5 Piezas orquestales op.

10 de Anton Webern
Pieza 3
Contexto:

Nacido en Viena, Webern estudió musicología en la universidad de su ciudad natal

y se especializó en el estudio de la música antigua, particularmente la del
compositor flamenco Heinrich Isaac (1450-1517), sobre quien realizó su tesis.
Años más tarde, Webern admitiría que algunos de los procedimientos de
composición de Isaac y sus contemporáneos habían influido directamente en su
propia música. Hacia 1904, Webern fue alumno de Arnold Schoenberg (1874-
1951), figura fundamental de la música del siglo XX gracias a su teoría y práctica
sobre la música dodecafónica. Webern se convirtió, junto con su colega y amigo
Alban Berg (1885- 1935) en el alumno más importante de Schoenberg; de hecho,
Webern y Berg fueron los únicos discípulos de Schoenberg que añadieron
elementos significativos a las teorías de su maestro.

Aunque nacido de la nobleza (su nombre real era Anton von Webern), el
compositor vienés tuvo que trabajar duro para ganarse la vida, y en 1908 inició
una exitosa carrera como director de orquesta, que habría de durar hasta 1934,
año en el que debió retirarse por razones de orden político derivadas del ascenso
del nazismo. Desde ese momento y hasta su muerte, Webern se ganó la vida
dando algunas clases y trabajando para la casa editora Universal Edition de Viena.
En 1908, cuando iniciaba su carrera en el podio, Webern compuso su primera
obra importante, la Passacaglia, Op. 1 para orquesta. Aún marcada por la tradición
romántica, esta formidable obra de Webern muestra ya algunos de los elementos
que el compositor habría de desarrollar en busca de una economía de medios total
y categórica; el desarrollo de estas ideas tuvo un primer momento de culminación
en las Seis piezas para orquesta, Op. 6, de 1909.

Por varios años, Webern escribió piezas en la llamada atonalidad libre, siguiendo
el estilo de las primeras obras atonales de Schönberg. En las Drei Volkstexte für
Singstimme und drei Instrumente op. 17 (1924) empleó por primera vez el
serialismo de Schönberg, y todas sus obras posteriores usaron la misma técnica.
El Trío de cuerdas op. 20 (1927) fue su primera obra instrumental que uso la
técnica serial (las anteriores eran canciones) y la primera en usar una forma
musical tradicional.

Webern fue asesinado en su casa el 15 de septiembre de 1945, durante la

ocupación aliada de Austria. Fue herido mortalmente por un soldado del ejército
estadounidense, mientras detenían a su yerno, ya que este fue relacionado con
actividades dentro del mercado negro. El soldado responsable de su muerte era el
cocinero Raymond Norwood Bell de Carolina del Norte, quien acabó muriendo en
1955 a causa del remordimiento y el posterior alcoholismo al que se enfrentó por
matar al compositor.

Análisis

Es una pieza instrumentada para clarinete en si bemol, corno en fa, trombón tenor,
armonio, mandolina, guitarra clásica, celesta, arpa, triángulo, caja clara,
glockenspiel, violín, viola y violoncello.Es partitura transpositora.

Tiene una duración de 10 compases, a pulso de 40 la negra, y está dividida en

tres partes (4 + 2 + 4). Fue compuesta sobre el set interválico (01457).

La primera parte consta de una melodía acompañada de un ostinato. El ostinato

es llevado por la mandolina, la guitarra, la celesta, el arpa y el glockenspiel,
mientras el violín teje la melodía:
El ostinato contiene 4 niveles: El trémolo de una altura de la mandolina,el trémolo
de dos alturas en la guitarra, los octavos del arpa (nótese que son sobre una sola
altura, que lleva la escritura para hacer unísonos a través del uso de los pedales) y
el glocken.

Sin embargo, en el plano enérgico, todos llevan la dinámica de un pianisísimo que

crece levemente y disminuye a “apenas audible”. Esta presentándose en conjunto
la sonoridad en una T9.

Al mismo tiempo la melodía del violín está construida con proporciones diferentes
a nivel lineal. Se destaca dinámicamente apenas con un pianísimo que apenas
crece, se compensa y finalmente también disminuye de su primera indicación.
Está escrita en el subset T11(0145).

La sección termina con una figura cadencial a dueto entre clarinete y armonio,
sobre el subset (013):

La parte intermedia es una textura contrapuntística entre clarinete, guitarra,

mandolina, arpa, glocken, viola y cello.

Hay de nuevo una relación del ppp al pp, y por primera vez se expone la riqueza
tímbrica de los instrumentos: el clarinete usa tres articulaciones distintas
La mandolina y el arpa atacan en staccato, la viola en legato y el cello en
pizzicato.

También aquí se presenta por primera vez las proporciones de subdivisión binaria
y ternaria a la vez:

Finalmente también coexisten diversos subsets (0236, 026, 0145, 013) a la par:
La última parte es, como al inicio, otra melodía acompañada por un ostinato.

La primer diferencia conforme al inicio es la instrumentación, ya que la melodía la

lleva el trombón (esto implica también un cambio de registro) y el ostinato ahora es
para armonio, mandolina, celesta, arpa, glocken y cello.

También se enriquece el timbre, ya que arpa y cello hacen uso de los armónicos.
Los planos rítmicos también se ven afectados, ya que presenta subdivisiones
binarias y ternarias simultáneamente, y una nota pedal.

Otro aspecto totalmente diferente es la sonoridad, ya que son diversas

transposiciones del subset (013).

Cierran esta vez a modo de cadencia las percusiones:

Conclusiones

Es una pieza casi en forma A B A, en una forma tradicional y proporcional que

evoca fácilmente a las tradiciones clásicas y románticas (claro, en un tratamiento
reduccionista completamente novedoso).

El tratamiento de los recursos responde a la forma, mientras A es ostinato, B es

rico rítmicamente. Mientras A tiende a la homofonía, B a la polifonía. A es
monótono tímbricamente, B explota más los efectos. La maestría de Webern es
que al entrar a la A final, la idea está “mejorada” con elementos de B, como si una
ubiese invadido a la otra.

En cuanto al tratamiento dinámico y agógico, no hay mucho que destacar. Un

rango ppp – pp y algunos ritardandos, pero nada que destacar especialmente.