EXERCICES DE TOURNAGE

Vous allez filmer par groupes de 3, 4 ou 5 étudiants. Chaque étudiant doit passer au moins une fois
derrière la caméra.

EXERCICE 1, LE CADRAGE :

Réalisez une séquence de 5 plans suggérant une des quatre émotions de base (joie, tristesse, peur ou colère).

Votre séquence ne sera pas obligatoirement narrative, mais chaque plan utilisera au moins une des
techniques répertoriées dans le tableau « Expression des sentiments ».
Elle sera constituée de plans fixes* à l’exception d’un seul (voir plus bas). Vous y inclurez:
- un GP (gros plan)
- un PM (plan moyen)
- une plongée ou contre-plongée
- un seul mouvement de caméra (panoramique ou zoom).

Conseils : pensez à faire poser 3 doigts sur la tête à vos acteurs pour cadrer au début. Décentrez l’acteur,
laissez plus de place devant lui ou dans la direction du regard.

* plan fixe = plan où le camescope ne bouge pas. Les acteurs, eux, bougent en fonction du scénario.

EXERCICE 2, LE RACCORD MOUVEMENT :

Filmez un déplacement d’une salle du rez-de-chaussée vers une salle à l’étage.

Votre séquence sera constituée de 6 plans fixes de 2 secondes maximum* chacun, et d’un seul
panoramique d’accompagnement; zoom interdit.
Vous veillerez à observer la règle des 180°** et la succession progressive*** des plans.
Vous y inclurez :
- un passage de porte (2 plans symétriques : ouverture et fermeture de la porte)
- un raccord à 180° en haut de l’escalier.

Conseil : toujours faire démarrer l’acteur à l’étape précédente, pour qu’il arrive dans le champ avec un
mouvement naturel.

* pour obtenir un plan court, placer le camescope perpendiculairement à la trajectoire. Le temps se mesure de l’entrée
de l’acteur dans le champ à sa sortie du champ. Toujours faire sortir l’acteur du champ.
** le camescope reste toujours du même côté de la trajectoire. On vérifie dans le viseur que l’acteur rentre toujours du
même côté de l’écran et sort par le côté opposé.
*** cadrage uniforme, ou du plan rapproché au plan large, ou inversement
EXERCICE 3, LES MOUVEMENTS DE CAMERA :

Réalisez une série de 5 plans indépendants :

- 1 zoom avant, parfaitement cadré du début à la fin (3 doigts au dessus)
- 1 zoom arrière, parfaitement cadré du début à la fin (3 doigts au dessus)
- 1 panoramique droite gauche en plan moyen en suivant un personnage, le dos calé au bord
droit du cadre
- 1 panoramique gauche droite en plan rapproché poitrine ou gros plan (espace à droite)
- 1 panoramique en trajectoire libre, mouvement lent au début, puis rapide, avec changements
de direction.

EXERCICE 4, LE CHAMP/CONTRECHAMP :

Réalisez une séquence de 6 plans fixes :

- un plan de demi-ensemble : 2 personnages se rencontrent
- 4 plans en champ/contrechamp, dont 2 avec amorce, cadrage intermédiaire ou serré
- 1 plan moyen : les 2 personnages se séparent, l’un au moins sort du champ.

Conseil : Attention à respecter la règle des 180° : le camescope reste toujours du même côté d’une ligne
imaginaire reliant le milieu des têtes des 2 personnages, y-compris quand on filme par-dessus l’épaule des
acteurs.

EXERCICE 5, UTILISATION DE LA
PROFONDEUR DE CHAMP :

Réalisez une séquence de 6 plans fixes :

- un plan de d’ensemble : 2
groupes de personnages discutent, le
« groupe A » à droite de l’avant plan,
le « groupe B » à gauche de l’arrière
plan.
- Un plan moyen sur le « groupe
B » :« b », un des personnages du « groupe B » à l’arrière plan, quitte ses camarades et s’avance vers
le camescope. Il sort du champ par la droite ;
- un plan moyen sur le « groupe A », le personnage « b » rentre dans le champ par la gauche et
rejoint le « groupe A » ;
- un champ/contrechamp de 2 plans sur le personnage « b » et un des personnages du
« groupe A », « a » ;
- un plan américain sur « a » et « b ». « a » sort du champ par la droite en se rapprochant du
camescope.

Conseil : Déplacez le camescope de 30° ou plus entre 2 prises de vue consécutives, sans transgresser la règle
des 180°.