Plan de Tesis

Vega Baella Milagros

Pintura

⮚ Título (Max. 15 palabras)

⮚ Presentación (Max. 1000 palabras)

El proyecto busca retratar atmosferas ficticias derivadas de mi universo

emocional basado en mi visión subjetiva sobre las dimensiones oscuras y
escondidas de la existencia humana que procuran acercar al espectador
hacia un espacio pictórico enigmático y mistico. Las imágenes de formato
pequeño de "habitaciones" proyectan una sensación de 3ra persona, ya
que te alejas del espacio ficticio para contemplarlo, de similar manera la
serie "el vacío" insta a cuestionarse la verdad (nose si esta palabra es
muy "fuerte") sobre lo desconocido, se rompe el muro de la realidad que
deja ver un espacio infinito y vacío, del cual sólo podemos imaginar qué
existe ahí, qué forma tendrá, de qué color es. Por otro lado el "diptico 01"
y el "diptico 02" se manifiestan en formatos de gran tamaño, expuestos a
una pequeña elevación para que el espectador pueda adentrarse en ellos
y así la imagen se vuelva íntima y personal. Contemplar y adentrarse en
espacios que reflejan el drama humano en un mundo y tiempo
desconocido
Acojo el valor de la imagen por sí misma y a los materiales pictóricos
plásticos tradicionales para la creación de espacios por medio de la
tradición del expresionismo abstracto. Al ser el tema de carácter personal,
considero que el lenguaje visual debe tener afinidad con el artista por lo
que los materiales plásticos no son una elección externa sino una
necesidad y afinidad material - sujeto.
Proyecto mi aprendizaje en la carrera de pintura a través de los estudios
de Luz, color, composición, uso del oleo, gestualidad del trazo, ritmos,
conceptos.
Considero el proyecto autobiográfico ya que el tema se basa en
preocupaciones y manifestaciones pictóricas de mi universo emocional,
pero manejados y expresados sin llegar a ser explícitos o anecdoticos.
Analizo la parte más abstracta del sentir personal para expresarlo
mediante un lenguaje y concepto igual de abstractos.

• ¿Porqué este tema?

• Los grandes temas contemporáneos que se manejan en
mi entorno académico tienen como enfoque el mundo
externo. Se ha dejado de lado lo metafísico y espiritual
(lo cual se ve reflejado en el mismo actuar de las
personas) el tema y la expresión plástica NO son una
reacción a la estética contemporanea, considero que
ambos surgen de un genuino interés personal.
• Creo q esto sería la. Justificación que piden o suena
floro barato?
(se entiende, debería ser más largo? Debería tener una introducción más
general de xq uso el expresionismo abstracto o eso es marco teórico?

------------
Justificación de la problemática y/o tema abordado, además del aporte a
la especialidad y las motivaciones del estudiante para realizar el proyecto
planteado. La sección finaliza presentando las preguntas de investigación
y/o hipótesis abordadas por el proyecto.

⮚ Descripción del proyecto artístico y/o de diseño (Max. 500-800

palabras)
⮚
Mediante el lenguaje abstracto se ha compuesto un proyecto que consta
de "Diptico 01" un diptico de 2 dibujos en técnica mixta (carbón, tizas,
colores, temperas, tintas, oleo en barra sobre papel tabaco) de 3m x 1.
50m, en la que se distinguen diferencias tonales sutiles que permiten una
expresión frágil y difusa pero a la vez más presente y contrastada ;
"habitaciones" una serie de claroscuros (carbón sobre kraft) en formato
pequeño que visibiliza atmósferas misteriosas, el uso de esos materiales
permite un mayor rango trazos y grados tonales que permiten conseguir
formas que otorguen valor a la luz e incluir veladuras que inducen al
misterio ¿que está ocultando? ; "diptico 02" un diptico de cuadros al oleo
en técnica mixta (oleo, nogalina, colores y carbón sobre lienzo). El oleo
me permite una máxima riqueza de color que no me da otro material, y la
flexibilidad de trabajarlo de diferentes maneras, con materia y cargas
fuertes, o muy diluido y con transparencias que permiten jugar con la
nogalina y los trazos de carbón creando expresiones diversas ; y
finalmente "El vacio", una serie de grabados intervenidos. (grabado en
aluminio y acuarelas sobre papel) en los que el grabado me permite un
patrón repetitivo sobre fondos de colores diferentes
 Las formas escapan de lo predeterminado para expresarse mediante
manchas y zonas de color y que al no poseer características concretas,
se permiten cambiar constantemente. El espacio pictórico se abre
mediante la interacción de los contrastes cromáticos, luminicos y tonales.
Los ritmos juegan mediante la dirección del gesto del pincel y del carbón.
La densidad y la ligereza de la materia permiten la creación de espacios
atmosféricos separados por la temperatura del color.
Términos como fuerzas, contraposición, atmósferas, son los que dominan
las obras de un carácter abstracto para expresar un contenido igual de
abstracto. A fin de envolver las pinturas y dibujos en un ambiente de
misterio común, me soporto en las veladura, que poseen la habilidad de
"esconder" ciertas partes de una manera fragil y delicada, y en el [no] color
negro, para impedir la visión completa del espacio y forzar al espectador
a completar la Imagen con sus propias ideas.
Las formas abstractas me permiten mayor libertad de ritmos que aporten una atmósfera de
tensión. El claroscuro utilizado contribuye a acentuar el agobio, las penumbras prevalentes en
las imágenes junto con las veladuras buscan ocultar, o mejor dicho, no dejar ver lo que existe
detrás. El misterio obliga al espectador a imaginar y llenar los vacíos con su propia experiencia

Nose si esas son las características formales o debería entrar en la parte

de presentación
-------------------
Describir las características formales del proyecto de fin de carrera según
corresponda.

⮚ Estado del Arte y Marco Teórico (Max. 600-1000 palabras)

Los libros que principalmente abordo son sobre la tradición arte-histórica
sobre el tenebrismo, el romanticismo y el expresionismo abstracto, textos
que me ayudan a entender una visión moderna del material y el tema que
se aproximan a mis creencias artísticas y mi que-hacer plástico. (debo
mencionar los nombres de cada libro?) Textos de Octavio Paz como "Los
privilegios de la vista", cartas de Rothko que me ayudan entender la visión
del tema que postulo que se conecta irremediablemente con la idea de lo
sublime de Burke y Kant, y libros expresionistas que me ayudan a
entender le lenguaje, discernir que tipo de abstracción estoy haciendo,
porque me defino como expresionistas abstracta, para ello me apoyo en
Rothko, Still y Newmann que si bien son los más reconocidos, son los
pensamientos de estos y su manera de abordarlo lo que hace que
reflexione sobre mi propio trabajo, finalmente encuentro los trabajos de
Elda di Malio y Philipp Hagger afines visualmente a mi proyecto ya que
 manejan materiales plásticos que demuestran atmosferas etéreas,
cargadas de misterio y cuestiones humanas existenciales, espacios
vacíos que exponen soledad, oscuridad que esconde, que propone
cuestionar situaciones personales del espectador. Finalmente por el lado
visual me apoyo en textos y conceptos de color, y como este configura los
espacios visuales ficticios a través de un estudio de luz, color y
composición.

Debería adentrar más en esto?

Exponer un balance de la bibliografía consultada que muestre suficiencia

en el abordaje del campo de estudio. El marco teórico presenta conceptos
clave para el proyecto, apoyado en fuentes y autores, a fin de conocer el
aporte creativo del estudiante.

⮚ Metodología (500-1000 palabras)

El proyecto se realizó a través de. Un proceso intuitivo y orgánico que favorece

a la creación de imágenes mediante lo que Bacon denomina "imaginación
técnica". Ya que todo se inicia en mi universo emocional, entiendo en términos
generales la base de estos, si es algo dramático o alegre, junto con ello la luz y
atmósfera que debería de sentirse, tinieblas, misterio, etc.
A partir de ejercicios de introspección me aproximo al campo temático ( identificó un
sentimiento particular y su causa) para empezar una búsqueda de lenguaje visual dentro de la
estética pictórica formal mediante dibujos y manchas de color. Este lenguaje evoluciona como
una respuesta personal y espontánea de mi subjetividad. A partir de ello realizo análisis de las
imágenes realizadas junto con aproximaciones teóricas, luego regreso a una investigación
plástica experimentando con otros materiales y papeles para luego retroceder de nuevo y
analizar los trabajos. La
imagen atmosférica se realiza a través de un proceso intuitivo y organico de sperposición de
colores en oleo, que permiten el juego de generar textura y combinaciones mientras está aun
húmedo y de delgadas veladuras que aportan profundidad y misterio una vez se encuentre
seco. El espacio pictórico se abre mediante la interacción de los matices, la vibracion de los
colores y la expresión del trazo.

La metodología es el procedimiento utilizado por el investigador para

definir un problema o tema y abordarlo en el proceso de investigación. En
esta sección se debe explicar la metodología empleada, su naturaleza
(cuantitativa, cualitativa o mixta en el caso de las carreras de diseño) y la
secuencia de métodos usados en cada etapa de la investigación.

⮚ Bibliografía
. Martí,C.(2010). Silencios elocuentes. España: Universitat
Politecnica De Catalunya. Iniciativa Digital Politecnica.
• Paz,O. (1994). Los privilegios de la vista I. Mexico:
Fondo de Cultura Económica (Letras Mexicanas) /
Círculo de Lectores .
• Paz,O. (1994). Los privilegios de la vista II. Mexico:
Fondo de Cultura Económica (Letras Mexicanas) /
Círculo de Lectores .
• Rosemblum,R. (2008). Lo sublime abstracto. 20/06/19,
de Fundación Juan March Sitio web:
https://www.march.es/arte/madrid/exposiciones/paisaje
/abstracto.asp
• Rottenbacher,C. (2014). El paisaje silencioso y la
pervivencia de lo sublime. Revista de Arte y Diseño, 3,
99-109.Llewellyn,N & Riding,C. (2013).
• What is sublime. 07/07/19, de Tate research publication
Sitio web: https://www.tate.org.uk/art/research-
publications/the-sublime/what-is-the-sublime-r1109449
• Bel,J. (2013). Contemporary Art and the Sublime.
07/07/19, de Tate research publication Sitio web:
https://www.tate.org.uk/art/research-publications/the-
sublime/julian-bell-contemporary-art-and-the-sublime-
r1108499
Falta actualizar

Referentes bibliográficos utilizados para la investigación. En formato APA

6ta edición.