Universidad de Carabobo

Facultad de Ciencias de la Educación

Escuela de Educación

Departamento de Arte y Tecnología Educativa

Profesor: Estudiante: Carmen V. Gonzalez

Frank Hernández Cedula: 27.877.798

Materia: Sección: 11

Pensamiento Musical

Valencia, 07 de agosto de 2019.

 Introducción:

La música en Egipto es una parte primordial de su cultura desde tiempos

inmemoriales, en la antigüedad atribuían al dios Thot la invención de la música y que Osiris
la usaba para civilizar al mundo.

Las primeras evidencias que se hallaron sobre la música en Egipto fueron durante el
periodo predinástico y en el Imperio Antiguo, se trató de representaciones de ciudadanos
tocando instrumentos musicales como ser arpas, flautas y clarinetes dobles, ya en el Reino
Medio se comenzaron a usar instrumentos de percusión.

Al igual que hoy día en Egipto, durante la antigüedad se realizaban rituales que
incluían música y danza, como ser el ritual sufí, el cual es el más semejante con los que
practicaban los antiguos egipcios ya que conserva similares características, ritmos e
instrumentos.

La música egipcia moderna es una conjunción de tradiciones turcas, árabes y

occidentales, desde hace un tiempo la música pop ha ganado terreno entre los jóvenes pero
las melodías tradicionales siguen estando presentes y son recreadas sobre todo en
ceremonias, bodas y festejos autóctonos.
 La Música Egipcia:

-Instrumentos.

-¿Cómo se tocaba?.

-Tipo de música que se hacía.

-Sistema de Microtono.

-Aportes

La Música en el antiguo Egipto se empleaba en varias actividades, pero su

desarrollo principal fue en los templos, donde era usada durante los ritos dedicados a los
diferentes dioses y era utilizada como remedio terapéutico, como indican algunos papiros:
de hecho, el signo jeroglífico para la música es el mismo que para bienestar y para alegría.

Como en otros pueblos, también se consideraba un medio de comunicación con los

difuntos, y los músicos alcanzaban una categoría tal que algunos están enterrados en las
necrópolis reales. No se conoce cómo era realmente ya que no desarrollaron un sistema
para representarla, se transmitía de maestro a alumno, pero sí quedan algunos textos que
permiten conocer algunos aspectos.

También arrojan luz sobre este tema los instrumentos conservados en los museos y
la representación en bajorrelieves y pinturas de instrumentos y bailarines.

Por medio de las pinturas, relieves y las ofrendas encontradas en las tumbas, así
como por el estudio de los instrumentos encontrados, se puede seguir una cierta evolución
de la música.

Al principio sólo tenían instrumentos de percusión, por lo que es evidente que la

música era rítmica. Por las imágenes conservadas sabemos que se usaba para invocar el
favor de los dioses sobre la cosecha.

Imperio Antiguo:

La música era religiosa, cánticos de los sacerdotes durante los ritos litúrgicos. Por el
estudio de los instrumentos, de los que hay numerosas representaciones, se ha llegado a la
conclusión de que seguían una escala pentatónica o heptatónica.
 Imperio Nuevo:

INSTRUMENTOS:

De viento:

Flauta recta, de caña vertical, con cuatro a seis agujeros, sin boquilla y de casi un
metro de longitud. Subsiste hasta el día de hoy con los nombres de nay y uffata en las
músicas cultas y populares de Egipto.

Chirimía doble, que consistía en dos tubos paralelos de caña con lengüeta, de igual
longitud, que sonaban al unísono. Es el actual instrumento egipcio denominado zummarah.
Tal vez se tocara la misma melodía de forma duplicada, con ligeras variantes, tal y como se
realiza en la práctica actual, o bien se tratase de alguna forma de eterofonía o de una
práctica de bordón.

Trompeta, de cobre o plata, que se usaba en los desfiles militares y para el culto a
los muertos, eran metálicas, similares a la trompeta palestina.

De cuerda:

Arpa de seis a ocho cuerdas muy decorada. Se ha encontrado una en la necrópolis

de Guiza de circa 2000 a. C. Se apoyaba en el suelo, y su cordal de una sola pieza recuerda
aun al más antiguo arco musical.

El mismo desemboca en un resonador ancho, en forma de pala, que a menudo lleva

pintados ojos de dioses, destinados a contrarrestar las desgracias. Sus cuerdas se fijaban en
la parte inferior de una barra de afinación, que hipotéticamente podría haber servido para
cambiar la afinación de todas las cuerdas, tal y como se realiza en la actualidad con el juego
de pedales del arpa moderna.

En la iconografía se ve el arpa como instrumento acompañante junto a cantantes,

flautistas, etc., y en alguna ocasión formando parte de una orquesta (se ha encontrado una
representación de una orquesta con siete arpistas).

Guitarra, de tres cuerdas, con un mástil el doble de largo que el cuerpo.

De percusión:

Címbalos,

Tambores,

Sistros, instrumentos de percusión con un marco de madera en forma de U, un

mango y barras cruzadas que sostenían unas placas metálicas, que fue variando a lo largo
del tiempo.
 Imperio Medio:

Se amplía la gama de instrumentos, con la adopción de la lira de origen asiático,

tambores con tensor africanos y nuevas clases de sistros: al antiguo sistro en forma de
herradura, se le suma el sistro de Naos, con silueta de templo estilizado.

Imperio Nuevo:

Hacia el siglo XVI a. C., los egipcios comenzaron a relacionarse con los pueblos
mesopotámicos, y apareció un estilo nuevo, enfocado a los bailes profanos, con nuevos
instrumentos llegados de Asia como el oboe doble, con dos cañas colocadas en ángulo, una
para ejecutar la melodía y otra para el acompañamiento.

En esta época llegó a Egipto el laúd de dos cuerdas, con un mástil mayor que el
mesopotámico. El estudio de estos dos instrumentos indica el comienzo de un sistema con
empleo de semitonos.

Evoluciona sobre todo el arpa, con un número de cuerdas entre ocho y 16 y con la
caja de resonancia de forma curvada y adornada, usada por los sacerdotes. Aparece también
un arpa más pequeña, de tres a cinco cuerdas, que se apoyaba en el hombro.

Algo más tarde, aparecieron unas pequeñas de sobremesa para acompañamiento de

cantores, y otras mayores, de la altura de un hombre, usadas por los sacerdotes.

- lira de siete cuerdas se hizo más curvada, acabándola con tallas.

- Las trompetas evolucionan, y se les coloca un aro metálico en la embocadura.
- Los crótalos, se fabrican en marfil, con dos largas asas terminadas en espirales.
- Se añade a la gama de tambores uno rectangular.

Periodo Tardío:

Hay una doble vertiente: por una parte, llegan numerosos instrumentos nuevos,
como tambores de vasija, platillos, nuevas flautas, que probablemente vinieron
acompañados de nuevos sones.

Por otra parte, en las casas de la vida se enseña la música antigua, como nos cuentan
Heródoto y Platón, que aseguraba tenía efectos benéficos sobre los jóvenes.

De tiempos de los ptolomeos es el primer órgano, inventado en el siglo II a. C. por

Ctesibio de Alejandría, que funcionaba con presión hidráulica, y de época posterior
conocemos el himno cristiano del papiro de Oxirrinco, que se cantaba sin instrumentos
(prohibidos por la jerarquía eclesiástica).
 En este periodo, tenemos constancia de la primera mujer música, Iti, cantante y
compositora del siglo III a.C. Bakit, también fue otra música de la corte egípcia en el siglo
II a.C.

La Música Egipcia:

La música ha sido una parte integral de la cultura egipcia desde la antigüedad. La

Biblia documenta los instrumentos tocados por los antiguos hebreos, los cuales están
correlacionados con la arqueología egipcia.

La música egipcia probablemente tuvo un impacto significativo en el desarrollo de

la música griega antigua, y a través de los griegos empezó a desarrollarse la música europea
primitiva hasta la Edad Media. La música moderna de Egipto se considera un núcleo
fundamental de la música árabe y oriental, ya que ha sido una fuente o una influencia
importante en la región.

La estructura tonal de la música árabe oriental está definida por el maqam, sistema
de modos melódicos similar al utilizado en occidente.

Periodo neolítico:

En el Egipto prehistórico, la música y el canto se usaban comúnmente en la magia y

los rituales. Los ritmos durante este tiempo eran invariables y la música servía para crear el
ritmo. Se utilizaban para su ejecución pequeñas conchas, con el fin de generar sonidos
similares a silbidos.

Periodo predinástico:

Durante el período predinástico de la historia egipcia, los cantos funerarios

siguieron desempeñando un papel importante en la religión y fueron acompañados por
palmas o por el sonido de las flautas.

A pesar de la falta de evidencia física en algunos casos, los egiptólogos han

teoriazado que el desarrollo de ciertos instrumentos conocidos del Reino Antiguo, como la
flauta de punta, tuvieron lugar durante esta época.

Música Medieval:

La música del Egipto medieval derivó de las tradiciones griegas y persas. Lane
afirma que «la peculiaridad más notable del sistema de música árabe es la división de tonos
en tercios", aunque hoy en día los musicólogos occidentales prefieren afirmar que los tonos
de la música árabe se dividen en partes.
 Las canciones de este período fueron similares en sonido y simpleza, dentro de una
pequeña gama de tonos. La canción egipcia, aunque simple en su forma, es embellecida por
el cantante.

Música Moderna:

La música egipcia comenzó a grabarse en la década de 1910, cuando Egipto todavía

formaba parte del Imperio Otomano. Los cosmopolitas otomanos fomentaron el desarrollo
de las artes, alentando a las mujeres y a las minorías a desarrollar sus habilidades
musicales.

Tras la caída del imperio, la tradición musical clásica de Egipto ya estaba

prosperando, centrada primordialmente en la ciudad de El Cairo. En general, la música
egipcia moderna combina sus tradiciones indígenas con elementos turcos, árabes y
occidentales.

Música religiosa en Egipto:

La música religiosa sigue siendo una parte esencial de las celebraciones

tradicionales musulmanas y cristianas en Egipto. A este tipo de celebración se le conoce
como mulid y se utilizan para rendir tributo al santo de una iglesia en particular.

Los mulid musulmanes están relacionados con el ritual sufí del Dhikr.

La flauta egipcia, conocida popularmente como ney, se toca comúnmente en los

mulid.

La música litúrgica del Rito Alejandrino también constituye un elemento importante

de la música egipcia y se dice que conserva muchas características de la música egipcia
antigua.

Música folclórica:

La música folclórica egipcia, incluido el ritual tradicional del Dhikr, es el género de

música contemporánea más cercano a la música egipcia antigua, y ha órgano reproductor
masculino muchas de sus características, ritmos e instrumentos.

Renacimiento de la música tradicional:

En el siglo XX se presentó en El Cairo un renacimiento de la música folclórica

tradicional. Músicos de todo Egipto se encargan de mantener vivas las tradiciones
populares, como las de los egipcios rurales (fellahs), los Saii'da, los bereberes, los gitanos,
los beduinos y los nubios. Mezclas de música tradicional y pop también han surgido con un
éxito inusitado.
 Desde la era Nasser, la música pop egipcia se ha vuelto cada vez más importante en
la cultura árabe, particularmente entre la población juvenil. La música folclórica egipcia
continúa tocándose durante las bodas y otras festividades tradicionales.

En el último cuarto del siglo XX, la música egipcia era una forma de comunicar
problemas sociales y de clase. Entre algunos de los cantantes de pop egipcios más
populares de hoy se encuentran Mohamed Mounir y Amr Diab.

Saidi:

Los músicos egipcios del Alto Egipto tocan un tipo de música folclórica llamado
Ṣa'īdi. Descubierto en 1975 por Alan Weber, Les Musiciens du Nil son el grupo de saidi
más populard de Egipto, y fueron elegidos por el gobierno para representar la música
popular egipcia en el extranjero.

Pasaron más de tres décadas recorriendo Europa actuando en varios festivales y

eventos musicales, y en 1983, después de su actuación en el Festival World of Music and
Dance, firmaron con el sello Real World-Carolina de Peter Gabriel y publicaron el disco
Passion. Otros artistas notables de saidi incluyen a Shoukoukou, Ahmad Ismail, Omar
Gharzawi, Sohar Magdy y Ahmed Mougahid.

Nubia:

Los nubios son nativos del sur de Egipto y del norte de Sudán, aunque muchos
viven en El Cairo y otras ciudades.

La música folclórica de Nubia todavía se puede escuchar, pero la migración y el

contacto intercultural con los géneros musicales egipcios y otros han producido
innovaciones.

Uno de sus exponentes, Ali Hassan Kuban, ha logrado reconocimiento

internacional. Mohamed Mounir, con su estilo pop, ha logrado conquistar al mundo árabe y
también es una figura musical reconocida a nivel mundial. Ahmed Mounib, el mentor de
Mohamed Mounir, fue un pionero entre los nubios, cantando tanto en árabe egipcio como
en su nativo Nobiin.

Hamza El Din es otro artista popular nubio, conocido en la escena musical mundial
y ha colaborado con el prestigioso cuartero de cuerda estadounidense Kronos Quartet.
 Música clásica occidental:

La música clásica occidental se introdujo en Egipto y, a mediados del siglo XVIII,

los egipcios adoptaron gradualmente instrumentos como el piano y el violín.

La ópera también se hizo cada vez más popular durante el siglo XVIII. Aida, ópera
de temática egipcia de Giuseppe Verdi, se estrenó en El Cairo el 24 de diciembre de 1871.

Instrumentos musicales egipcios y árabes:

Un conjunto árabe egipcio típico compuesto de intérpretes de laúd árabe, qanun,

violín, ney y cello.

Durante la dinastía abasí y otomana, Egipto fue uno de los principales centros
musicales de Oriente Medio y, por lo tanto, tras la caída del Imperio Otomano en 1923,
Egipto se convirtió en la capital de la música árabe.

Se utilizaban instrumentos clásicos como el laúd árabe, el qanun y el ney. El

conjunto típico estaba conformado por un intérprete de laúd, uno de qanun, uno de ney y
uno de violín.

El takht (que significa literalmente sofá) era la forma más común de conjunto a
principios del siglo XX antes de la adopción de instrumentos orquestales, que fueron
introducidos por compositores como Mohamed El Qasabgi, Riad Al Sunbati y Mohammed
Abdel Wahab.

Música electrónica:

Uno de los primeros compositores de música electrónica conocidos, Halim El-Dabh,

es egipcio. Sin embargo, la escena de la música electrónica egipcia vio su esplendor de la
mano de discjockeys de techno, trance y dance como Aly & Fila. En la década de 2010, la
música Shaabi, una forma de música electrónica que a menudo contiene letras políticas,
ganó popularidad en el mundo árabe.

Reconstrucción de la música egipcia antigua:

A principios del siglo XXI, el interés por la música del período faraónico comenzó a
crecer, inspirado principalmente por la investigación de musicólogos nacidos en el
extranjero como Hans Hickmann.

A partir del año 2000 los músicos y musicólogos egipcios dirigidos por el profesor
Khairy El-Malt en la Universidad de Helwan en El Cairo comenzaron a reconstruir los
instrumentos musicales del Antiguo Egipto, un proyecto que todavía se encuentra en
desarrollo.
Aportes:

- Los egipcios perfeccionaron notablemente la construcción de instrumentos

musicales.
- La danza estuvo muy desarrollada.
- Practicaban la música vocal, cantaban himnos y letanías de carácter religioso y
melodías de carácter profano.

- Empleaban la Queironomía o movimiento de las manos para indicar el proceso

melódico o rítmico del canto.

- El arte musical estaba muy difundido entre las mujeres.

- La música egipcia estuvo presente en los templos, ceremonias desfiles militares,

banquetes y actos públicos.

- Instrumentos musicales: el arpa, el laúd, la trompeta, la flauta, el clarinete, los

crótalos, carracas, platillos, tambores y el sistro.
 Conclusión:

El Antiguo Egipto fue una cultura muy rica en cuanto a las artes debido al
intercambio con otras civilizaciones. La cultura occidental nace con Grecia, en ella habitan
muchos rasgos culturales del antiguo Egipto incluso la música y varios instrumentos que ya
he mencionado en anteriores entradas.

La música ha formado parte de la vida egipcia desde la antigüedad, aunque no

queda ningún escrito sobre ella, se le supone tradición oral.

Los egipcios usaban distintos tipos de instrumentos, cada uno tenía una función en
especial como lo es dar ritmo, una melodía base y acompañamiento con otros instrumentos,
algunos de estos instrumentos estababan marcados de tal forma que representaban una
cierta tonalidad como se hace hoy en día. Basándonos en estos datos y las pinturas, los
investigadores han podido afirmar lo siguiente:

Usaban distintas escalas musicales:

- Melodías cortas subiendo y bajando de tono eran muy populares

- Usaban tanto arreglos corales como solos con instrumentos
- Usaban algunos instrumentos de viento que actualmente tienen un efecto parecido al
del órgano (es por eso que cuando escuchamos música egipcia casi siempre tiene un
fondo estable muy místico, similar al organo)
- Usaban ciertas formas en su música como lo es el coro.
 Bibliografía:

http://www.jimena.com/egipto/apartados/musica2.htm

https://sobreegipto.com/2010/08/26/la-musica-de-egipto/

http://educacionmusical9.blogspot.com/2013/07/tema-n-5-el-aporte-cultural-de-los.html