Cre Arte es un Centro Cultural donde personas con discapacidad producen a

través de la creación artística, bienes culturales para su propia identidad

cultural y para el enriquecimiento del patrimonio de todos. Y aquí me detengo
en revalorizar el aspecto constructivo de la identidad cultural de las personas
con discapacidad de acuerdo al reconocimiento que se realiza del rasgo
distintivo de ser una expresión cultural diversa

La Cultura es en todos los casos una cuestión de Derechos Humanos. El

ejercicio de la capacidad creadora debe ser entendido como el ejercicio de
un derecho. La expresión artística como mecanismo de cristalización de la
capacidad creadora del ser humano, debe ser entendida como un derecho a
ser ejercido x todos.

Desde esta perspectiva todo creador es artista y todo arte es cultura.

Necesariamente el arte debe emerger desde los aportes anónimos
colectivos. Necesariamente el producto artístico no es más que la sumatoria
histórica de creaciones colectivas anónimas. Desechar el arte no
institucionalizado es negar el carácter de creación colectiva que se esconde
en todo producto artístico. Es negarle a la cultura su capacidad trascendente.

Hoy escuche en la radio acerca del tema de los grafitis en los vagones de
tren de BSAS y acerca de que es arte y quien es artista y nuevamente me
conmovió el concepto clasista tan instalado y naturalizado como de la
existencia de una “clase creativa” Ese concepto tan capitalista de la
necesidad de definir rótulos como artistas, discapacitado o profesional.
Vuelve a desnudar el aspecto colonialista del arte, que se traduce en la
necesidad de validar el acto creativo mediante la institucionalización ejercida
por parte del estado o de las corporaciones. En definitiva, ejercida por otro
que excluye. Necesitamos que alguien valide a los hacedores?.
El desafío es revitalizar el carácter Diverso de la cultura. Festejar la
diversidad cultural, buscarla, potenciarla. Para esto debemos entender que el
arte necesariamente debe incomodar, debe ser rupturante, inquieto,
vanguardista. De esta manera podrá aportar a la contrucción de la diversidad
Cultural.

El arte no se puede conformar con ser decorativo, porque entonces solo

conforma y no transforma. El arte debe ser entendido como una
manifestación política, como una plataforma revolucionaria. No debe ser
asumido como un bien de mercado.

El derecho a crear abre la puesta a la diversidad cultural. Rescata la esencia

vanguardista de todas las voces que crean. Es darnos la oportunidad de
crear con todas las voces.

El acceso y la producción de arte y cultura entendidos como derechos están

reflejados en la Declaración Universal de Derechos Humanos, en el Pacto
Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales, En las
Convenciones de Derechos del Niño, de las personas con discapacidad y en
la CONVENCIÓN SOBRE LA PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN DE LA
DIVERSIDAD DE LAS EXPRESIONES CULTURALES aprobada en el 2005
y ratificada por la Argentina en el 2008

Los artistas que son personas con discapacidad, no persiguen ser famosos,
ni ganar dinero, ni complacer a nadie. Tampoco para ellos el arte es una
posibilidad de cura o una terapia diferente. Es un herramienta política.
Porque el Arte se convierte en su voz, en su capacidad de crítica, en su
manifestación del mundo de lo posible, en la proyección de un futuro digno.
Para la persona con discapacidad, el arte es la posibilidad de dejar huella en
este mundo que lo ha marcado históricamente como una persona negada de
capacidades, que le hace siempre referencia a su disvalor como ser humano.

En la medida que las personas con discapacidad puedan ejercer su derecho

a crear; sus voces, sus percepciones, sus esperanzas postergadas de un
mundo inclusivo emergerán y transformarán este mundo normalizado y
excluyente. Las instancias de legitimación social han excluído históricamente
el discurso de las personas con discapacidad.

En Cre-Arte intentamos generar espacios de oportunidad para que la

capacidad creadora de las personas con discapacidad fluya transformándolo
y transformándonos. Exigimos la igualdad de oportunidades, desde el arte
hacia otras esferas de la sociedad.

A veces tengo mal aspecto

Como una persona normal
La diversidad cultural se manifiesta no sólo en las diversas formas en que se expresa, enriquece
y transmite el patrimonio cultural de la humanidad mediante la variedad de expresiones
culturales, sino también a través de distintos modos de creación artística, producción, difusión,
distribución y disfrute de las expresiones culturales, cualesquiera que sean los medios y
tecnologías utilizados.

CONVENCIÓN SOBRE LA PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN

DE LA DIVERSIDAD DE LAS EXPRESIONES CULTURALES

Afirmando que la diversidad cultural es una característica esencial de la humanidad,

Teniendo en cuenta la importancia de la vitalidad de las culturas para todos, especialmente en el caso de las personas pertenecientes a
minorías y de los pueblos autóctonos, tal y como se manifiesta en su libertad de crear, difundir y distribuir sus expresiones culturales
tradicionales, así como su derecho a tener acceso a ellas a fin de aprovecharlas para su propio desarrollo,

Subrayando la función esencial de la interacción y la creatividad culturales, que nutren y

renuevan las expresiones culturales, y fortalecen la función desempeñada por quienes participan
en el desarrollo de la cultura para el progreso de la sociedad en general,

reafirmar la importancia del vínculo existente entre la cultura y el desarrollo para

todos los países, en especial los países en desarrollo, y apoyar las actividades
realizadas en el plano nacional e internacional para que se reconozca el auténtico
valor de ese vínculo;

reconocer la índole específica de las actividades y los bienes y servicios culturales

en su calidad de portadores de identidad, valores y significado;
Persuadida de que las actividades, los bienes y los servicios culturales son de índole a la vez

económica y cultural, porque son portadores de identidades, valores y significados, y por

consiguiente no deben tratarse como si sólo tuviesen un valor comercial,

Derecho al acceso a la cultura Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociale

s y Culturales
Este trabajo obedece tan solo a mi gratitud hacia las mentes puras que nos regalan el exacto sentido del arte.
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Los outsiders son artistas autodidactas, al margen de la cultura oficial, no persiguen ser famosos, ni ganar dinero, ni complacer a nadie.
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Judith Scott, fue abandonada por sus padres a los seis años, en una residencia para discapacitados mentales en Columbus, padecía
síndrome de Down ineducable.
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En los centros donde permaneció 36 años jamás se dieron cuenta de que era sordomuda.
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Nunca le enseñaron a leer ni a escribir, ni tampoco el lenguaje de signos.
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Vivió sumida en el silencio.
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El Creative Growth Art Center es una institución artística, no es un centro de terapia. Se fundó en 1974 y desde entonces los
discapacitados que allí acuden han producido cerca de 450.000 piezas.
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La presente documentación ha sido obtenida de múltiples medios, básicamente de El País.
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En ningún caso se ha tratado de vulnerar derecho alguno.