TALLER de PRODUCCION

Guía para la realización del Trabajo Práctico

Curso: Producción de Contenidos Audiovisuales

1.- PRESENTACIÓN DEL TALLER:

La producción audiovisual se arraiga en procesos particulares, que

generan un tipo de cinematografía, con necesidades y sistemas de
producción específicos. En los últimos años, los avances
tecnológicos, el consiguiente abaratamiento de los costos, el auge
de escuelas de cinematografía y artes audiovisuales, los nuevos
marcos normativos (entre otras variables) han modificado los
mecanismos de la producción de obras audiovisuales. En ese
sentido, resulta relevante conocer los modelos y sistemas de
producción existentes.
Para ello, además de la enseñanza de técnicas y herramientas para
la producción, es necesario reflexionar sobre dicotomías como
Producción Independiente vs. Producción Industrial, Documental vs.
Ficción, Cine vs. TV, Internet y demás medios audiovisuales
gratuitos vs. Taquilla y venta de películas en DVD.
En este sentido resulta imprescindible poner en discusión el lugar
que los formatos para Internet, el cine documental, los nuevos
formatos televisivos, los formatos culturales y/o educativos (para
Cine, TV, u otros sistemas de difusión), el audiovisual Institucional
(Cultural, Educativo, Promocional, Artístico, etc.), el cine
independiente, e incluso el cine estrictamente comercial -incluidos
los servicios de producción internacionales-, ocupan en el complejo
entramado de la producción audiovisual.
Intentaremos profundizar en el Rol del Productor, entendiendo a la
Producción como una instancia fundamental en el desarrollo
de cualquier proyecto audiovisual.

Destinamos este Taller para pensar conjuntamente diferentes

estrategias y distinguir las formas de financiación, distribución,
comercialización y difusión que cada formato requiere, sean
cortometrajes, largometrajes documentales o ficciones, programas
de TV, audiovisuales institucionales, educativos, de difusión, etc.

2.- METODOLOGÍA DEL TALLER:

Dado que se trata de un Trabajo Práctico, se trabajará con los

diferentes modelos presupuestarios existentes, reconociendo los
Organismos e Instituciones relacionados al sector, la legislación que
lo rige y las opciones existentes para la obtención de fondos. Se
profundizará en el dominio de las herramientas necesarias para
realizar una correcta gestión y control tanto de los procesos de
desarrollo y producción como de las instancias de comercialización,
distribución, exhibición, publicidad y lanzamiento.
Este trabajo se hará a lo largo de toda la cursada, y acompañando
la evolución del Taller con la lectura de la Bibliografía y el
seguimiento del Programa que trabajaremos en la clase teórica.
TALLERES

Caso 1 / Cortometraje:

Se plantea trabajar con el guión de un cortometraje desde la

perspectiva de la Producción, de modo de poner en juego todos los
elementos inherentes al Diseño de una Producción a una escala
acotada.
En este Caso, el objetivo será trabajar analítica, pero también
creativamente, con el proyecto de un cortometraje, persiguiendo
como resultado final la concreción de un Presupuesto rubricado con
factibilidad de ser presentado a algún FONDO para a búsqueda de
su financiación.
El trabajo deberá incluir la investigación acerca de los FONDOS
disponibles, tanto en el país del alumno como en Instituciones y/o
Festivales Internacionales de Cortometrajes, de modo de destinar la
presentación final de este Taller a una presentación concreta.

Caso 2 / Programa de TV de Producción independiente:

Se propone para este Caso, el diseño y la presupuestación de un

programa piloto de TV de producción independiente que deberá
funcionar como el primer programa de una serie, o como un unitario
con un tema definido.
El diseño de un producto audiovisual de estas características
involucrará al Productor con los problemas inherentes a un formato
que debe forma parte de una grilla de programación, eso implica
que debe seguir reglas pre-establecidas. Para ello será necesario
generar estrategias que permitan poner en funcionamiento -a través
de la praxis concreta- los conocimientos que en esta dirección
pueda adquirirse a través de experiencias previas (laborales o de
formación teórica), así como los conocimientos que a tal fin irán
desarrollándose en las clases.
Dada la cantidad de opciones y formatos existentes para TV, cada
alumno deberá seleccionar uno en particular (miniserie de ficción,
unitario de ficción, programa diario de ficción, programa
periodístico, informativo, documental, otros), delimitar su duración,
establecer la franja horaria para la que el programa ha sido
pensado, e imaginar un “target” de público para su programa piloto.
Para el cumplimiento de este objetivo se trabajará en los recursos,
necesidades de organización de la producción, y elementos de
presupuestación pertinentes al ámbito de la Producción Televisiva
Independiente.

ELEMENTOS DE ANALISIS PARA EVALUAR EN AMBOS

CASOS (según corresponda a cada proyecto):

1) Recursos:
- Equipo Técnico
- Elenco Artístico
- Equipamiento Técnico
- Soporte
- Servicios (movilidad, comidas, hotelería, otros)
- Derechos
2) Organización de la Producción:
- Diseño de Planilla Presupuestaria (Presupuesto INCAA de 25
rubros / Movie Magic / otros modelos posibles)
- Distribución de necesidades en Rubros y Sub-Rubros
- Desgloses x Áreas (arte, vestuario, FX, elenco, recursos
técnicos, animales, vehículos, locaciones, etc.)
- Lectura de guión / Página a página / Cuantificación
- Plan de rodaje y cantidad de jornadas / Filmaciones diurnas-
nocturnas / Organización de la jornada, horarios de citación,
comidas, desarme / Enganche, horas extras, trabajo en días
hábiles o feriados / otros
- Localización de sets / Permisos y autorizaciones / Filmación
en interiores o exteriores / Coberturas
- Equipo Técnico: “Cabezas de equipo” en la organización de la
Producción (Asistencia de Dirección, Casting, Locaciones,
Jefatura de Producción, Dirección de Fotografía, Dirección de
Arte, Dirección de Sonido, Edición)
- Casting / Selección y contratación según esquema productivo
- Administración, seguros y legales
- La Post-Producción

3) Presupuestación:
- Presupuesto final por Rubros
- Plan Financiero
- Plan Económico
- Control Presupuestario

4) Instituciones afines o de control:

A los fines de enfrentarse con las formas de contratar y/o de
realizar gestiones dentro de los marcos legales establecidos para
la actividad, se considerarán en este ítem las diferentes
Asociaciones, Sindicatos, y demás entes que regulan la actividad
cinematográfica y/o televisiva, tomando como ejemplo el Caso
Argentino, y analizando luego otros casos regionales.
Estas son: INCAA, SICA, A.A.A., SUTEP, ARGENTORES,
Dirección Nacional de Derechos de Autor, SADAIC, SADEM,
BASET, BAFILM, entre otros.
Complementando con estas cuestiones, se propondrá abordar
también las características de las producciones realizadas bajo el
sistema de Cooperativas de Trabajo en Cine y TV, y las
particularidades de contratación dentro del SAT (Sindicato
Argentino de Televisión).
Se analizará entonces la contratación de:
- Guionista
- Director
- Técnicos (SICA / Cooperativa)
- Actores (contrato / bolo)
- Menores de edad
- Bailarines
- Animales
- Extras Comunes
- Extras Especiales
- Otras contrataciones particulares
- Testimoniantes
- Proveedores varios
- Locaciones (estatales y/o privadas)
- Vehículos de acción
- Músicos
 - Compositores
- Autores

Se trabajara sobre la base de diferentes modelos de Contrato,

Cesiones de imagen, Recibos, Planillas de liquidación de sueldo, y
demás herramientas habituales para este tipo de contrataciones.

Asimismo se propone ampliar estas herramientas incorporando

(cuando corresponda) el dominio de los modelos de las planillas
para TV -para programas diarios, unitarios, documentales,
periodísticos, otros-, así como todo tipo de planilla de control
económico de uso habitual en cine y TV: Planillas de control de
horarios en rodaje, planilla de extras (SUTEP), planilla de horario
del elenco (o su control en el parte diario de filmación), órdenes de
compra, pedidos de dinero, cheques en garantía, adelantos de caja,
etc.
Por último, y en concordancia con la evolución de la cursada, se
abordará la cuestión de lo económico y lo financiero, el presupuesto
sobre la línea y bajo la línea, las particularidades de la realización
de presupuestos para Co-Producciones, películas de bajo
presupuesto, películas de presupuesto medio y superproducciones
y sus posibilidades de financiación.

La investigación de fondos:
Para el trabajo de taller planteado para cualquiera de los casos (que
serán elegidos por cada grupo o alumno de acuerdo a sus intereses
particulares), deberá incorporarse como paso previo la investigación
acerca de la búsqueda de fondos para su desarrollo, las
presentaciones que esta búsqueda requiera, y el plan de trabajo
(cronograma) que surja de la combinación de estas variables.
Este ejercicio se le requerirá entonces poner en práctica, no sólo los
conocimientos adquiridos para realizar una presentación formal,
sino también el diseño “temporal” del proyecto:
- etapa de desarrollo
- búsqueda de fondos
- presentaciones
- obtención de premios / otras alternativas
- organización financiera de los recursos obtenidos
- rodaje

El objetivo de este taller es que cada alumno ejercite su

capacidad para:
- Seleccionar una historia / idea / obra literaria / tema de interés
/ guión
- Evaluar críticamente la factibilidad de transformarla en
producto audiovisual
- Diseñar un sistema de producción acorde al resultado
planificado
- Desglosar y presupuestar el proyecto conforme al diseño
deseado
- Poseer nociones elementales sobre cómo organizar,
coordinar, y administrar una producción
- Aplicar sus conocimientos acerca de los fondos y/o
Instituciones adecuadas para la búsqueda de recursos para
su realización
- Realizar presentaciones adecuadas para cada uno de esos
 fondos
- Conocer las legislaciones vigentes e identificar su aplicación
pertinente
- Desarrollar un Plan de Negocios a la escala del proyecto
- Entender las nociones de “Línea de equilibrio” y evaluación de
las posibilidades de cubrir o no una inversión
- Poseer conocimientos elementales sobre Co-Producciones
Internacionales y Acuerdos Bilaterales
- Poseer conocimientos elementales acerca de Lanzamiento /
Ventas Internacionales / Distribuidoras / Cadenas de
explotación comercial / Festivales / Mercados / Muestras /
Otros

Elementos que el alumno debe considerar:

- Evaluación del mercado
- Costo del proyecto y confirmación de financiación
- Línea de equilibrio
- Rol del Estado (subsidios, apoyos, gestión cultural). Distinguir
casos con Mercado Interno de casos que apuntan el Mercado
Internacional.
- Adquisición de derechos
- Derecho de autor
- Sistema de producción: con dinero del Estado, de Empresas
Productoras, de particulares, de Canales de TV o sus
subsidiarias. Sin dinero?
- Créditos
- Co-producción / Co-participación / Producción independiente