SEGUNDO DE LA FILOMENA

-El epilio en si mismo es un genero permeable a la “contaminatio genérica” mezcla y fusión de

otros géneros. Además la operación de Lope es intencional de hace confluir varios géneros aparte
del épico.
-El vinculo del poema con la égloga III de Garcilaso es muy fuerte por: Tenemos una omnipresencia
de Orfeo – La presencia de la historia de Apolo y Dafne – algunos ecos de Adonis y Venus.
-La filomena es una de las historias mas violentas de la metamorfosis: Hay 3 elementos que
producen el desdibujamiento, el borramiento de la violencia y tienen que ver con:
·1) La fuerte presencia de la mitología clásica que en Ovidio no está1.
·2) Otro elemento atenuador es la presencia convencional de otros géneros literarios: como la
presencia de la pastoril, la tragedia, también van a funcionar como un efecto normalizador de la
violencia porque traen en sí mismos como géneros elementos violentos
·3) El artificio de la mediación en el relato como atenuador de la violencia. Lo que se ve en la
dedicatoria, en el cambio de la voz poética: cuando la circulación de la voz poética se va
trasladando. La voz poética puede ser la del poeta, la dedicataria, filomena, el ruiseñor. Hay una
circulación que parece que nadie se quiere hacer cargo directamente de esta violencia.
-En las definiciones de la relación entre el prodesse y el delectare, lo que la filomena parece estar
haciendo es inclinar la balance del lado del delectare. Propone un poema donde el lector debería
optar por el lado estético, optar por lo que el poema tiene de estética y literatura. Dejar de lado la
clave moralizante, ese prodesse que nos acercaría mas a esa utilización medieval del ovidianismo.
La crux ovidiana -> esas dos posibilidades interpretativas que el barroco quiere resolver. La onda
es leer el poema como un lugar en el cual hablamos de poesía, hablamos de literatura.
* CANTO SEGUNDO *
-El canto segundo arranca con la vuelta a la dedicatoria y además vuelve esta especie de confusión
entre la voz del poeta y la voz de filomena. (octava 5)
-Cuando filomena se quede sin voz el poeta podría convertirse en la voz de filomena
-en la octava siguiente anuncia el tópico: voy a cantar de filomena y no de vos, dedicataria
-Aparentemente empieza otra vez como un poema diferente. Argumentalmente sigue en el mismo
tópico, no hay escenas épicas ni pastoriles.
-Después empieza una enumeración de relatos mitológicos que parecieran ser patrimonio de
tereo. Es como el anunciador de mitología en la cual después va a quedar inserto el y su historia.
(45 a 85)
-Todo el diespliegue retorico que describe el poema sobre Tereo en el canto primero, se va a
materializar en términos mitológicos de solo relatos en este caso. (todos esos chamuyos y
engaños). Estos relatos están encabezados por –denuevo- la alusión a Orfeo. La presencia de
Orfeo en relación a la égloga iii y la disputa por la voz del poeta. El punto de llegada es la voz de
Orfeo. Y la tierra de llegada donde se producen todos los sucesos va a ser Tracia.
-Todas las historias que va a contar son todos relatos de engaños amorosos mitológicos. (no están
presentes en Ovidio) pero construyen un linaje de metamorfosis que va habilitar la metamorfosis
ultima y el ejercicio de la violencia. La violencia se esfuma en las historias de metamorfosis.

1
Ovidio escribe un poemario llamado “La metamorfosis” en el año 8 d.C (es considerado clásico) donde en
ese volumen incluye la primera historia de filomena y progne. Lope trabaja con un material de Ovidio que es
una traducción prosificada de Bustamante –donde añade cosas- , no está mirando directamente a Ovidio
sino con un intermediario.
-Esta acumulación de historias mitológicas da cuenta de un poeta que quiere demostrar un
conocimiento, una competencia erudita que vienen de manuales y enciclopedias para sacar chapa
de poeta culto.
-En las octavas siguientes esta la articulación del engaño.
-Mientras filomena tiene voz los núcleos narrativos los lleva adelante tereo. Una vez que le pasa
eso a filomena deja de ser tereo el gestor de los hechos del poema y ese rol pasa a filomena –
paradójicamente sin voz-
-En esas octavas del engaño se va conformando un espacio que está construido [100] “dale a
entender” la presentación de la naturaleza construida por tereo. Un espacio pastoril pero
intervenido por determinadas cuestiones. Aparece una naturaleza pero intervenida.
-105-125. El poeta introduce un riesgo trágico a la manera del coro de la tragedia clásica, le habla
directamente a filomena y la advierte, le pide que huya o le pide una metamorfosis. Ya la inserta
dentro de la línea de las historias mitológicas de transformación.
-125-> Hace un corte. El propio Lope bajando línea sobre él y su situación artística -> la
construcción de la máscara del poeta construido como un poeta que necesita y quiere ser
reconocido.
-Después sigue describiendo el espacio. Todos los elementos tópicos de: un locus ameonus ,
espacio pastoril, etc
-150 -> Los últimos 3 versos podría estar hablando de el mismo. Pero también de filomena.
-El espacio de lo pastoril se va a transformar en el espacio de la violación, la mutilación, una
distorsión del espacio pastoril clásico y tradicional.
-La construcción escenográfica a partir de tópicos de la pastoril va a relativizar la contundencia de
la violencia, el grosor.
-155-165. El espacio natural entremezclado con el espacio artificial, la dualidad entre nature y
artificio
-Inmediatamente después otro especie de anuncio de la voz del poeta
-La declaración de “amor” de Tereo esta atravesada otra vez por bocha de historias mitológicas
que le va contando a Filomena. En este caso las historias mitológicas no tienen que ver con
historias amorosas sino con historias obtuvieron castigo de los dioses porque se desvían del amor
(205). Codicia, envidia, etc.
-Podemos pensar que la enumeración de historias mitológicas aparte de la carteleada del poeta
permite incluir su propia historia en la obra. Este es el caso de la metamorfosis del cura Silvio. La
metamorfisis de filomena ya viene de la materia ovidiana, la de Silvio es lo nuevo que Lope inserta.
Ahí está la operación de Lope.
-Los elementos de la descripción de filomena que arranca en la 225 con una fuerte impronta
petrarquista ya no van a funcionar de la misma manera que tradicionalmente lo hacían en una
mera descripción ordenada y correlativa del retrato femenino sino que aquí funcionan y se
resemantizan como un adelanto de la violencia que va a sufrir filomena posteriormente. Esta
forma a no sirve para describir la belleza femenina. El mismo movimiento que se hace con el locus
amoenus y la descripción del espacio, Lope agarra todo lo establecido y le da una
refuncionalizacion.
- Son todos elementos para interpretar el poema como obra literaria y desde el sistema poético.
Le quita carga a la violencia como eje interpretativo. Ósea el TOPICO de este poema no quiere
tratar la violencia, a pesar de que es extremadamente violento.
- El espacio en boca de Tereo se transforma y se cierra de a poco con respecto a la descripción
anterior, se va transformando en una selva tenebrosa. (265)
- La respuesta de filomena a Tereo (290 en adelante) tiene que ver con la figura femenina en el
epilio la cual es un personaje con voz y participación pero por otro lado también porta con las
características tradicionales de la épica donde la mujer arenga (como en la araucana, ese rol).
- Mientras filomena tiene lengua, su voz no sirve para nada, mucho más eficaz es su accionar
desde la lengua muda (¿) [así dice, “lengua muda”, cualquiera pero bue]
-Lo que en esas octavas le recrimina Filomena al Tereo son todos actos de habla, lo mismo que en
el final del primer canto: Persuade, seduce, promete, etc
-[370] Delega frente a determinadas descripciones inefables delega la voz poética y la capacidad
de representación que puede tener la palabra la delega hacia la pintura.
-Lope no puede describir bien a filomena y filomena tampoco puede hablar y contar lo que le
paso, por eso ella borda y Lope deriva a la pintura. Esta octava funciona como un anticipo del
desenlace de filomena como imberbe.
- 400] Aparte de la misoginia como tópico de beef entre poetas, este verso el gesto tragicómico de
Lope que juega como si fuera un poema satírico, es raro igual.
- [410-415] La hierba degollada de la égloga III / Focaliza como el espacio se tiñe de virulencia. En
Ovidio original pasaba otra cosa, algo con una serpiente y Lope lo emite para focalizar y
representar el efecto que tiene esa mutilación sobre el espacio que ya fue cerrado antes como
selva tenebrosa, ahora es un espacio que se modifica cuando recibe la sangre de filomena.
-Más adelante arma la torre de pastores y la ciudad. La torre como un espacio intermedio entre la
selva y la ciudad.
- 435-440] Garcilaso , Orfeo y todos los elementos posibles para la pastoril. Pero no tenemos voz,
aunque ejerce una acción sobre el espacio que es una mujer (filomena) y quiere ejercer esa voz a
través del llanto (re Garcilaso)

- ESTE CANTO : Mas fuerte que la violación es la presencia de esa violencia en el espacio. Como el
espacio se va conmoviendo mas por transformarse en el espacio de la violación que por la voz del
poeta. Ese procedimiento es el que relativiza la violencia. Por otro lado también lo hace toda esa
enumeración de historias mitológicas, que al principio también reducen la violación y desdibujan
la violencia.