COMPETENCIA Aprecia de manera crítica manifestaciones artísticas culturales. Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

CAPACIDAD C–1 C-2 C-3 C-4 C-5 C-6

DESEMPEÑOS D-1 D-2 D-3 D-4 D-5 D-6
INSTRUMENTO DE EVALUACIÓN
APELLIDOS Y NOMBRES
ALONZO HERRERA, Maryori Nicoll
CHAMORRO ALIAGA, José Luis
CHIPANA TINTAYA, Jazmin Noemi
CUEVAS VILCARIMA, Alex Raul
DE LA CRUZ LORA, Estefani Veronica
DONGO LUY, Carlos Enrique
ECOS MENDOZA, Jean Anthony
FERNANDEZ WONG, Sunmi Naomi
GARCIA ARANGUREN, Alejandra Elizabeth
HUAMANI COCCHE, Romina Micaela
HUAYTA SANTI, George Alexander
PAREJA GALINDO, Sayda Aracely
PEREZ SANCHEZ, Andre Alessandro
PINTO PAREDES, John Paul
REYES CANALES, Kevin Esmith
RODRIGUEZ NAVENTA, Marina Gisela
SARMIENTO CHIPA, Brayan Nehemias
SEBASTIAN CANALES, Juan Jesús
VALLE MEDINA, Jair Alfredo
VERGARA PALOMINO, María José
YANCAPAYO VICENTE, Edu Andre

CAPACIDAD
C- 1 Percibe manifestaciones artístico-culturales
C - 2 Contextualiza manifestaciones artístico-culturales
C - 3 Reflexiona creativa y críticamente sobre manifestaciones artístico-culturales
C - 4 Explora y experimenta los lenguajes artísticos.
C - 5 Aplica procesos creativos.
C - 6 Evalúa y comunica sus procesos creativos
DESEMPEÑOS
Aprecia de manera crítica manifestaciones artísticas culturales.
Describe los efectos que tienen los elementos, principios y códigos asociados a cada lenguaje artístico sobre la audiencia. Ejemplo: Los estudiantes observan una serie de afiches
sobre e bullying y analizan como se usan los principios de contrastes (colores y textura) reconociendo las peculiaridades del mensaje.
Obtiene y selecciona información sobre como los cambios sociales y tecnológicos afectan la producción, la difusión y el consumo de manifestaciones artístico-culturales a lo
largo de la historia. Opina sobre la manera en que estas reflejan los contextos en los que fueron creados. Ejemplo: El estudiante explica cómo y porqué los retablos en el sigo
VXII representaban escenas católicas, mientras que, en la actualidad, los artistas creadores de retablos representan testimonios y narrativas relacionadas con temas sociales
actuales.
Emite un juicio de valor utilizando argumentos sobre la efectividad de una manifestación artístico-cultural, de acuerdo con la influencia o impacto que puede tener sobre el
público. Explica las intenciones del artista basándose en los elementos, los principios y el contexto en que fue creada su obra.
Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.
Propone nuevas maneras de combinar elementos del arte, y practica con una variedad de medios, materiales y técnicas para seguir desarrollando y potenciando sus habilidades
comunicativas y expresivas, con lo cual empieza a desarrollar un estilo personal.
Desarrolla ideas que reflejan conocimiento de los lenguajes artísticos que va a utilizar, y selecciona referentes artísticos y culturales particulares de acuerdo con sus intenciones.
Realiza proyectos artísticos interdisciplinarios donde combina elementos y principios del arte para lograr sus intenciones y los va mejorando en respuesta a la autoevaluación y
retroalimentación que recibe durante el proceso de creación.
Mantiene un registro visual o escrito de los procesos demostrando como ha seleccionado elementos, medios, materiales y técnicas para desarrollar sus ideas. Selecciona los
formatos de presentación de sus proyectos tomando en cuenta sus propósitos, el público al que se dirige y el contexto, para potenciar el efecto que espera generar. Evalúa el
impacto de sus proyectos en el mismo y en los demás. Registra lo aprendido en el proceso y en la presentación de sus proyectos para aplicarlo en nuevos emprendimientos.
INSTRUMENTOS DE EVALUACION
Discriminar auditivamente las cualidades de los sonidos musicales (altura, duración, intensidad y timbre).
Identifica y describe las cualidades de los sonidos musicales (altura, duración, intensidad y timbre).
Conocer las familias instrumentales: viento, cuerda, percusión e instrumentos electrónicos y reconocer los instrumentos por su timbre.
Discriminar auditivamente y reconocer visualmente los instrumentos de la orquesta sinfónica, de la banda de música y de otras agrupaciones de música popular.
Escuchar ejemplos musicales breves de diferentes épocas y estilos para iniciarse en el reconocimiento de los aspectos musicales, trabajándolos en el contexto de ese
determinado ejemplo musical.
Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo, respetando las aportaciones de los demás y las indicaciones del director.
Distinguir visualmente los elementos básicos del lenguaje musical, tanto rítmicos como melódicos.
Practicar ritmos con blancas, negras, corcheas (con ligaduras) y sus silencios, utilizando los compases de 2/4, 3/4 y 4/4.
Entonar correctamente las notas do-re-mi-fa-sol-la-si-do´ y conocer su escritura en el pentagrama.
INSTRUMENTOS DE EVALUACION
• Descubrir y conocer las posibilidades expresivas del cuerpo y el movimiento a partir de ejercicios de estructuración del esquema corporal.
• Desarrollar las distintas capacidades motrices, adecuando el movimiento corporal a determinados estímulos musicales.
• Fomentar las relaciones interpersonales, los estados afectivos y la capacidad de reaccionar físicamente frente a estímulos sonoros.
• Expresar las características básicas de la música por medio del movimiento y la danza: altura, duración, intensidad, oposición de sonido-silencio…
• Disfrutar del baile y la danza como forma de interacción social.
• Moverse y bailar de acuerdo con determinados pasos y coreografías.
• Identificar el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones y como forma de interacción social.
• Conocer danzas de distintas épocas y lugares valorando su aportación al patrimonio artístico y cultural.
• Inventar pasos y coreografías.