HISTORIA

DE LA
ARQUITECTURA IV

PROF: ARQ. ROTSEN PINZON

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA IV
PROF: ARQ. PATRICIA ATIENZAR

PSTMODERNISMO
HIGH-TECH
1970-1980
EL POSTMODERNISMO
Se conoce como arquitectura postmoderna a una tendencia arquitectónica que se
inicia en los años 1950, y comienza a ser un movimiento a partir de los años 1970,
continuando su influencia hasta nuestros días. El postmodernismo se dice que está
anunciado por el regreso de "el ingenio, el ornamento y la referencia" de la
arquitectura, en respuesta al funcionalismo causado por el Estilo
Internacional del movimiento moderno. Los arquitectos redescubrieron el valor
expresivo y simbólico de los elementos arquitectónicos y las formas estilísticas que se
habían desarrollado través de siglos , que habían sido desestimados. Igualmente se
considera el contexto en el emplazamiento de los edificios.

Edificio de viviendas en Berlin. Aldo Rossi 1997

Museo Abteigber. Arq. Hans Hollen (1972-1982)
 EL POSTMODERNISMO
El movimiento postmodernista comenzó
en Estados Unidos alrededor de los
años 1960 y 1970, luego extendiéndose
a Europa y el resto del mundo, siguiendo
activo hasta el presente. Según el
teórico Charles Jencks el fin simbólico
del modernismo y el tránsito al
posmodernismo se produjo a las 3:32
pm del 15 de julio de 1972, cuando el
complejo habitacional Pruitt-Igoe en St.
Louis (una versión premiada de la
“máquina para vivir” de Le Corbusier) fue
dinamitada por considerárselo un lugar
inhabitable. El problema se agravó
cuando algunos bloques de
apartamentos que ya monótonos se
degeneraron en barrios marginales. En
respuesta, los arquitectos buscaron
reintroducir el ornamento, el color, la
decoración y la escala humana a los
edificios. La forma ya no se define
únicamente por sus requisitos
funcionales o mínima apariencia.
 EL POSTMODERNISMO

La arquitectura postmoderna pretendía solucionar los problemas de la modernidad

también es definida como "neoecléctica" donde la referencia y el ornamento han vuelt
a la fachada, en sustitución de los estilos agresivos modernos sin ornamentos. Est
eclecticismo se combina frecuentemente con el uso de ángulos no ortogonales
superficies inusuales.

La Nueva Galería Estatal de Stuttgart. Arq. James Piazza d'Italia de Charles Willard Moore. New
Stirling (1977-1984) Orleans (1979)
 EL POSTMODERNISMO – ROBERT VENTURI
Trabajó con Eero Saarinen y con Louis Kahn, estuvo a la vanguardia de este
movimiento, arremetió contra el modernismo funcional demasiado simplista y criticó la
famosa frase de Mies van der Rohe “menos es más”, cambiándola a “menos es más
aburrido”. Venturi trató de traer de vuelta el ornamento a causa de su necesidad y critica
al Modernismo al decir que los arquitectos pueden omitir los elementos ornamentales o
tratar de eliminarlos, pero no van a desaparecer. También teorizó sobre la imagen
representativa de la funcionalidad de la arquitectura, Se le conoce mas por sus teorías
que por sus obras.

Robert Venturi

Casa Vanna Venturi. 1962-64

Guild House. 1960-34

POSTMODERNISMO- SITE
La renovación de la cadena de supermercados BEST, diseñada por SITE (Sculpture in
the Environment), James Wines y su equipo combinan lo paradójico con lo destructivo.
Los mismos arquitectos hablan de “De-Architecture”. Las fachadas que se derriban, se
despegan o se cuartean, aparentemente sin sentido alguno, entran en franca
contradicción y cuidadísima ejecución de los muros, el caos es totalmente controlado, el
interior no sufre transformación, igual que el letrero, siendo todo la imagen corporativa.

Peeling Wall Showroom,

Richmond, Virginia. 1971
Notch Showroom, Sacramento, California. 1977
POSTMODERNISMO-SITE

Fachada Inconclusa, Houston, Texas. 1974

 POSTMODERNISMO - SITE

Notch Showroom, Sacramento, California. 1977

POSTMODERNISMO - SITE

Tilt Showroom, Towson, Maryland. 1978

POSTMODERNISMO - SITE

Forest Showroom, Richmond, Virginia. 1980

 POSTMODERNISMO - SITE

Anti-sigh Catalog Sale Center, Ashland, Virginia. 1979

Hialeah Rainforest Showroom, Hialeah, Florida. 1979

POSTMODERNISMO - SITE

Inside-outside Showroom, Milwaukee, Wisconsin.1984

 EL POSTMODERNISMO – MICHAEL GRAVES
El edificio de Servicios Públicos Municipales de Portland, 1982, es uno de los mas
representativos del posmodernismo.

Michael Graves
EL POSTMODERNISMO – MICHAEL GRAVES
El Edificio Humana,1986 al igual que muchos rascacielos posmodernos, utiliza la
división tripartita clásica (base, fuste y capitel).
EL POSTMODERNISMO – PHILIP JOHNSON
La Sony Tower, antiguamente AT&T Building, es un rascacielos de 197 m de altura y 37
plantas situado en Nueva York. Fue diseñada por el arquitecto Philip Johnson y su
socio John Burgee (1978-82). Se hizo controvertida inmediatamente por su cima
ornamental pero alabado por su espectacular arco de entrada, que mide unas siete
plantas de altura. Con estos ornamentos, el edificio desafió la demanda de
funcionalismo rígido y diseño puramente eficiente de la arquitectura moderna.
EL POSTMODERNISMO – CESAR PELLI

Arquitecto de origen argentino, residenciado en Estados Unidos, fue

referencia del movimiento por su sobriedad en el uso de los
elementos clásicos y de los materiales.

One Canada Squuare.

World Financial Center. Torres Petronas. Kuala Lumpur. 2003 Londres. 1990
Nueva York. 1987
EL POSTMODERNISMO- ARCHITECTÓNIC
Edificio “The Atlantis” en Miami, Florida, 1982, diseñado por la firma Architectonic
(Bernardo Fort-Bescia y Laurinda Spear) es de 20 pisos. Uso mixto, vivienda y
oficinas.
EL POSTMODERNISMO - PETER EISENMAN

El edificio del Centro Wexner de

Artes Visuales en Columbus
Ohio, 1989
 EL POSTMODERNISMO - RICHARD MEIER
Bridgeport Center (1984-88)
HIGH-TECH
El High-Tech (alta tecnología) es un estilo arquitectónico que se desarrolló durante
los años setenta. Se basa en muchos temas propios de la Arquitectura Moderna.
Las características principales de la arquitectura High Tech son muy variadas,
incluyendo la exposición de componentes técnicos y funcionales de la
construcción, las tuberías, los conductos y los ductos de ventilación al descubierto,
se convirtieron en la marca distintiva de esta estética. Las paredes de vidrio y las
estructuras de acero son muy populares en este estilo. Estas características
unidas, generaron una estética industrial.
HIGH-TECH –RENZO PIANO – RICHARD ROGERS
Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou de Paris (1971-77), diseñado por
los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers. El edificio alberga el Museo, un centro
de investigación musical y acústica; y una biblioteca con un aforo de 2.000 personas,
abierta al público. El edificio es cuadrado, de estructura industrialista, y con los
elementos funcionales, conductos, escaleras, etc., visibles desde el exterior. Las
conducciones de agua, aire o electricidad fueron pintadas de colores y extraídos de la
parte principal del edificio, para dejar un interior diáfano. Aunque se desató una
polémica cuando fue acabado, hoy día la gente aprecia a su arquitectura .
Renzo Piano

Richard Rogers
HIGH-TECH - CENTRO POMPUDU

Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou. París 1971-77

 HIGH-TECH – RICHARD ROGERS
El edificio LLoid’s de Londres. 1979-86. Fue un edificio innovador también por el hecho
de plantear sus servicios, tales como escaleras, ascensores, conductos de electricidad
y sistema de suministro de agua en el exterior, permitiendo liberar el interior, creando
espacios libres. El edificio se sitúa en una parcela de forma irregular de la que se
separa del lindero.

Richard Rogers
HIGH-TECH - RICHARD ROGERS Edificio de Lloid’s, Londres. 1979-86.
 EL POSTMODERNISMO- HIGH TECH
Centennial Hall del Instituto Tecnológico de Tokio, diseñado por Kazuo Shinohara.
(1985-87)

Kazuo Shinohara
HIGH-TECH – BRUCE GRAHAM
La Torre Sears (renombrada actualmente como Torre Willis) es un rascacielos de 442
metros en Chicago, diseñada por Bruce Graham de Skidmore, Owings y Merrill en
1970-73. Es un edificio de alta tecnología

Torre Sears, Chicago. 1970-73.

HIGH-TECH –NORMAN FOSTER

Banco Nacional de Hong Kong(1980-86). El proyecto del edificio contempla un

recubrimiento de muros acristalados encajados en una enorme estructura de metal
pulido que se apoya en ocho grandes mástiles metálicos que permiten colgar
literalmente, los pisos. Su vinculación con la tecnología de punta se manifiesta en el
empleo de sofisticados sistemas de iluminación y regulación térmica controlados por
computadora.

Norman Foster

Banco Nacional de Hong Kong. 1979-86.

HIGH-TECH

Banco Nacional de Hong Kong. 1979-86.

“THE WHITES” – “LOS BLANCOS”
El Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1969, realizo una exposición de cinco
arquitectos: Peter Eisenman, Michael Graves, Charles Gwathmey, John Hejduk y
Richard Meier, llamándolos “The New York five” o “The Whites”, en alusión a la
blancura resplandeciente de las fachadas de sus edificaciones

Peter Eisenman

Casa Miller, Lakeville, Connecticut. 1969-71

Casa Frank, Cornwall, Connecticut. 1972-73

 “THE WHITES” – “LOS BLANCOS”

Charles Gwathmey
Michael Graves

Casa Gwathmey 1967

John Hejduk
Casa Diamante B 1967
Casa Hanselmann, Fort Wayne, Indiana. 1967
“THE WHITES” – “LOS BLANCOS”

Richard Meier

Casa Douglas, Harbor

Spring, Michigan. 1971-73

El Ateneo, New Harmony, Indiana. 1975-79

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DE LA
ARQUITECTURA IV

PROF: ARQ. ROTSEN PINZON