CONTENIDO CONCEPTOS MODOS DE CONOCER INDICADORES DE AVANCE

1er
TRIMESTRE
(1) El cuerpo como fuente Reconocer e improvisar con inflexiones, Reconoce e improvisa
sonora. articulaciones y expresiones de la voz juegos musicales con su
hablada, cantada y susurrada y otras propio cuerpo como fuente
partes del cuerpo con juegos musicales. sonora.
(2) La organización musical desde Escuchar y cantar obras de diferentes Identifica a partir de la
la forma (ab) géneros y estilos (rock), identificando la escucha e interpretación
segmentación de la obra. de canciones de diferentes
géneros y estilos (rock) la
segmentación de la obra.
(3) La voz y sus posibilidades. Explorar producciones musicales Explora producciones
grupales donde se pongan en juego grupales con juegos vocales
prácticas vocales corales. corales con arreglos
sencillos
(4) El cuerpo como fuente sonora Explorar partes del cuerpo con juegos Explora juegos musicales
musicales. con su propio cuerpo
(palmas)
(5) La voz y las posibilidades. (voz Explorar producciones musicales Explora producciones
cantada) grupales donde se pongan en juego grupales con juegos vocales
prácticas vocales corales. corales con arreglos
sencillos.
(6) El cuerpo como fuente Revisión de los conceptos. Identifica las partes de su
sonora. propio cuerpo como fuente
sonora.
(7) La melodía tonal, registros Explorar el entorno tonal en el ámbito Explora e identifica el
de la octava. alcance de la melodía a
través del análisis de una
escala.
(8) La melodía tonal (alturas) Explorar melodías y escalas dentro de la Experimenta, explora las
octava, utilizando las 3 primeras notas I tres primeras notas de la
II III. Graficar. escala y reconoce su
cuerpo como generador de
sonido.
(9) El sonido y sus características Explorar las relaciones entre las Explora, reconoce las
(timbre, duración, altura e posibilidades sonoras de la fuente y las relaciones entre las
intensidad) cualidades del sonido en cuanto a su posibilidades sonoras y
referencialidad, materia, superficie, cualidades del sonido a
tamaño y forma. partir de un modo de
acción instrumental
(percutir) con fuentes
sonoras convencionales y
no convencionales.
(10) Criterios de clasificación a
partir de la relación entre
objetos y el sonido
(11) Criterios de clasificación a
partir de la relación entre
objetos y el sonido
(12) Criterios de clasificación a
partir de la relación entre
objetos y el sonido
(13) El sonido y sus características
/ Criterios de clasificación a
partir de la relación entre
objetos y el sonido
(14) Las organizaciones musicales
desde la textura (voces)
(15) Las organizaciones musicales
desde la textura (voces)
(16) Las organizaciones musicales
desde la textura (voces)
2do
TRIMESTRE
(17) La melodía tonal (alturas)
(18) La melodía tonal (alturas)
Explorar las relaciones entre las
posibilidades sonoras de la fuente y las
cualidades del sonido en cuanto a su
referencialidad, materia, superficie,
tamaño y forma.
Mediante la fabricación del instrumento
experimenta las características y
posibilidades del instrumento
Experimentar y explorar las
posibilidades rítmicas del instrumento.
Revisión de los conceptos.
Explorar las distintas configuraciones
de las vocales y su relación con la
textura de voces de diferentes géneros
y estilos.
Escuchar y discriminar entre tipos de
texturas vocales (dúo, solista, coro, etc.)
Revisión de los conceptos.
Explorar melodías y escalas dentro de la
octava, utilizando las 5 primeras notas I
II III IV V. Graficar. Vocalizar y solfear.
Explorar/cantar melodías y escalas
dentro de la octava, utilizando las 5
primeras notas I II III IV V. Construir
melodías sencillas que a partir de los 5
sonidos.
Explora, reconoce las
relaciones entre las
posibilidades sonoras y
cualidades del sonido a
partir de un modo de
acción instrumental
(percutir) con fuentes
sonoras convencionales y
no convencionales.
Toma conciencia de las
posibilidades y uso de un
instrumento de membrana.
Explora y experimenta en
base al instrumento
percusivo y su relación con
el contexto.
Identifica, clasifica y
discrimina entre tipos de
instrumentos. Puede
reconocer los orígenes y
posibilidades de un
instrumento percusivo.
Explora y distingue entre
planos solista, dúos, coros
de adultos y niños la
interacción en la
producción vocal.
Escucha ejemplos variados
en género y estilo,
diferencias de planos de la
textura vocal.
Escucha y discrimina entre
tipos de texturas vocales
(dúo, solista, coro, etc.)
Experimenta, explora las 5
primeras notas de la escala
y reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Grafica. Vocaliza y solfea.
Experimenta, explora las 5
primeras notas de la escala
y reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Propone crear melodías.
(19) La melodía tonal (alturas,
saltos, registro)
(20) El sonido y sus características
(Timbre y duración)
(21) La organización musical desde
la forma (ab)
(22) Las organizaciones musicales
desde la textura (monodia y
monodia acompañada)
/melodía tonal
(registro/altura)
(23) La voz y las posibilidades. (voz
cantada)
(24) El sonido y sus características
(Timbre, altura y duración)
(25) Agrupamientos rítmicos
(pulso, tiempo y metro)
(26) Agrupamientos rítmicos
(pulso, tiempo y metro)
Explorar, experimentar y reconocer la
secuencia del arpegio 1-3-5 ascendente
y descendente, con sus características y
posibilidades. Vocalizando y solfeando
colectivamente.
Escuchar y representar gráfica y
analógicamente los sonidos
(largo/corto) y su timbre en
comparación con instrumentos o
fuentes diferentes.
Escuchar y cantar obras de diferentes
géneros y estilos, identificando la
organización de la obra.
Explorar, experimentar y reconocer la
secuencia del arpegio 1-3-5 ascendente
y descendente. Explorar producciones
musicales grupales donde se pongan en
juego prácticas vocales corales.
Explorar producciones musicales
grupales donde se pongan en juego
prácticas vocales corales.
Escuchar y representar gráfica y
analógicamente los sonidos según su
timbre, altura y duración en
comparación con la melodía propuesta.
Explorar agrupamientos rítmicos a
partir de diferentes géneros y estilos en
cuanto al pulso (acento), tempo (rápido-
lento) y metro (regular)
Revisión de los conceptos.
Canta y reconoce
auditivamente el arpegio 1-
3-5 ascendente y
descendente, a diferencia
del grado conjunto.
Reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Empieza a controlar las
diferentes alturas.
Reconoce en una melodía,
fragmento, canción, fuente
sonora las características
de la duración del sonido.
Y puede diferenciar el
timbre de una fuente
(instrumento musical
convencional) u otra.
Identifica a partir de la
escucha e interpretación
de canciones de diferentes
géneros y estilos (pop) la
segmentación de la obra.
Canta y reconoce
auditivamente el arpegio 1-
3-5 ascendente y
descendente, a diferencia
del grado conjunto.
Reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Empieza a controlar las
diferentes alturas.
Explora producciones
grupales con juegos vocales
y arreglos sencillos.
Diferencia entre melodía
sin acompañamiento y con
acompañamiento
Explora producciones
grupales con juegos vocales
corales con arreglos
sencillos.
Reconoce y discrimina las
características del sonido
en la melodía.
Reconoce y diferencia el
pulso, tempo y metro de
un repertorio musical.
Reconoce y diferencia el
pulso, tempo y metro de
un repertorio musical.
(27) Agrupamientos rítmicos
(pulso y acento)
(28) Agrupamientos rítmicos
(pulso y acento) - Las
organizaciones musicales
desde la textura (monodia
acompañada)
(29) La voz y las posibilidades. (voz
cantada)
(30) Agrupamientos rítmicos
(pulso y acento)
(31) La organización musical desde
la forma. La voz y las
posibilidades (voz cantada)
(32) La organización musical desde
la forma. La voz y las
posibilidades (voz cantada)
(33) La referencialidad y su vínculo
con las características del
entorno sonoro. La
sonorización.
(34) La referencialidad y su vínculo
con las características del
entorno sonoro. La
sonorización.
Explorar ritmos folclóricos como la
chacarera, zamba, carnavalito y vidala.
Mostrar diferencias entre en la
acentuación que existe entre ellas.
Clasificación de los ritmos y acentos en
ternarios y binarios con escucha de
estos ritmos populares.
Cantar y reconocer en una canción
folclórica (chacarera) el pulso y acento.
Acompañando la melodía con un
instrumento percusivo. Polimetría.
Explorar producciones musicales
grupales donde se pongan en juego
prácticas vocales corales.
Revisión de los conceptos.
Proyectar material audiovisual para
tener antecedentes contextualizadores
y posterior aplicación de una práctica
coral fundamentada.
Explorar producciones musicales
grupales donde se pongan en juego
prácticas vocales corales.
Escuchar y cantar obras de diferentes
géneros y estilos, identificando la
organización de la obra.
Explorar sonorizaciones a partir de
imágenes (video), creando un relato que
integre algunos elementos de forma y
textura.
Explorar sonorizaciones a partir de
imágenes (video), creando un relato que
integre algunos elementos de forma y
textura.
Reconoce y clasifica los
compases binarios y
ternarios de un repertorio
folclórico variado.
Canta y reconoce dentro de
una canción folclórica
(chacarera) el pulso y
acento.
Acompañado por un
instrumento percusivo
tradicional.
Explora producciones
grupales con juegos vocales
corales con arreglos
sencillos.
Reconoce y clasifica los
compases binarios y
ternarios de un repertorio
folclórico variado.
Reconoce el contexto de
las canciones en la película.
Explora producciones
grupales con juegos vocales
corales con arreglos
sencillos. Identifica a partir
de la escucha e
interpretación de
canciones de diferentes
géneros y estilos (pop) la
segmentación de la obra.
Reconoce en los personajes
de una fábula
sonorizaciones que son
propias a ellos.
Asocia los conceptos de las
imágenes (personajes) con
la textura de los
instrumentos asociados.
Explora relatos sonoros con
soporte (tic) integrando los
conceptos con las
imágenes.
(35) La organización musical desde
la forma, textura. Criterios de
clasificación a partir de la
relación entre los objetos y el
sonido.
(36) La referencialidad y su vínculo
con las características del
entorno sonoro. La
sonorización
3er
TRIMESTRE
(37) La melodía tonal (alturas)
(38) La melodía tonal (alturas)
(39) La voz y las posibilidades (voz
cantada.
La organización musical desde
la forma.
(40) Los procedimientos
compositivos: La estructura.
Escuchar y cantar obras de diferentes
géneros y estilos, identificando la
organización de la obra. Explorar las
relaciones entre las posibilidades
sonoras de la fuente y las cualidades del
sonido en cuanto a su referencialidad,
materia, superficie, tamaño y forma.
Revisión de los conceptos.
Explorar melodías y escalas dentro de la
octava, utilizando todas las notas I II III
IV V VI VII VIII-I. Graficar.
Explorar/cantar melodías y escalas
dentro de la octava, utilizando todas las
notas I II III IV V VI VII VII-I Construir
melodías sencillas que incluyan la mayor
cantidad de notas de la escala.
Explorar producciones musicales
grupales donde se pongan en juego
prácticas vocales corales.
Explorar mediante la escucha de un
repertorio dado los procedimientos
compositivos mediante la imbricación
para comprender las distintas
organizaciones dentro de una
producción musical.
Diferencia entre tipos de
instrumentación según su
fuente (aerófonos,
membranófonos y
cordófonos)
Identifica a partir de la
escucha e interpretación
de canciones de diferentes
géneros y estilos (clásico) la
segmentación de la obra.
Asocia los conceptos de las
imágenes (personajes) con
la textura de los
instrumentos asociados.
Explora relatos sonoros con
soporte (tic) integrando los
conceptos con las
imágenes.
Experimenta, explora las 7
las notas de la escala y
reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Experimenta, explora las 7
notas de la escala y
reconoce su cuerpo como
generador de sonido.
Propone crear melodías.
Explora producciones
grupales con juegos vocales
corales con arreglos
sencillos.
Identifica a partir de la
escucha e interpretación
de canciones de diferentes
géneros y estilos (clásico) la
segmentación de la obra.
Entiende la simultaneidad
en la escucha de material
de diferentes géneros y
estilos.
(41) Los procedimientos
compositivos: La estructura.
(42) Los procedimientos
compositivos: La estructura.
(43) Los procedimientos
compositivos: La estructura.
(44) Los procedimientos
compositivos: La estructura.
(45) La voz y las posibilidades (voz
cantada.
La organización musical desde
la forma.
(46) Los procedimientos
compositivos: El espacio.
(47) Los procedimientos
compositivos: El espacio.
Cantar canción infantil con el recurso de
un canon a dos voces, de 8 compases.
Explorar mediante la escucha de un
repertorio dado los procedimientos
compositivos mediante la yuxtaposición
para comprender las distintas
organizaciones dentro de una
producción musical.
Explorar mediante la escucha de un
repertorio dado los procedimientos
compositivos mediante la transición
para comprender las distintas
organizaciones dentro de una
producción musical.
Revisión de los conceptos.
Explorar producciones musicales
grupales donde se pongan en juego
prácticas vocales corales.
Explorar mediante la escucha de un
repertorio dado los procedimientos
compositivos mediante la agrupación en
planos para comprender las distintas
organizaciones dentro de una
producción musical.
Revisión de los conceptos.
Explora la simultaneidad en
la interpretación de una
canción a dos voces en
forma de canon.
Comprende su función
dentro del coro, principios
y finales. Tiempos de
espera.
Explora y diferencia entre
la simultaneidad y
combinación de voces o
instrumentos con una línea
monódica.
Entiende la transición en la
escucha de material de
diferentes géneros y
estilos.
Diferencia, discrimina y
reconoce entre
imbricación, transposición
y yuxtaposición.
Explora producciones
grupales con juegos vocales
corales con arreglos
sencillos.
Identifica a partir de la
escucha e interpretación
de canciones de diferentes
géneros y estilos (-) la
segmentación de la obra.
Entiende el concepto de
espacio en la escucha de
material de diferentes
géneros y estilos. Banda de
rock y grupo folclórico.
Entiende el concepto de
espacio en la escucha de
material de diferentes
géneros y estilos, pudiendo
diferenciar en los
diferentes planos que
suceden en una producción
musical.
(48) Agrupamientos rítmicos
(tempo)
(49) La melodía (modal-tonal)
(50) La referencialidad y su vínculo
con las características del
entorno sonoro. La
sonorización.
(51) La referencialidad y su vínculo
con las características del
entorno sonoro. La
sonorización.
(52) La instrumentación.
Apreciación musical.
(53) La instrumentación.
Apreciación musical.
Explorar los agrupamientos rítmicos a Explora agrupamientos
partir de la escucha de diferentes rítmicos a partir de la
géneros y estilos, en cuanto al tempo escucha y la interpretación
(rápido-lento-moderado-aceleración, de diferentes géneros y
desaceleración) estilos, identificando el
concepto de tempo.
Explora melodías a partir de la escucha Reconoce el desarrollo
de diferentes géneros y estilos en motivico como parte de
cuanto a lo modal-tonal en el ámbito de una construcción dentro de
la octava considerando la construcción una obra musical.
de antecedentes y consecuentes.
Rítmicos, melódicos y rítmico-
melódicos.
Explorar sonorizaciones a partir de Asocia los conceptos de las
imágenes (video), creando un relato que imágenes (personajes o
integre algunos elementos de forma y situaciones) con la textura
textura. de los instrumentos
asociados.
Explora relatos sonoros con
soporte (tic) integrando los
conceptos con las
imágenes.
Explorar sonorizaciones a partir de Asocia los conceptos del
relatos escritos (cuento, libro), creando relato escrito (de
entornos sonoros que integre algunos personajes o situaciones)
elementos del lenguaje musical. con la textura de los
instrumentos asociados.
Explora relatos literarios
con soporte (tic) o
instrumentos
convencionales y no
convencionales. Rítmicos,
melódicos u ambos.
Explorar y analizar las estructuras de las Identifica y analiza tipos de
obras a partir del timbre, sus formaciones musicales.
anotaciones gráficas y el sonido
resultante como elemento
estructurante con sus variaciones
melódicas y rítmicas.
Explorar y analizar las estructuras de las Identifica y analiza
obras a partir del timbre, sus estructuras de obras a
anotaciones gráficas y el sonido partir de la escucha y
resultante como elemento lectura gráfica
estructurante con sus variaciones identificando elementos
melódicas y rítmicas. del timbre y el lenguaje
musical.
(54) La instrumentación. Explorar y analizar las estructuras de las
Apreciación musical. obras a partir del timbre, sus
anotaciones gráficas y el sonido
resultante como elemento
estructurante con sus variaciones
melódicas y rítmicas.
(55) La melodía tonal (alturas) Explorar el arpegio 1 3 5. Graficar.
(56) La melodía tonal (alturas) Explora los 7 sonidos de la escala
musical incorporando conscientemente
los saltos melódicos.
(57) Revisión general de los Revisar, indagar, debatir algunas
conceptos trabajados en el actividades.
trascurso del año
Identifica y analiza
estructuras de obras a
partir de la escucha y
lectura gráfica
identificando elementos
del timbre y el lenguaje
musical.
Experimenta, explora el
arpegio 1 3 5 y reconoce su
cuerpo como generador de
sonido.
Reconoce y experimenta
los saltos melódicos dentro
de una obra musical.
Reconoce, experimenta,
analiza, elabora, clasifica,
todos los elementos del
lenguaje musical, de la
organización y producción
musical.