DEFINICIONES SOBRE ENTRENAMIENTO CORPORAL

Referencia 1 (Cita de una cita)

Meyerhold (como se citó en Pacheco) precursor de la biomecánica (metodología basada

en su experiencia con el trabajo de actores, sobre el principio de que «el cuerpo entero

participa en cada uno de sus propios movimientos», Diciembre de 1930). se refiere a la

utilidad de un trabajo corporal esquemático, haciendo un paralelo entre el bailarín y el

actor; el primero recorre un largo camino de preparación corporal y física, adquiriendo

una serie de destrezas y habilidades que quizás algunas utilizará en escena; con la

práctica y ejercitación corporal del actor sucederá lo mismo o en mayor medida; es

decir, únicamente esta práctica le servirá para su enriquecimiento físico gestual,

haciéndolo más consciente de todos sus recursos corporales.

Referencia 2 (Cita Textual)

La noción de “entrenamiento” del actor, y más aún, la práctica que esta noción designa,

tienen su origen a lo sumo en Europa y en América del Norte a comienzos del siglo XX.

Tributarias de la evolución de las prácticas teatrales a lo largo de los años, son

inseparables de las transformaciones que afectaron la representación teatral y del lugar

creciente que allí ocupa el actor, un actor “completo”, cuya formación quiere ser a partir

de ese momento no solamente física sino igualmente intelectual y moral, y esto con la

intención de dotarlo de una “poética” nueva. (Féral, 2004, p.168)

Referencia 3 (Cita textual)

La preparación corporal no aspira a alcanzar un modelo corporal, ni a imponer formas

teatrales preexistentes. Debe ayudar a cada uno a alcanzar la plenitud del movimiento

justo, sin que el cuerpo haga “Más de la cuenta”, sin que contamine aquello que debe
transmitir. Se apoya por tanto, en primer lugar, en una gimnasia dramática en la que

cada gesto, actitud o movimiento está justificado. Utilizo ejercicios elementales, como

balanceos de brazos, flexiones hacia adelante o flexiones laterales del tronco, balanceos

de piernas… y otros tantos ejercicios utilizados generalmente en la mayor parte de los

calentamientos corporales, dándoles un sentido. (Lecoq, 2004, p.104)

Referencia 4 (Cita textual)

El entrenamiento físico del actor en el periodo del Teatro Pobre fue evolucionando y

mutando al ritmo que avanzaban las investigaciones: la búsqueda permanente cambiaba

continuamente su forma y sus motivaciones internas. A lo largo de los años de los

sesenta y parte de los setenta se fueron introduciendo diferentes ejercicios inspirados en

Delsarte (los ejercicios de introversión y extroversión, por ejemplo), ejercicios tomados

de la acrobacia, del hatha yoga, del Kathakali (el entrenamiento de los ojos,

particularmente) o ejercicios creados por los propios actores. Independientemente de su

origen, todos ellos se reconstruyeron y se condujeron a través de una vía negativa: el

objetivo era “aniquilar las resistencias del propio cuerpo”.

Aquí hay que hablar de dos características que orientaban el entrenamiento en este

sentido: por un lado, los ejercicios se ejecutaban y se encadenaban sin interrupción

obligando al actor, muchas veces, a trabajar más allá del cansancio; por otro lado, cada

detalle de todo ejercicio, incluso en el calentamiento, debía tener una asociación: una

imagen interna que justificase el movimiento. (Ruiz, 2012, p.379)

DEFINICIONES SOBRE EXPRESIÓN CORPORAL

Referencia 1 (Cita textual)

La expresión corporal, es toda acción, gesto o palabra desarrollado por nuestro cuerpo.

Toda acción o gesto realizado con el objetivo de comunicarse con los demás o incluso

con uno mismo, como forma de relacionarse consigo mismo en una clara fusión de

autoconocimiento. (Torres Guerrero, 2000, p.24)

Referencia 2 (Cita textual)

La expresión corporal, así como la danza, la música y las otras artes, es una manera más

de exteriorizar estados anímicos, y como ellos contribuye a la vez a una mejor

comunicación entre los seres humanos. De acuerdo con esta doble finalidad, es decir la

expresión y la comunicación, tratamos desde un principio que los alumnos (ya sean

niños, adolescentes o adultos) puedan llegar a la máxima capacidad expresiva sin tener

que alcanzar previamente una destreza que para muchos está más allá de sus

posibilidades físicas. Es una disciplina que libera energías, orientándolas hacia la

expresión del ser a través de la unión orgánica del movimiento, del uso de la voz y de

sonidos percusivos. Estos sonidos pueden ser producidos por el mismo cuerpo en

movimiento (golpeteados con los pies y con las manos, castañeteo, etc.) o por

instrumentos de percusión integrados al movimiento. (Stokoe, 1967, p.8-9)

Referencia 3 (Cita textual)

La expresión corporal consiste en usar el cuerpo para comunicarse o para representar.

La expresión corporal posibilita la globalización, parte del movimiento y desarrolla

sensaciones que se organizan en percepciones, que después serán representadas. El

gesto y el movimiento son los componentes esenciales de la expresión corporal y el

medio de expresión de los niños/as menores de 1 año y medio. La expresión corporal es

la base de los primeros vínculos sociales. El control de la expresión y del movimiento

posibilita una intervención más ajustada con el medio. (Cáceres Guillén, 2010, p.7)

Referencia 4 (Cita textual)

La Expresión Corporal es un medio que a través de códigos del cuerpo y de movimiento

se comunica con el entorno, con los otros y consigo mismo. Está enmarcada en los

lenguajes del arte y es esencial en el desarrollo de la formación del sujeto, pues el

acceso y la comprensión de los mismos permiten entender y apreciar el mundo desde un

juicio estético y cultural que vincula al ser humano con hechos sociales y culturales de

diferentes contextos y épocas. La exploración del cuerpo y la expresión desarrolla la

reflexión y la vivencia de varias formas de trabajo y aprendizaje en grupo, permitiendo

la construcción de valores, roles y actitudes para la vida en comunidad. (Blanco Vega,

2009, p.15)

DEFINICIONES SOBRE ENTRENAMIENTO VOCAL

Referencia 1 (Cita textual)

Estructura de Entrenamiento Vocal es una gran unidad de ejercicios distribuidos de tal

manera que en su conjunto logran que el cuerpo del actor adquiera el dominio, el uso y

el control de la totalidad de su instrumento, de su sistema re-sonador, de su

prolongación en el espacio-tiempo de trabajo. Permite, además, un mejor

aprovechamiento del tiempo y el espacio designado para el entrenamiento vocal. Otra

definición podría ser: “una estructura de entrenamiento es aquel gran ejercicio

compuesto de pequeños ejercicios vocales básicos enlazados de tal forma que al ser

realizados en conjunto se perciben como un trabajo compactado en un espacio y en un

tiempo de ejecución determinados, haciendo que dicho trabajo sea aprovechado al

máximo. (Martínez Silva, 2002, p.18)

Referencia 2 (Cita textual)

Grotowski y los integrantes del Teatro Laboratorium exploraron los procesos

elementales que constituyen el trabajo sobre la voz: desde la conducción del aire hasta

la respiración, pasando por la dicción o la utilización de la pausa. Pero, entre todas las

investigaciones de grotowski en torno a la voz, probablemente la de mayor repercusión

ha sido el descubrimiento de los resonadores.

Los resonadores, tal como los definía Grotowski, son cavidades o áreas del cuerpo hacia

donde la voz puede dirigirse y adquirir así una sonoridad diferente. (Ruiz, p. 381)

Referencia 3

http://www.paidotribo.com/pdfs/707/707.i.pdf

DEFINICIONES SOBRE EXPRESIÓN VOCAL

Referencias:

Pacheco Blanco, I (El trabajo corporal en la formación del actor). Recuperado de

http://repositorio.uchile.cl/bitstream/handle/2250/118444/el-trabajo-corporal-en-la-
formacion-del-actor.pdf?sequence=1&isAllowed=y

Féral, J. (2004) Teatro, teoría y práctica: Más allá de las fronteras. Buenos Aires,
Argentina: Galerna.

Lecoq, J. (2004) El cuerpo poético. Una pedagogía de la creación teatral. Barcelona,

España: Alba

Ruiz, B. (2012) El Arte del Actor en el siglo XX. Bilbao, España: Artezblai.

Stokoe, P. (1967) La expresión corporal y el niño. Buenos Aires, Argentina: RICORDI

AMERICANA S.A.E.C

Torres Guerrero, J. (2000) Marco conceptual y curricular de la Expresión Corporal en

Educación Primaria. Granada, España: Proyecto Sur

Cáceres Guillén, A. (2010). La expresión corporal, el gesto y el movimiento en la edad

infantil. Temas para la educación, (9), 7.

Blanco Vega, M. (2009). Enfoques teóricos sobre la expresión corporal como medio de
formación y comunicación. Horizonte Pedagógico, volumen, (11), 15.

Martínez Silva, L. (2002). El actor, su formación y la voz: Estructuras de

Entrenamiento Vocal. Instituto Departamental de Bellas Artes.