, a R. Berrocal S.A.C. brand.

Vidrio Pintado / Painted Glass 34


el mixto o cuscaja (uso de pan de oro en el tallado de
los marcos y en el pintado del vidrio) y el policromado
(uso de varios matices multicolores). Estos estilos se
pueden apreciar en las colecciones de museos y en el
decorado de los altares en iglesias y conventos de las
distintas regiones del país.
La técnica más difundida en el Perú es la del
vidrio pintado al revés. Algunos marcos pintados con
esta técnica adornan iglesias y museos del país; es el
caso de los marcos expuestos en las paredes del Mu-
seo de Historia del Convento de los Descalzos del Rí-
mac (Lima). Esta costumbre decorativa se enriqueció
en la época republicana y continúa siendo empleada
hasta nuestros días.
Existe, en el mercado artesanal, una am-
plia gama de piezas decorativas y utensilios hechos
con vidrio pintado, combinado con madera y cerá-
mica: los platos y posavasos vidriados de Cusco, las
bandejas y aplicaciones de vidrio sobre madera de
Apurímac, los recipientes y menaje de Canto Grande
(Lima). También se confeccionan azafates, espejos,
marcos, cajas, platos, joyeros, artículos de escritorio y
adornos con forma de animales, entre otros.
35
Espejo vidrio pintado que simula al mármol y sus
diferentes tonalidades. De: PISKA, una marca de R.
Berrocal S.A.C.
Glass mirror painted like marble and its different
color tones. By: PISKA, a R. Berrocal S.A.C.
brand.
Murano beads have been found in Colonial tombs of
Chancay, and they can even be found in some Indian
markets in Cusco.
The Spanish technique of stained glass
windows, of great Arab influence, were copied and
modified by Peruvian craftsmen. They developed
new regional styles, such as the andahuaylino
(reverse-painted glass frames), the cajamarquino
(thoroughly painted glass), the Cusco style (carved
wood frames that include painted glass), the mixed
style or cuscaja (using gold leaf on the carved pic-
ture frames and on painted glass) and the poly-
chrome style (using multiple multicolored hues).
These styles can be observed in museum collec-
tions, in decoration of church altars and convents
of different regions of the country.
The most extensive technique in Peru is re-
verse painted glass. Picture frames painted with
this style are found in many churches and museums
of the country, such as the walls of the History Mu-
seum of the Convento de los Descalzos of Rimac, in
Lima. This type of decoration was enriched during the
Republican era and it is still in use today.
In Peru, the handicraft market contains a
great number of decorative pieces and utensils made
of painted glass, combined with wood and ceramics:
glass plates and coasters from Cusco, trays and glass
covered wood from Apurimac, tableware of Canto
Grande (Lima). Other manufactured items include
serving trays, mirrors, picture frames, boxes, plates,
jewelry boxes, ornaments in the form of animals, desk
implements and many more.
Currently, the mirrors from Cajamarca stand
out because they are characterized by the red, black
or gold hues of their background, over which the
Vidrio Pintado / Painted Glass
 Actualmente, en el Perú sobresalen los espe-
jos cajamarquinos, que se caracterizan por su fondo
de coloración roja, negra o dorada, sobre el cual los
artesanos dibujan flores, figuras arabescas, diversas
plantas y mariposas multicolores. Para elaborar los
espejos cajamarquinos se emplean modernos ma-
teriales como la madera laminada, las témperas y
los barnices sintéticos, que permiten la preservación
de los objetos y evitan el deterioro del decorado. La
parte externa de la unión de los espejos se cubre con
masilla barnizada y aplicaciones de purpurina. Como
toque final, se pinta el espejo con pequeñas pincela-
das de nogalina, purpurina y brea disuelta, lo que da
a la pieza una apariencia antigua.
craftsmen paint flowers, Arabesque figures, diverse
plants and multicolored butterflies. The modern
materials that are used in the Cajamarca mirrors,
such as laminated woods and synthetic lacquers,
preserve the wood from deterioration. The exter-
nal sections of the seams of the mirror frame are
covered with lacquered putty, to which glitter is
applied. As a final touch the mirror is painted with
small brush strokes with walnut stain, glitter and
molten tar, which causes an aging effect on the ob-
ject.

VIDRIO PINTADO. Mesa con cajón de madera

y vidrio. Diseño inspirado en las mariposas
morpho de la selva peruana. Vidrio pintado a
mano por el reverso al estilo cajamarquino.
De: R. Berrocal.

PAINTED GLASS. Table with wood drawer and

glass. Design inspired in the morpho butterflies
from the Peruvian jungle. Cajamarca style back
hand-painted glass. By: R. Berrocal.

Vidrio Pintado / Painted Glass 36

 Mesa de café “Santa Rosa” de madera tornillo, vidrio y fierro forjado. De: Exicba. Foto: Exicba. / Santa Rosa coffee table made of Tornillo wood, glass and forged iron. By: Exicba. Picture: Exicba.

37

Tallado en
Wood in Carving

adera
 E n el Perú, el tallado en madera empieza con la
llegada de los españoles, quienes trajeron maderas de
pino y cedro del Caribe. Durante la Colonia, este arte
logró un profundo desarrollo, manifestado en la decora-
ción de iglesias y conventos, recintos que requerían un
constante aprovisionamiento de retablos, cuadros, imá-
genes y mobiliario religioso ornamental. Un ejemplo
del apogeo que alcanzó el trabajo en madera durante la
Colonia es el púlpito del barrio de San Blas (Cusco). Esta
obra fue elaborada con un bloque de madera y sus aca-
bados dan testimonio de los complejos estilos barroco
y plateresco españoles.
Tallado en Madera / Wood in Carving
I n Peru, wood carvings begun with the ar-
rival of the Spaniards, who brought pine and cedar
from the Caribbean. During the Colony, this art was
greatly developed and it manifested itself in the deco-
ration of churches and convents. These places require
a constant supply of retablos, pictures, statues and
religious furniture. A prime example of this art is the
pulpit in the church of San Blas (Cusco). This work
masterpiece was carved out of a single block of wood
and it shows the complex Baroque and Plateresco
Spanish style.
The wood used for carving must be light,
flexible, and malleable and must be resistant to
tension. The wood grain and texture varieties give it
natural beauty. The wood can be combined with oth-
er materials such as fabrics, metals, and others. The
Peruvian Amazon jungle is rich in high quality woods,
such as cedar, mahogany, tornillo, ishpingo, Peru
balsam, rosewood and also the chonta palm, used by
the artisans to carve statues of patron saints for the
churches. It is worth mentioning that both in the An-
dean mountains and in the coastal region there are
woods for carving, as the aliso and chachacomo.
Actually, one of the most important centers
of production of wood articles is the village of Moli-
nos (Junin), were carvings are made using aliso and
chachacomo. These woods do not influence the taste
of food when used in the manufacture of kitchen
Espejo con marco de madera de cedro, cuyos bor-
des están trabajados tipo estilo plateresco español.
De Ichimay Wari.
Mirror with cedar frame, Spanish plateresque-style
borders. By: Ichimay Wari.
38
 Banca pats de madera tornillo (Cedrelinga
catenaeformis), con correa de cuero para su
transporte. De: Yanesha Products.

Bench with Tornillo wood legs and leather belt

for easy transport. By: Yanesha Products.

utensils. Both woods are also used to manufacture

furniture, ornamental animals, decorative pieces, dolls
and toys, such as the one called equilibrista de
brazos móviles (mobile puppets) and also the fa-
mous masks for the wakon dance. In Molinos, for ex-
ample, these masks identify the person with the high-
est authority in the village. In this festivity, the men
or women wear a mask and cover their body with a
blanket decorated with the figure of the otorongo or
Peruvian jaguar, which in the mythical mind of the
Andean man, represents the guardian kaypacha or
La madera, como materia prima para el arte, the world where we step on. Ultimately, in the north-
debe ser ligera, flexible, modelable y debe presentar ern coast of the country, a wood similar to chacha-
una privilegiada resistencia a la tensión. Las vetas y como, yellowish in color, is being used and is called
variedades de sus texturas le proporcionan una be- zapote (south American zapote). This wood is used to
lleza natural. La madera puede combinarse con otros manufacture wood ladles and also to carve jewelry
materiales, como textiles, metales, etcétera. La selva and powder boxes, among others.
peruana es un territorio rico en especies madereras
de alta calidad, como cedro, caoba, tornillo, ishpingo,
palo de rosa, palo peruano y chonta, palmera em-
pleada por los artesanos para tallar imágenes religio-
sas. Cabe señalar que también en la costa y la sierra
del país hay maderas para la talla, como el aliso y el
chachacomo.
Actualmente, uno de los centros más impor-
tantes de producción de artículos de madera es el po-
blado de Molinos (Junín), donde se elabora artículos
con aliso y chachacomo. Ninguna de las dos maderas
“sueltan sabor”; esto quiere decir que no distorsionan
el sentido del gusto y por lo tanto son empleadas
en la elaboración de utensilios de cocina. Con estas
maderas también se elaboran muebles, esculturas
de animales, piezas decorativas, muñecos y juguetes

Mueble “hacienda” de madera moena y cerrajería de

fierro forjado De: Exicba. Foto: Exicba.

Hacienda piece of furniture made of Moena wood and

forged iron locks. By: Exicba. Picture: Exicba.

39 Tallado en Madera / Wood in Carving

 1

1. Platón rectangular.
2. Plato con semillas.
3. Tazón redondo
Productos hechos a mano con madera higuerilla por
los artesanos de la comunidad Yanesha del valle de 2
Palcazu (Ucayali). De: Yanesha Products.

1. Rectangular platter.
2. Plate with seeds.
3. Round bowl.
Products handmade of Higuerilla wood by the crafts-
men from the Yanesha community of the Palcazu valley
(Ucayali). By: Yanesha Products.

como los llamados equilibristas de brazos móviles

y las famosas máscaras para la milenaria danza del
wakón. En Molinos, las máscaras que elaboran los ar-
tesanos identifican a las personas que tienen mayor
autoridad. Durante la festividad, hombres y mujeres
se colocan las máscaras y cubren sus cuerpos con fra- 3
zadas decoradas con la figura del otorongo o jaguar
peruano. El otorongo, según la mitología nativa,
representa el guardián de la kaypacha o del mundo
que pisamos. Últimamente, en la costa norte del país
se está empleando una madera muy parecida al cha-
chacomo, de color amarillento, llamada zapote, que
tampoco “suelta sabor”, por lo que es utilizada en la
elaboración de cucharones y otros instrumentos de
cocina; así como de joyeros, polveras, etcétera.
Naturalmente, en la selva se manufactura una
gran cantidad de productos de madera. Los nativos
de las tribus elaboran remos, canoas, cerbatanas, fi- Naturally, the jungle is a great source of wood
guras humanas y figuras de uso ritual; también bellos products. The natives manufacture oars, canoes,
artículos como el manguaré, tambor semiótico que blowguns, human figures and also ritual figures, such
sirve para anunciar acontecimientos y ceremonias de as the manguare, drum that is used to announce
trascendental importancia, como la muerte de algún events and transcendental ceremonies, like the death
personaje. El manguaré se elabora con el mismo siste- of a person. The manguare is manufactured using
ma empleado en la manufactura de canoas: un árbol the same system to make a canoe, in other words,
ahuecado se quema pacientemente con fuego hasta they hollow a tree which is patiently burned until it
que se logra dar forma al tambor. Su confección dura has the shape of a drum and it takes about the same
casi el mismo tiempo que toma hacer una canoa. Ac- time that it takes to make a canoe. At present, there
tualmente hay nuevas maderas muy apreciadas: el are new valued woods such as the Peruvian balsam,
palo peruano, el estoraque, el palo de acero de color estoraque, palo de acero (green color), and also
verde y también palmeras de variados colores. palm trees of several colors.

Tallado en Madera / Wood in Carving 40

 Maletín de mano de cuero vacuno. De: Pieles Traverso S.A. / Cow leather Briefcase. By: Pieles Traverso S.A.

41

Trabajos en C uero
Work in Leather
 Peluche de cuero y fibra de
alpaca. De: Ayllu Craftsman Perú
S.A.C.

Leather and Alpaca fiber stuffed

animal. By: Ayllu Craftsman Peru
S.A.C.

Cartera de mano tipo sobre

de cuero vacuno. De: Pieles

E n el antiguo Perú, el trabajo en cuero también

tuvo una función prioritaria. La piel animal más re-
Traverso S.A.

Leather handbags. By: Pieles

Traverso S.A.

querida fue la de la chinchilla real. Lamentablemente,

este roedor fue prácticamente exterminado por los
conquistadores y solo subsisten las variedades Chin-
chilla brevicaudata y Chinchilla lanigera. La piel de la
chinchilla es una de las más finas del mundo; en el im-
perio incaico era utilizada para elaborar la vestimenta
o unku del Inca y de sus mandatarios. Actualmente,
en el Perú se trabaja la peletería en base a pieles de
camélidos –como vicuña, alpaca y llama, entre otros;
también se emplean las pieles del ganado vacuno y
de ovejas, venados, zorros, conejos, etcétera. El inicio
del tratamiento de pieles de camélidos se produce en
la década de 1920, con la aparición de los artesanos
I n ancient Peru, work on leather had a very
impor tant function. The most desired leather was
pioneros de la ciudad de Sicuani (Puno). Hoy en día,
the Royal chinchilla. Unfor tunately, this rodent was
el curtido de pieles se efectúa tanto artesanal como
practically hunted to extinction by the Conquerors
industrialmente. Se aprovecha y trabaja todas las
and currently only Chinchilla brevicaudata and
formas de cuero: tanto la suela y la badana, como las
Chinchilla lanigera remain in existence. The chin-
pieles curtidas y sin curtir. Con la suela se trabajan los
chilla fur is one of the finest furs in the world. In
productos para talabartería: correas, carteras, bolsos
the Inca Empire, it was used to make the clothing
or unku of the Inca and his leaders. Currently in
Peru, the fur industry utilizes furs of camelidos (al-
paca, llama, vicuña among others), and also from
cow, sheep, deer, rabbit, weasel, fox and many
more. The process of treating camelidos fur star t-
ed in the 1920’s with the pioneering ar tisans from
Sicuani (Puno). Nowadays, the tanning process is
performed industrially and for ar tistic purposes. All
types of leather are used: the sole, tanned or un-
tanned. From the sole leather, products such as
belts, hand bags, horse saddles (galapago for fe-
Cojín de cuero vacuno.
De: Pieles Traverso S.A.

Cow leather cushion. By:

Pieles Traverso S.A.

Tallado en Cuero / Work in Leather 42

 Funda para cojín de cuero vacuno con borla de pelo de
caballo tejido a mano. De: Pieles Traverso S.A.

Leather cushion case with horsehair tassel hand knitted. By:

Pieles Traverso S.A.

male and cajon for male riders), are used. Leather

sole products made in Arequipa are very famous.
The villages of Chota (Cajamarca) and Gua-
dalupe (La Liber tad) are famous for their different
techniques, such as engraving, calado or carved,
y accesorios para caballería y equitación –como las fire branding and embossed are used to decorate
monturas galápago, de uso femenino, y las monturas and embellish the leather objects. In Cusco, bags
de cajón, que utilizan los hombres–. Son famosos los called chuspas and walquis, are made of bull scro-
productos de suela que se elaboran en Arequipa.
Los poblados de Chota (Cajamarca) y Gua-
dalupe (La Libertad) son lugares donde se recurre
al tallado, cincelado, calado, pirograbado y
repujado para decorar y embellecer las
piezas. En el Cusco se confeccio-
na bolsos llamados chuspas
y walquis, a partir del
escroto del toro o
de la piel de las
glándulas

Alfrombra de cuero y fibra de alpaca.

De: Ayllu Craftsman Perú S.A.C.

Alpaca fiber and leather carpet. By: Ayllu

Craftsman Peru S.A.C.

43
43 Tallado en Cuero / Work in Leather
 Cartera TOTE de cuero vacuno tejida a mano. De:
Pieles Traverso S.A.

Cow leather handmade TOTE handbag. By: Pieles

Traverso S.A.

mamarias de la vaca, curtida para usarse como de-
pósitos de dinero en los negocios. Los pobladores de
los Andes creen que esos bolsos reproducen mágica-
mente el dinero de quien los porta. Lo mismo pien-
san de los bolsos que se elaboran de la piel íntegra de
la comadreja o acho qalla; pues se cree que encontrar
y cazar a una comadreja concederá fortuna debido a
que este animal tiene la costumbre de ocultar objetos
brillantes en su madriguera. Con el cuero de distin-
tos animales también se elabora calzados en la sierra,
como los milenarios ushuta, shukuy y llanque.
tums and cow udders tanned to save money in the
stores. Andean inhabitants have the superstitious
believe that such bags will increase magically the
owners money. They think the same about the
purses made of weasel skin or acho qalla, because
they believe that find a weasel and hunt it down
will bring them good for tune, since this animal
has the habit of hiding shiny objects in its burrow.
From the leather of different animals, ancient style
shoes are manufactured, such as ushuta, shukuy
and llanque.

Cartera de cuero. De: Pieles Traverso S.A.

Leather handbags. By: Pieles Traverso S.A.

Tallado en Cuero / Work in Leather 44

 Mate combinado con plata. Artesano: Tito Medina. / Combined gourd with silver. Craftsman: Tito Medina.

45

Mates
ates

E En el Perú, los mates se elaboran con la ca-
labaza de la variedad Lagenaria vulgaris, que crece
en sitios cálidos y secos, y que es utilizada como re-
cipiente por los peruanos. Los mates de mayor anti-
güedad fueron hallados en la zona de Huaca Prieta,
en Chicama (Lambayeque) y datan del 2000 a.C. Los
motivos que los artesanos plasman en los mates, sean
geométricos o figurativos, son realizados mediante
los métodos del burilado, pirograbado, pintado o
combinando los anteriores. Los mates son trabajados
bajo distintas modalidades, dependiendo de las cos-
tumbres de cada región.
MATE COMBINADO Y PIROGRABADO.
Mate pirograbado con aplique de plata. Detalle: escenas andinas en
miniatura. Artesano: Tito Medina (Junín).
COMBINED GOURD AND PYROGRAPHY.
Pyrographied gourd with silver detail. Detail: miniature Andean scenes.
Craftsman: Tito Medina (Junin).
Mates / Mates
MATE COMBINADO. Búhos con apliques de plata en los ojos,
cejas y pico. Artesano: Tito Medina (Junín).
COMBINED GOURD. Owls with silver details in the eyes,
eye- brows and beak. Craftsman: Tito Medina (Junin).
I In Peru, gourds are made out of squash
Lagenaria vulgaris, vegetable that grows in warm
and dr y regions and is used as a container. G ourds
of greatest antiquit y were found in the nor thern
coast of Peru, in the region of Huaca Pr ieta, Chi-
cama (Lambayeque) and date from ab out 2,000
B.C. The motifs the ar tisans car ve on the gourd,
geometric or figurative, are made by means of
engraving, fire branding, painting or a combi -
nation of the ab ove. The gourds are worked un-
der different st yles dep ending on the customs of
each region.
46
 Mate tipo búho pirograbado con apli-
ques de plata. Abajo: Centro de mesa
con mates tipo frutas combinados con
plata. Artesano: Tito Medina.
Owl-type gourd with silver. Below:Center
piece with fruit-type gourds combined
with silver. Craftsman: Tito Medina
(Junin).
El mate burilado es fabricado con un instru-
mento llamado buril –de allí proviene su nombre– con
el cual el matero –persona que trabaja el mate– hace
incisiones en la calabaza para luego decorarla al calor
de un tizón hecho con ramas del árbol del quinwual. A
esta forma de decoración se le conoce como pirogra-
bado. Por otro lado, el mate pintado es decorado con
pinceladas de anilina. Al mate combinado se le adi-
ciona diversos materiales para adornarlo, tales como
piedras semipreciosas, conchas marinas, metales y
otros elementos.
La calabaza es un fruto de gran importancia
en la cultura peruana. En los primeros ceramios del
estilo wayra jirka, de la cultura Kótosh, los ceramistas
crearon vasijas copiando la forma de este fruto. La La-
genaria vulgaris, en sus múltiples formas y distintos
cortes, ha sido utilizada como porongo, plato, cartera,
recipiente para guardar objetos o semillas, etcétera.
Durante la República, los mates más hermo-
sos fueron elaborados en el Mantaro Bajo, territorio
que divide a las regiones de Áncash y Huancaveli-
ca, en los centros materos de Huanta, Churcampa y
Mayocc. Sin embargo, diversos estudios señalan que,
en la actualidad, ya no se elaboran los mates en estos
poblados; la producción se ha trasladado a las locali-
dades de Cochas Chico y Cochas Grande (Junín), don-
de antiguamente se desarrolló la cultura Huanca –por
47
The mate burilado (carved gourd) is made
with a tool called buril –from which its name is de-
rived– with which the craftsman or matero makes
incisions on the gourd and then it is decorated by
partially fire branding it on a stove made out of quin-
wual (a tree original form the Andes) tree branches.
This technique is known as fire branding. On the
other hand, the painted gourd is decorated with ink
soaked brushes. When the gourd is decorated with a
combination of styles, different materials are added to
the decorations, such as semi-precious stones, ma- rine
shells, metals and other elements.
The gourd is a vegetable of great importance
to Peruvian culture. At the start, the first ceramics
of the wayra jirka style of the Kotosh culture, the
craftsmen created vessels by copying the shapes on
this vegetable. The Lageraria vulgaris, in its multiple
shapes and cuts, has been used as porongo or a large
container, plates, purses and jugs to store objects or
seeds.
During the time of the Republic, the most
beautiful gourds were manufactured at Mantaro Bajo,
territory that divides the regions of Ancash and
Huancavelica, in the gourds centers of Huanta,
Churcampa and Mayocc. However, different stud-
ies indicate that nowadays gourds are no longer
manufactured in those villages, but that production
has been transferred to the areas of Cochas Chico
and Cochas Grande (Junin), where in antiquity the
Huanca culture resided, that is why the gourds are
called Huanca. The gourds manufactured in those
two locations are different from the gourds made in
the Mantaro Bajo region. The commercial and entre-
preneurial spirit of the man from the Huanca region
has evolved by using new ways of decorating for the
famous Fiesta de Santiago, celebrated in honor of
cattle branding, and also the Fiesta de Zafa Casa
(finish or roofing of the house), where gourds are
decorated with scenes of daily rural life. The Huanca
Mates / Mates
 Detalle de músicos an-
dinos en celebración de
marcación del ganado.

Detail of Andean
musicians celebrating
cattle-branding.

eso se le llama mate Huanca–. Los mates que se con- gourd is distinguished by fire branding technique and
feccionan en estos dos lugares difieren bastante de at times the mate is dyed before it is carved.
los mates antecesores. El espíritu comerciante y em-
Recently, in a show of technical prowess, the
prendedor del hombre huancaíno ha evolucionado,
craftsmen are using a very fine engraver with which
optando por adoptar nuevas formas de decoración y
they carve miniature designs on the gourd. In order to
nuevos sucesos propios de la fiesta de Santiago, cele-
observe the miniature carvings, it is necessary to use
brada en honor a la marcación de ganado, y también
a magnifying glass.
de la fiesta del Zafa Casa –terminación o techado de
la casa–. En su mayoría, los mates son decorados con We must mention the gourds that are pro-
dibujos alusivos a pasajes de la vida cotidiana. El mate duced in the northern region of Peru, in the towns
Huanca se distingue por su técnica de pirograbado y of Catacaos (Piura), Chiclayo and Moncefu (Lam-
a veces se tiñe antes de efectuarse el burilado. bayeque). In these places the color of the gourds
is achieved by the use of muriatic and sulfuric ac-
Últimamente, en un alarde de tecnicismo, los
ids, which give the gourds their peculiar yellowish
materos emplean un buril muy fino para grabar dibu-
hue. The motifs that are painted on the gourds are
jos en miniatura sobre el mate. Para poder observar
varied, from mythical to simple stories. All along the
las miniaturas es necesario utilizar una lupa.
country, gourds are produced such as chests, pencil
No se puede dejar de mencionar los mates holders, napkin holders, bread baskets, buttons, hair
que se producen en la costa norte, en los poblados ornaments, Christmas ornaments, storage gourds,
de Catacaos (Piura), Chiclayo y Moncefú (Lambaye- and so forth.
que). En estos lugares, la coloración del mate se logra
mediante el empleo de ácidos muriático y sulfúrico,
los que dan a las piezas un color amarillento muy
particular. Los motivos que se dibujan en los mates
son variados: desde historias míticas hasta narracio-
nes sencillas. A lo largo del país se produce toda clase
de mates con valor utilitario, como cofres, portalapi-
ceros, servilleteros, paneras, botones, adornos para
la cabellera, bombas navideñas, mates para guardar
distintas cosas, etcétera.

Mate pirograbado con motivos andinos y aplique

de plata. Artesano: Tito Medina.

Pyrographied gourd with Andean motifs and silver

details. Craftsman: Tito Medina.

Mates / Mates 48
48
 Marco de plata. De: Joyería Ilaria Perú. / Silver Frame. By: Ilaria Peru
Jewelry.

49
Jewelry, Goldsmith and Silverware
Joyería, Orfebrería y P latería
 E n el Perú, la orfebrería es un oficio de antigua
data. Los objetos de oro más antiguos de América fue-
ron hallados en el Perú, en la zona de Jiskairumoko, cer-
ca del lago Titicaca (Puno). En las culturas prehispánicas
Chavín y Paracas se empleó el oro nativo, mientras que
en las culturas Mochica y Chimú se empleó aleaciones
de cobre y oro llamadas tumbagas.
Es asombroso ver que con herramientas tan
simples, generalmente de piedra, los antiguos artesa-
nos lograran ejecutar piezas de tanta calidad.
La joyería en el antiguo Perú, estaba ligada a per-
sonajes con poder religioso, político y social. Cuanto más
alta era la jerarquía, mejores eran los objetos de arte y joye-
ría que se elaboraban para ellos. La gran abundancia de mi-
nerales y piedras semipreciosas posibilitaron el desarrollo y
la confección de magníficas piezas de arte. Como resulta-
do, el Perú se convirtió en la cuna del arte orfebre america-
no, ostentando una maestría particular en el trabajo de los
metales y en el perfeccionamiento de las técnicas.
Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith and Silverware
I n Peru, goldsmith is an ancient profession. The
oldest American objects were found in Peru in the region of
Jiskairumoko, near the Titicaca Lake (Puno). In prehistoric
cultures especially in Chavin and Paracas native gold was
used, while in other more evolved ones such as Mochica
and Chimu alloys of gold and copper were used (known as
tumbagas).
It is amazing to think that these ancient cultures
managed to manufacture wonderful pieces or art, with
simple tools, some made of stone.
Jewelry in ancient Peru was linked to the social
and political status of the person. The higher the sta-
tus of the person, the better was the art and the jewelry
quality that was manufactured for their use. The great-
est abundance of mineral and semi-precious stones
that existed made possible the development and manu-
facture of artistic objects. As a result, Peru became the
birthplace of South American art, showing a particular
mastery in the metal crafts and their technical perfection.
Pulsera “Cajamarca” de plata 950 con fino tejido de algodón mer-
cerizado. Inspirado en las tejedoras de San Miguel de Pallaques
(Cajamarca). De: Cite Koriwasi.
950 silver “Cajamarca” bracelet with fine mercerized cotton knitting.
Inspired in the San Miguel de Pallaques (Cajamarca) weavers work.
By: Cite Koriwasi.
50
 Diadema de plata recortada y calada con diseños de aves y a los lados 4 colgantes circulares
sujetados por cordones de algodón. Cultura Chimú 1400-1532 d.C. De: Museo Nacional de
Arqueología, Antropología e Historia del Perú.

Silver diadem cut and openwork with birds and four circular pendants hang from each side,
attached by a cotton cord. Chimu culture 1400-1532 d.C. From: Museo Nacional de Arqueolo-
gía, Antropología e Historia del Perú.

En el norte del Perú, en la región de Lambaye-

que, se descubrió, en la década de 1980, las Tumbas del
Señor de Sipán de la cultura Mochica. Los atuendos y
objetos de oro que se encontraron, evidencian el uso de
técnicas bastante adelantadas para su época. Para las
culturas antiguas el oro representaba al dios Sol, al día,
a los fenómenos naturales y al hombre, mientras que la
plata representaba a la diosa Luna, a la noche, a la mujer
y a la fecundidad.
Por otro lado, cuando los Incas conquistaron
a los Chimú, el Inca Pachacútec perdonó la vida a los
mejores orfebres e hizo que los trasladaran al templo
Koricancha (Cusco); allí realizaron trabajos para el Inca y
su esposa, la Qoya. Cuenta el historiador Inca Garcilaso
de la Vega, en sus Comentarios Reales, que los orfebres
alcanzaron tales niveles de maestría que “(…) forjaban
mariposas de oro que las soltaban en el aire y sus alas vi-
braban como si volaran verdaderamente (...)”.
Durante la Colonia, los españoles impusieron
un valor mercantil a los metales preciosos y, desde en-
tonces, empezaron a mandar embarques llenos de oro a
España. Posteriormente, los conquistadores descubrieron y
Nariguera de oro con formas de serpientes bicéfalas. Intermedio
explotaron la plata de las grandes minas de Potosí (Bolivia) Temprano 0-650 d.C. Museo Poli.
y de Cerro de Pasco (Perú). También explotaron la mina de
Nose ornament in gold with two-headed snake forms. Early Interme-
Huancavelica (Perú) de donde extrajeron el azogue o mer- diate 0-650 d.C. Poli Museum.
curio que les servía para separar el oro de otros metales. Las
minas eran verdaderos emporios de riqueza; se estima que
los españoles extrajeron alrededor de mil quinientos millo- In recent years, north of Peru in the Lambayeque
nes de onzas de metal. A diferencia de Potosí, que declinó region, the Royal Tombs of Lord of Sipan of the Mochica
en el siglo XVIII, Cerro de Pasco creció y actualmente cons- culture were discovered. The gold clothing and ornaments
tituye una de las minas más ricas del mundo. that were found brought to light the application of very
advanced techniques for their time. For these ancient cul-
Desafortunadamente, los españoles de aquella tures, gold represented the sun, day, natural phenomenon
época tenían una mentalidad oscurantista medieval, and man; the moon, on the other hand, represented night,
motivo por el cual acopiaron, fundieron y apilaron en fertility and woman.
lingotes de oro y plata las obras de arte que hallaron
en el Tahuantinsuyo, pensando solamente en el valor On the other hand, when the Incas conquered the
del metal en desmedro del valor artístico e histórico de Chimu domain, the Inca Pachacutec forgave the life of the
cada pieza, perdiéndose para siempre muchas obras del best goldsmiths and moved them to the Koricancha Tem-
arte prehispánico y de la metalistería peruana. ple (Cusco). They worked there for the Inca and his wife, the

51 Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith and Silverware

 Detalle: Parte superior de fa-
rol con doble nivel en forma
de cúpula, el primero calado
y el segundo gallonado.
The top of lamp has two
dome-shaped levels, the first
in openwork, the second
gadrooned.
Sin embargo, la herencia dejada por los espa-
ñoles en relación con el laminado, repujado y cincelado
del metal, permitió una fusión entre los estilos andino e
hispano, cuya riqueza ornamental y estética es de gran
calidad y valor.
Los centros de mayor producción orfebre es-
tán en los departamentos de Junín, Huancavelica, Aya-
cucho, Cusco, Lima, Arequipa, Puno y, recientemente,
Áncash. Los artesanos han desarrollado una gran varie-
dad de piezas como vasijas, joyas, monedas, estatuas,
espejos, pinches de estilo colonial cusqueño, alfileres o
tupus, collares y aretes de alpaca –aleación de plata con
obsidiana–, de plata quemada al estilo colonial, de plata
con piedras peruanas semipreciosas como el ópalo an-
dino, la serpentina y la sodalita, entre otras.
Farol de plata pura sobre patas de querubines con paredes caladas
en forma de flor. De: Joyería Ilaria Perú.
Silver Lamp rests on cherubim´s feet. Sides have openwork flowers.
By: Ilaria Jewelry Store.
Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith and Silverware
Qoya. The Inca Garcilaso de la Vega, illustrious Peruvian
historian, in his book Comentarios Reales, tells that the
goldsmiths reached such an extremely high level that “(…)
they were so skilled in making gold butterflies that they re-
leased them in the air and their wings vibrated as if they
were really flying (…)”.
During Colonial times, the Spanish had assigned
a market value to the precious metals and begun to send
shipments full of gold to Spain. Afterwards, Conquistadors
discovered silver and begun to exploit the large mines of Po-
tosi, in present day Bolivia, and Cerro de Pasco (Peru). Also,
the Huancavelica mines (Peru) produced mercury, impor-
tant metal to dissociate gold from metals. The mines were
the sources of wealth and it has been estimated that the
Spanish extracted fifteen hundred million ounces of the
metal. As Potosi mines declined, in the XVIII Century, Cerro
de Pasco grew and in actuality is one of the richest mines
in the world.
Unfortunately, the Spaniards of that time had a
primitive and medieval mentality since they melted and
turned all the works of art they found in the Tahuantin-
suyo or Inca Empire into ingots of gold and silver. Their
only thought was the value of the metal and they did not
appreciate the artistic and historic value of each object,
thus losing forever all the pre-Colombian works of art and
knowledge.
However, the inheritage left behind by the Span-
iards with respect to the rolling, embossing and chiseling
of the metal, allowed for a fusion between the Andean
and Hispanic styles, whose ornamental and esthetic rich-
ness has great quality and value. The centers of greater
goldsmith production are located in the regions of Junin,
Huancavelica, Ayacucho, Cusco, Lima, Arequipa, Puno and
recently Ancash. The craftsmen have developed a variety
of objects such as vessels, jewels, coins, statues, mirrors,
hair pins of Colonial Cusco style, tupus or pins, necklaces
and earrings made of alpaca (an alloy of copper, zinc and
nickel), earrings made of colonial-style burnt silver and
52
 Dije de plata 950 con piedra turquesa color
verde que forma una mariposa. De: Joyería
Packtos.

950 Silver pendant with Peruvian green turquo-

ise stone representing a butterfly. By: Packtos
Jewelry.

JOYERÍA
Las joyas son orname
metales, piedras semipreciosas, p
ntos elaborados con
también materiales de menor va
roductos orgánicos y
más importantes que se produce
lor. Entre los artículos
collares, aretes, anillos, brazaletes,
n en el Perú están los
horquillas para el cabello y másca
pendientes, crucifijos,
yería puede tener distintas valora
ras, entre otros. La jo-
giosas y sociales.
ciones simbólicas, reli-
FILIGRANA EN ORO Y PLATA
Esta práctica es de orige
cida en el Perú por los españole made of silver with Peruvian semi-precious stones, such as
n moro y fue introdu-
el metal en una hilera de fierro hasta producir un hilo Andean
JEWELRYopal, serpentine, sodalite and many more.
s. Consiste en colocar
muy fino que luego se entorcha en dos hebras para ser
pasado por una prensa. Cuando está listo para ser tra- Ornaments manufactured in metal, semipre-
bajado, se dobla con pinzas especiales y se suelda para cious stones, organic products or materials of lesser value
crear figuras y distintos motivos. Los principales centros are known as jewelry. Among the more important jewelry
de producción de filigrana de oro y plata son Catacaos items produced in Peru are necklaces, earrings, rings, brace-
(Piura), San Jerónimo de Tumán (Junín) y Ayacucho. En lets, pendants, crucifixes, hair pins, face masks, among
others. Jewelry can have different meanings: symbolic, re-
ligious and social.
GOLD AND SILVER FILIGREE
This practice is of Moorish origin and was brought
to Peru by the Spaniards. Briefly put it consists of pouring
the molten metal on an iron plate with a thin groove on it
until a very fine thread is produced, which is then twisted
into two strands and placed on a press. When it is ready to
be worked on, it is bent with special kind of tweezers and
soldered to create figures and different motifs. The main
production centers of gold and silver filigree are located
in Catacaos (Piura), San Jeronimo de Tuman (Junin) and
Ayacucho. In the northern part of the country, the gold and
silver objects more frequently produced are the dormilo-
nas or earrings, the necklaces and assorted ringlets. In the
highlands of the country they make gold brooches, pen
holders, and cock fight scenes among others. In Colonial
Anillo de plata brillante 925 con piedras rojas. De:
times, filigree from Ayacucho was so appreciated to the
Yobel Costume Jewelry. extent that lots of the filigree work was exported to other
Shiny 925 silver ring with red stones. By: Yobel
places of the colony of Peru and elsewhere. Evidence of this
Cos- tume Jewelry. is the presence of many Ayacucho filigree pieces in other

53 Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith and Silverware


el norte del país, las piezas más trabajadas, tanto en
oro como en plata, son las “dormilonas” o aretes, los
collares y las sortijas variadas. En la serranía se ela-
bora prendedores, portalapiceros, peleas de gallos,
etcétera. Durante la época virreinal, la filigrana más
apreciada era la ayacuchana, a tal nivel que muchas
joyas oriundas de Ayacucho fueron comercializadas
en varios puntos del continente; así lo evidencian las
piezas de filigrana ayacuchana que yacen en distintos
recintos del extranjero –como es el caso del Museo
de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco,
en Buenos Aires, Argentina–.
PIEDRAS SEMIPRECIOSAS Y ARTÍCULOS ORGÁ-
NICOS
Las piedras semipreciosas son emplea das
en joyería para potenciar el trabajo de la plata y el
oro. Muchas de ellas son oriundas del país y otras s on
importadas. Con estas piedras se confecciona collar es,
aretes, anillos, brazaletes y muchos artículos más. En-
tre las piedras más solicitadas se encuentran la criso-
cola o turquesa, el ónix, la sodalita, la obsidiana el
ópalo. Es importante mencionar la tradicional con ycha
marina, llamada Spondylus, que en el antiguo Perú fue
denominada mullu, palabra quechua que designa a la
cuentas de collar, que ahora se conocen popularm en-
te como chaquiras. Los mitos de la antigüedad re la-
tan que, para las distintas culturas prehispánicas, e sta
concha representaba el alimento de los dioses. E la
actualidad, la joyería combinada con otros elemenn
es muy demandada y comercializada. Las fusio tos
son amplias: metales con piedras preciosas, con nes
marinas, cuero, semillas, cacho de toro, huesos, chasf
tos, madera y fibras, entre otros. ru-
Joyería, Orfebrería y Platería / Jewelry, Goldsmith a
nd Silverware
Angelitos Musicales, figuras talladas a mano en
madera caoba con aplicaciones de plata 925.
De: Joyería Ilaria Perú.
Musicians Angels, hand carved figures in ma-
hogany with 925 silver inserts. By: Ilaria Jewelry
Store.
countries, such as the ones exposed at the Museo de Arte
Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco of Buenos Ai-
res (Argentina).
SEMIPRECIOUS STONES AND ORGANIC ARTICLES
The stones, used in jewelry, enhance the silver
and gold pieces. Many of them originated in Peru and
others are imported. These stones are used to manufac-
ture necklaces, earrings, rings, bracelets and many other
articles. Among the most valued stones are the crisocola
or turquoise, onyx, sodalite, obsidian and opal. It is also im-
portant to mention the use of organic elements such as the
traditional seashell Bivalva spondylus, also known in Peru
as mullu, quechua word that means necklace beads of
Spondylus and now we know them by the popular name
of chaquiras. The myths tell that for different cultures this
conch represented the sacred food of the gods. Nowadays,
jewelry combined with other elements is much priced and
commercialized. The combinations are many, such as met-
als with semi-precious stones, marine she lls, leather, seeds,
bull horn, bones, fruits, wood, fibers and many more.
Brazalete
plata 925
y aretes de
tejida en tipo malla
de coleó
forma de alas
Joyería
ptero. De:
Ester Ventura
925 silver
earrings bracelet and
type set wwoven-mesh
rous wing
ith coleopte-
Ester Vens shape. By:
tura Jewelry
54
 Retablo Ayacuchano “Andinismo”. Artesano: Maximiano Ochante. Archivo PromPerú. / Altarpiece from Ayacucho Andinismo. Craftsman: Maximiano Ochante. Mincetur Records.

55

Imaginería
Imaginería
 Arcángel hecho de maguey y tela encolada. Alas, canasta y flor de
plata. Artesana: Juana Mendívil (Cusco).

Archangel made of maguey wood, polychrome paste and glued

fabric. Porcelain-type face and gold-leafing wings. Craftswoman:
Juana Mendívil (Cusco).

I n Peru, Imagineria is an activity that mixes the

art of sculpture with different magic-religious traditions,
which are practiced all along the country. The materi-
als used in this art are potato flower paste, corn paste,
loquat, glued cloth and the flowering stem of maguey.
In this country, Imagineria is inseparable from the cults
and images of the Catholic religion.
CUSCO IMAGINERÍA
Cusco Imagineria is one of the most
outstanding. The highest examples of this are the niños
Manuelito or baby Jesus of the Andes, also the dolls,
angels and the Three Wise Kings. The dolls of Cusco are
small sculptures that represent the diverse human races
of Peru. To manufacture them, first one must carve the

L a imaginería es la actividad que sincretiza la

stem of the maguey, give the carved stems the initial
shape of the body and face of the doll, then cover and

escultura con las distintas prácticas mágico-religiosas
que se realizan a lo largo de un país. Los materiales em-
pleados para la realización de la imaginería en el Perú
son la pasta de harina o la de maíz, el yeso, el níspero, la
tela encolada y el tallo floral de maguey. En este país, la
imaginería es indisociable de los cultos e imágenes de la
religión católica.
IMAGINERÍA EN CUSCO
La imaginería cusqueña es una de las más
notables. Destacan en ella los niños Manuelito o ni-
ños Jesús, las muñequitas, los ángeles y los Reyes
Magos. Las muñequitas del Cusco son pequeñas escul-
turas que representan a los diversos biotipos humanos
del Perú. Para elaborarlas, primero se modela el tallo de
maguey, dándole la forma inicial del cuerpo y del rostro
de la muñeca; luego se reviste y modela la base con pas-
ta de harina, yeso y cola, para finalmente decorarla. En
esta labor destacan dos artesanos del barrio de San
Blas: Hilario Mendívil y su esposa Georgina, quienes
elaboran muñecas religiosas de cuello alto y estilizado.
También destacan Maximiliana Palomino y Enrique Sie-
rra. Algunos estudiosos consideran como iniciadores
de este arte en el Cusco a los artesanos Emilio Follana y
mold them with flower paste, gypsum and glue and
then finally decorated. In this art, the more outstanding
craftsmen are the ones from the district of San Blas (Cus-
co): Hilario Mendívil and his wife Georgina, who manu-
facture religious dolls with long and stylized necks; and
also Maximiliana Palomino and Enrique Sierra. Some
researchers consider that the creators of this art are
Emilio Follana and Fabián Palomino, whose disciples,
families and helpers continue their tradition. The niños
Manuelito are little gypsum sculptures that are made
to be shown in churches and private chapels. Antonio
Olave Palomino popular artist specialized in the manu-
facture of niños Manuelito has transcended borders
due to the quality of his finishes.
MASKS
The masks have great importance within the
costumes that the dancers wear during the celebrations
and festivities throughout the country. They can repre-
sent gods, demons, angels, women, sorceres, wizards
and also all sorts of animals. One of the most important
celebrations with respect to the use of face masks is the
holiday of the Virgen de la Candelaria (Puno). For this
holiday, hundreds of masks are manufactured to be

Imaginería / Imaginería 56

Fabián Palomino, cuyos discípulos, familiares y ayudan-
tes continúan con la tradición. Los niños Manuelito son
pequeñas esculturas de yeso que se elaboran para ser
expuestas en las iglesias y capillas particulares. La obra
de Antonio Olave Palomino, artista popular especializa-
do en la elaboración de niños Manuelito, ha trascendido
fronteras por la calidad de sus acabados.
MÁSCARAS
Las máscaras son de gran importancia en la
indumentaria de los danzantes durante las celebracio-
nes y fiestas de todo el Perú. Pueden representar dioses,
demonios, ángeles, mujeres, brujos, magos y también a
toda clase de animales. Una de las celebraciones más im-
portantes por el uso de máscaras es la Virgen de la Can-
delaria (Puno). Para esa festividad, se elaboran cientos
de máscaras que son usadas por los danzantes, quienes
llegan desde todos los distritos y provincias de la región
Puno. Los materiales que intervienen en la elaboración
de las máscaras son diversos: yeso, cuero, madera, ma-
llas de alambre y, últimamente, hojalata. Para la deco-
ración se emplea telas y bordados multicolores. Dentro
de la Candelaria destaca la máscara del Diablo Mayor o
Caporal, que a su vez lleva siete pequeñas máscaras re-
presentando a cada uno de los pecados capitales. Otras
máscaras importantes son las de los parlampanes, per-
sonajes típicos de la zona de Huaraz, los jija de Junín, los
auquis de Áncash y los wacones del pueblo de Molinos
57
Cajón de San Marcos. Esta obra
está dividida en tres niveles: el
superior o divino, el medio o de
vida cotidiana y el inferior o faena
de campo. Artesano: Jesús Urbano.
Archivo Mincetur. Colección familia
Lecaros.
Cajón de San Marcos. This mas-
terpiece is divided in three levels:
superior or divine, middle or daily life
and inferior or farm work. Craftsman:
Jesús Urbano. Mincetur records.
colletion Lecaros family.
used by the dancers, who arrive for the occasion from
different districts and provinces of the Puno region. The
materials that are used are diverse: plaster, leather,
wood, wire mesh and lately tinplate. To decorate the
masks, multicolor cloth and embroidery are used. With-
in the Candelaria, the most outstanding mask is the Big-
ger Demon or Caporal, which at the same time carries
seven smaller masks which represent each of the Seven
Capital sins. Other important masks are the parlam-
panes, representing typical people of the Huaraz region,
the jija of Junin, the auquis of Ancash and the wacones
of the village of Molinos (Junin), which are made out of
wood and represent the authorities in the New Year’s
celebrations. Special mention deserve the masks used
by the Yine tribe (Cusco), which represent the zungaro
fish, animal that forms part of the Amazon mythology
of the Bora tribe (Loreto).
RETABLOS OR ALTARPIECES
The Ayacucho retablos or altarpieces are
expressions of the very complex Peruvian art and
Imagineria. These portable altarpieces arrived in Amer-
ica and Peru brought by Spaniards priests as an instru-
ment of religious teaching. Nowadays, five hundred
years later, the portable altarpieces are still in use.
During the Viceroyalty the altarpieces were
made out of gold, silver and alabaster and only the no-
bility could ask for those altarpieces. Afterwards, the
Imaginería / Imaginería
 Arcángel San Rafael, resalta el detalle del rostro
que simula a la porcelana, pintado y decorado
con pan de oro. De: Abraham Aller Escalante
(Cusco).

San Rafael Archangel stands out the face detail

that simulates porcelain painted and decorated
with gold leafing. By: Abraham Aller Escalante
(Cusco).

(Junín). Las máscaras de estos últimos son elaboradas

con madera y representan a las autoridades durante las
celebraciones de Año Nuevo. Mención aparte merecen
las máscaras de la etnia Yiné (Cusco), que representan al
pez zúngaro, animal que forma parte de la mitología de
la tribu amazónica de los Bora (Loreto).
RETABLOS
Los retablos de Ayacucho son una de las expre-
siones más complejas del arte y la imaginería peruana.
Estos altares portátiles llegaron a América y al Perú traí-
dos por los evangelistas españoles como un instrumen-
to de catequización. Más de quinientos años después,
estos retablos siguen vigentes.
Durante la Colonia, los pequeños altares se ha-
cían de oro, plata y piedra de alabastro, y su elaboración
era encargada por los nobles españoles. Posteriormente,
los artesanos peruanos mezclaron la visión religiosa es-
pañola con la cosmovisión andina, adaptando los reta-
blos a su realidad y costumbres. Estos se popularizaron Peruvian craftsman mixed the Spanish religious vision
y los artesanos empezaron a utilizar madera y piedra de with the Andean cosmovision, adapting these altars to
alabastro o piedra de Huamanga para el armazón; pero their own reality and customs. The altars became popu-
también añadieron nuevos materiales como pastas he- lar and the artisans began using wood and alabaster or
chas de papa o de maíz, yeso, níspero, etcétera. Los ele- Huamanga stone for their frames. They also added new
mentos contenidos en los retablos están dispuestos en materials, such as potato or corn, flower paste, gypsum,
dos niveles: el superior representa al mundo de arriba loquat, and others. The different elements expressed in
o celestial, con sus santos e imágenes religiosas; el infe- these altars are divided into two levels: a superior one
rior simboliza al mundo terrestre. Hoy en día se mezclan aimed at the upper or celestial world with its saints and
imágenes de la religión católica con temas costumbris- religious images, and the inferior one, aimed at the te-
tas o testimoniales, tales como figuras humanas, anima- rrestrial world. Today, images of the Catholic religion are
les de la zona, imágenes de santos católicos, dioses tu- mixed with native testimonials, such as human figures,
telares prehispánicos, estrellas, cerros, lagunas sagradas, regional animals, Catholic saints, pre-Hispanic gods,
etcétera. Actualmente, el principal centro de produc- stars, hills, sacred lakes, and so on. Currently, the main
ción de retablos es Ayacucho. Los retablistas más reco- production center of these altarpieces is Ayacucho. The
nocidos son Joaquín López Antay, Florentino Jiménez, most recognized retablistas or altarpiece manufactu-
Jesús Urbano, Heraclio Núñez y Nicanor Jiménez, entre rers are Joaquín López Antay, Florentino Jiménez, Je-
otros. Los estilos han seguido desarrollándose, permi- sús Urbano, Heráclio Núñez, Nicanor Jiménez, among
tiendo abrir nuevos centros retablistas especialmente others. The styles continued to develop allowing for the
en Cusco, cuyos retablos –al igual que en Ayacucho– se expansion of new centers especially in Cusco where the
han convertido en una expresión de imaginería única y altarpieces, as in Ayacucho, have become an expression
de renombre. of this unique and renowned form of art.

Imaginería / Imaginería 58
 Juego de 6 individuales “sol radiante”. De: Fibras vegetales - Catacaos. Archivo PromPerú. / Sol radiante set of 6 placemats. By: Fibras vegetales – Catacaos. Mincetur Records.

C estería y FibrasV egetales

59

Straw Weaving
 Cesto de mimbre de colores verde y
naranja. De Fibras vegetales Catacaos.
Archivo Mincetur.

Green and orange Wicker basket. By:

Fibras Vegetales. Mincetur Records.

D iferentes fibras vegetales son utilizadas en la

cestería peruana. Entre las fibras blandas destacan el
D
ifferent vegetable fibers are used in Peru in the
art of straw weaving. Among the soft fibers are the reed,
junco, el ichu, el bombonaje, etcétera; mientras que ichu, bulrush, among others. The hard fibers are willow,
algunas de las fibras duras son el sauce, el laurel, el laurel, tamshi, rattan, wild cane and bamboo.
tamshi, la caña brava y el carrizo, entre otras.
Reed and totora plant (local bulrush) are used
Con el junco y la totora se fabrican balsas en to construct rafts used on Lake Titicaca (Puno). In the
el lago Titicaca (Puno). En la costa norte se elaboran north of Peru, they build caballitos de totora (reed
caballitos de totora, los cuales existen desde la época boats), which have been in existence since the pre-Co-
precolombina y sirven para que los pescadores pue- lombian times and are used by fisherman. Nowadays,
dan pescar en el mar; actualmente se les utiliza para they are also used for surfing. With these materials the
correr olas o surfear. Con estos materiales también se craftsmen weave furniture, stools and different styles of
bags. These fibers grow in abundance in several regions
teje muebles, petates y diversas bolsas. Estas fibras
crecen y abundan en varias zonas del país ya que son
constantemente abonadas por las aves migratorias
que viajan por el hemisferio sur; como ejemplo de
ello tenemos el totoral Albufera de Medio Mundo, en
Huacho (norte de Lima). Los pobladores que viven en
las zonas aledañas a los totorales, han conformado
agrupaciones artesanales para la cosecha, procesa-
miento y aprovechamiento del junco y la totora, para
poder elaborar productos, como bolsas, paneras,
sombreros, abanicos, sopladores para avivar el fuego
y tapetes o alfombras.
Por otro lado, en el pueblo de Rioja, región
de San Martín, se siembra bombonaje, una especie Sombreros jipijapa o Panamá, usados por los chalanes o
de junco con el que los artesanos tejen sombreros. jinetes del caballo peruano de paso. De Fibras vegetales
Catacaos. Archivo Mincetur.
Son reconocidos los sombreros de los poblados de
Celendín (Cajamarca), Catacaos (Piura), y Monsefú y Jipijapa or Panama hat, are used by the chalanes or riders
of the Peruvian Paso horse. By: Fibras Vegetales. Mincetur
Records.

Cestas / Baskets 60
Eten (Lambayeque); en estos poblados se elaboran
los famosos sombreros jipijapa o Panamá, usados por
los chalanes o jinetes del caballo peruano de paso.
Con este material también se tejen juguetes, zapati-
llas, zapatos, abanicos y muchos objetos más.
El tamshi es una raíz aérea de gran utilidad
en la selva peruana. Con ella, los pobladores amarran
las maderas para fabricar sus chozas y, en los centros
poblados, se tejen objetos como cernidores, cestas,
carteras, pantallas, bolsos y maletines, entre otros. Las
fibras duras, como el carrizo y la caña brava, crecen
en todo el territorio peruano. Mezcladas con tierra
ambas forman la quincha, material parecido al adobe
con el que, desde la época prehispánica, se construye
las paredes de las casas.

of the country, since they are constantly fertilized by the

Silla tejida en mimbre, elaborada en el poblado de Catacaos (Piura).
Foto: Unimundo. Bandeja para galletas y panes tejida en mimbre y
pintada con tintes naturales. De: Fibras Vegetales Catacaos. Archivo
Mincetur.
Wicker chair, made in the town Catacaos. Picture: Unimundo. Wicker
Tray for cookies and breads, painted with natural dyes. By: Fibras
Vegetales. Mincetur Records.
migratory birds that travel throughout the southern
Hemisphere. An example of this is the wetlands of Al-
bufera, in Huacho, north of Lima. The people that life
in the regions near the wetlands have organized artistic
groups that harvest and process the reed and the bul-
rush and in this way gather the products needed for the
manufacture of bags, bread pans, hats, hand fans, mats
and rugs.
In the town of Rioja, near San Martin, bom-
bonaje (bulrush), a species of reed, is planted and har-
vested and is used to weave hats. Excellent examples of
these hats are produced in the settlements of Celendin
(Cajamarca), Catacaos (Piura) and Moncefu and Eten
(Lambayeque), were the famous jipijapa or Panama
hats are made. These hats are used by the chalanes or

61 Cestas / Baskets
 riders of the Peruvian Paso horse. This material is also
utilized to weave toys, shoes, hand fans, etc.
Tamshi is an aerial root of great value in the Pe-
ruvian jungle. The natives use this root to construct their
huts by tying the logs together with it. Also, they use it
to weave objects such as sieves, baskets, purses, lamp-
shades, bags and so forth. The hard fiber, such as car-
rizo cane and wild cane, grow all over Peru, and mixed
with soil make quincha, which is a material similar to
adobe, used since pre Hispanic times, to build houses.
Nowadays, all these vegetable fibers allow the
craftsman to make ancestral objects, as well as to invent
new and original products. We must add that these ma-
terials are not only used to make objects for daily appli-
cations, but also to create musical instruments, like the
quena or Andean flute, native of Peru, and also the zam-
poña or pan flute.

En la actualidad, todas estas fibras vegetales

permiten al artesano realizar artículos ancestrales e
inventar nuevas propuestas. Se debe agregar que, de
estos materiales, no solo se elaboran productos de
uso cotidiano sino también instrumentos musicales
como la quena –flauta autóctona del Perú– y también
la zampoña –flauta de pan–.

Florero y flores tejidas en mimbre y pintadas con tintes naturales. De

Fibras vegetales Catacaos. Archivo Mincetur.

Wicker Flower Vase and Flowers painted with natural dyes. By: Fibras
Vegetales. Mincetur Records.

Cestas / Baskets 62
 Pareja de joni santo o muñecos Shipibo de madera bolaina. De: Amazon Herb. / Shipibo couple dolls made of Bolaina wood. By: Amazon Herb.

A rtesanía de la S elva
63

Crafts of the Jungle

 Mahueta o vasija grande de cerámi-
ca Shipibo-Conibo, empleada para
guardar agua o el licor tradicional
masato. Archivo Mincetur. Colección
Amazon Herb.

Mahueta or Big pottery Shipibo-Co-

nibo used to store water or traditional
liquor masato. Mincetur Records.
Collection Amazon Herb.

L a artesanía de la selva peruana destaca por

su misterio y belleza. La población de la Amazonía
elabora productos de cerámica, cestería, tejidos, al-
farería, y artesanía a base de semillas, raíces, hojas,
madera, huesos de peces, dientes de mono, plumas,
etcétera.
CERÁMICA SHIPIBA
La riqueza artesanal de la selva se manifiesta
en los pueblos nativos de las regiones Ucayali, Lore-
to, San Martín, Amazonas, Madre de Dios, Huánuco,
Pasco y Junín.
Entre las más importantes poblaciones pro-
ductoras de cerámica en la selva peruana destacan
San Francisco y Santa Rosa, en la comunidad nati-
va Shipibo-Conibo, cerca de la ciudad de Pucallpa.
Los trabajos y las diferentes técnicas de cerámica
Shipibo-Conibo son realizados exclusivamente por
mujeres; las artesanas emplean distintos materiales
para la elaboración de la cerámica y la artesanía, tales
como la greda, arcilla de diversos colores, la madera,
T he Peruvian Amazon region produces craftwork
that is known for its mystery and beauty. The popula-
tion of the jungle manufacture products such as ceram-
ics, straw weaving, fabrics, pottery, and also handicrafts
made out of seeds, roots, leaves, wood, fish bones, mon-
key teeth, feathers, etc.
SHIPIBA POTTERY
The rich craftwork of the Peruvian jungle
manifests itself in the different native settlements of the
Ucayali, Loreto, San Martin, Amazonas, Madre de Dios,
Huanuco, Pasco and Junin regions.
The most important jungle ceramic centers are
the villages of San Francisco and Santa Rosa, in the
Chomo o vasija mediana Shipibo-Conibo, elaborada con arcilla blan-
native community of Shipibo-Conibo, near the Yari-
ca y tintes naturales. Archivo Mincetur. Colección Amazon Herb. nacocha lagoon, close to the city of Pucallpa. This work
Chomo or Medium pottery Shipibo-Conibo made of white clay and
is entirely in the hands of women. The artisans, in the
natural dyes. Mincetur Records. Collection Amazon Herb. performance of their art, use diverse materials such as

Artesanía de la Selva / Crafts of the Jungle 64

 Cerámicas moc ahua Shipibo-Conibo de arcilla blanca con dise-
ños geométricos q ue aluden a la tierra y a los ríos. Elaboradas en
la comunidad N uevo Edén. Abajo: Baquetas de madera bolaina
usadas para la ercusión. Archivo Mincetur. Colección Amazon
Herb.

Mocahua Shi pibo-Conibo white clay ceramics with geometric

designs referring to the earth and rivers. Elaborated at the Nuevo
Edén comunity. B elow Bolaina wood drumsticks used for percus-
sion. Mincetur Records. Collection Amazon Herb.

multicolor clay, mud, wood, resin, tree bark, fruits, seeds,

la resina, la corteza de árboles, los frutos, las semillas,
huesos de peces y de distintos animales, dientes de
mono, tintes vegetales, etcétera.
Las Shipibo elaboran sus ceramios para el
uso diario: ollas, platos, tazones, etcétera. También
elaboran enormes cántaros llamados chomo, que
llegan a medir hasta un metro y donde se prepara el
masato, bebida alcohólica que se obtiene de la fer-
mentación de la yuca. También elaboran pipas de uso
ceremonial o shinapos, que pueden ser de cerámica
o de madera.
Casi todos los ceramios son decorados con
motivos vinculados a la cosmovisión selvática. En el
pensamiento mágico Shipibo, los diseños de la cerá-
mica tienen un significado espiritual; por ejemplo, el
camino del dios Bari o Sol, constituido tanto por las
constelaciones como por el camino de los hombres,
ambos emparentados entre sí.
feathers, fish bones, monkey teeth and vegetable dyes.
The ingredients are made into vessels, pots, dishes and
great jugs also known as chomo, that reach almost a
meter in height and is used in elaborating masato, tra-
ditional jungle liquor, which is made from fermented
manioc. Other items manufactured are ceremonial
pipes, called shinapos, which are made out of wood or
ceramic.
Almost all the ceramic objects are decorated
with motifs related to the cosmic-jungle vision. In the
magic Shipibo thought, the designs that the ceramics
possesses, have a spiritual meaning, such as the road
of the god Bari or sun, which is composed of the con-
stellations and of human roads, both related among
themselves since the sky and the earth are mutually re-
flected.
Jungle pottery use white and black colors. The
white lines painted on a black background represent the
night sky and the weaving lines represent the snakes,
rivers and roads.
Although a large portion of jungle ceramics,
have similar shapes, there are some differences. For ex-
ample, in the aguaruna ceramic the lines are concentric,
imitating the shell of turtles. In the cocamas, cocamil-

65
 Chupa quenaya o Tela de tocuyo blan- ca
pintada a mano con tintes naturales.
Chitoonte quehueya o tela de tocuyo marrón
oscuro bordada a mano. Archivo Mincetur.
Colección Amazon Herb.

Chupa quenaya or white canvas fabric hand-

painted with natural dyes. Chitoonte
quehueya or dark brown canvas fabric hand
embroidered. Mincetur Records. Collection
Amazon Herb.

las and omaguas, the decorations are figurative and

almost all represent plants. The arabela ceramics are
decorated with the ancient technique of smoking.

JUNGLE TEXTILES
Jungle fabrics textiles are dyed and embroidered
with symbolic designs and mythic jungle figures. For the
inhabitants of the Peruvian Amazon jungle, the colors
posses a spirit, or yushi, hence in the Shipibo language
the colored cotton is called yushi warsman, while the
white cotton is called warsman.
The jungle inhabitants manufacture their
clothing using cotton and also tocuyo and cañam-
azo fabril. Male clothing is called tari and the skirt the
women wear is called chitoontee. Other materials of
the jungle are the aerial root known as tamshi. This
fiber is used to manufacture multiple objects such as
baskets, brooms and also it is used to join the trunks in

En la selva se utiliza mucho la cerámica neg ra

con detalles blancos. Las líneas blancas, plasma das
sobre fondo negro, representan el cielo de la noc he
mientras que las líneas serpenteantes repres Detalles de las
entan a telas y sus figuras
las serpientes, los ríos y los caminos. geométricas de
gran complejidad,
A pesar de que la cerámica de l elaboradas a
a s el- mano mediante
va es similar entre sí, se puede identificar
ciertas el tinte natural
diferencias. Por ejemplo, la cerámica de los agu a- selvático llamado
achiote. Archivo
runa tiene líneas concéntricas, imitando el c apar a- Mincetur. Co-
zón de las tortugas; en la cerámica de los co cama s, lección Amazon
Herb.
cocamillas y omaguas las decoraciones son a-
figur Details in fabrics
tivas y casi todas representan a las plantas; l á-
a cer and geometric
mica de los arabela está decorada con la a ua figures of great
ntig complexity,
técnica del humeado; etcétera.
handmade by
TEXTILES DE LA SELVA using natural
jungle dye called
Los textiles de la selva son teñidos y borda- annatto (achiote).
Mincetur Records.
dos con símbolos y figuras mitológicas de la s elva. Pa- Collection Amazon
Herb.
ra los pobladores de la Amazonía peruana, los colores

Artesanía de la Selva / Crafts of the Jungle 66

poseen espíritu o yushi; de ahí que en idioma Shipibo
llamen al algodón de colores yushi warsman, mientras
que, al algodón blanco, lo denominan simplemente
warsman.
Los pobladores selváticos fabrican sus
vestimentas con algodón pero también con to-
cuyo y cañamazo fabril. La vestimenta de los va-
rones se llama tari y a la falda de las mujeres se le
denomina chitoontee. Otro de los materiales de
la selva peruana es la raíz aérea conocida como
tamshi. Con esta fibra se elabora diversos obje -
tos, como cestos, escobas y canastas, y también
se le emplea para unir los troncos en la elabora-
ción de las chozas. También se utiliza el bombo-
naje en la elaboración de unas prensas manuales
conocidas como tipiti, a las que se les instala una
manga donde se coloca la yuca conver tida en pa-
pilla, para extraer un líquido venenoso, así como
aceites esenciales y sólidos grasos procedentes
de frutos y semillas, que sir ven para un sinfín de
propósitos alimenticios y medicinales. De igual
forma, existe la fibra de la palmera chambira, con Pareja de joni santo o muñecos masculinos que muestran en el
que la tribu de los Yaguas elabora vestimenta y rostro dijes en miniatura elaborados con semillas de huayruro y plata.
Archivo Mincetur. Colección Amazon Herb. Abajo: Prenda Shipiba.
hamacas, bolsos y redes para pescar. De: Olga Zaferson.

Pair of masculine dolls showing in their faces miniature pendants

made of Huayruro seeds and silver. Mincetur Records. Collection
Amazon Herb. By: Olga Zaferson.

the construction of their huts. In addition, bombonaje is

used to manufacture manual presses known as tipiti, to
which a sleeve is added and where the smashed manioc
is placed. In this way a poison liquid, essential oils and
fatty solids are extracted from fruits and seeds which are
used in an infinite number of nutritional and medicinal
purposes. Another plant is the palm known as chambi-
ra, with which the Yaguas tribe manufacture their cloth-
ing, hammocks, bags and fishing nets.
One of the textile techniques of the jungle is the
ensartado or stringing, by means of which they string cot-

67 Artesanía de la Selva / Crafts of the Jungle

 Jonshe menesheti o pulseras de semillas tejidas a mano con hilos de algodón de
telar de cintura. Decoración con mostacillas y semillas diente de mono. Archivo
Mincetur. Colección Amazon Herb.

Bracelets of seeds hand-woven with threads of waist loom cotton. Decoration with
beads and monkey tooth seeds. Mincetur Records. Collection Amazon Herb.

Una de las técnicas textiles más importantes
de origen selvático es el ensartado, que consiste en unir
hilos de algodón con semillas. Un gran número de semi-
llas selváticas son convertidas en cuentas y mostacillas
fabriles; con ellas se elabora collares y muñequeras. Las
semillas más populares, oriundas de frutos de la selva
peruana, son el huayruro (semilla de color rojo y negro),
la tagua (semilla dura conocida como el marfil vegetal),
el choloque, la chira, el ojo de buey, entre otras. A las se-
millas se les agrega otros elementos como plumas de
aves, madera,
huesos cortezas,
y escamas raíces,
de peces, huesos,
plumas decorteza de coco,
guacamayos, lo-
ros, tucanes, picaflores, etcétera. Con todo esto se con-
sigue una bisutería ecológica multicolor, exótica y muy
particular. Alguna bisutería es de carácter ritual, como
las coronas que usan los jefes o chamanes de la tribu
aguaruna, las mismas que están cubiertas con plumas
y semillas de tagua. Cabe mencionar que los aguaruna
confeccionan aretes con élitros de coleópteros.
ton threads with seed beads. A number of jungle seeds
are turned into beads, with which necklaces and wrist
bracelets are done. The jungle inhabitants manufac-
ture custom jewelry with native seeds of the Peruvian
Amazon The most popular jungle seeds, from native
Peruvian fruits, are the huayruro (black and white
seed which is used as a good luck charm), the tagua
(hard seed known as vegetable ivory), the cholo-
que, the chira, the ojo de buey and many more. The
ecologic custom jewelry made of seeds is combined
with woodparrots
macaws, of diverse
and styles, jungle
toucans, bird feathers,
hummingbirds like
and so
forth. The result is a multicolor, exotic, ecological and
very special jewelry. Some custom jewelry is of ritual
nature, such as the crowns of the chiefs or shamans,
from the aguaruna tribe, which is covered with feath-
ers and tagua seeds. We must also mention the ear-
rings that the aguarunas make, made with the wings
of dragonflies.

Artesanía de la Selva / Crafts of the Jungle 68

 Nacimiento andino en piedra de Huamanga. De: CIAP. / Andean Nativity scene made of Huamanga stone. By: CIAP.

69

Tallados en P iedra
Carved in Stone
 Búho “cuatro picos” de piedra
jabón de Pacasmayo (La
Libertad). Martín Pescador de
piedras semipreciosas, tales
como ónix negro, serpentina
verde y jaspe naranja. De: R.
Ordoñez S.A.

Left: Cuatro picos in soapstone

from Pacasmayo, (La Libertad).
Right: Kingfisher in semiprecio-
us stones such as black onyx,
breast and crest with orange
jasper and green serpentine
body. By: R. Ordoñez S.A.

E n el Perú existen diversos tipos de piedras,

que se utilizan para el tallado: el granito, la piedra
jabón, la piedra del lago Titicaca o berenguela, el si-
llar, el alabastro blanco –también conocido como
piedra de Huamanga–, etcétera. Precisamente, la
talla en piedra de Huamanga se potenció durante
la Colonia ante de la escasez de mármol y porcela-
na (esta última producida a base de arcilla, caolín y
feldespato). Al principio se usó la piedra de Huaman-
ga exclusivamente en la representación de imágenes
católicas; posteriormente los artesanos fusionaron el
catolicismo con sus propias creencias, cultura e idio-
sincrasia, creando nuevas formas de artesanía como
los niños Manuelito, la vicuña pisando al león de
Castilla, réplicas del monumento de la Pampa de la
Quinua, nacimientos dentro de hornacinas ovoides,
etcétera. Posteriormente, en la época republicana, se
desarrollaron tallas vinculadas al estilo neoclásico.
No se puede dejar de mencionar las tallas
que se emplean en la brujería, superstición y curacio-
nes mágico-religiosas andinas, como la talla de San
Ciprino, santo de chamanes y brujos, y también los
santolitos o santos de los ladrones.
La piedra del lago Titicaca, conocida como
berenguela, se utiliza en el Altiplano peruano (Cusco
y Puno) y también en Bolivia para la elaboración de
piezas con usos específicos, como piletas de bautizo
y las illas o amuletos de origen aimara para atraer la
buena suerte. Asimismo, la piedra jabón se encuentra
principalmente en la zona de San Pablo (Cajamarca) y
en Pacasmayo (La Libertad), donde existen varios ta-
lleres donde se trabaja esta piedra blanda, elaborán-
dose diversas estatuas con formas de animales. Men-
ción especial merecen las piedras duras utilizadas
P eru has an immense variety of stones, which
are used in carving: granite, soap stone, Titicaca
lake stone or berenguela, sillar, white alabaster
(also known as Huamanga stone), and others. The
carving of Huamanga stone became impor tant
during the Colony when marble was scarce and
also porcelain (this last one is made of clay, caolin
and feldspar). From the star t, Huamanga stone
was exclusively used for the carving of Catholic re-
ligious images; later on, the ar tisans blended the
Catholic tradition with their own culture, beliefs an
idiosyncrasies, creating new ar t forms such as the
niños Manuelito, the vicuña stepping on the lion
of Castilla, replicas of the Pampa de Quinua war
memorial, nativity scenes Nativity sets within egg
shaped niches, etc. During the Republic, carvings
were linked to the neoclassic style.
We cannot avoid mentioning the carvings
used in witchcraft, superstition and magic-reli-
gious Andean healings, such as the carvings of San
Cipriano, saint of shamans and sorcerers; also, the
Santolitos, or saint of thieves.
Titicaca lake stone, also k nown as beren-
guela, is used in the A ndes of Cusco and Puno,
and also in B olivia, for the manufac ture of dif -
ferent objec ts, like baptismal fountains and the
illas or amulets of aimara origin and used to
bring go o d luck . S oap stone is found mainly in
the region of S an Pablo (Cajamarca) and in Pa-
casmayo (La Lib er tad) were several shops use
that sof t stone to car ve different animal shap es.
Sp ecial mention must b e given to the hard stones
used for car ving parks and plazas, such as wa-
ter fountains, b enches and tables, and also toys

Tallados en Piedra / Carved in Stone 70

 Los Corneteros (Waccrapucus)
de Piedra de Huamanga.En las
corridas de toros los Waccra-
pucus tocan la corneta para
deleitar a la gente. De: CIAP.

The Corneteros (Waccrapucus)

made of Huamanga stone.
During the bullfights, this musi-
cians play the bugle to delight
people. By: CIAP.

para fabricar piletas y bancas, mesas y juguetes. Los
pueblos donde más se trabaja estas piedras son Por-
cón, Porconcillo y Huambocancha (Cajamarca).
Por último, cabe mencionar el sillar de
naturaleza volcánica, producido por el aflora-
miento y la petrificación de la lava. Este material
procede del volcán Misti (Arequipa), y, desde el
Virreinato ha ser vido para fabricar paredes y bó-
vedas en templos y casas. Gracias al color blanco
de este tufo volcánico, Arequipa es conocida con
el apelativo de Ciudad Blanca.
are made with this stone. The towns where soap
stone is car ved are Porcon, Porconcillo and
Huambocancha (Cajamarca).
At last, we must mention sillar, which is a
natural volcanic material that results when lava
becomes petrified. This material originates in
Misti Volcano, in the city of Arequipa, in southern
Peru. The stone has been used since Colonial times,
to build walls and vaulted ceilings in temples and
houses. Thanks to the white color of the volcanic
tuff, Arequipa is known as the “ White City”.

Ajedrez de Piedra de Huamanga, lucha

entre Españoles (piezas blancas) e Incas
(piezas verdes). De: CIAP.

Chess set made of Huamanga stone,

Conquers (white pieces) and Incas (green
pieces). By: CIAP.

71 Tallados en Piedra / Carved in Stone

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