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Desarrollo

Principios del Romanticismo

Este movimiento se caracteriza por el predominio de los siguientes principios.

Los artistas buscan expresar lo que ellos sienten, viven o imaginan. Por lo
Expresión de mismo, en las obras del Romanticismo comienzan a aparecer, con mucho
la interioridad protagonismo, temas como el amor, la muerte y la naturaleza. El amor se pre-
senta como una fuerza que obliga a la persona a actuar más allá de lo que ella
misma considera racional. La muerte se muestra como una vía de escape a la
vida terrenal, la que se percibe como difícil y llena de sufrimientos. Respecto
de la naturaleza, los románticos la ven como un reflejo de sus sentimientos, lo
que se expresa en paisajes naturales alejados de la vida cotidiana.

El tema de la libertad recorre todo el Romanticismo, ya que se considera fun-

Afán de damental para la expresión propia, para el desarrollo de cada ser humano y
libertad para el progreso social. En este principio, se presenta un espíritu de rebeldía,
un afán de ir contra las normas y lo establecido.

En el Neoclasicismo, los referentes eran siempre los antiguos griegos y roma-

La cultura nos. En el Romanticismo, los artistas comienzan a buscar nuevos referentes.
local El primero que les llama la atención es el contexto local. Buscan presentar las
características de su pueblo y de algunas costumbres. Vinculado a esto, los
artistas se interesan por las leyendas y las creencias propias de cada región.
Todos estos elementos los incorporan en sus obras.

Cierre
En parejas, lean el siguiente fragmento de “Himnos a la noche”, del poeta
romántico alemán Novalis, y realicen las actividades.

“Pero me vuelvo hacia el valle,

a la sacra, indecible, misteriosa Noche.
Lejos yace el mundo —sumido en una profunda gruta—,
desierta y solitaria es su estancia.
Por las cuerdas del pecho sopla profunda tristeza.
En gotas de rocío quiero hundirme y mezclarme con la ceniza”.
Novalis. “Himnos a la noche”.

1. ¿Qué tema del Romanticismo pueden identificar en este fragmento?

Subrayen las palabras que justifiquen su respuesta.
2. ¿Qué sentimientos y asociaciones les genera la noche? Expliquen cómo se
relaciona la idea que tienen ustedes sobre la noche y la que plantea el autor.

Reflexiono sobre
mi aprendizaje
• ¿Qué información te resultó más útil para desarrollar la actividad de cierre?
• A partir de la pregunta sobre cómo te imaginas la época del Romanticismo, ¿ha
cambiado tu percepción? ¿Por qué?

Lengua y Literatura • 1.° Medio 247

 Complementa
tu lectura
A continuación, te invitamos a leer un texto expositivo acerca de las características
de la pintura romántica en Alemania y en Francia.
Del Romanticismo al idealismo
El Romanticismo en Alemania 1800 – 1830
Después de la Revolución francesa se produjo
un profundo cambio social en el corto espacio
de una generación. Una época de desequilibrios,
guerras y revoluciones sacudió Europa. Cuando
en 1815, después de las guerras napoleónicas,
se reorganizó la estructura política europea en
el Congreso de Viena quedó claro que las es-
peranzas puestas en el grito revolucionario de
“libertad, igualdad y fraternidad” habían sido en
Caspar David Friedrich
248 Unidad 4 • La libertad
Anna Krausse
vano. Sin embargo, a lo largo de estos 25 años
tan agitados, habían cambiado considerablemen-
te la mentalidad y la ideología de las personas. La
valoración del individuo, del hombre que piensa
por sí mismo y que se siente responsable que
desde la Ilustración, se había convertido en un
ideal y, como tal, se vio reflejado en el arte del
neoclasicismo, había adquirido una exaltación
de signo contrario: el yo, el sentimiento subjetivo,
se había convertido en el nuevo contenido
del arte. A la fría visión con la que el neocla-
sicismo intentaba plasmar el mundo y en la
que la razón jugaba un papel acentuado, se
contrapusieron el sentimiento y la fuerza de
la imaginación que surgía del sentir indivi-
dual. Se rechazaron el formalismo, el control
y la disciplina intelectual del neoclasicismo.
La intuición y las impresiones sensuales sub-
jetivas se convirtieron en el nuevo maestro
preceptor. En consecuencia, a principios del
siglo XIX se desarrolló un gran número de
estilos, cada uno impregnado de las peculia-
ridades nacionales propias, que se recogen
bajo la denominación de romanticismo. Los
románticos alemanes, cuyos cuadros están
caracterizados por la melancolía, la soledad y
la nostalgia de la naturaleza, abren este mo-
vimiento artístico. Las tendencias románticas
también pueden percibirse posteriormente
en la pintura francesa e inglesa. […]
Ante la gran inestabilidad de este período,
la nueva generación de artistas alemanes
← Friedrich, C. P. (1823-1824). Naufragio en un
mar helado. Museo de Kunsthalle, Hamburgo.

reaccionó refugiándose en la intimidad y en el
mundo de los sentimientos. Se refugió en una
nostalgia emotiva hacia una época muy lejana en
el tiempo: la Edad Media, de la que pensaba que
las personas vivían en armonía consigo mismas y
con el resto del mundo. […]
En un principio, el movimiento romántico fue
llevado y extendido por literatos y filósofos que
enaltecieron la “fuerza de la imaginación” como
fundamento de cualquier tipo de arte. […]
El género preferido por los alemanes fueron los
paisajes. Por un lado, la naturaleza se convirtió
para ellos en el espejo del alma; por el otro, sobre
todo en una Alemania limitada y cohibida políti-
camente, en una alegoría de las libertades y de la
inmensidad, a la que contraponían la limitación
del hombre. Asimismo, pertenecen al repertorio
iconográfico tanto los personajes solitarios, que
se encuentran indefensos ante las fuerzas de la
naturaleza y que contemplan con nostalgia la
lejanía, como los motivos de árboles muertos y
ruinas cubiertas enteramente por enredaderas,
que son una alegoría de lo efímero de la vida y
del continuado ciclo del principio y el fin. […]
El Romanticismo en Francia (1815-1850)
Al igual que en Alemania, en Francia, tras las
guerras de liberación, también se estableció una
fase restauradora. […] El romanticismo se impu-
so sobre todo en la elección de los temas. La
joven generación de artistas huyó de las almas
mercenarias que en ese momento decidían los
4
Desarrollo
El artista del romanticismo refleja su interior en
el cuadro y, así, este se convierte en el espejo y
en la pantalla de proyección del espectador. Si él
quiere ver más que un simple paisaje, es su labor
asimilar el cuadro con sus sentimientos y darle un
sentido mucho más profundo.
La forma de contemplación interpretativa, tal y
como se manifestó con toda claridad por primera
vez durante el romanticismo, es la condición más
elemental para la comprensión del arte moder-
no. Un cuadro abstracto obtiene su significado
gracias a la interpretación que le da el especta-
dor. La obra de arte se presenta como un socio
comunicativo que se tiene en frente. Al mismo
tiempo, la concepción romántica del arte permite
por primera vez separar el yo artístico del mundo:
el pintor mira un mundo objetivo de forma subje-
tiva y nos muestra una imagen filtrada a través de
su percepción emocional. El artista se convierte
en un intérprete del mundo. Este entendimiento
artístico se ha mantenido en forma muy marcada
hasta nuestros días. […]
destinos del país y se refugió en espectaculares
representaciones de aventuras o de lejanos y exó-
ticos países.
Théodore Géricault fue el pionero y, junto a Eu-
géne Delacroix, el representante más importan-
te del romanticismo francés. Su emotivo cuadro
Lengua y Literatura • 1.° Medio 249
 Complementa
tu lectura
Théodore Géricault
La famosa pintura La bal-
sa de la Medusa (1819),
de Théodore Géricault, La balsa de la Medusa fue un escánda-
representa la escena del lo en el Salón de 1820. Hasta entonces
naufragio de la Méduse, nadie había representado con tanta
una fragata francesa que fuerza y espontaneidad el horror. El
encalló frente a las costas efecto del cuadro fue todavía más
africanas. Un grupo de estremecedor por el hecho de que el
pasajeros sobrevivió gra- naufragio representado se basaba en
cias a una precaria balsa, un suceso real que había conmocio-
pero muchos de ellos nado la opinión pública francesa. Con
fallecieron a causa de la la representación monumental que
incompetencia del capi-
convertía al espectador en testigo in-
tán que debía rescatarlos.
minente, incluso en un copartícipe de
la angustia, Géricault consiguió sobre
todo un efecto emotivo. Su enérgica
puesta en escena contrastó conscien-
temente con la pintura intelectual
tan calculada del neoclasicismo de la
Academia. El impetuoso Géricault era
totalmente ajeno a la estética de los
pintores neoclásicos. Él fue el pintor de
lo dinámico y de lo que se encuentra
250 Unidad 4 • La libertad
↑ Géricault, T. (1818-1819). La balsa de la
Medusa. Museo del Louvre, París.
en movimiento. […] El potencial sim-
bólico entre naufragio y esperanza es
una característica romántica.
Delacroix, algunos años mayor que
Géricault, continuó con la obra de
este tras su temprana muerte. Influi-
do por su obra, especialmente por La
balsa de la Medusa, Delacroix creó cua-
dros cuyo iluminado colorido y des-
enfrenada composición debían excitar
los sentimientos y los ánimos. […]
Delacroix había observado minucio-
samente los colores de la naturaleza.
La fuerte luz de Oriente, que tanto le
había fascinado durante su viaje por
Marruecos en 1832, le procuró nuevos
conocimientos sobre la concurrencia
del color y la luz. Advirtió que “la car-
ne solo adquiere su auténtico color
en la naturaleza y especialmente en
 4
Desarrollo

el sol. Cuando una persona acerca la cabeza a la
ventana, esa es totalmente diferente que en el in-
terior de una habitación; aquí está la ignorancia
de los pintores de estudio, que se empeñan en
representar los colores equivocados”.
Este reconocimiento fue el principal fundamento
para que pocos años más tarde se desarrollara la
pintura al aire libre. Además, llevó a Delacroix a
desarrollar una teoría propia de los colores. Uno
de los resultados más importantes de sus estu-
dios fue la constatación de que de la mezcla de
los colores primarios complementarios resultan
tonos intermedios muy matizados: “Agregar ne-
gro no significa ganar medio tono, sino ensuciar
© Historia de la pintura del Renacimiento a nuestros días de Anna Carola Krausse,
el tono. El rojo contiene sombras verdes; el ama-
rillo, violetas, etc.”. Un reconocimiento que los
impresionistas en particular adoptaron con gran
interés. Delacroix fue el primero que descubrió
el valor propio de los colores. Gracias a la yuxta-
posición de tonos de un mismo color finamente
matizados y mediante los contrastes complemen-
tarios que aumentaban mutuamente su fuerza
luminosa, logró definir dinamismo y movimiento
con medios puramente pictóricos. Su pintura y
la teoría de los colores desarrollada por él, que
otorgaba un valor completamente independien-
te a los colores, sería de suma importancia para
todos los pintores del siglo XX que se libraron de
la materialidad.
h.f.ullmann publishing Gmbh, Potsdam, Alemania.

En grupos, respondan oralmente las siguientes preguntas.

Cuestionario Romanticismo
1. ¿Cuál es el propósito de este texto?, ¿a qué lectores creen que está dirigido?
Estrategias de
1-Explica
2. Según con tus
el texto, palabras
¿cuáles los 3 principios
son las principales diferencias entredel
el Neoclasicismo comprensión lectora
y el Romanticismo?
romanticismo.
3. ¿Cuál fue el fundamento principal del arte del Romanticismo? Relacionar textos
2-Explica brevemente
4. ¿Por qué las
los paisajes fueron tan características del alemanes de
importantes para los pintores
A partir de este texto,
compara las característi-
la época? ¿QuéPágina
romanticismo. función tenían?
246. cas del Romanticismo en
5. ¿Qué representa el mar en el poema “La canción del pirata” de Espronceda? pintura y en la literatura.
3-En qué período
¿Se asimila se que
a la función desarrolla elenromanticismo.
cumple el mar La balsa de la medusa de ¿Qué tienen en común?,
Géricault? Fundamenten. ¿en qué se diferencian?
4-¿Qué características presentan los cuadros de Esto te servirá para res-
6. Relacionen la siguiente estrofa de la “Oda a la alegría”, de Friedrich von ponder las preguntas 5, 6
pintura alemanes?
Schiller, con alguna de las características de la pintura romántica. y 7 de la actividad.
“Todos los seres beben la alegría
5-¿Qué es más importante en el romanticismo, “el
en el seno de la naturaleza,
grupo humano y latodos,
razón” o “ely los
los buenos Yo y el sentimiento
malos,
subjetivo”? siguen su camino de rosas.
Nos dio ósculos y pámpanos
y un fiel alemanes
6-¿Por qué los artistas amigo hasta la muerte.
de los años 1800
Al gusano se le concedió placer
pensaban tanto eny allaquerubín
Edadestar Media?
ante Dios”.
7-¿Por qué los
7. Seleccionen unorománticos
de los poemas delalemanes
A leer anterior emostraban
imaginen cómo podría
ser representado
preferencia por losen una pintura romántica.
paisajes Describan la pintura que imagina-
naturales?
ron, mencionando las técnicas y los colores que utilizarían para elaborarla.

Lengua y Literatura • 1.° Medio 251