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Intonarumori

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Los Intonarumori fueron una familia de instrumentos musicales inventados en 1913
por el pintor futurista y compositor musical italiano Luigi Russolo. Eran
generadores de ruido ac�stico que permitieron crear y controlar din�micas y alturas
en diferentes tipos de ruidos. Una panoplia de varios de estos dispositivos
actuando conjuntamente fue lo que se denomin� la �orquesta futurista�.

Russolo, Piatti y los intonarumori


La invenci�n de los intonarumori fue el resultado natural de las teor�as musicales
de Russolo expuestas ya en su manifiesto de 1913 (El arte del ruido) en el que
present� sus ideas sobre el uso de los ruidos en la m�sica y manifestaba su
objetivo de controlar y hacer m�sica con sonidos de tranv�as, motores de combusti�n
interna o el clamor de las multitudes vitoreando.

�ndice
1 Descripci�n de los instrumentos
2 Intonarumori en directo
3 R�plicas
4 V�ase tambi�n
5 Enlaces externos
5.1 De la destrucci�n al ruido� Un siglo de m�sica futurista, por Jos� Antonio
Bielsa
Descripci�n de los instrumentos
Cada instrumento estaba dise�ado en una caja paralelep�peda de madera con un
altavoz de cart�n o metal en su lado frontal. El ejecutante giraba una manivela o
presionaba un bot�n el�ctrico para producir el sonido cuya altura era controlada
por medio de una palanca en la parte superior de la caja. La palanca se pod�a mover
en escalas de tonos, semitonos y gradaciones intermedias dentro de una gama de m�s
de una octava.

Esquema del dise�o original de un intonarumori, 1914.


Dentro de la caja hab�a una rueda de madera o de metal (cuya forma o di�metro
variaba seg�n el modelo) que hac�an vibrar una cuerda de tripa o metal. La tensi�n
de la cuerda era modificada por medio de la palanca que permit�a glisandos o notas
espec�ficas. En un extremo de la cuerda hab�a un parche de tambor que transmit�a
las vibraciones al altavoz.

Interior de un ronzatore.
Los intonarumori recibieron nombres onomatop�yicos seg�n el sonido producido:
aullidos (aullador), truenos (atronador), crepitaci�n (crepitador), arrugas,
explosi�n, gorjeos, zumbidos, silbidos, etc. y algunos modelos fueron fabricados
como formando parte de una �familia�: soprano, contralto, tenor y bajo. Hacia
finales de 1913 ya exist�an 15 modelos diferentes, y al final hubo 27 tipos. Seg�n
Russolo, se pod�an llegar a obtener treinta mil ruidos diferentes.

Intonarumori en directo
Los primeros conciertos de m�sica con Intonarumori se dieron en 1913 en el Teatro
Storchi de Modena donde Russolo present� un �detonador� (scoppiatore) y
posteriormente, ya con 5 modelos diferentes, en la Villa Rosa de Filippo Tommaso
Marinetti en Mil�n, el 11 de agosto, actuaci�n que presencian Stravinsky y
Diaghilev, que se mostraron muy interesados en la innovaci�n.

En 1914 ya se exhibieron en conciertos en Mil�n (Teatro Dal Verme), G�nova


(Politeama) y en Londres (Coliseum), con frecuente resultados de alborotos y
abucheos. Por ejemplo, respecto a esta �ltima actuaci�n, en junio, The Times
ofreci� esta descripci�n del evento: Extra�os instrumentos con forma de embudo�
evocando el sonido que se puede escuchar en el aparejo de un barco que cruza el
canal con una mar muy movida; los m�sicos ��o podr�amos decir los �ruidistas�?� han
cometido la imprudencia de comenzar una segunda pieza� a pesar de o�r gritos
pat�ticos de �Basta! sonando excitados por todos los puntos de la sala.

Las composiciones de estos conciertos no han sobrevivido, pero ten�an sugerentes


t�tulos futuristas como Risveglio di una citt� (Despertar de una ciudad) y Convengo
di automobili e aeroplani (Reuni�n de autom�viles y aeroplanos), ya escritos con su
nuevo lenguaje gr�fico.

Y es que, aparte del manifiesto de 1913, Russolo expone sus ideas en un art�culo
titulado Grafia enarmonica per gli intonarumori futuristi (Notaci�n enarm�nica para
los futuristas intonarumori) publicado por la revista Lacerba, donde introdujo un
nuevo tipo de notaci�n musical que puede considerarse pionera de los intentos de
los compositores de m�sica electr�nica.

Partitura de notaci�n enharm�nica, Russolo, 1913.


En 1921, despu�s de la Primera guerra mundial, present� tres controvertidos
conciertos en Par�s (Th�atre des Champs-Elys�es), con m�sica propia, de su hermano
Antonio y de Nuccio Fiorda, ejecutada con una orquesta completa de 27 intonarumori
y, en 1922, particip� en la obra de Marinetti Il tamburo di fuoco con algunos
fondos musicales hechos con los intonarumori.

En general, y a pesar que lleg� a realizar peque�os conciertos-exhibiciones


especiales, muy comentados, la m�sica ruidista fue integrada en los espect�culos
futuristas, esencialmente, como m�sica de fondo (y en este sentido puede ser
considerado como el precursor de la m�sica ambiental), o bien fue incorporada a una
mayor �orquesta futurista� (orquesta sinf�nica m�s intonarumoris) para realizar
m�sica de t�cnica mixta (mezcla de convencional y ruidista, por fragmentos
yuxtapuestos), como la que hacia su hermano Antonio o alguna de Pratella.

Concierto para Intonarumori y orquesta


Russolo, a partir de 1929, se dedic� a poner m�sica en directo a pel�culas y
documentales (especialmente, con Painlev� y Deslow, en el cine Studio 28 de Par�s).
Y los grandes planes que ten�a para la producci�n en masa de sus rumorarmonios
(apoyados por Edgar Var�se) nunca se cumplieron.

Ninguno de sus dispositivos originales sobrevivi� a la Segunda guerra mundial, pero


recientemente (desde 1970, en especial por Pietro Verardo) se han reconstruido
algunos, que son utilizados en presentaciones y exhibidos en museos.

La obra de Luigi Russolo atrajo, en su momento, la atenci�n de compositores y


artistas como Honegger, Stravinsky, Ravel, Les Six (los Seis), Milhaud, de Falla,
Casella, Var�se, Kahan, Diaghilev, Claudel y Mondrian.

Aunque las obras de Russolo s�lo tienen un ligero parecido con los trabajos de la
m�sica moderna sobre ruidismo, fueron una etapa esencial y fecunda en la evoluci�n
de este g�nero, y muchos artistas de hoy reconocen su manifiesto como una de las
obras fundamentales y punto de referencia; desde la m�sica concreta de Schaeffer, a
la m�sica electr�nica, hasta incluso algunos tipos de rock actuales, pasando por
las innovaciones de Cage o Var�se en aleatoriedad, improvisaci�n y t�mbrica
percusiva.

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