Expresión Corporal y Psicomotricidad

El cuerpo como instrumento de comunicación. Técnicas

En la actualidad se ha mostrado más interés por el conocimiento y dominio de la expresión

y comunicación corporal ya que esto contribuye al desarrollo del individuo. Se utilizan
diferentes formas de expresión como son la música, las artes plásticas, la danza, etc. que
nos enfocan hacia un futuro cada vez más intercultural.

La expresión corporal deberá ser contemplada como un área más del currículo, desde la
educación infantil. Los alumnos tienen que recibir un tratamiento corporal que les permita
sentirse b
La expresión corporal es una disciplina que permite encontrar por medio del estudio y la
profundización del empleo del cuerpo un lenguaje propio. El concepto de expresión y
comunicación corporal se incorpora en la Logse ya que anteriormente no aparece como
contenido sino que la educación física se centraba en otros aspectos como la higiene o los
deportes.

Desde un punto de vista educativo, la expresión corporal es la alternativa que se ofrece al

hombre para que alcance la más plena y significativa manifestación de sí mismo.

Para estudiar este tema hay que partir de tres conceptos fundamentales como son cuerpo-
espacio-tiempo que son independientes pero están relacionados entre sí. Hay que trabajar
los tres para llegar a un pleno desarrollo

El objetivo de la expresión corporal es un dominio físico cada vez más profundo y los
medios para lograrlo son la toma de conciencia y la sensibilización. Esto da lugar a la
expresividad, y a la comunicación.

En definitiva, el trabajo corporal busca la integración de la conciencia del cuerpo con la

convivencia del mismo. Es un camino para luego aprender a expresarse y manifestarse,
favorece especialmente la comunicación.

2. DEFINICIÓN DE EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN CORPORAL

Hay muchos autores que han tratado de definir la expresión corporal, pero en ningún caso
se ha llegado a una definición consensuada por la comunidad pedagógica; por ello en
primer lugar acudiremos al Diccionario de la Lengua Española de la Real Academia
Española, consultando así los siguientes términos:

Expresión: (nombre)“Especificación, declaración de algo para darlo a entender”, “efecto de

expresar algo sin palabras”, y en lo referente a corporal “técnica practicada por el intérprete
para expresar circunstancias de su papel por medio de gestos y movimientos, con
independencia de la palabra”. ( 2001, p. 1023).
Expresar: (verbo)“Manifestar con palabras, miradas o gestos lo que se quiere dar a
entender”, “dicho de un artista: manifestar con viveza y exactitud los afectos propios del
caso”. ( 2001, p. 1023).

Corporal: (adjetivo)“ Perteneciente o relativo al cuerpo, especialmente al humano.

Presencia corporal”, “expresión ~ “. ( 2001, p. 662).

Cuerpo: (nombre)“Aquello que tiene extensión limitada, perceptible por los sentidos”,
“conjunto de los sistemas orgánicos que constituyen un ser vivo”. ( 2001, p. 708 - 709).

Por lo tanto el término Expresión Corporal quiere decir: el cuerpo se expresa para
comunicarse y darse a entender sin que la palabra sea el único medio para ello.

También hemos querido consultar algunas definiciones extraídas de diversas fuentes y

autores:

“Podemos decir según diferentes autores que la Expresión Corporal, es el conjunto de

técnicas que utilizan el cuerpo y el movimiento para (Ortiz Camacho, M. Mar. 2002. Pág.
111) :”

- “mejorar el crecimiento, desarrollo y maduración del ser humano (formación integral). Es

una disciplina que libera energías.” (Stokoe, 1997).

- “revelar un contenido interno al margen de preocupaciones estéticas o utilitarias.” (Bara,

1975).

- “Encontrar lo mas profundo y autentico de nosotros mismos.” (Berge, 1985).

- “Manifestar lo que el hombre es y su relación con los otros y el mundo.” (Santiago, 1985).

- “Expresar espontáneamente la totalidad del ser, individualmente o en comunicación con

otros.” (Ossona, 1985).

- “Encontrar un lenguaje propio. Es una disciplina que parte de lo físico y conecta con los
procesos internos de la persona canalizándolos a través del lenguaje gestual creativo.”
(Schinca, 1988).

- “Exteriorizar las sensaciones, emociones, sentimientos y deseos de nuestro yo profundo.

Es un lenguaje más que hace posible la expresión humana.” (Aja, J. M. Y otros, 1994).

- “Desarrollar la conducta motriz con finalidad expresiva, comunicativa y estética.

Considera como elementos básicos de la misma el cuerpo, el movimiento y el sentimiento.”
(Romero-Martín, 1999).

“Definiciones con una concepción funcional acerca del término (Expresión corporal:
Aproximación teórica y técnicas aplicables en el aula.):”
- “La expresión corporal es una conducta que existe desde siempre en todo ser humano. Es
un lenguaje pre-verbal, extra verbal y paralingüístico por medio del cual el ser humano se
expresa a través de sí mismo, reuniendo en su propio cuerpo el mensaje y el canal, el
contenido y la forma, pues él es cuerpo y tiene cuerpo.” (Patricia Stokoe).

- “la expresión podría ser la expresión del pensamiento a través del movimiento, con
intencionalidad comunicativa. La expresión-comunicación se realiza mediante el
instrumento cuerpo con vistas a ofrecer un significado.” (Tomás Motos).

- “la expresión corporal es una disciplina que permite encontrar, mediante el estudio y la
profundización del empleo del cuerpo, un lenguaje propio.” ( Marta Schinca).

Con nuestra definición y lo citado anteriormente, podemos sacar en conclusión que la

Expresión Corporal es: una disciplina que debe conseguir exteriorizar aquellos sentimientos
de lo más profundo de nosotros mismos a través de nuestro cuerpo, pero ¿cómo debe
hacerlo?, aquí es donde surge otra desavenencia , ¿debe emplear la técnica o dejar que surja
espontáneamente? ; Para ello acudiremos al Diccionario de la Lengua Española de la Real
Academia Española para definir ambos términos como ya hicimos con la Expresión
corporal para tratar de llegar a alguna conclusión:

Técnica: (adjetivo) “ Perteneciente o relativo a las aplicaciones de las ciencias y las artes”,
“conjunto de procedimientos o recursos de que se sirve una ciencia o un arte”, “pericia o
habilidad para usar de esos procedimientos y recursos”. (2001, p. 2144).

Espontaneidad: (nombre) “Cualidad de espontáneo”, “expresión natural y fácil del

pensamiento”. (2001, p. 983).

Espontáneo: (adjetivo) “Voluntario o de propio impulso”, “que se produce aparentemente

sin causa”. (2001, p. 983).

Ambos términos, se puede afirmar que, son contrarios, porque mientras que la técnica
establece criterios y formas de exteriorizar lo que el cuerpo siente o padece, la
espontaneidad deja que fluyan esos sentimientos sin ninguna pauta aparente o establecida
anterior al inicio de la comunicación no verbal.

Creemos que es aconsejable dar unas pautas orientativas a los alumnos para que miren
dentro de ellos y consigan dar forma con el cuerpo a sus sentimientos, así mismo,
introducirles en la comunicación corporal y su lenguaje, para que pueda ser entendido por
todos; A la vez, como maestros, hay que valorar la espontaneidad y la creatividad, y
potenciarlas en aquellos alumnos que por su forma de ser les resulte más difícil expresase
mediante el cuerpo.

Según Ortiz Camacho y M. Mar en el libro Expresión corporal, una propuesta didáctica
para el profesorado de educación física“la expresión corporal debe contribuir al desarrollo
integral del individuo potenciando el conocimiento y desarrollo del lenguaje corporal a
través de diferentes técnicas que favorezcan:
- revelar o exteriorizar lo más interno y profundo de cada individuo a través del cuerpo y el
movimiento (sensaciones, emociones, sentimientos, pensamientos, ...), es decir, expresar.

- reforzar la utilización del cuerpo y el movimiento como medios de comunicación (nos

permite intercambiar mensajes), es decir, comunicar.

- y analizar el valor estético y artístico del cuerpo (Ortiz, 2000, p.211).

La creatividad, originalidad, naturalidad y espontaneidad serán cualidades asociadas a todo

trabajo de expresión” (véase figura inferior).

3. JUSTIFICACIÓN DE SU CONTENIDO EN LA EDUCACIÓN PRIMARIA

Entre los contenidos de la educación física para primaria no siempre ha sido considerada la
expresión corporal como uno de ellos.”Con lentitud han aparecido contenidos relacionados
con la naturalidad, espontaneidad y expresividad del movimiento que, aunque indefinidos e
imprecisos, son claros precedentes de lo que hoy consideramos como contenidos propios de
la expresión corporal.” (María del Mar Ortiz Camacho, 2002, Pág 74)

En primaria, la participación de todo el cuerpo del niño en el proceso educativo es muy

importante, principal. El niño toma como punto de partida el conocimiento que tiene de las
diferentes partes de su cuerpo y del de los demás, pasando del movimiento global al
segmentario y afirmando el proceso de lateralización. Toma conciencia de su propio
cuerpo, pasando de la acción a la representación. Diferencia ya las partes de su cuerpo que
intervienen en el movimiento, lo que le permite hacer una mejor imagen de sí mismo. La
estructuración del esquema corporal es un objetivo fundamental porque le permite
aumentar progresivamente la competencia motriz. “El alumno construye su propio esquema
corporal en interacción con el espacio, el tiempo, el movimiento propio y el de los
otros.”(Mark L. Knapp, 1980)

Se pretende que “el individuo aprenda a conocer su cuerpo y utilizar sus posibilidades de
movimiento de una forma responsable, ayudándole a adquirir los conocimientos, destrezas,
actitudes y hábitos que le permitan mejorar sus condiciones de calidad de vida y de salud,
así como disfrutar y valorar las posibilidades del ámbito de lo motriz como medio de
enriquecimiento personal y de relación social e interpersonal” (MEC, 1989, p, 216) (María
del Mar Ortiz Camacho, 2002,78)

En la medida en que los niños conozcan y afirmen hábitos que favorezcan una correcta
utilización de su cuerpo, podrán tener unas conductas más saludables que beneficien su
desarrollo. La expresión corporal tiene un doble enfoque; por un lado, mejorar la
competencia motriz (que el movimiento sea más creativo y expresivo), y por otro,
enriquecer la capacidad de valoración estética del movimiento.

El cuerpo representa un medio de expresión para el niño, por lo que se debe potenciar esta
capacidad de expresión corporal en cualquier respuesta motriz dirigida al conocimiento y
utilización del propio cuerpo.

La participación en bailes poco elaborados o en otros inventados con ritmos sencillos le

ayudarán a tener una actitud más desinhibida, y, por tanto ser más espontáneos. El
tratamiento que debe darse a estos contenidos, se orienta a corregir que el alumno y la
alumna mejore y diversifique sus posibilidades expresivas.

La expresión es una capacidad global del alumno, y para ello utiliza los códigos que mejor
conoce. La fuerte insistencia del código verbal y escrito en la escuela, va a limitar en el
futuro la capacidad de valoración y utilización de otras formas de expresión. Por eso es
importante que las situaciones de enseñanza y aprendizaje en primaria deban contemplar
contenidos propios de la expresión corporal, que en estas edades se dan muy relacionados
con los contenidos de habilidades perceptivas y esquema corporal.

OBJETIVOS CONCEPTOS Y CONTENIDOS

* Adecuar el movimiento corporal a ritmos sencillos.

* Explorar los recursos expresivos del cuerpo.

*Ejecutar ritmos y bailes de forma espontánea y natural.

*El gesto, vehículo de expresión y comunicación.

*El movimiento como forma natural de expresión y comunicación.

*La danza como expresión del movimiento natural.

*El baile y la danza como comunicación.

*El cuerpo se mueve de diferentes formas.

*El cuerpo se mueve en relación a los otros.

*El ritmo y el movimiento natural.

*La toma de conciencia del propio ritmo.

4. CÓMO ENSEÑAR LA EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN CORPORAL: LAS

ACTIVIDADES Y LA METODOLOGÍA.

Para enseñar la expresión y comunicación corporal es fundamental que conozcan y estudien

el empleo de su propio cuerpo, su lenguaje propio.

Para una buena metodología hay que hacer hincapié en la palabra “disciplina” porque este
trabajo supone que la búsqueda del lenguaje es rigurosa y exigente; existe una técnica a
partir de la cual van surgiendo las herramientas que lo posibilitan. Estas herramientas de
trabajo permiten, por un lado, que cada persona encuentre los matices de su propia
expresividad, y por otro que se establezcan elementos comunes para la comunicación y la
creación entre dos o más participantes. Esto quiere decir, que a través del empleo de esos
elementos comunes se establecen las coordenadas corporales, espaciales y temporales que
permiten crear el sustrato para una realidad corporal y la capacidad para la creación.

Hablar de metodología es el modo con que se dirige la sesión de clase, del cómo se orientan
las actividades, se hacen las propuestas, se provoca un clima, se reconduce un itinerario. Es
decir es la parte que hace el profesor.

Lo principal de las sesiones de educación física es que cada una de ellas, por separado, debe
ser una unidad significativa en sí misma, aunque también debe ser una educación
globalizada, es decir debe relacionarse con otros temas y asignaturas. La clase tiene que ser
motivadora para los alumnos y que ellos crean que no la han dado nunca, que sea nuevo
para ellos. Primero el profesor tiene que tratar el tema por sí mismo, para saber bien lo que
va a enseñar y de una forma clara y neutral. Lo primero que hay que tener claro en el aula
es que el maestro no está para dirigir sino para orientar y que dirigir un grupo de expresión
corporal exige sólidos conocimientos psicológicos y gran sensibilidad. Ya que para enseñar
hay que conocer y sentir.

“Habrá de impedir que los descubrimientos del alumno le impulsen a una dispersión
excesiva, deberá favorecer su capacidad de concentración, respetar sus ensayos sin forma
ayudándole a extraer de ellos lo esencial, estimularle a observar a los demás, no con mirada
crítica, sino para aprender a conocerse mejor a través de ellos”(Galo Sánchez, 2000).

Algo fundamental es ir consiguiendo un clima que facilite la creación, que ayude a la

desinhibición progresiva y que permita a cada uno ser como es, sin que haya que estar
demasiado preocupado del qué dirán.

Hay que trabajar este tema desde el individuo hasta el grupo, la forma de organización muy
importante, la expresión corporal tiene que trabajarse individualmente y en grupos
pequeños y grandes, dependiendo de la dirección que queramos tomar en cada momento.
Así como por ejemplo hay que hacer actividades individuales como conocimiento del
propio cuerpo o en grupo como por ejemplo hacer una coreografía o adivinar películas o
profesiones, por ejemplo.

Es muy importante que se dé tiempo suficiente para que los alumnos trabajen solos y que
después lo interpreten delante de la clase, esto es muy positivo porque la valoración tanto
del maestro como de sus compañeros es muy importante, y además se enriquecen las
posibilidades al ver diferentes interpretaciones de una misma propuesta. Pero además nos
permite rescatar de cada trabajo algo positivo y ponerlo en conocimiento de todos. Por
ejemplo con la dramatización de un cuento.

Hay una serie de sencillas actividades con las que se puede dar comienzo al tema de
expresión y comunicación corporal.
Actividad 1. Individualmente, cada alumno representa lo que hace antes de irse a la cama,
acompañando con una respiración cada vez más pausada, hasta quedarse dormido. Es
importante que el ambiente sea agradable y silencioso.

Contenidos que desarrolla: Respiración y relajación corporal.

Actividad 2. Por parejas, uno de los alumnos con los ojos cerrados tiene que ir tocando al
compañero y nombrando las diferentes partes del cuerpo que este le va acercando a sus
manos.

Contenidos que desarrolla: Conocimiento del cuerpo y percepción táctil.

Actividad 3. Por grupos, representar una película de acción durante un minuto ante el resto
de compañeros, que lo valorarán mediante el tiempo de aplausos que proporcionan a cada
una de las representaciones. No se dispondrá de ningún tipo de material, para hacer mayor
hincapié en la expresión no verbal.

Contenidos: Habilidades básicas (prácticamente todas).

Actividad 4. Se distribuyen distintos tipos de materiales por el espacio y cada alumno debe
inventar diferentes formas de lanzamientos, con pies y manos. Simulando los que se
realizan en diferentes deportes.

Contenidos: Lateralidad (afianzamiento) y habilidades básicas (lanzamientos). En niveles

más avanzados se podría realizar por parejas, al objeto de aumentar el trabajo perceptivo y
la práctica de habilidades genéricas como el pase-recepción.

Actividad 5. Todo el grupo se distribuye por el espacio y van sonando diferentes tipos de
música. Cada alumno deberá, siguiendo el ritmo, representar lo que le sugiera la música.

Contenidos: Ritmo y coordinación dinámica general.

Para trabajar la expresión y comunicación corporal hay una serie de pasos a seguir:

! La sensibilización: Los pasos deben ser lentos y graduales, y antes de empezar a hacer
actividades hay que empezar a conocer el cuerpo en sí, como instrumento.

!Afinación de los sentidos: Consiste en despertar las sensaciones internas corporales y la

capacidad de percibir los estímulos externos a través de los sentidos (por la vía sensorial,
kinestésica y emocional).

Esto da lugar a poder captar, responder y crear.

La expresión corporal es opuesta a la educación física tradicional, como es reproducir

modelos, respuestas estereotipadas o la importancia en la ejecución. Aquí “hay que destacar
el carácter vivencial de la educación física, donde la interiorización y la toma de conciencia
de lo que se hace toma especial significación” (Ortiz Camacho, Mª Mar. 2002. Pág. 256),
ya que el fin es buscar movimientos naturales y propios desligados de la simple imitación y
esto requiere una gran implicación cognitiva del alumno.

La reflexión individual y colectiva de los trabajos realizados constituirá elementos claves

de la metodología así como continuas puestas en común de lo que se realice en clase.

5. SESIÓN DE EDUCACIÓN FÍSICA: EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN

Nº y Título: Sesión 1. Escenificación a través del cuerpo.

Objetivos didácticos:

-Expresar con el cuerpo situaciones de la realidad.

-Fomentar la imaginación y la desinhibición.

-Crear un buen clima de grupo.

Actividades: Se realizarán tres tareas que se titulan “Adivina lo que hago, o lo que tengo”
“Momentos del día” “Quitar el polvo”

Temporalización: Aproximadamente 50 minutos.

Recursos Didácticos:

A) Metodología: Explicación del profesor y puesta en práctica.

B)Material e instalaciones: Papel y bolígrafo

Evaluación: Se evaluará por observación directa, haciendo anotaciones en una ficha sobre
su participación, motivación, desinhibición...

Desarrollo:

Puesta en acción: nada más llegar a clase, les pediremos que un papel escriban un verbo o
el nombre de un objeto. Lo doblarán y lo meterán en una papelera que el profesor ha puesto
previamente en el centro de la clase. Después les pediremos que se dividan en grupos de 5 o
6 personas y que se sienten en corro. Uno del cada grupo se levantará, cogerá un papel de la
papelera y volverá a su grupo a representar lo que pone en el papel. Sus compañeros
tendrán que adivinarlo. El que lo adivine podra ir a por un papel nuevo para hacer el ahora
la representación.

Parte central: La segunda tarea que haremos consiste en representar también por grupos los
diferentes momentos o situaciones del día. En cada grupo dos personas se encargan de
hacer una escena y los demás adivinan. Quien lo adivine puede escoger a su pareja para
empezar ellos a representar. Ejemplos: La hora de levantarse: de la cama, lavarse,
desayunar, vestirse... La compra: Entrar al supermercado, coger productos, echarlos en el
carro, pagar... Ducharse: Desvestirse, poner el agua, lavarse, secarse...

Vuelta a la calma: La última tarea de la sesión se realiza por parejas. Por turnos se
imaginará que el compañero está lleno de polvo, está muy sucio. Primero le quitará el polvo
y luego le irá limpiando todo el cuerpo, echando jabón, agua y por ultimo le aclarará.
Luego se cambiarán los papeles.

6. CONCLUSIÓN PERSONAL

La Expresión Corporal es una disciplina que debe atender el desarrollo integral de los
alumnos. Por otro lado creemos que debe dar pautas o establecer técnicas de expresión para
que los alumnos puedan comunicarse y entenderse en el mismo lenguaje corporal.

Creemos, aunque antes no se tenía en cuenta como contenido, que es importante la

presencia de la Expresión y Comunicación Corporal en Primaria. En esas edades, es cuando
mejor se puede adaptar la conducta del niño y enseñarle a comunicarse con un lenguaje no
verbal. Además mediante las sesiones de Expresión y Comunicación Corporal se favorecerá
la correcta utilización del cuerpo.

Nos hemos dado cuenta de que el lenguaje no verbal es muy importante ya que fuera del
aula no se suele trabajar y permite a los niños que se den cuenta de que nos podemos
comunicar con nuestro propio cuerpo sin necesidad de las palabras.

Hay que tener claro que para enseñar Expresión y Comunicación Corporal primero hay que
aprender a sentirla, para poder después hacer las clases lo más vivenciales posibles, que es
el fin de la expresión corporal, sentir.

Nos parece muy acertado en las sesiones de Expresión y comunicación Corporal partir de
ejercicios muy básicos e ir aumentando la dificultad para así favorecer la desinhibición.

7. BIBLIOGRAFÍA

Enguidanos Floirán Mª Jesús. Expresión corporal. Aproximación teórica y técnicas

aplicables al aula. Ed. Ideas Propias. 2004. Vigo.

Ortiz Camacho Mª Mar. Expresión corporal. Una propuesta didáctica para el profesorado
de educación física. Grupo editorial Universitario. 2002. Granada.

Stokoe P Schächter A. La expresión corporal. Ed. Paidós Ibérica. 1977. Barcelona

Knapp Mark L. La comunicación no verbal. El cuerpo y el entorno. Ed Paidós

comunicación. 1980. Nueva York.

Motos Teruel T. Iniciación a la expresión corporal (teoría, técnica y práctica). Ed.

Humanitas. 1983. Barcelona.

Santiago Paloma. De la expresión corporal a la comunicación interpersonal. Ed. Narcea.

1985. Madrid.

Fernández García E, Cecchini Estrada JA, Zagalaz Sánchez ML. Didáctica de la Educación
Física en la Educación Primaria. Ed. Síntesis. 2002. Madrid.

Técnica y expresión

Para llegar a un dominio del cuerpo, de la a técnica del movimiento y de la expresividad,

los pasos a seguir son lentos y graduales.

El gesto corporal participa de valores dinámicos, rítmicos y espaciales que conjugan para
otorgarle su carácter expresivo emocional, su intencionalidad o simbología. Es mejor ver el
cuerpo como una globalidad.

Antes y durante el aprendizaje de la técnica del movimiento consciente, es necesario

despertar a las sensaciones internas corporales y a la percepción de los estímulos externos a
través de los sentidos.

Algunos campos que abarca dicha sensibilización:

- Afinación de la percepción óseo-muscular para llegar a la interiorización de las

sensaciones corporales en lo estático y durante el movimiento.

- Afinación de la percepción auditiva, y del oído interno. Captación de las relaciones

temporales sonoras y reproducción por el movimiento. Favoreciendo el sentido del ritmo.
Desarrollo de la memoria auditiva y de la memoria muscular. Desarrollo de la musicalidad
del gesto.

- Afinación de la percepción visual-espacial para una concienciación del cuerpo en el

espacio propio y en el espacio total; estructuración del espacio mediante la orientación,
direcciones, dimensiones; desarrollo del sentido espacial en las relaciones con los otros.

- Crecimiento de la imaginación corporal en la búsqueda de la expresión propia, individual,

en un equilibrio entre lo consciente y lo inconsciente.

Las diferentes combinaciones de estos elementos dan como resultado lo que se denomina
calidades del movimiento, creando así el lenguaje intrínseco del cuerpo; aquel que no tiene
traducción al lenguaje verbal porque no es conceptual.

Objetivos que persigue el estudio de la Expresión

corporal
Los objetivos básicos de esta disciplina son:

1º La introspección psicosomática que conlleva al estudio y la interiorización de las

sensaciones corporales, desarrolla en primer lugar la capacidad de concentración. Centrarse
en sí mismo, ir hacia adentro agudizando la capacidad de sentirse, es en este caso la
concentración. Esta capacidad ayuda a encontrar y descubrir la realidad corporal propia. El
descubrimiento de ciertas facetas ignoradas de la propia personalidad es revelador para toda
persona que pretenda profundizar en sí mismo.

2º A través de la disciplina de trabajo progresivo y consciente sobre el tono muscular, el

control y la liberación de la energía en el movimiento, la dosificación entre lo vivido a nivel
sensorial y lo racional, se obtienen elementos para que cada alumno pueda encontrar vías
para desarrollar un mayor equilibrio psico-físico.

3º El trabajo sobre la percepción se dirige hacia la sensibilización del individuo,

capacitándolo progresivamente a la recepción de estímulos internos y externos, lo que
favorece su expresividad.

4º El ir encontrando la relación entre lo corporal y lo emocional permite encontrar la unidad

del comportamiento psico-físico, en uno mismo y en los demás.

5º El proceso de sensibilización va despertando en la persona la posibilidad de una

expresión personal, a la vez que le proporciona elementos para investigar y desarrollar su
creatividad, su espontaneidad y su flexibilidad mental. Se incentiva su fuerza imaginativa y
creativa.

6º Las manifestaciones a través del movimiento establecen una corriente equilibrada entro
lo racional y lo inconsciente. La desinhibición es la resultante de un trabajo paciente y
lento, y nunca debe pensarse en ella como un fin en sí mismo sino como un camino hacia
poder ser como se es.

7º El objetivo básico y más amplio de esta disciplina es estimular o despertar la capacidad

de comunicación, capacidad que activa el mecanismo fundamental de la relación con el
otro; captar al otro a través de los elementos del trabajo corporal que incluye el gesto, su
desarrollo en el tiempo, su desarrollo en el espacio y su carga expresiva con los climas,
estados de espíritu y emociones que la comunicación despierta.

TOMA DE CONCIENCIA DEL CUERPO

Bases físicas

La toma de conciencia corporal es progresiva y lenta. Las experiencias personales son

intransferibles y se basan en la vivencia de sensaciones propioceptivas de cuerpo en reposo
o en movimiento: contracción muscular, relajación, distensión controlada; vivencia de las
sensaciones articulares, percepción del sistema óseo en las posturas y en el movimiento y se
relación con el tono muscular en lo estático y en lo dinámico.

Independización muscular

Una primera etapa del proceso de aprendizaje corresponde a una exploración de cada
músculo, su función o funciones y su manejo en la contracción y distensión. Aislar el
trabajo de un solo músculo que actúa sobre un miembro corporal determinado.

Fluir del movimiento orgánico

En relación al movimiento es importante el descubrimiento individual de los mecanismos
fisiológicos normales que los posibilitan.

Relajación y distensión

La relajación es el medio para borrar tensiones, falsas contracciones y para obtener un

descondicionamiento de los malos hábitos adquiridos en el empleo del cuerpo.

La relajación puede ser parcial o total. La característica más importante de la relajación

global es la de conducir a la persona a tomar conciencia y vivir el peso de su cuerpo atraído
por la fuerza de la gravedad, los apoyos y superficies en contacto con el suelo, mediante
una gran concentración interior y aislamiento del medio externo, procurando obtener la
mayor pasividad muscular.

Bases expresivas

La expresión corporal es una disciplina que permite encontrar, mediante el estudio y la

profundización del empleo del instrumento-cuerpo, un lenguaje corporal propio. Este
lenguaje corporal puro es un modo de comunicación que encuentra su propia semántica
directa más allá de la expresión verbal conceptualizada.

El individuo se expresa en posturas, actitudes, mímica, gesto. El acuerdo, la tranquilidad, la

violencia, el temor, el rechazo, etc., son vividos en le propio cuerpo en íntima relación con
el tono. Muchas veces los cambios en el tono son producto de la influencia de otra persona
que transmite su hipertensión o apatía.

La expresión corporal no busca ahondar en códigos gestuales convencionales o espontáneos

de la vida diaria, la mayor parte de las veces determinados por formas externas influidas
por factores culturales y educacionales. Lo que interesa, realmente, son las fuentes
profundas de la expresión, no el movimiento o postura codificado.
En clase de Expresión corporal hay que partir de lo físico para revivir y expresar los estados
psíquicos.

Se integra el elemento tónico al ámbito expresivo de tres formas:

a)Relación entre los grados de tensión muscular y el espacio.

b)Relación entre tonicidad y actitudes psíquicas en las posturas estáticas.

c)Relación entre grados de tensión muscular y actitudes psíquicas en el gesto y el

movimiento.

TOMA DE CONCIENCIA DEL ESPACIO

El gesto corporal
El gesto corporal no se concibe sin un espacio que lo apoye y visualice. Pero el espacio no
es sólo un elemento físico; es también un elemento afectivo o simbólico y es el medio de
relación entre dos o más personas.

El espacio cobra un valor emocional cambiante según su uso y la vivencia que se tenga de
él. Puede ser un lugar íntimo, cerrado; puede ser un espacio abierto a la comunicación;
pude ser un elemento separador o de encuentro con el otro u otros.

Tener “ sentido del espacio” no corresponde sólo a saber estructurarlo en cuanto a ejes,
dimensiones, direcciones, orientación, distancias, planos y volúmenes, en uno mismo y en
la composición con los demás. Es vivido también en su aspecto subjetivo en la carga
simbólica que conlleva, y en poder convertirlo en protagonista de la creación de situaciones
o climas colectivos.

TOMA DE CONCIENCIA DEL TIEMPO

Ritmo
El tiempo engloba en sí al ritmo. Un mismo ritmo puede ser ejecutado mediante
movimiento o sonido con tiempo lento o rápido.

El ritmo es un juego de contrastes: puede estar dado por contraste de intensidad, tono
duración o timbre.
El fenómeno del ritmo es universal. La naturaleza entera está penetrada por ritmos y
procesos donde nada se detiene, donde todo está en continua transformación y movimiento,
donde existen ondas, vibraciones, pulsaciones, oscilaciones a niveles visibles o invisibles.

Rítmica corporal

Cuando el cuerpo crea movimientos, hace música muda. Si un solo movimiento tiene una
duración, una intensidad, una forma de proyección es la visualización de una sonoridad
percibida interiormente. Esta sonoridad puede no manifestarse pero el movimiento se
corresponde con ella igualmente. Una secuencia de movimientos participa de elementos
musicales más complejos puesto que ya existe la sucesión, acentuación, inflexiones
dinámicas y la plasticidad en el espacio.

El ritmo es un elemento de trabajo fundamental a nivel individual porque favorece el

dominio, el control de la energía, de la dinámica, de la medida.

MIMO Y PANTOMIMA

HISTORIA

Mimo: Es el arte de representación dramática, por medio de gestos faciales y movimientos

corporales más que con palabras. El mimo ha desempeñado siempre un papel básico dentro
del teatro, sobre todo en cuanto se refiere a expresión corporal. En los grandes teatros
antiguos al aire libre de Grecia y Roma, donde el público podía ver pero apenas podía oír,
el mimo era un elemento importante en la interpretación. El pantomimus romano era un
actor que utilizaba palabras y también movimientos estilizados con máscaras para
representar al personaje acompañado de música y las canciones del coro. El mimo romano
degeneró en un lenguaje y unas acciones groseras y finalmente fue prohibido por la iglesia
en el siglo V por burlarse de los sacramentos.

La pantomima: Emergió como un espectáculo de elaborado trabajo escénico y de vestuario,

basado en cuentos de hadas, con la incorporación de canciones, danzas, diálogos,
acrobacias y otros elementos de revista inglesa. Se convirtió en tradición que una actriz
joven interpretara el papel del héroe, o chico principal, y que un actor cómico interpretara
el papel cómico de la dama de la pantomima.

La pantomima moderna acabó siendo un arte puramente mudo, donde el significado es

trasmitido solamente a través del gesto, el movimiento y la expresión corporal. Adquirió el
rango de gran arte en el siglo XIX gracias al actor francés Jean Gaspard Deburau, que
refinó los rasgos de un temprano personaje de la commedia dell'arte y creó a partir de él a
Pierrot, el payaso herido de amor.

En el siglo XX, dos actores franceses, Étienne Decroux y Marcel Marceau, creador del
payaso Bip, han sido mimos de excepción. Los actores de cine mudo de principios de siglo,
en especial Charlie Chaplin y Buster Keaton, basaron su trabajo por entero en las técnicas
de mimo para transmitir sus historias.