NOMBRE DE LA ASIGNATURA

“ARTE LATINOAMERICANO CONTEMPORÁNEO 1”

ÁREA: Ciencias Históricas y Sociales CARÁCTER: Obligatorio

SEMESTRE: Séptimo HORAS/SEMANALES: 2
CRÉDITOS: 3 REQUISITOS: 80 % asistencia
PROFESOR: Dr. Arq. Alban Martínez Gueyraud

••• FUNDAMENTOS

El relevante papel del arte, la diáspora y la constante dinámica de los artistas

latinoamericanos en el mercado del arte actual, así como en los circuitos
expositivos, museos, bienales y ferias más importantes, exige a los estudiantes de
arte a poseer un conocimiento diversificado, reflexivo y crítico de diferentes
cuestiones que definen esa renovada presencia de “lo latinoamericano”, del
planteamiento de las obras de esos artistas; así como también de las miradas, los
análisis y los aportes realizados más recientemente hacia y desde el contexto
globalizado.

El desarrollo integral de un programa de Teoría, Historia y Crítica del “Arte

Latinoamericano contemporáneo” debe ser el objetivo final de un curso
universitario que intenta abordarlo en sus últimos ciclos; para esto se trata de
otorgar al alumno de una información adecuada y actualizada en el desarrollo de
esos campos simbólicos, conceptuales y expresivos de la realidad.
••• OBJETIVOS Generales

Al término del desarrollo del curso el alumno será capaz de:

 Comprender la compleja y cambiante relación arte-realidad. Ubicando lo

latinoamericano como realidad parcial, pero también como parte de una
realidad global, compleja e inabarcable.
 Contextualizar las manifestaciones artísticas latinoamericanas más
recientes y conocer sus antecedentes.
 Deconstruir la idea de “identidad local” y replantear los papeles de los
vínculos entre centro y periferia, palabras incompatibles y que fluctúan
siempre por criterios e intereses diferentes.
 Identificar los grandes referentes del arte latinoamericano contemporáneo,
así como sus propuestas y discursos más significativos.

Universidad Nacional de Asunción • Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte • San Lorenzo, Paraguay
 ••• OBJETIVOS Específicos

Al término del semestre el alumno deberá ser capaz de:

 Conceptualizar y descifrar, a través de algunas manifestaciones de

arte contemporáneo, el complejo, ambiguo y cambiante concepto de la
realidad; tanto de la realidad individual como de la artística, la
latinoamericana o de cualquier otra posible categoría.
 Definir estilos, obras y autores de los hechos artísticos desarrollados en
América Latina, sobre todo, desde mediados de los años ochenta hasta los
primeros años del Siglo XXI.
 Aplicar las teorías artísticas y las relaciones entre los distintos valores
culturales y estéticos de cada época estudiada.
 Reestructurar las variadas y renovadas interpretaciones del arte producido
“en” y “sobre” Latinoamérica mediante lecturas transversales de los
procesos de circulación global del arte.
 Valorar los estilos y las obras de los primeros grandes referentes del arte
contemporáneo latinoamericano, utilizando el vocabulario técnico
específico.
 Promover un juicio crítico sobre las tradicionales categorías artísticas que
fueron establecidas por la historia del arte pre-moderno y moderno.

••• COMPETENCIAS BÁSICAS

La materia busca una profundización de conocimiento sobre el arte

latinoamericano contemporáneo y algunos lenguajes emergentes. A través de
obras artísticas, registros documentales, ensayos críticos y otros materiales
audiovisuales relacionados con el arte latinoamericano actual, este curso (dividido
en dos semestres) ofrece un paseo por diversas propuestas y problemáticas que
afectan la realidad cultural contemporánea del subcontinente y de los centros
artísticos más influyentes.
Los debates actuales sobre el arte contemporáneo ponen en tensión las relaciones
entre lo local y lo universal. Hoy se considera obsoleta la noción eurocéntrica del
arte y se habla de un quiebre del proyecto de globalización, acentuándose los
rasgos de regionalidad cultural. En relación a la producción artística, América
Latina es una región con características que la identifican, pero también con
culturas locales bien definidas. El estudiante debe comprender, al final del curso,
que debatir sobre arte latinoamericano contemporáneo resulta interesante y
provechoso, siempre que no se esté refiriendo a una esencia sino a una posición,
asumida por opción ética o conveniencia histórica o política; cuando no por
comodidad metodológica, retórica localista o mera pesadumbre folklórica.
Algunas de las competencias básicas son: Capacidad de aplicar conocimientos en
la práctica, Conocimientos sobre el área de estudio y la Licenciatura, Capacidad
crítica y autocrítica, Valoración y respeto por la diversidad y multiculturalidad.

••• CONTENIDO

Universidad Nacional de Asunción • Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte • San Lorenzo, Paraguay
 • I. LA RELACIÓN ARTE Y REALIDAD
1.1. Tentativas sobre lo real.
 1.1.a. La realidad es: ambigua, cambiante, inabarcable, singular y única.
 1.1.b. Se la puede conocer fragmentariamente.
1.2. ¿Cuándo hay realidad?
 1.2.a. Los ojos reflejados.
 1.2.b. La mirada inalcanzable.
1.3. La escisión occidental de la realidad y la unidad oriental en lo real.
1.4. Las realidades latinoamericanas: ni inferiores ni superiores, sólo otras.
 1.4.a. Teatralidad y espectáculo del mundo.
 1.4.b. Mimesis, abstracción, arte conceptual y nuevas tendencias.

-Algunos trabajos y alegatos artísticos que, desde la mirada latinoamericana,

son vinculados en los discursos de estos apartados:
La riqueza cultural Precolombina, Joaquín Torres García, Tarsila do Amaral, Diego
Rivera, Frida Kahlo, Alfredo Ramos Martínez, Xul Solar, Tomás Maldonado, Wilfredo
Lam, Fernando Botero, Cildo Meireles, Helio Oiticica, Luis Camnitzer, Carlos
Colombino, Enrique Careaga, Ligia Clark, Jesús Soto, Julio Galán, José Balmes, Juan
Pablo Langlois, Eugenio Dittborn, Juan Dávila, Arturo Duclos, Tunga, Alfredo Jaar,
Juan Downey, José Alejandro Restrepo, Félix González Torres, Vik Muniz, Gabriel
Orozco, Nicola Costantino, Gonzalo Díaz, Marcos López, Hernán Marina, Albano
Alfonso, Leandro Erlich, Fernando Prats.

II. ANTECEDENTES DEL ARTE LATINOAMERICANO CONTEMPORÁNEO

2.1. Los primeros pasos tras la independencia. Entre la vanguardia y el arte social.
2.2. Realismo social e Indigenismo. Lo exótico.
2.3. Surrealismo, constructivismo, abstracción, arte óptico y cinético.
2.4. Los años 60. La consolidación de lo Moderno.
2.5. Los años 70 y 80. Hacia el surgimiento de lo Posmoderno. El papel social del arte
latinoamericano y su evolución en los diferentes procesos y contextos artísticos.

III. LOS 90 Y LOS PRIMEROS AÑOS DEL 2000

3.1. El arranque hacia un cambio de actitud y apertura.

3.2. Nuevas miradas “desde” y “hacia” Latinoamérica.
3.3. El arte contemporáneo latinoamericano y su relación con la antropología, la
filosofía, la psicología, la educación y la política.

IV. LOS PRIMEROS REFERENTES

4.1. Aportes y obras representativas de los artistas: BROOKE ALFARO, FRANCYS ALŸS,
JOSÉ BEDIA, WALTERCIO CALDAS, LUIS CAMNITZER, CARLOS CAPELÁN, LEÓN
FERRARI, FÉLIX GONZÁLEZ TORRES, ALFREDO JAAR, LILIANA PORTER, TUNGA,
CARLOS S COLOMBINO.

••• DIDÁCTICA

Universidad Nacional de Asunción • Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte • San Lorenzo, Paraguay
 - METODOLOGÍA
Desarrollo teórico, histórico y crítico del arte latinoamericano más reciente. Recurrimos
tanto al método basado en la lógica de la propia disciplina, como al método basado en la
psicología del alumno, impulsando siempre el respeto y el autoaprendizaje.
BÁSICA
AAVV- (Ed.
MEDIOS AUXILIARES
Rosa OLIVARES), 100 Artistas latinoamericanos. Madrid: Exit, 2006.
AAVV (Ed. Kevin POWER), Pensamiento crítico en el nuevo arte latinoamericano. Lanzarote:
Fundación Césarde
Además Manrique, 2006.
los recursos tradicionales y los basados en las TICs, las clases se enriquecerán
AAVV, con
Mapas culturalesproyecciones
imágenes, para AméricayLatina:
videos.Culturas híbridas,
Así como no simultaneidad,
también, con ejerciciosmodernidad
de reflexión e
periférica. Bogotá: Universidad Javeriana, 2001.
interpretación de obras de videoarte. Con estas piezas artísticas audiovisuales, además
AAVV (Coordinación de Gerardo Mosquera), Adiós identidad. Arte y cultura desde América Latina. I y
de ejemplificar las ponencias -y ofrecer a los alumnos un acercamiento a las nuevas
II Foros Latinoamericanos, Casa de América, Madrid y Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte
tendencias
Contemporáneo, del arte contemporáneo-, se otorga al aprendizaje un sentido dinámico-
2000.
conjetural. El videoarte,
AAVV (Ed. Laura BAIGORRI), campo
Vídeo con múltiples
en Latinoamérica. diferenciaciones
Una entre sí,Rumaria,
historia crítica. Madrid: representa una
2008.
referencia en lenguaje artístico, especulativo, interactivo y pedagógico
Damián BAYON, Artistas contemporáneos de América Latina. Barcelona: Del Serbal, 1991. contemporáneo.
David HARVEY, La condición de la posmodernidad. Buenos Aires: Amarrortu, 2008.
Edward LUCIE-SMITH, Arte Latinoamericano siglo XX. Barcelona: Ed. Destino, 1994.
Edward SULLIVAN (texto) y Waldo RASMUSSEN (curador), Artistas latinoamericanos del siglo XX.
••• ASISTENCIA
New York: MOMA, 1992.
Revistas, Suplementos y Catálogos varios sobre arte latinoamericano contemporáneo. Acceso a webs de
Museos,80blogs,
% deBienales
asistencia exigida.
y Foros dedicados al arte latinoamericano contemporáneo en internet.

COMPLEMENTARIA
••• ADORNO,
Theodor REQUISITOS PARA Madrid:
Teoría Estética. OBTENCIÓN DE DERECHO A EXAMEN
Taurus, 1991.
Carlos ALTAMIRANO, Términos críticos de sociología de la cultura. Buenos Aires: Paidós, 2002.
Rudolf ARNHEIM Arte y Percepción visual. Madrid, España: Alianza Forma, 2005.
70 % de puntaje, que equivalen a 42 puntos logrados de 60 posibles.
Paul-Laurent ASSOUN, Lacan. Bs. As.: Amarrorfu, 2004.
Roland BARTHES, Elementos de la semiología. Madrid: Comunicación, 1971.
John BERGER, “Ensayo 1” en Modos de ver. Barcelona: G. Gili, 2002.
Pierre BORDIEU, “Consumo cultural” en Creencia artística y bienes simbólicos, elementos para una
••• INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN A APLICAR. Criterios e
sociología de la cultura. Buenos Aires: Ed. Aurelia Rivera, 2003.
__ Laindicadores.
distinción. España: Fechas de evaluaciones
Ed. Taurus, 2000. parciales.
Juan Eduardo CIRLOT, Diccionario de símbolos. Barcelona: Labor, 1992.
Guy DEBORD, La sociedad del Espectáculo. Bs. As.: La Flor, 1974.
GuillesSe realizarán
DELEUZE valoraciones
y Félix GUATTARI, personales,
Mil mesetas con ejercicios de
(Capitalismo interpretaciónValencia:
y esquizofrenia). en clases.
Pre-Textos,
2002. Estas valoraciones sumarán un total de 40 puntos.
Umberto SeECO,
tomaráDe una evaluación
los espejos y otrosparcial
ensayos.escrita sobre Lumen,
Barcelona: 20 puntos.
2000.
Corine Y se realizaráLa
ENAUDEAU, unparadoja
proyectodefinal (monografía oBuenos
la representación. ensayoAires:
investigativo), trabajo que se
Paidós, 1999.
Ticio ESCOBAR,
expondráEl mito
oral del arte y el mito
y visualmente. del pueblo.
Tendrá Asunción:
un puntaje RP y de
máximo CAV-Museo del Barro, 1986.
40 puntos.
__La belleza
Fecha dedelos otros (arteparcial:
evaluación indígena 08deldeParaguay).
mayo de Asunción:
2019. RP y CAV-Museo del Barro, 1993.
__El arte fuerade
Fechas depresentación
sí. Asunción: CAV/Museo del Barro
proyecto final: 12, 19yyFondec, 2004.de 2019.
26 de junio
Hal FOSTER, El retorno a lo real. Madrid: Alkal, 2001.
Michel FOUCAULT. La arqueología del saber. Buenos Aires, Siglo XXI, 2008.
__ LasProyecto
palabras yy evaluación
las cosas. Una final:
arqueología de las ciencias humanas. Buenos Aires, Siglo XXI, 2008.
En este trabajo se considerarán
Clifford GEERTZ, "El arte como sistema cultural" las correcciones previas
en Conocimiento como
local. proceso
Ensayos sobreylalos logros de
la exposición final. Se tomaran en
interpretación de las culturas. Buenos Aires: Paidós, 1994.cuenta valores cualitativos de la información
recogida, de los aportes y argumentaciones personales, del
E. H. GOMBRICH, Los usos de las imágenes. Estudios sobre la función social del arte y la aprovechamiento de los
temas tratados en clases,
comunicación visual. Madrid: Debate, 2003. así como de toda la presentación (oral y visual) del trabajo.
__ Meditaciones sobre un caballo de juguete y otros ensayos sobre la teoría del arte. Madrid: Debate,
2002. Criterios/indicadores para puntajes del Proceso y Evaluación final:
NelsonParticipación
GOODMAN, Maneras 30 – Trabajos
de hacerprácticos 20 – Objetivos
mundos. Madrid: logrados 50
Visor, 1990.
David LOY, La no dualidad. Barcelona: Kairós, 2000.
Bryan MAGEE, Los grandes filósofos. Madrid: Cátedra, 1990.
Erwin••• BIBLIOGRAFÍA
PANOFSKY, Básica
El significado y Complementaria
en las artes visuales. Madrid: Alianza Forma, 2004.
Mario PERNIOLA, El arte y su sombra. Madrid: Cátedra, 2002.
Jaime REPOLLÉS LLAURADÓ, Genealogías del arte contemporáneo. Madrid: Akal, 2011.
Clement ROSSET, Lo real. Tratado de la idiotez. Madrid: Pretextos, 2004.
__ Lo real y su doble. Barcelona: Tusquets, 1993.
Peter SLOTERDIJK, Extrañamiento del mundo. Valencia: Pretextos, 1998.
______ Esferas
Universidad I. Madrid:
Nacional Siruela,• Facultad
de Asunción 2003. de Arquitectura, Diseño y Arte • San Lorenzo, Paraguay