Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
1
Notiuni de versificatie
Versificatia sau prozodia (gr. prosodia = intonare,
accentuare) este o stiinta. Ea studiaza cantitatea sau durata
vocalelor si a silabelor, in diferite parti constructive ale
cuvântului (in limite care utilizeaza o metrica calitativa. In
general, insa, prin versificatie se intelege ansamblul de
tehnici pe care il presupune scrierea versurilor si rima.
Versificatia, spre deosebire de proza, incânta pe cititor. Deci,
prin prozodie sau versificatie, se intelege ansamblul de reguli,
pe care, in timp, poetii le-au statuat in scrierea poeziilor.
1. VERSUL - este un rând dintr-o poezie, in care sunt
respectate regulile referitoare la ritm, rima si masura. Acesta
este versul clasic. In afara de acest gen de vers, mai exista:
a) Versul liber - care este un rând dintr-o poezie, in care
regulile enuntate mai sus sunt aplicate dupa cum doreste
poetul, netinând cont de unele dintre acestea;
b) Versul alb este versul fara rima.
2
complexa. Rima simpla poate fi masculina, atunci când
accentul cade pe ultima silaba, sau feminina, atunci când
accentul pica pe penultima silaba.
Sara pe deal
3
asociază cu naşterea perpetuă a apelor. Sunetul buciumului creează, în acest spaţiu, o
atmosferă specifică, desemnată printr-o sintagmă tipic eminesciană, care asociază jalea cu
dorul, cu neliniştea, cu aşteptarea: “Sara pe deal, buciumul sună cu jale / Turmele-l urc, stele
le scapără-n cale / Apele plâng, clar izvorând din fântâne / Sub un salcâm, dragă, m-aştepţi tu
pe mine”.
În prima strofă, dominată de imagini motorii (“turmele-l urc”, “apele plâng, clar
izvorând”), unica imagine statică este aceea iubitei, aflată în centrul sacru al lumii, în ceasul
sacru al înserării. Iubirea devine, în acest mod, principiul primordial, fiind definită prin
raportarea la cele două nivele ale existenţei – terestru şi cosmic. Dobândind valenţe cosmice,
sentimentul erotic, mediator între două planuri existenţiale diferite, apropie Sara pe deal de
Luceafărul (în care întrupările succesive ale lui Hyperion asigură medierea dintre cosmic şi
terestru).
Strofa este dominată de prezentul verbelor, care, în asociere cu gerunziul, sugerează
eternitatea, continuitatea sentimentelor. Mişcarea este preponderent ascendentă (“turmele-l
urc”, “apele plâng, clar izvorând din fântâne”) şi sunt asociate trei nivele ale universului; a
căror legătură este asigurată de dealul devenit axis mundi: sub-terestru (sugerat de “fântâne”),
terestru (“turmele-l urc”) şi cosmic (“stele le scapără-n cale”)Imaginile vizuale culminează cu
imaginea iubitei, desemnată printr-un adjectiv substantivizat: ”dragă”.
Strofa a doua se raportează la salcâmul care devine simbolul aspiraţiei spre absolut.
Motivului romantic al stelelor din prima strofă îi corespunde, în a doua strofă, motivul
romantic al lunii, individualizată prin articulare hotărâtă şi prin determinarea cu un epitet
dublu: ”Luna pe cer trece-aşa sfântă şi clară”. Prezenţa epitetului “clară” conferă peisajului
celest puritate şi transparenţă; asocierea apare între lună şi apele din prima strofă, cele două
elemente cosmice fiind determinate prin acelaşi epitet.
Al doilea vers continuă sugestia înălţării: ”Ochii tăi mari caută-n frunza cea rară”.
Ochii iubitei corespund, în această strofă, “fântânelor” din prima, iar licenţa poetică din
următorul vers – “Stelele nasc umezi pe bolta senină” – determină raportarea epitetului
“umezi” la substantivul “ochi”. Toate asocierile – “ochi” – “fântâne”, “ochi” – “stele” –
determină confuzia între iubita care aşteaptă şi elemente aparţinând planului cosmic.
Asocierile de acest tip vor fi dezvoltate în poezia lui Lucian Blaga, care va proiecta cosmic
elemente ale umanului: “Frumoaso, / ţi-s ochii-aşa de negri încât seara /când stau culcat cu
capu-n poala ta /îmi pare /că ochii tăi, adâncii, sunt izvorul /din care tainic curge noaptea
peste văi /şi peste munţi şi peste şesuri.” (Izvorul nopţii).
Ultimul vers al celei de-a doua strofe determină posibilitatea unei noi asocieri terestru
- cosmic (“luna”-“fruntea”) şi sugerează un sentiment melancolic care cuprinde întreaga
fiinţă: ”Pieptul de dor, fruntea de gânduri ţi-e plină”. Asocierea iubitei cu jalea, în prima
strofă, şi cu dorul, în strofa a doua, conturează o caracteristică a sentimentului, specifică lui
Mihai Eminescu, preluată din literatura populară şi amplificată la dimensiuni cosmice.
Strofa a doua echilibrează raportul dintre imaginile statice şi imaginile dinamice, dar
strofa a treia va fi dominată de imagini dinamice. Perspectiva se modifică brusc, îndreptându-
se de la planul cosmic – “Nourii curg, raze-a lor şiruri despică” – la planul terestru, localizat
pe un alt nivel, al văii în care este situat satul. Aparent, se produce o ieşire din spaţiul şi din
timpul mitic, pentru că imaginile sonore conturează îndeletniciri umane cotidiene: “Scârţâie-n
vânt cumpăna de la fântână / Valea-i în fum, fluiere murmură-n stână”. Un singur epitet
sugerează vechimea locului, asigurând legătura cu planul mitic anterior: “Streşine vechi
casele-n lună ridică”. Situarea în vale a satului este compensată prin această proiecţie cosmică
a caselor. Prezentul etern şi sugestia îndeletnicirilor străvechi realizează apropierea de mitic şi
în această strofă.
Strofa a patra introduce umanul pregnant, vizibil, în peisaj. Prima mişcare este lentă –
“Şi osteniţi, oameni cu coasa-n spinare / Vin de la câmp …” – însă următoarele vor fi din ce
în ce mai precipitate, gradând şi potenţând sentimentele exprimate. Iubirea se proiectează
cosmic, prin asocierea cu sunetul “clopotului”. Utilizarea comparativului de superioritate în
4
epitetul asociat substantivului “toaca” (“toaca răsună mai tare”) sugerează intensitatea
sentimentelor îndrăgostitului, care se amplifică pe măsura apropierii momentului întâlnirii cu
fiinţa iubită. Expresia lirică a acestor sentimente culminează în ultimul vers al strofei, care
sugerează, prin intermediul unei comparaţii, trăirea intensă: “Sufletul meu arde-n iubire ca
para”.
De la primul vers până la ultimul, gradaţia ascendentă a expresiei lirice este susţinută
prin intermediul unor imagini vizuale şi sonore. Epitetul “vechi” apare din nou, asociat unui
element de spiritualitate, intensificat de folosirea formei verbale arhaice: împle – “Clopotul
vechi împle cu glasul lui sara”. Personificată, natura întreagă participă la aşteptarea
momentului întâlnirii celor doi îndrăgostiţi. Deplasarea de la imaginea persoanei iubite la
imaginea proprie se produce prin intermediul elementelor naturii, incluse în trăirea frenetică a
iubirii.
Exclamaţiile cu care începe strofa a cincea anunţă nerăbdarea pătimaşă a
îndrăgostitului. Primele două versuri sunt construite simetric. Două verbe la prezent le
încheie, fiecare anunţând altceva: primul – stingerea treptată a zgomotelor, al doilea –
deplasarea spre centrul universului. Utilizarea prezentului în ambele versuri are ca efect
anihilarea curgerii continue şi apariţia sentimentului veşniciei: “Ah! în curând satul în vale-
amuţeşte / Ah! în curând pasu-mi spre tine grăbeşte”.
Următoarele două versuri utilizează viitorul, “semnul exterior al scoaterii din flux şi al
proiectării în stare” (Zoe Dumitrescu-Buşulenga): “Lângă salcâm sta-vom noi noaptea
întreagă, / Ore întregi spune-ţi-voi cât îmi eşti dragă!”.
Întâlnirea celor doi nu se produce în prezent, proiecţia sa în viitor îi conferă veşnicie.
Asocierea întâlnirii cu motivul salcâmului are drept consecinţă proiecţia acestui moment
fericit în eternitate. Epitetele “noaptea întreagă”, “ore întregi” indică dorinţa de
permanentizare a stării fericite, de trăire a împlinirii. Forma populară a superlativului absolut
– “cât îmi eşti dragă” – sugerează calităţi ale iubite care permit încadrarea acesteia în seria
portretelor feminine ideale din poezia eminesciană (Dorinţa, Lacul, Floare albastră).
Ultima strofă introduce un alt motiv frecvent întâlnit în lirica erotică eminesciană:
visul. “Grupul statuar se structurează, proiectat sus, în puritate şi arhaitate” (Zoe Dumitrescu –
Buşulenga): “Ne-om răzima capetele unul de altul, / Şi surâzând vom adormi sub înaltul, /
Vechiul salcâm…”. Sugestia miticului este evidentă în reluarea epitetului ”vechi”, care
dobândeşte semnificaţia de cuvânt – cheie. Îndrăgostiţii părăsesc durata temporală obişnuită,
reintră în mit, prin eros oniric, aspirând spre veşnicia obţinută prin iubire. Inversiunile “înaltul
/ Vechiul salcâm…” indică intrarea în mitic. Aflaţi în centrul sacru al lumii, în afara timpului
profan, îndrăgostiţii trăiesc împlinirea: “Astfel de noapte bogată / Cine pe ea n-ar da viaţa lui
toată?”. Utilizarea condiţionalului în interogaţia retorică din final sugerează tragedia
neîmplinirii sau a imposibilităţii accederii la fericire veşnică.
Poem al iubirii şi al naturii, Sara pe deal dezvoltă sugestii foarte valoroase, reluate
în poemele de mai târziu. Organizarea universului pe câteva planuri dispuse pe verticală
conturează imagini surprinzătoare prin noutate şi frumuseţe. “Valea”, “în fum”, adăposteşte
satul (colectivitatea arhaică), pe “bolta” senină apar “stelele” şi “luna”, situate pe înălţimi;
între cele două, dealul, marcat prin prezenţa salcâmului “înalt” şi “vechi”, asigură o legătură
care permite considerarea sa ca ax al lumii. Verbele (“urc”, “ridică”) şi epitetele (“înaltul,
vechiul salcâm”, “clopotul vechi”, “streşine vechi”) configurează imaginea unui univers
terestru care, transfigurat de lumina lunii, suferă de nostalgia înălţimilor, a eternităţii, a
absolutului (vechimea fiind substitutul duratei infinite, în plan terestru).
Imaginile care decurg firesc una din alta, amplificarea ritmurilor vitale exterioare şi
întreruperea acestora potenţează trăirile interioare. Trecerea în planul oniric, din finalul
poeziei, unifică toate imaginile, conferindu-le caracter etern. Cale de acces în sacru, visul
conservă experienţa terestră, transfigurând-o.