Primeros pasos

Posted on mayo 21st

Primeros pasos

Bien, no se mucho aun de canto pero me gustaría compartir con vosotros lo que me están
enseñando en la academia, ya que no todos podemos permitirnos una y además no hay mucho por la
red para aprender.

Bueno ante todo deciros que no soy muy bueno explicándome por lo que intentare hacerlo lo mejor
posible, además deciros que aunque yo os pueda guiar con lo que me enseñan, en la mayoría de los
casos es imprescindible apuntarse a una academia para que corrijan cuando practiques las técnicas
que te enseñen, y no te hagas daño.

Bien para empezar os voy a hacer una pequeña aclaración acerca de como se canta(o como me están
enseñando a mi). Si pensabais que lo que debéis hacer es aprender a manejar la garganta, o como se
suele decir también, como cantar de estómago, estáis equivocados ( yo también lo pensaba :) ), se
canta apoyándonos en dos resonadores que tenemos, uno en la nariz y otro entre las cejas, como se
puede ver en la imagen .

Por otro lado también podéis ver en la imagen donde tenéis que llevar el sonido. Como se puede ver
justo donde empieza la montañita que tenemos antes de los dientes.

Y el famoso diafragma ¿Para que sirve?, ¿No se usa?. La respuesta es que si se usa, lo usaremos
sobre todo para impulsar el sonido con fuerza y que la voz nos nos tiemble y suene todo los fuerte
que tiene que sonar.

Bueno creo que no se me pasa nada de la breve introducción de lo que voy a ir colgando según lo
tenga preparando y vaya aprendiendo yo :) . Espero que os sirva de ayuda.

Tema 1: La respiración

Posted on mayo 24th

Tema 1: La respiración

Una de las cosas más importantes a la hora de cantar es la respiración. La respiración se tiene que
hacer cogiendo el aire por la nariz y nunca por la boca. Las razones son muy fáciles, si tienes un vaso
frío y lo calientas de golpe el vaso se rompe por la diferencia de temperatura, pues lo mismo con
nuestras cuerdas vocales, si las tienes calientes por el paso del aire, y de repente coges una bocanada
de aire y las enfrías, sufren, y se irritan, sin embargo la nariz tiene unos capilares que calientan el aire
antes de que entre. Por otro lado la nariz es un buen filtro para que no nos entre humo o polvo que
nos puede secar e irritar la garganta. Además de estas razones, no queda muy bonito cuando
escuchas alguna canción que suene el sonido de la respiración del cantante, y si respiramos por la
nariz eso no lo recogerá el micro.

Bien hechas estas aclaraciones os explico cómo llevar la respiración. Hay que respirar como cuando
estamos muy relajados tumbados en el sofá viendo la tele, es decir una respiración profunda.
Podemos notar que se nos enfría un poco la parte de arriba de la nariz.
Hay que respirar inflando la parte de abajo del estómago, y tenemos que notar que las costillas se
ensanchan, es decir, no sólo se hincha el estómago hacia adelante, sino también hacia los lados, sin
mover el pecho y sin levantar los hombros. Si notamos que el pecho o los hombros se elevan es que
no lo estamos haciendo bien.

La respiración ha de hacerse relajadamente pero eso no quiere decir que no puedas coger en un
momento dado aire respirando rápido por la nariz, porque nos hayamos con quedado sin aire.

Comprendido lo anterior podemos explicar como utilizar el diafragma.

Otro error que se suele pensar es que se canta con el diafragma, lo cual es un error también, el
diafragma es un apoyo, lo podemos utilizar para que la voz salga con más fuerza y sin que nos
tiemble la voz. Usarlo es relativamente simple, solo hay que pillarle el truco :D , hay que presionar
hacia abajo como si fueras a hacer de vientre, pues algo así :). Muy importante, ya que por los
comentarios veo que no ha quedado claro, NUNCA se debe presionar el estomago, ya que esto
bloquearía el aire, solo es una ligera presión hacia abajo, NO EN EL ESTÓMAGO sino en las tripas.

El diafragma no es algo que tengamos que tener apretado todo el rato, puesto que nos cansaríamos
muy pronto y además nos quedaríamos sin aire rápidamente. Lo podemos usar para parte de la
canción que requieran mucho volumen, un grito por ejemplo.

En esta entrada vamos ha explicar en que consiste cantar con la voz bostezada. Un error que mucha
gente suele hacer a la hora de bostezar la voz es traer la voz desde atrás de la garganta, abriendo
mucho la garganta, esto es un error y no muy bueno para las cuerdas vocales. El bostezo consiste
solamente en ir levantando la mandíbula superior dejando muerta la mandíbula superior. Esto
parece difícil, pero en realidad es pillarle el truquillo. Un truco que os ayudará consiste en sonreír
mientras cantáis.

Un error que se suele cometer a la hora de hacer el bostezo es pensar que cuanto más abra la boca
mejor va a sonar. Al contrario, si dejáis que el sonido se expanda por toda la boca, sonará con menos
brillo y tenderá el sonido a irse para atrás y dañar nuestras cuerdas vocales. Por tanto en resumen
tenéis que ir levantando el paladar, subiendo las mandíbulas superiores, pero solamente hacia arriba,
nada de abrir la boca completamente abierta hacia los lados. Os voy a poner un ejemplo de como
abrir la boca, es muy simple, los peces, abren la boca, pero lo hacen solo hacia arriba sin expandir
hacia los lados los labios, pues vosotros lo tenéis que hacer igual solo que no tan exagerado, algo mas
relajado.

Bien no hace falta decir que junto con el bostezo, no debemos olvidar que el sonido lo tenemos que
seguir proyectando en el mismo sitio que ya explique en la entrada anterior (Como se proyecta la
voz).

Si sois capaces de proyectar en el debido lugar y lo hacéis bostezando la voz, notareis que el sonido
sale con un brillo especial y con mucha mas potencia

Tema 2.3: Una pequeña ayuda para el bostezo

Posted on febrero 12th

Tema 2.3: Una pequeña ayuda para el bostezo

Bien la semana pasado hablé del bostezo, de como apoyamos la voz Bostezándola y proyectándola
en los resonadores. Esta semana os voy a dar una ayudita que a mi me ha venido muy muy bien. Es
muy simple, cuando bostecéis la voz tenéis que tratar de ir subiendo la mandíbula superior con cada
nota que subáis, y un consejo, nunca bajéis la mandíbula si bajáis. Me explico cuando practicáis los
ejercicios por ejemplo de ioooaoooi, la a es la quinta y la nota mas alta, pues desde la i primera hasta
la a vais subiendo la mandíbula (sin olvidar ni los resonadores ni el bostezo) cuando bajéis los tonos
desde la a a la i no bajéis la mandíbula, dejarla donde está , pero mandando el sonido como si
siguierais subiendo de tono aunque en realidad estáis bajando, me explico cuando bajéis de tono
pensad que estáis subiendo.

Cuando vais subiendo la mandíbula superior tenéis que notar que se os abren unos agujeritos entre
la oreja y la cara. Tenéis que tratar siempre que cantéis mantener esos agujeritos abiertos, eso os
ayudará mucho para llegar a notas más agudas, para aprender a bostezar la voz y para proyectar
mejor en los resonadores. El tener siempre ese agujerito abierto es indicativo de que las mandíbulas
están libres, no están agarradas ni rígidas, lo que es muy importante a la hora de cantar.

Por supuesto no os asustéis si duele :D hasta que el músculo de la mandíbula se acostumbra y de da

de si, cuando lleváis un rato cantando molesta un poco, pero hay que sufrir para aprender :D

Tema 3: La máscara (parte uno)

Posted on mayo 28th

Tema 3: La máscara (parte uno)

Bien vamos a por el tema 2 :D , lo primero volver a decir que no soy un profesional, simplemente os
enseño lo poco que yo se, por lo que lo que os cuento es lo que me van enseñando en la academia.

¿Qué significa cantar con la mascara? Pues bien solo significa cantar utilizando los resonadores y no
la garganta.

¿Como hacemos eso? Os voy a decir un par de ejercicios para que aprendáis a usarlos.

En este tema haremos el primero y más intuitivo. El ejercicios es muy simple vais a cantar por
ejemplo solo las vocales, diréis: ioooaoooi ioooaoooi …. con un lápiz puesto en la boca, siendo la
primera “i” la nota mas grave, y la “a” la más aguda, luego vamos descendiendo. Muy importante
que entendáis que desciende el tono no el “volumen”, por llamarlo de alguna forma. Ahora depende
de vuestra habilidad, debéis hacer que el sonido suene como si saltara por encima del lápiz. Probad
la diferencia de hacer que suene por debajo del lápiz y luego por encima y os daréis cuenta de dos
cosas para empezar de que aquellos os cuesta menos y por otro lado si os tapáis un agujero de la
nariz con el dedo podréis ver que la nariz vibra. Eso significa que estáis usando ese resonador, sino
vibra no lo estaréis haciendo bien, parar e intentarlo de nuevo. Si lo habéis conseguido, ahora tenéis
que practicar para que cuando cantéis cualquier otra cosa, siempre resuene en el resonador, valga la
redundancia.

Hay que hacer una aclaración aquí, porque en el resonador hay que apoyarse pero no agarrarse,
cosas que se tiende a hacer, sino sonareis gangoso :D . ¿Como se hace eso?, muy fácil, una vez que
está resonando tenéis que ir subiendo el sonido hacia arriba por la nariz, poco a poco con cada letra
que decís, como si estuvierais subiendo unas escaleras.

Bien con este método os habéis familiarizado con la máscara, y con vuestros resonadores, ahora
queda esperar y cuando cuelgue el paso dos, perfeccionaremos vuestras mascaras, para que suenen
con todos los armónicos y dándole caña a esos resonadores :D .

Disculparme por no colgar los ejercicios en mp3, es que aun no tengo preparado el equipo, cuando lo
tenga os grabo un ejemplo con voz y otro para que vosotros practiquéis solo con la música.

Tema 4: La máscara (parte dos)

Posted on junio 15th

Tema 4: La máscara (parte dos)

Bien una vez familiarizado con la máscara, vamos a perfeccionarla para poder aprovecharnos bien de
esta técnica.

Antes de empezar deciros que tenemos que tener cuidado de no tener tensas las mandíbulas a la
hora de realizar los ejercicios, no podemos notar que hacemos fuerza con ellas, tienen que estar
como muertas. Para relajarlas podéis hacer un ejercicio que consiste en abrir mucho la boca para
estirar el músculo que sujeta ambas mandíbulas. De lo contrario si las notamos tensas, limitaremos
mucho la voz, además de que se nos agarrara a las mandíbulas, y acabaremos tragándonos el sonido
e irritando las cuerdas vocales. Si no conseguís relajarlas lo mejor será dejarlo por hoy e intentarlo
otro día.

Una vez aclarado lo anterior vamos a calentar. Haremos un ejercicio muy simple que además de
calentar veremos cómo están los sonidos en la máscara para luego poder introducir ya las vocales en
las misma. El ejercicio consiste en ir haciendo el sonido “mmmmm”, siguiendo la melodía, que es la
misma que en el tema anterior. Tenéis que dejar la boca un pelín abierta para que no os vibren las
mandíbulas y suene feo.

Hay dos cosas que tenéis que tener en cuenta antes de hacer estos ejercicios:

Primero tenéis que notar que os vibre el resonador de la nariz, y cuando lleguéis a notas agudas,
tendrán que vibrar los dos resonadores. ¿Como hacemos esto?, tenéis que lanzar el sonido como si
quisierais que saliese por vuestros ojos.

Segundo, vais a ir pensando en las vocales que usamos antes, y cuando lleguéis a la “a“, el tono
empieza a descender, vosotros tenéis que hacer que el tono baje pero nunca el sonido(el volumen
por decirlo de alguna manera).

Como siempre digo cada uno llega a una tonalidad distinta, no intentes llegar hasta la más alta sin
seguridad por que si aun no estás preparado puedes hacerte daño, tener en cuenta que la nota más
alta de este ejercicio es el famoso “Do de pecho“, y a esa nota no se llega tan fácilmente). Os dejo un
ejemplo y luego el otro para que practiquéis vosotros.
Bien una vez terminado el calentamiento, vamos ha introducir las vocales. Tenéis que tener en
cuenta que una vez que lleguéis a las notas agudas(a partir de la mitad o así) debéis, como ya dije,
mandar el sonido como hacia vuestros ojos para que resuenen ya los dos resonadores y no sólo el de
la nariz, y si llegáis a las últimas escalas meter la primera “i” utilizando el resonador que tenemos
entre las cejas directamente. Por otro lado la voz hay que hacerla bostezada. Esto significa que con
cada vocal mas que digáis tenéis que hacer como si dierais un salto en el paladar superior, como si
elevarais un poco más el paladar superior. Esto no quiere decir que abráis mas la boca, es más si lo
haces “esparciréis” el sonido y no sonara como debe de sonar, porque no mandareis el sonido al
puente del paladar como ya os expliqué en el tema

Para terminar deciros que preguntéis todo lo que queráis porque sobre todo en este tema es más
complejo de entender y explicar bien a lo que se refiere cada cosa y un ejercicio mal hecho puede
haceros daño en las cuerdas vocales. Por otro lado decir que lo que os cuento es sólo una guía de
cómo se debe hacer y que si notáis que os hacéis daño y no entendéis bien lo que os cuento, lo mejor
será que no intentéis seguir mis consejos y apuntaros a una academia :D .

En el próximo post pondré algunos ejemplos de cómo hacer las notas agudas y cómo hacer las
últimas escalas del ejercicio, por ahora podéis guiaros un poco por el ejercicio bien hecho del lápiz ya
que es prácticamente lo mismo, sólo que sin el lápiz. Además os colgaré algunos ejercicios más
variados, para que practiquéis la máscara con y sin las vocales en el mismo ejercicio y así notéis
primero donde debéis mandar el sonido, y luego, lo mandéis con las vocales. También os colgaré
algunos ejercicios más que creo que os vendrán muy bien :D . Esto estará listo para finales de semana
(del viernes en adelante)

Tema 5: los resonadores (Ayuda para utilizar la máscara)

Posted on mayo 20th

Tema 5: los resonadores (Ayuda para utilizar la máscara)

Creo que ya os comente antes alguna vez que yo había seguido cursos de canto por internet, y que
por culpa de estos cursos adquirí manías que ahora me está costando perder. Pues bien una de ellas
es que la vocal i la he utilizado tantas veces tragándome el sonido y agarrándolo a las cuerdas vocales
que ahora cada vez que doy una nota comprometida aunque el resto del ejercicio lo haga perfecto,
esa vocal mi cerebro ya la tiene asociada a poner el sonido de cierta manera que vuelvo a agarrarla a
la garganta y suena sin los resonadores, a pesar de que se como debo hacerlo y el bostezo lo tengo
puesto. Este es un vicio que he cogido, y que gracias a este ejercicio que se nos ocurrió a la profesora
y a mi, he conseguido mejorar mucho con respecto a la i.

El ejercicio consiste, como siempre, en seguir la melodía, de la siguiente forma.

Supongamos que la vocal que nos da problemas es la i pues bien el ejercicio es como el básico que
primero os enseñé, solo que empezaremos en vez de por la i por ti, parece una tontería pero el
hecho de introducir la t hace que impulsemos el sonido hacia arriba y directo a los resonadores, lo
que nos ayudará, ya que solo tenemos que preocuparnos de poner el bostezo, el resto quedará bien
colocado. Continuamos subiendo por semitonos como siempre ,es decir, ti-o-o-o-a, y cuando
llegamos a la quinta que es la a, una vez la hayamos dado y pensemos que está bien colocada, con su
bostezo correspondiente e impulsándola hacia los resonadores, ponemos en el mismo sitio otra i. En
resumen el ejercicio quedaría de la siguiente forma ti-o-o-o-ai. La a y la i están juntas porque las
tenéis que colocar en el mismo sitio y ligadas.

Un ejemplo gráfico sería el siguiente:

tioooai

Con otras vocales:

La a y la o no suele dar problemas, son vocales que se colocan casi solas, la e sería otra de las vocales
que suele dar problemas. Para esta vocal sustituís i del ejercicio anterior por e y el ejercicio es el
mismo, y con la u lo mismo.

Tema 6: Como se proyecta la voz

Posted on enero 16th

Tema 6: Como se proyecta la voz

Escribo este post para aclarar un asunto. Muchos de vosotros me habéis preguntado que hacia
donde tenéis que proyectar el sonido, aunque está escrito en otros post (Primeros Pasos), detallaré
mas a ver si así puedo ayudaros :D . Si os paráis a respirar profúndamente, notareis que se os enfrían
unos agujerillos en la nariz, esos agujerillos son los resonadores de la nariz. Como explique en su día,
cuando cantéis o practiquéis los ejercicios, debéis tratar de enviar el sonido al puente que hay en el
paladar, es decir, a la curvatura que hay justo antes de los dientes. Si os fijáis ese punto esta en linea
con los agujeros que os comente antes. Dicho así suena un poco difícil, por eso un truco que yo solía
hacer es pensar que el sonido los estoy mandando a esos agujeritos y puesto que se debe respirar
por la nariz, estoy sintiendo continuamente donde están esto agujeritos, y por lo tanto, donde tengo
que proyectar el sonido. Como he explicado otras veces, una vez que consigamos proyectar el sonido
en los resonadores, debemos subir por ahí, es decir mandar el sonido ahora hacia arriba, somo si
fuera escalando por nuestra nariz. De esta forma iremos subiendo tonos segun vayamos escalando
por nuestra nariz, hasta llegar al resonador que quenemos entre ceja y ceja. Este resonador lo
usamos solo para notas bastante agudas, y sin olvidar el de la nariz.

Un mito que suele oirse por ahí es que se canta con el diafragma, esto no es cierto, o por lo menos
eso no es lo que a mi me han enseñado. El diafragma es un apoyo para notas muy comprometidas
(muy agudas o muy graves), pero no es algo que debamos usar continuamente. Por otro lado si
conseguimos mandar el sonido, como ya he dicho, a los resonadores de la nariz, estos nos servirán
de apoyo siempre, sin necesidad de usar el difragma, y sin ningún esfuerzo extra :D .