ANÁLISIS CONCERTO

GROSSO XII
G.F. HAËNDEL
Concerto XII G.F. Haëndel

A priori la obra esta dividida en 6 movimientos alternándose estos en Lento-

Rápido-Lento- Lento-Rápido.

I movimiento

Este primer movimiento comienza en la tonalidad de si menor con un carácter

Largo, el tema principal está expuesto por todos los instrumentos dados en el concierto
con una textura homofónica, el
tema concretamente se puede
dividir en dos (Imagen I) un
primer motivo de “reposo” y un
segundo motivo de
“movimiento” este tema se va
desarrollando al largo del
movimiento, durante los tres
primeros compases se suceden a
modo de marcha desarrollando
las distintas funciones de la
tonalidad. Hay una parte
contrastante entre los compases
del 1-3 y del 4-6 siendo esta
hilera última totalmente diferente en cuanto a textura (el concertino elabora su propia
melodía y el resto lo acompaña mediante material nuevo, distinto del concertino tanto en
rítmica como melodía) ya que pasa a ser melodía con acompañamiento.

Durante los compases 7-9 vuelve a una textura homofónica, (habiendo así partes
muy contrastantes en el mismo concerto), pero esta vez lo hace de forma diferente el
compositor divide la agrupación comenzando con el tema melódico principal entero con
las voces del concertino, el violín II y el cello a lo que se le irán sumando el resto de los
instrumentos en textura homofónica pero esta vez haciendo todos sólo el segundo motivo
del tema principal. (características muy comunes en el Barroco).

Durante los siguientes compases 10-18cc se produce una secuencia, muy similar
a la vista anteriormente se ejecutan 2 compases por el concertino en forma de solista con
1 o 2 instrumentos de la agrupación acompañándolo y seguidamente con una textura
homofónica y repitiendo el tema principal entero o destacando el segundo motivo del
tema principal se suman el resto de los instrumentos. Para finalizar termina los 2
compases de forma muy larga haciendo una cadencia perfecta hacia el segundo
movimiento comenzado este en la tonalidad principal (si m).

II movimiento

El segundo movimiento es de carácter más virtuosos que el primero, comienza

con un gran tema que consta de un motivo temático alternándose por el concertino y el
violín 2 y otro motivo temático concluyente alternándose de la misma forma (Imagen II).

Todo esto
sólo es
acompañado por
el violonchelo
haciendo ritmo de
semicorcheas que
no se perderán en
todo el
movimiento, del
compás 6 – 14 se
produce un desarrollo del el cual se iniciará con una entrada escalonada de todos los
instrumentos cada dos tiempo y en el que la voz de solista lleva el acompañamiento de
semicorcheas, en el compás 15 se repite el tema principal para seguidamente realizar otro
desarrollo, el compositor esta vez lo lleva acabo dividiendo la agrupación en dos bloques
donde uno acompaña con una rítmica casi idéntica, y el otro produce el desarrollo con
una rítmica también casi idéntica. (Esto es una característica iniciante del clasicismo en
el que buscan el equilibrio de la composición). En el compás 39 vuelve a repetirse el tema
principal claramente esta vez la diferencia es la disposición de los instrumentos ya que
repiten de forma homofónica el tema una mitad de ellos, y la otra acompaña con
semicorcheas, una vez terminado se produce una parte solista por el concertino en el que
es texturizado (melodía acompañada) por el chelo y violín segundo.

Se representa otra vez el tema principal y de forma seguida vuelve haber otra parte
de desarrollo, pero esta es mucho más extensa y habiendo contrastes de instrumentación.
Los últimos 11 compases son una coda en la que se representa el tema principal y ya
finaliza el movimiento en la tonalidad principal.

III movimiento

Movimiento lento en el que está dividido en 2 partes, la 1 parte es la parte original

en el que se presentan 2 temas realizados por el concertino y las demás voces agrupadas
acompañan la melodía.
(Imagen 3)

La segunda
parte es una variación
tanto del 1º tema como
del 2º; se presenta el
tema principal escrito
de forma idéntica
mientras que el
acompañamiento es
distinto al de la parte 1º
seguidamente se produce un desarrollo con exactamente el mismo número de compases
que la variación del 1 tema. Después se lleva a cabo la variación del 2º tema que de forma
similar al anterior se repite el 2º tema de forma idéntica y sólo cambia el acompañamiento
siguiendo y concluyendo la obra con otro desarrollo de este 2º tema con los mismos
compases que la variación del 2º tema.

IV movimiento

Movimiento lento y muy breve, de 7 compases sólo de duración, en la tonalidad

de Fa # menor (tonalidad de la Dominante de Si menor). Tan sólo el compositor expone
un dialogo entre el concertino y el violín segundo alternando el mismo motivo temático
entre ellos dos, cada dos tiempo mientras que el resto acompaña haciendo corcheas.
 V movimiento

Movimiento de carácter rápido que comienza en la tonalidad principal y que es

muy similar a una fuga a 5 voces. El movimiento inicia con la voz del concertino sola
haciendo un sujeto
que dura 4 compases
(Imagen 4)
seguidamente el
violín segundo
realiza el mismo
sujeto otros 4
compases que luego
surge el violonchelo
con la temática del
sujeto y
seguidamente 4
compases después el
Bajo. Una vez terminada la exposición, en el compás 18 al 53 se produce el desarrollo
donde seguirá sonando el sujeto pero esta vez el acompañamiento ira cambiando realizado
figuraciones de naturaleza totalmente distinta a las hechas por el sujeto (contraste rítmico
2 vs 3 ). Los últimos 15 compases se inicia la coda exponiendo el sujeto por el concertino
los tres primeros compases y finalizando en la tonalidad principal de la obra.