Ficha de lectura 1017222083

Datos bibliográficos o cibergráficos:

Zamora, D (2018) Cinco miradas al arte urbano en Colombia. Revista Diners. [en línea]
Revista Diners Recuperado de https://revistadiners.com.co/arte-y-libros/54262_cinco-miradas-al-
arte-urbano-colombia/
Palabras clave:

Grafiti, Urbano, Anonimato, Ilegal, Arte.

Intención comunicativa del texto:

Informar sobre el concepto del grafiti; desde su nacimiento, su concepto como arte y su uso como
crítica social.
Exponer los argumentos individuales de 5 artistas.
Tema:

Concepto del grafiti como legal o ilegal en nuestra cultura y el argumento de 5 artistas.
Orden del texto:

1. El origen del grafiti

1.1 ¿Legal o ilegal? ¿Ya es parte de la cultura?
1.2 Precedentes.
1.3 Sus repercusiones en Colombia.
1.4 Bogotá como destino paradisíaco.
2. Entrevistas
2.1 Stinkfish con sus 3 reglas para un grafiti: independencia, ilegalidad y anonimato.
2.2 Lina Arias y su concepto de arte y la preferencia por la legalidad.
2.3 Gleo y la problemática del género en el arte.
2.4 Dj Lu el clandestino que defiende el anonimato, pero éticamente recto.
2.5 Ledania no aborda temas religiosos o políticos, pero si defiende la lucha de género.
Resumen:

1. El origen del grafiti

El grafiti era ilegal en sus inicios y después se aprobó dado que ya se ve hasta en galerías,
cuadernos e imágenes cotidianas siendo parte de la cultura. Desde sus intentos de legalizarlo el grafiti en
los años 1980 era analizado como ¿salvajismo o profesión? Y desde sus inicios en Colombia fue una
herramienta para expresar opresión de forma desconocida. Bogotá fue catalogada como epicentro y utopía
para esta actividad, y conversamos con 5 artistas del país cada uno de ellos con una perspectiva muy
diferente.
2. Entrevistas
Stinkfish
Para él todo muro es viable para un grafiti, es defensor del grafiti puro y argumenta que les quieren
controlar los espacios. Expresa que solo se llama grafiti si cumple con 3 reglas: independencia, ilegalidad
y anonimato. De la primera expresa que deben ser autónomos al adquirir sus equipos de trabajo, en la
segunda indica de hacerlo donde quiera y la tercera que la naturaleza del grafiti es ser desconocido y ser
anónimo. Después de estudiar formó el colectivo Excusado y tiempo más tarde el colectivo APC
(Animales Poder Cultura) con más de 60 países y no se llama a si mismo artista.
Lina Arias
Ella se considera artista y no le interesa ser desconocida y se ha enfocado más en las galerías. Le
agrada trabajar en las plazas de mercado ya que reflejan más la cultura gastronómica y pistas de donde se
está. Lina cuenta que alguna vez pinto ilegalmente pero ya no ella prefiere pedir permiso y tener así un
espacio ameno para el trabajo.
Gleo
Empezó cuando tenía 17 y aprendió observando. Lo hacía tarde en la noche hasta que un día
alguien le dijo que mejor lo hiciera de día, así vería mejor los colores y de ahí radican las diferencias entre
el arte urbano de Cali y Bogotá, en Cali puede volver al otro día y terminarlo mientras que en Bogotá
querían todo en 2 o 3 horas y le costó unos años darse cuenta. Le interesó la iconografía precolombina un
tiempo y sus trabajos tienen en común los ojos amarillos y un huevito negro. Expresa que el anonimato
es una gran herramienta para las mujeres ya que le han cancelado proyectos solamente por ser mujer ya
que para ella la pintura no tiene género.
Dj Lu
Tiene 47 años, defiende el anonimato y para él hay grafiteros muy radicales como aquellos que no
permiten el uso de plantillas. Le da gusto ser anónimo para no deberse a nadie y hablar mal sin saber quién
es él. Acepta que prefiere trabajar con el Estado y no topar con lo ilegal, siendo legalmente aprobado, pero
todo clandestinamente y ha estado en muchos países de todo el mundo.
Ledonia
Su maestro fue su padre quien también fuese artista. No gusta del anonimato, pero prefiere no decir
su nombre y cataloga su trabajo como neomuralismo. No toca temas políticos o religiosos porque los
aportes serian negativos. Ella aprendió de las experiencias negativas como en Paraguay durante 2015 ella
y otras artistas tenían un mural por pintar con tema grito de libertad de la mujer, y aunque las condiciones
no fueron las apropiadas encontró a otras mujeres haciendo lo mismo y se unieron porque lo que pasaba
no era lo correcto.
Citas textuales de importancia:

"El mismo artista que estampa su firma ilegalmente en un edificio, también la dibuja en la parte
inferior de un contrato con el Estado" (Zamora, 2018)
"¿Arte o vandalismo? Si el espacio público es de todos, ¿por qué no puede usarse para pintar?"
(Zamora, 2018)
"Comenzó siendo un medio de expresión con importante crítica social, anónimo, mordaz, y
funcionó como un mecanismo contestatario frente al establecimiento" (Zamora, 2018)
 Comentario crítico personal:

El texto empieza entonces hablándonos sobre el concepto de grafiti, que, aunque fuera ilegal se
fue adaptando a la cultura y de cierta medida aprobada al ser adoptada en diferentes ámbitos sociales. Aun
así, la duda persiste si es arte o vandalismo y en Colombia se usó para manifestar inconformidad,
resistencia y opresión a diferentes criticas sociales de manera anónima.
La revista genera 5 entrevistas con artistas que, aunque fueran colombianos no tienen nada en
común, entre ellos difieren del anonimato; algunos si prefieren el anonimato otros prefieren ser conocidos.
Otros por el contrario se llaman así mismos artistas y otros dicen que no lo son y algunas de ellas por ser
mujeres presentan aun discriminación de género.
A mi argumento se queda corta la introducción de la revista y no toma clara una posición en lo que
plantea como ¿Arte o vandalismo? Siendo para mí un rotundo no, no es vandalismo y en las condiciones
inapropiadas deja de ser arte.
Para considerarlo arte hay diferentes conceptos que se adaptan a diferentes sociedades, países e
incluso barrios. El ejemplo más claro es la conversación con Gleo donde en Cali le hicieron la invitación
para que lo hiciera de día, caso contrario en Bogotá donde debía hacerlo en 2 o 3 horas y de noche.
Entonces así concluimos que para que el grafiti sea considerado arte urbano en Colombia está claro que
depende del lugar de donde este sea plasmado.
Referencias bibliográficas de otros autores:

El texto se presume con estas tres intensiones:

1. Ejemplificar como la cultura colombiana hace aprobaciones a ciertas temáticas llamadas
ilegales, como estas se integran a la sociedad y dentro de la misma permite el desarrollo de habilidades
que dependiendo del ser, estas aportaran o no a la sociedad que lo rodea.
2. Debatir el anonimato y ser o no reconocido como tal y más allá como artista.
3. Argumentar que aun en este tema de arte existe desigualdad de género.