UNA - DAMUS

Metodología de la Investigación Musical

Trabajo Práctico Final

Cátedra: María Claudia Albini – Modalidad Virtual

Alumno: Emanuel Maza

Fecha: 27 de Junio de 2019

UNIVERSIDAD NACIONAL DE LAS ARTES

Departamentos de Artes Musicales y Sonoras

“Carlos López Buchardo”

REDESCUBRIMIENTO PERSONAL

La improvisación musical y el proceso de

composición

Proyecto de Investigación

ALUMNO: EMANUEL MAZA

BUENOS AIRES, 2019

1. Redescubrimiento personal (Resumen)

La improvisación musical es un proceso de composición en tiempo real, que

permite aventurarse en el bagaje de conocimientos que, nosotros músicos,
acumulamos a lo largo de una vida de experiencias, tanto musicales como
intelectuales y emocionales. El intento es el de rastrear una nueva metodología para
compositores.

2. Para los compositores (Justificación)

El siglo XXI y la coexistencia en demasía de escuelas y estilos. La combinación

que existe de estas en las obras de compositores de todo el mundo y la búsqueda de
legitimación, está influenciando cada movimiento del lápiz sobre la hoja
pentagramada. Es muy necesaria la búsqueda de un método de composición que
permita a los músicos librarse de los condicionamientos de otras músicas: al menos de
manera consciente. Es innegable que esto es imposible, pero al menos es suficiente
para un artista considerar íntimamente las influencias de otros artistas, de una manera
menos condicionada, en favor de lograr una obra no original, sino auténtica y honesta
consigo mismo. Una manera de poder diferenciarse, de buscar una voz propia, que los
compositores sean capaces de encontrar sus intereses, de encontrar las maneras más
efectivas de expresarse, adecuadas a sí mismos. La improvisación es, en principio, un
buen ejercicio, atenta al estado emocional y psicológico de cada artista, un posible
método de composición, de búsqueda y asociación de ideas. Tema de interés para
compositores, para aquellos que se acercan a la improvisación, como apertura hacia
nuevas miradas sobre el hacer artístico, nuevas técnicas de composición. Como punto
de partida para cuestionar el concepto de autenticidad .

3. Enfoque

El enfoque de este proyecto de investigación será mixto. Por un lado, se basa en

una mirada intuitiva, en la cual el investigador forma parte de esa realidad a estudiar y
es capaz, dentro de un esquema de retroalimentación, de construirla. De aquí se
derivan variados recursos (extraer significados de los datos, inductivo, recurrente, se
considera el contexto, volviendo en sus pasos continuamente). La propuesta del
trabajo es invitar a estudiantes avanzados de composición a participar de una sesión
de improvisación, por lo cual hay un aspecto subjetivo, sometido a un determinado
contexto. Por otro lado, la base teórica sobre la cual se sostienen las pruebas son las
técnicas de construcción del Jazz, a partir de la obra del pianista Keith Jarrett, por lo
cual existirá un trabajo de recopilación y análisis de partituras y grabaciones previas al
encuentro con los compositores.

4. Estado del arte

Abundan las investigaciones que relacionan la improvisación con el campo de la

comunicación, en especial el caso de la semiótica. Otras relacionan nuestro tema con
la psicología de la música y también con la etnomusicología, siempre en favor de
perspectivas que contemplan la intersubjetividad, la gestualidad y lo multidimensional
que es la experiencia musical. Sin dejar de mencionar la vasta bibliografía escrita
sobre la improvisación y la educación musical en el ámbito escolar. Estos trabajos, si
bien resultaron preliminares y ninguno incluía el quehacer compositivo que es el que
nos interesa, nos permiten definir nociones y conceptos sobre la improvisación y
construir una perspectiva que es deseable aplicar al oficio del compositor, es decir
podemos promover la construcción de nuevo conocimiento. La posibilidad de definir un
marco teórico en el campo de nuestro interés es más que suficiente. Creemos que
nuestra investigación puede ser importante para enriquecer los trabajos hechos con
anterioridad, aportando el punto de vista de la composición.

Berkowitz, A.L. (2010). The improvising mind. Cognition an Creativty in the

Musical Moment. Oxford: Universtiy Press. Investigación desde una perspectiva
psicológica.

Kühl, O. (2004). A semiotic approach to jazz improvisation. Dinamarca: Center

for Semiotics, University of Aarhusand The Royal Academy of Music. Propuesta
de nociones y conceptos estructuralistas como herramienta de análisis del
proceso de composición en tiempo real

5. Marco teórico

En la investigación se definirán conceptos relativos a la improvisación, y a la

creación del discurso musical con una perspectiva comunicacional. Además estará
centrado en el estilo jazzístico, por lo cual también partiremos de nociones relativas al
estilo. Que es el Jazz, cual es la innovación del género en la historia de la música, en
qué consisten sus técnicas de composición (Desarrollos rítmicos, construcción de
curvas melódicas y de frases melódicos, progresiones armónicas, formulas melódicas,
Licks, rearmonizaciones, improvisación modal, improvisación libre), se desarrollará
también el caso del idiolecto del pianista Keith Jarrett en sus conciertos de piano solo.
También se abundará en teorías formalistas de la música como el caso Meyer, y de
estudios relativos a la práctica de la improvisación con el fin de definirla. Definiremos
conceptos como el de composición, el oficio del compositor, la historia de los
compositores improvisadores del siglo XX y su impacto en la escena artística del
mundo, y nociones como la de autenticidad, originalidad, espontaneidad y creatividad.

6. Metodología

¿Cuáles son los recursos de improvisación musical que los pianistas solistas de
Jazz utilizan y pueden ser útiles como técnicas de composición? A partir de las
técnicas de Jazz definidas en el marco teórico, cada una estas puede funcionar como
mis variables independientes, posibles de manipular para un experimento de
laboratorio, que consistiría en un grupo de compositores improvisando en varias
etapas, las cuales se concentraran en un recurso particular (desarrollo rítmico, regular
e irregular, progresiones armónicas e inarmónicas, modales, construcción melódica).
El objetivo, luego, sería analizar, como variable dependiente, bocetos (partituras con
ideas musicales escritas) que resultaron de la vivencia de la improvisación, ver si la
experiencia fue productiva, observar las particularidades de las ideas expresadas, si
fueron fértiles para los compositores. Entonces, como síntesis, la pregunta: ¿Cuál es
la influencia de X recurso jazzístico en la generación de ideas musicales? Entendiendo
como ideas musicales a los bocetos que puede servir como disparadores de posibles
obras musicales. Además se establecerá un cuestionario posterior a la experiencia,
para recoger impresiones y vivencias de los músicos durante la sesión de
improvisación.

7. Diseño

Por tratarse de un tipo de investigación cualitativa, el abordaje del fenómeno será a

través del Diseño de Teoría Fundamentada: la finalidad es explicar conceptualmente el
proceso de improvisación con la finalidad de componer y así estimular la posibilidad de
idear una metodología de trabajo para los artistas. Además es claro que los conceptos
que pretendemos establecer surgen de la propia experiencia de la improvisación y de
los datos que obtendremos de los experimentos.

8. Alcance

Como puntapié para futuras investigaciones sobre la posibilidad de poder

establecer a la improvisación como una práctica común en los estudiantes de
composición. Mantener a flote el debate sobre la autenticidad de la obra artística en
los círculos académicos, poner en cuestionamiento el concepto de originalidad.
Fomentar la creatividad y la producción de los músicos locales. Generar conocimiento
sobre los recursos para desarrollar improvisaciones, tanto individual como
colectivamente. Establecer una metodología de trabajo para creadores y músicos,
ayudar a enfrentar los problemas respecto a la creatividad de la obra de arte, la falta
de ideas, trabajar la autoestima de los compositores respecto a si mismos y a sus
obras, reflejos de su pensamiento.

9. Hipótesis general y específicas

En el marco de una investigación descriptiva y correlacional:

La improvisación permite tomar conciencia de las posibilidades de una

composición

La improvisación fomenta la búsqueda de nuevos sonidos

10. Objetivos generales y específicos

Queremos conocer cuáles son las prácticas que pueden servir a los compositores
para la generación de ideas musicales. Cuáles son las prácticas que cada compositor
en particular aplica cuando comienzan el boceto para una determinada obra musical.
Que recursos y/o técnicas se emplean desde el jazz para tales propósitos. Como se
siente los compositores improvisando solos frente con un piano.
11. Resultados y transferencias esperados

Se espera definir un corpus adecuada a las necesidades de los compositores

acerca de técnicas de composición relativas al estilo jazzístico, y que permitan
establecer los fundamentos para una futura metodología de la composición. Una
abundante cantidad de bocetos, entendidos como ideas musicales, que disparen obras
musicales. Composiciones como resultados del los experimentos de laboratorio.
Reacciones, tanto positivas como negativas de parte de los compositores, sobre el
proceso de improvisación.

12. Referencia bibliográfica

Algunas fuentes primarias:

Jarrett, K. (1991). The Köln Concert: Original transcription. Alemania: B. Schott´s

Söhne, Mainz.

Eldson P. (2013). Keith Jarrett´s The Köln Concert. UK: Oxford University Press.

Elsdon P. (2008) Style and the Improvised in Keith Jarrett's Solo Concerts, Jazz
Perspectives Volumen (2) 2008, pp. 51-67

Fuentes secundarias:

Nachmanovitch, S. (1990) Free Play, la improvisación en la vida y el arte, Barcelona:

Paidos.

Meyer, L. B. (1956). Emoción y Significado en la música. Chicago: University of

Chicago Press.

Hemsy de Gainza, V. (1983). La improvisación musical. Buenos Aires: Ricordi.

Berkowitz, A.L. (2010). The improvising mind. Cognition an Creativty in the Musical
Moment. Oxford: Universtiy Press.

Sabatella, M. (1992). Manual de improvisación en Jazz. EE UU: Outside Shore Music.

Kühl, O. (2004). A semiotic approach to jazz improvisation. Dinamarca: Center for

Semiotics, University of Aarhusand The Royal Academy of Music