Diapason guitARRA

Al principio como guitarristas tenemos que ubicar las notas que producimos con la referencia de la cuerda y el traste en el que
debemos colocar nuestros dedos, esto es muy fácil, el problema es cuando queremos saber que nota o notas estamos
produciendo. Realmente también es muy sencillo. Tradicionalmente nos han enseñado la escala musical de la siguiente
manera:
Do – Re – Mi – Fa – Sol – La – Si
Estas notas las conocemos como “notas musicales”, “escala de Do” o “Diatónica”. Para aprender a ubicar las notas en el
diapasón debemos agregar cinco notas más que son los sostenidos (#) de algunas de esas notas: Do# – Re# – Fa# – Sol# – La#.
En total tendremos doce notas más la repetición de la nota inicial que es Do.
Do – Do# – Re – Re# – Mi – Fa – Fa# – Sol – Sol# – La – La# – Si – Do
Estas notas forman la escala cromática. Ahora, vamos a simplificar su escritura usando el Cifrado Americano, el cual consiste en
empatar cada una de estas notas con las siete primeras letras del alfabeto iniciando desde la nota de La.
Si aplicamos el Cifrado Americano a la escala cromática obtenemos lo siguiente:
C – C# – D – D# – E – F – F# – G – G# – A – A# – B – C
Cada una de estas notas representa un intervalo de medio tono, en nuestra guitarra cada traste es un intervalo de medio tono.
Si memorizamos la escala cromática y conocemos la nota al aire de cada cuerda solo copiaremos la escala cromática iniciando
desde esa nota, por ejemplo, en la 6ta cuerda tenemos la nota E:
Este proceso lo aplicamos a cada una de las siguientes cuerdas, recordemos que debemos colocar las notas de la escala
cromática iniciando desde la nota correspondiente a cada cuerda:
Una segunda opción para localizar las cuerdas se basa en memorizar las notas de las cuerdas 6ta y 5ta. Por ejemplo, usemos la
nota G de la 6ta cuerda tercer traste. Subimos dos trastes y brincamos dos cuerdas y así obtenemos su octava en la 4ta cuerda.
Lo mismo en el F de la 5ta cuerda octavo traste para localizar su octava.
Es importante mencionar que en un momento dado funciona de manera inversa si la nota que conocemos está en la 3ra o 4ta
cuerda.
De forma similar, si sabemos las notas de la 4ta y 3ra cuerdas aplicamos con una variación, subimos tres trastes y brincamos
dos cuerdas para obtener su octava. De manera similar, funciona a la inversa si las notas que conocemos están en la 1ra o 2da
cuerdas.
En resumen, para localizar la octava de la 6ta y 5ta cuerda subimos dos trastes y brincamos dos cuerdas (2×2). En la 4ta y 3ra
cuerda subimos tres trastes y brincamos dos cuerdas (3×2).
Una tercera opción es el Triángulo, esta forma contempla dos direcciones de movimiento. A partir de la 6ta cuerda subimos dos
trastes y brincamos dos cuerdas y sobre esta última nota “regresamos” cinco trastes y brincamos a la siguiente cuerda.
En el caso de la 5ta y 4ta cuerdas subimos dos trastes y brincamos dos cuerdas, a partir de ésta nota “regresamos” cuatro
trastes y brincamos a la siguiente cuerda.
A final de cuentas, la base es aprenderse la escala cromática y aplicarla a la guitarra, traten de localizar notas al azar en cada
una de las cuerdas, hagan combinaciones o extiendan la ubicación de octavas en todo el diapasón.
FAMILIAS DE ACORDES
10
Claves de acordes. Las 'familias de acordes', o los grupos de acordes que se forman a partir de una escala, son de una gran importancia para un
guitarrista. Esto es muy útil para asegurarnos de los acordes que suenan bien juntos.
Esta teoría fácil de entender te ayudará a componer tus propias canciones, obviamente, pero no sólo eso. También tendrás más herramientas para
tocar canciones cuyos acordes no recuerdas exactamente, e incluso para deducir los acordes de una canción que te gusta.
Según la escala de Do, cada nota representa un acorde específico en la clave de Do. Mira este gráfico de acordes para la clave de Do:
Escalas Mirando las escalas mayores podemos averiguar fácilmente qué acordes sonarán bien en esta tonalidad. Por ejemplo, la primera nota en la
escala de Do representa el primer acorde (Do mayor). La cuarta nota, Fa, representa el cuardo acorde (Fa mayor). Algunos de ellos serán acordes
mayores, y otros serán menores, mientras el séptimo es un acorde 'disminuido con séptima menor'. Fíjate que entre algunas notas tenemos un tono
entero de diferencia (W, Whole tone), y en otros casos tenemos medio tono (H, Half tone). Mira el gráfico de las escalas mayores:
Nombre de la W W H W W W H
escala 1 2 3 4 5 6 7 8
Do Mayor C D E F G A B C
Do# Mayor C# D# F F# G# A# C C#
Re Mayor D E F# G A B C# D
Re# Mayor D# F G G# A# C D D#
Mi Mayor E F# G# A B C# D# E
Fa Mayor F G A A# C D E F
Fa# Mayor F# G# A# B C# D# F F#
Sol Mayor G A B C D E F# G
Sol# Mayor G# A# C C# D# F G G#
La Mayor A B C# D E F# G# A
La# Mayor A# C D D# F G A A#
Si Mayor B C# D# E F# G# A# B
Codificación de acordes. Fíjate en que, para los acordes, normalmente utilizamos números romanos: mayúsculas para los acordes mayores y
minúsculas para los acordes menores. De esta manera, podemos ver que los acordes mayores están en las posiciones I, IV y V. Los acordes
menores estarán en las posiciones ii, iii, y vi. La séptima posición será un acorde disminuido, pero este séptimo acorde lo podemos dejar de momento
para prácticarlo más adelante.
Clave mayor I ii iii IV V vi

A (song examples) A Bm C#m D E F#m
B B C#m D#m E F# G#m
C (song examples) C Dm Em F G Am
D (song examples) D Em F#m G A Bm
E (song examples) E F#m G#m A B C#m
F (song examples) F Gm Am A# C Dm
G (song examples) G Am Bm C D Em
El siguiente gráfico de tonalidades de acordes muestra las claves menores. En este caso los acordes mayores están en las posiciones III, VI y VII.
Los acordes menores están en las posiciones i, iv y v. El segundo acorde será un acorde disminuido, en el que no entramos de momento.
Clave menor i III iv v VI VII

Am (song examples) Am C Dm Em F G
Bm Bm D Em F#m G A
Cm Cm D# Fm Gm G# A#
Dm (song examples) Dm F Gm Am A# C
Em (song examples) Em G Am Bm C D
Fm Fm G# A#m Cm C# D#
Gm Gm A# Cm Dm D# F
Intenta identificar la tonalidad de las siguientes canciones.
El círculo exterior de este diagrama contiene 12 letras, que se corresponde con la tonalidad en la que está una canción y por tanto este acorde será la
clave de la canción.
Los acordes que estan en cada lado de la clave suenan bien con el primer acorde. El acorde que está dentro del círculo debajo del acorde clave se
llama acorde 'relativo menor'. Los acordes menores suenan más tristes o melancólicos. Estos cuatro acordes serán suficiente para la mayoría de
canciones, pero si miras también los acordes que están a cada lado del relativo menor encontrarás otras opciones que, usadas ocasionalmente,
aportarán textura e interés a la canción.
Haz click aquí para ver la formación de una familia completa de acordes: Familias de acordes.
ii-V7-I
C-Bb-Ab-Gb
Cm-F7-F7b9-Bbmaj7
Los Aretes De La Luna Chords
Am 7 D7 Gmaj7
Los aretes que le faltan a la luna
Am 7 D7 Gmaj7
Los tengo guardados para hacerte un collar
Am 7 D7 Gmaj7
Los halle una mañana en la bruma
Bm 7C#m7Cm 7 D7 Gmaj7
Cuando caminaba junto al inmenso mar
Dm7 G7 Dm7 G7
Privilegio que agradezco al cielo
Cmaj7
Por que ningún poeta los pudo encontrar
A7
Yo los guardo en un cofre dorado
D#7 D7
Son mi única fortuna y te los voy a dar
Los tengo guardados en el fondo del mar
Los tengo guardados y te los voy a dar

Los tengo guardados y te los voy a dar.
Los Aretes De La Luna, Sonora Santanera (acordes)

Autor: Anónimo | 42234 visualizaciones
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Tono
INTRO
E F#m B7 E E F#m B7
E F#m B7 E
F#m B7 E
F#m B7 E
G#m F#m B7 E
Bm E7 Bm
Privilegio que agradezco al cielo
E7 A
Por que ningún poeta los pudo encontrar
F#7
Yo los guardo en un cofre dorado
C B7
Son mi única fortuna y te los voy a dar
F#m B7 E
G#m F#m B7 E
F#m B7 E
G#m F#m B7 E
F#m B7 E
G#m F#m B7 E
F#m B7 E
G#m F#m B7 E B7 E
SUGERENCIAS, PETICIONES
A jor_G3@hotmail.com
Los aretes de la luna

Del artista : SONORA SANTANERA
(CAPO PRIMER TRASTE)
INTRO
|Amaj7| G7 | Amaj7 |E E7|
Bm E7 Amaj7
Bm E7 Amaj7
Bm E7 Amaj7
F#m7 Bm E7 Amaj7
Em A7 Em
PRIVILEGIO QUE AGRADEZCO AL CIELO
A7 Dmaj7 Eb7
POR QUE NINGÚN POETA LOS PUDO ENCONTRAR
C#7 B7
YO LOS GUARDO EN UN COFRE DORADO
F |E E7|
SON MI ÚNICA FORTUNA Y TE LOS VOY A DAR
Bm E7 Amaj7
LOS ARETES QUE LE FALTAN A LA LUNA
F#m Bm7 E7 Amaj7
LOS TENGO GUARDADOS EN EL FONDO DEL MAR
INTER
Em A7 Em
PRIVILEGIO QUE AGRADEZCO AL CIELO
A7 Dmaj7 Eb7
POR QUE NINGÚN POETA LOS PUDO ENCONTRAR
C#7 B7
YO LOS GUARDO EN UN COFRE DORADO
F |E E7|
SON MI ÚNICA FORTUNA Y TE LOS VOY A DAR
Bm E7 Amaj7
LOS ARETES QUE LE FALTAN A LA LUNA
F#m Bm7 E7 Amaj7
LOS TENGO GUARDADOS EN EL FONDO DEL MAR
FAMILIAS DE ACORDES
Todos los acordes de la música occidental se pueden agrupar en 1 de 4 familias de acordes. La principal diferencia
entre las familias (teóricamente) son las tríadas o las 3 notas principales que conforman la estructura central de los
acordes. Los números que figuran al lado del nombre de la familia del acorde indican la composición del intervalo de
esa familia.
Familia mayor
(1,3,5)
Mayor - - (1-3-5)
Mayor 6-6 - (1-3-5-6)
Mayor 7 - Maj7 - (1-3-5-7)
Major 7 Flat 5 - Maj7b5 - (1-3-b5-7)
Major 7 Sharp 5 - Maj7 # 5 - (1-3- # 5-7)
Mayor 9 - Maj9 - (1-3-5-7-9)
Familia menor
(1, b3,5)
menor - m - (1-b3-5)
menor 7 - m7 - (1-b3-5-b7)
menor 7 Flat 5 - m7b5 - (1-b3-b5-b7)
Familia dominante
(1,3,5, b7)
Dominante 13-13 - (1-3-5-b7-9-13)
Dominante 7 - 7 - (1-3-5-b7)
Dominante 7 Plano 9 - 7b9 - (1-3-5-b7-b9)
Dominante 7 Sharp 5 - 7 # 5 - (1-3- # 5-b7)
Dominante 7 Sharp 5 Flat 9 - 7 # 5b9 - (1-3- # 5-b7-b9)
Dominante 7 Sharp 5 Sharp 9 - 7 # 5 # 9 - (1-3- # 5-b7- # 9)
Dominante 7 Sharp 9 - 7 # 9 - (1-3-5-b7- # 9)
Dominante 7 Suspendido 4 - 7sus4 - (1-4-5-b7)
Dominante 9 - 9 - (1-3-5-b7-9)
Dominante 9 Suspendido 4 - 9sus4 - (1-4-5-b7-9)
Otra familia
Disminuido - tenue - (1-b3-b5)
Disminuido 7 - dim7 - (1-b3-b5-bb7)
Octava - Octava - (1)
Acorde de potencia - 5 - (1-5)
GRUPOS DE ACORDES
Muchos acordes tienen simularidades con otros acordes. Vea a continuación las diferentes agrupaciones de
acordes.
Estos acordes son generalmente los primeros acordes que cualquier guitarrista
Basic 8 Acordes aprenderá. Se usan en una amplia variedad de canciones y generalmente son las
más fáciles de aprender y aprender. Todos los acordes de cuerda abiertos tienen una
de cuerda abiertos cuerda abierta que forma parte del rasgueo.
Más allá de los 8 acordes básicos de cuerdas abiertas, hay muchas variaciones y
8 acordes de otros acordes que utilizan cuerdas abiertas. Estos acordes todavía se consideran
más fáciles de aprender y tocar que los acordes de poder o móviles.
cuerda más
abiertos
Los acordes dominantes 7 comienzan a agregar un poco de color y sabor a su

Dominante 7 acorde. 7 acordes se utilizan a menudo en blues y jazz y son una de las tres familias
principales de acordes. Este grupo de acordes utiliza cuerdas abiertas, lo que los
hace fáciles de tocar y, en general, es el primer paso que dan los jugadores para
Acordes de
comenzar formas de acordes más avanzadas.
cuerda abiertos
El sistema CAGED se refiere a cómo puede usar los acordes de cuerda abiertos
Sistema enjaulado básicos para crear acordes de cuerda de barra a partir de su forma. Estos nuevos
patrones se pueden reutilizar y deslizar en cualquier tecla colocándolos en el traste
apropiado.
acordes
principales
El sistema CAGED se refiere a cómo puede usar los acordes de cuerda abiertos
Sistema enjaulado básicos para crear acordes de cuerda de barra a partir de su forma. Algunas de las
formas de acordes menores de cuerda abierta son difíciles de tocar como el Cm y el
Gm. Sin embargo, todavía se pueden transformar en acordes de barra. La mayoría
acordes menores de los jugadores usarán las formas Am, Dm y Em, ya que son un poco más fáciles de
jugar una vez que sabes cómo hacerlo.
COMPRENDER DIAGRAMAS DE ACORDES
ACORDE LEYENDA
Nombre del acorde: la etiqueta superior del diagrama de acordes nombra la clave y el tipo de acorde.
O : si hay una O en la parte superior de la cuerda, debe tocar / elegir esa cuerda abierta cuando toque el
acorde.
X - Si hay una X en la parte superior de la cuerda, no deberías tocar / elegir esa cuerda al tocar el acorde.
Puntos negros: los puntos negros en el diagrama de acordes representan los dedos de su mano
inquieta. Los números dentro del punto representan el dedo de su mano inquieta. Dedos (índice = 1, medio
= 2, anillo = 3, meñique = 4, pulgar = T)
Números de traste : los números enumerados verticalmente en el lado izquierdo del diapasón representan
los trastes en los que debe colocar los dedos para tocar el acorde correctamente.
Cartas de cadena : las letras en la parte inferior de la cadena representan el tono abierto de la cadena. Esto
ayuda a identificar la afinación del instrumento.
Números de intervalo : los números debajo de las letras de cadena son los intervalos en los
acordes. Consulte la sección de teoría de la música para obtener más información sobre este concepto.
Barras : algunos acordes contienen barras grises. Esto significa que debes atravesar ese traste con 1
dedo. Estos generalmente ocurren en acordes móviles.
Notas de raíz : los puntos verdes son notas de raíz. Esto significa que el acorde es movible y al subir o
bajar el diapasón puede cambiar la clave del acorde sin cambiar el tipo o patrón de acorde. Esto pone de
manifiesto el verdadero poder de los acordes en instrumentos de cuerda. Aprende 1 patrón o tipo de acorde
y los conoces a todos. Solo tiene que ponerlo en el traste correcto para que coincida con la clave que desea.
EJERCICIO PARA RECOGER LOS DEDOS 1

Este es un ejercicio de selección de dedos simple y clásico que puede usar para calentar o trabajar en su técnica de
selección de dedos. Esta pequeña canción consta de tres acordes de cuerda abiertos (Em, Am y B7). Asegúrese de estar
cómodo con estos acordes antes de trabajar en el patrón de selección de la mano derecha.
 Categorias
 Elegir con el dedo
 Lecciones relacionadas
 Ejercicio para tomar los dedos 2
 Fingerpicking ejercicio 3
Consejos de práctica
Comience despacio y use un metrónomo. No aumente su velocidad o tempo hasta que pueda jugar este ejercicio
tres veces seguidas perfectamente sin ningún error. Luego aumente el tempo del metrónomo en 10 latidos por
minuto (BPM) y trabaje en tocarlo tres veces perfectamente de nuevo. Repita este proceso hasta alcanzar la
velocidad a la que desea terminar.
Utiliza los dedos de tu mano derecha de la manera más económica posible para que puedas jugar tan suave y
legato como puedas. Cada dedo debe estar usando un punteo libre. La última medida de este ejercicio tiene algo de
movimiento de la mano del traste desde el tercer traste hasta la E alta abierta que también querrá tener en cuenta.
Canción
EJERCICIO PARA TOMAR LOS DEDOS 2

Este ejercicio proviene de la canción de Pink Floyd "¿Hay alguien ahí fuera?" del muro. La mayor parte del trabajo se realiza
mediante la mano de selección sobre un acorde de base Am. El patrón de selección solo utiliza las cuatro cuerdas superiores
de la guitarra, por lo que combina perfectamente con los dedos de la mano. David Gilmour usa una guitarra clásica de
cuerdas de nylon para tocar esto. Las guitarras de cuerdas de nylon tienen cuellos un poco más anchos, lo que facilita un
poco la selección de los dedos. Debería poder tocar fácilmente este riff en una cuerda acústica eléctrica o de acero.
Dado que hay un movimiento de la mano del traste en la cuerda D o cuarta, querrá preocuparse para que
los dedos que tocan las notas en la segunda y tercera cuerda no necesiten reposicionarse ya que la forma
del acorde cambia ligeramente. Eso significa que querrás tocar el acorde menor A inicial con el 1er dedo en
la 2da cuerda, el dedo medio en la 3ra cuerda y el 3er dedo en la 4ta cuerda. Luego, cuando el acorde sube
al 3er y 4to traste en la 4ta cuerda, simplemente puede deslizar hacia arriba su 3er dedo o agregar su 4to
dedo sin tener que mover los otros.
 Categorias
 Ejercicio para recoger los dedos 1
Su selección debe asignarse a las 4 cuerdas superiores de la guitarra. El pulgar toma notas en la cuarta cadena y
así sucesivamente hasta la primera cadena a la que se le asignará su dedo anular. Cada dedo de la mano que
recoge tiene su propia cuerda. ¡No barra las cuerdas con un solo dedo! Toca todas las notas como octavas rectas y
toca lo más suavemente posible mientras dejas que el acorde suene a lo largo de la medida.
¿Hay alguien por ahí? - Introducción Riff
FINGERPICKING EJERCICIO 3
Este ejercicio está tomado de uno de los maestros de la guitarra clásica, Matteo Carcassi. Carcassi escribió un Opus 60 con
25 Etudes en ellos. Cada Etude combina una técnica clásica mezclada con una idea de música clásica. Si te tomas el tiempo
y trabajas en los 25 Etudes, estarás en camino de dominar el toque de los dedos en la guitarra. Este ejercicio está tomado de
su segundo estudio y combina un arpegio básico seguido de 4 pulsaciones de la misma nota en la misma cuerda. Muchos
recolectores de dedos solo realizan variaciones en los arpegios. Este ejercicio está diseñado para acostumbrarte a elegir con
el dedo la misma cuerda múltiple
Este ejercicio de 4 medidas está tomado de los primeros 4 compases del segundo estudio de Carcassi. La
progresión de acordes cambia entre A menor y E varias veces. El acorde se limita a las 3 cuerdas
superiores de la guitarra, lo que hace que los acordes de las manos del traste sean bastante fáciles de tocar
y hacer la transición una vez que esté familiarizado con los acordes. Cada acorde permanece estático y no
cambia durante los 2 tiempos que se toca. Como no hay movimiento dentro de cada acorde, la mano del
traste es bastante sencilla.
 Categorias
Su selección debe asignarse a las siguientes cadenas para la parte de arpegio. Pulgar en la A o 5ta cuerda, 1er
dedo en la G / 3ra cuerda, 2do dedo en B / 2da cuerda y 3er dedo en la E / 1ra cuerda. Una vez que se toca el
arpegio, puede tocar la secuencia de 4 notas usando y alternando el patrón de selección con sus dedos primero y
segundo. Esto se verá como un bajista toca con sus dedos, excepto que usarás golpes libres y no golpes de
descanso. ¡Comience despacio y acelere lentamente!
Carcassi Opus 60 Etude 2 - Introducción

Este ejercicio se centra en la articulación con la mano del traste en coordinación con la selección de los dedos. Este ejemplo
proviene de uno de los grandes pinchazos, James Taylor. James agrega una diapositiva de la mano del traste y un martillo de
la mano del traste mientras realiza un patrón de punteo de dedo de estilo sincopado. Esta es la introducción a "Algo en la
forma en que se mueve". Es un riff simple que puedes repetir una y otra vez para suavizar tus dedos mientras agregas
diapositivas y martillos.
A medida que elijas esta canción, realmente trabaja para que suenen todas tus cuerdas, especialmente las
abiertas. Esto puede ser complicado al deslizar la mano del traste del segundo traste al cuarto
traste. Realmente trabaje en una buena posición de la mano izquierda para que al deslizarse no amortigüe
accidentalmente otras cuerdas adyacentes. También se centran en el momento. Los jugadores tienden a
acelerar las primeras partes de las notas de articulación (diapositivas, martillos) y tratarlas como notas
fantasma. Escuche la canción o lea la notación del personal para obtener la sincronización y los ritmos
correctos.
 Categorias
Puede encontrar la selección sincopada más desafiante que la selección estándar de arpegio. Concéntrese en el
patrón de selección y practíquelo solo con las cuerdas abiertas (sin la mano del traste) para sentirse cómodo con
este estilo de dedo. James Taylor juega esto con un capo en el tercer traste. También puedes jugarlo de esa manera
o simplemente jugar usando la afinación estándar y sin capo. De cualquier manera, este ejercicio funcionará con su
técnica de articulación y punteo.
Algo en la forma en que se mueve - James Taylor - Introducción

Este ejercicio se enfoca en tocar con la voz de la melodía en las cuerdas más bajas, mientras que las cuerdas más altas
agregan relleno. Esta es otra canción clásica que vale la pena aprender: Malaguena. La melodía está en las cuerdas bajas E
y A. Esta canción está en 3/4 de tiempo con una sensación de triplete entre la melodía y las notas de relleno de cuerdas
altas. Sin embargo, en general, la selección de los dedos es constante y constante sin interrupciones.
El principal desafío con la melodía en las notas más bajas es no permitir que la dinámica de las notas más
altas (volumen) domine las notas más bajas. Puede ser difícil tocar más fuerte con el pulgar mientras se
recuesta con los dedos primero y segundo en las altas E y B. Deje que todas las notas suenen y suenen
suavemente, pero concéntrese en que la melodía se destaque mientras se reproduce .
 Categorias
Malagueña - Introducción

Este ejercicio funciona tocando dos notas a la vez con tu mano de selección. Esta técnica a menudo se conoce como paradas
dobles (tomadas del violín donde inclinas dos cuerdas al mismo tiempo). Esta canción es la introducción a "Blackbird" de The
Beatles. Cada conjunto de notas está separado por una sola nota G que le da a esta canción una sensación de estilo de
piano. La introducción a esta canción también cambia entre 3/4 veces y 4/4 veces, agregando otro desafío único.
Al jugar paradas dobles, asegúrese de que la transición de la mano del traste entre pares de notas sea
perfecta. Notarás que la mano del traste se desliza desde el final del primer compás hasta el acorde G que
comienza en el décimo traste en el segundo compás. Realmente trabaje para jugar de la manera más
económica y fluida posible. Cada conjunto de notas debe seleccionarse con el pulgar en las cuerdas
inferiores y el dedo medio en las cuerdas altas. Eso deja su primer dedo disponible para tocar la G o la
tercera cuerda entre cada par de notas. Como siempre, comience despacio y lentamente aumente la
velocidad.
 Categorias
Mirlo de The Beatles - Introducción

DOWNSTROKE EJERCICIOS DE SELECCIÓN DE CUERDAS
CRUZADAS
Aprender a elegir limpiamente de una cadena a la siguiente puede ser un desafío. Se vuelve aún más difícil
si necesita omitir cadenas. Los ejercicios de esta lección están destinados a desarrollar sus habilidades de
selección de cuerdas cruzadas. Estos se centran solo en selecciones de carrera descendente. Busque los
recursos de selección alternativos en este sitio si también desea trabajar esa técnica también. En cuanto a
la progresión, debes seguir con los golpes descendentes hasta que te sientas realmente cómodo con ellos
antes de moverte para alternar o barrer.
Todos los ejemplos están usando la escala pentatónica menor A. Si desea transponer a una tecla
alternativa, debería poder ver los patrones y cambiar las teclas sin mucha dificultad.
 Categorias
 Cosecha
 Picking Downstroke
 Picking alternativo
 Ejercicios alternativos de selección de cuerdas cruzadas
Ejercicio # 1 - Cuerdas adyacentes hacia arriba

Este ejercicio se enfoca en pasar de la cadena baja a la alta seleccionando la siguiente cadena adyacente a la que
está actualmente.
Ejercicio # 2 - Cuerdas adyacentes hacia abajo

Este es el mismo ejercicio que el anterior, excepto que se está moviendo de cuerdas altas a cuerdas bajas.
Ejercicio # 3 - Cruzando una cuerda hacia arriba
Este ejercicio se vuelve más difícil porque ahora estás saltando sobre una cuerda mientras te mueves de bajo a alto.
Ejercicio n. ° 4: cruzar 1 cadena hacia abajo

Igual que antes pero moviéndose de cuerdas altas a bajas.
Ejercicio # 5 - Cruzando 2 cuerdas arriba y abajo

Salta 2 cuerdas a la vez. Muévase de bajo a alto y luego vuelva a bajar.
Ejercicio # 6 - Cadenas abiertas
Aunque este ejercicio utiliza todas las cuerdas abiertas, es el más difícil de jugar. Al dejar cada cadena abierta y
elegir la nueva cadena, debe usar su mano de traste para amortiguar o silenciar la cadena que acaba de dejar. Si no
encuentra una manera de amortiguar las cuerdas cuando llegue al final de este ejercicio, todas las cuerdas de su
guitarra sonarán. Esto no funcionaría si intenta tocar una melodía de nota única (en lugar de un acorde arpegiado).
PICKING ALTERNATIVO
Una vez que domine la selección de carrera descendente , el siguiente paso en su viaje de selección debe
ser la selección alternativa. La selección alternativa es una técnica en la que cambia o alterna entre
selecciones de carrera descendente y selecciones de carrera ascendente. Esto puede ser desafiante a
medida que cambia las cuerdas porque a veces puede que tenga que cruzar la cuerda y subirla o bajarla
según el movimiento de la cuerda a la cuerda. Lo fundamental para aprender con la selección alternativa es
que alterna cada vez sin excepción.
La selección alternativa debe seguir las mismas reglas de ritmo que el rasgueo de las corcheas . Echa un
vistazo a esa lección para obtener más información, pero la esencia de esto es tu golpe hacia abajo en el
ritmo y el golpe hacia arriba en el fuera de ritmo.
 Categorias
 Cosecha
 Cómo rasguear
 Downstroke Ejercicios de selección de cuerdas cruzadas
 Picking Downstroke
 Octavo rasgueo de notas
 Ejercicios alternativos de selección de cuerdas cruzadas
Símbolos de notación ascendente

Los dos símbolos utilizados para representar un trazo ascendente son una flecha hacia arriba en una hoja de ritmo o
el símbolo V. Si alguno de los símbolos no está presente en su hoja de música, en última instancia, usted elige cómo
elegir. Seguir la regla de subdivisión de un golpe descendente en el ritmo y un golpe ascendente en el fuera de ritmo
será una gran regla a seguir.
Así se ve el símbolo V en Tabulación o Notación estándar.
¿Por qué elegir alternativamente?

La selección alternativa es más difícil de hacer que la selección básica de carrera descendente. Entonces, ¿por qué
hacerlo? La respuesta a eso es la velocidad. Al cambiar a una selección alternativa, puede comenzar fácilmente a
duplicar su velocidad. ¿Quieres jugar solos derretir tu cara verdad? La elección alternativa es su primer paso en ese
camino.
Ejercicio de selección alternativa de cadena abierta

Elegir cada cuerda abierta es una buena manera de concentrarse en su elección sin tener que preocuparse por lo
que está haciendo su mano de traste. Este ejemplo muestra una selección alternativa en las cuerdas de cuatro
patas de la guitarra. Observe cómo el ritmo tiene el golpe descendente y el ritmo irregular tiene el golpe
ascendente. Al igual que en los ejercicios de selección de carrera descendente, debe trabajar para amortiguar o
silenciar las cuerdas abiertas mientras realiza la transición de una y se mueve a otra.
Un ejercicio pentatónico menor (arriba)
Para comenzar a elegir alternativamente con una escala, practique eligiendo cada nota de escala dos veces. Una
nota es una carrera descendente y la otra es una carrera ascendente. Esto hará que su mano de traste y su mano
de selección trabajen juntas antes de saltar a cada cambio de nota de escala alternativo.
Un ejercicio pentatónico menor (abajo)

Este ejercicio es el mismo concepto pero te estás moviendo musicalmente hacia abajo de la escala.
Tu objetivo final
En este punto, está listo para elegir alternativamente cada cambio de nota. Se sorprenderá de lo difícil que puede
ser esta muestra al comenzar con una selección alternativa. Asegúrese de que su mano de selección no haga
trampa haciendo dos pliegues hacia abajo o hacia arriba seguidos. Mire su mano de picking y verifique que esté
alternando. Cuando se sienta cómodo con la escala pentatónica menor y la selección alternativa. Pasar a las
escalas principales. Esos son más difíciles porque generalmente tienen 3 notas por cuerda en lugar de 2.
A continuación se muestra el diagrama de escala de la pentatónica menor A si prefiere leer las escalas de esta
manera sobre la pestaña. Siempre use un metrónomo y asegúrese (observando su mano de selección) de que cada
golpe sea alternativo.
BASS NOTE STRUMMING

Cuando rasgueas, no necesariamente tienes que rasguear todo el acorde en cada selección. Puede romper el
rasgueo eligiendo la nota de bajo o la nota más baja del acorde seguido de rasguear el resto del acorde en un
rasgueo de seguimiento. Esta técnica te hace sonar como si estuvieras peinando la parte de bajo con la parte de
acorde de guitarra. El rasgueo de las notas graves es muy común en la música folk, country y otras guitarras
acústicas.
¿Qué es la nota de bajo?

La nota de bajo de su acorde suele ser la nota fundamental de su acorde. La nota raíz de su acorde nombra la clave
del acorde. Entonces, un acorde G tendría una nota de bajo / raíz G, un acorde D tendría una nota de bajo / raíz D y
así sucesivamente. Cuando toca un acorde en la guitarra, la nota más baja de su acorde es generalmente la nota de
bajo / raíz.
 Categorias
 Cómo rasguear
 Rasgueo
 Trillizos rasgueantes
 Dieciséis notas rasgueantes
 Octavo rasgueo de notas
 Rasgueando en el ritmo
Cómo tocar un rasgueo de nota base básico

Para tocar el rasgueo de nota base más básico en una medida de 4/4, elegiría la nota de bajo individual en los
tiempos 1 y 3 y rasguearía el resto del acorde en los tiempos 2 y 4. El siguiente ejemplo muestra un rasgueo de nota
de bajo básico. cambiar entre los acordes de cuerda G y C abiertos. Observe cómo la nota de bajo de G está en la
sexta cuerda baja mientras que la nota de bajo de C está en la quinta cuerda. Esto significa que debe ser más
preciso al elegir un rasgueo de nota de bajo porque la nota de bajo es una sola secuencia específica.
Nota básica básica rasgueo en 3/4
Al tocar un rasgueo de nota base en compás 3/4 solo toca la nota de bajo en el tiempo 1 y rasguea el resto del
acorde en los tiempos 2 y 3. Este ejemplo cambia de nuevo entre G y C pero el compás ahora es 3 / 4 y el rasgueo
de nota grave se ajusta en consecuencia.
Nota base rasgueando con octavas notas
Ahora que sabe qué es un rasgueo de nota base, podemos aplicar nuestras reglas de rasgueo para corcheas. Eso
significa que cualquier nota sobre el ritmo es un trazo descendente y cualquier nota sobre el ritmo es un trazo
ascendente.
Nota base rasgueando con octavas notas en 3/4 de tiempo
Lo mismo que en el ejemplo anterior pero ahora estás en 3/4 de tiempo.
Poniendolo todo junto
Este pequeño ejemplo muestra un rasgueo de nota base mezclado con rasgueos de corchea y semicorchea. Los
acordes también están cambiando más rápido ya que ahora tiene 2 por compás. Si puedes tocar esta pequeña
canción a un ritmo más rápido y repetir varias veces sin errores, estás en camino de dominar el rasgueo en la
guitarra.
DIAPASÓN Y DISEÑO DE GUITARRA
Diseño de diapasón de guitarra

Comprender el diapasón de una guitarra mejorará su interpretación y comprenderá cómo se representa la
música occidental entre las cuerdas y los trastes. Aprender cómo se colocan las notas en cada cadena es
simple. Las siguientes reglas te ayudarán a desbloquear el misterio del diapasón.
Instrumentos de cuerda
Todas las cuerdas de la guitarra, excepto G a B, están afinadas en 4tos perfectos. La tercera cadena G
seguida de la segunda cadena B se sintoniza en una tercera mayor. Esta afinación permite una buena
posición jugando con los 4 dedos de la mano con trastes. Tocar acordes a escalas cromáticas es posible
con un buen uso económico de la mano con trastes que crea un movimiento deslizante mínimo en el mástil
y el diapasón.
 Cuerdas: de menor a mayor
 6ta cuerda - E
 5ta cuerda - A
 4ta cuerda - D
 3ra cuerda - G
 2da cuerda - B
 1ra cuerda - E
Notas sobre una cuerda

A partir del tono de cuerda abierto, las notas se agregan al diapasón siguiendo las pautas estándar de
música occidental. Cada cadena es independiente en su colocación de notas y, en última instancia, crea
tonos duplicados. Esto es muy diferente a un instrumento como un piano. Por ejemplo, solo puede tocar C
central en un lugar en todo el teclado del piano. En la guitarra puedes tocar C central en dos cuerdas
diferentes. Inicialmente, podría pensar que la duplicación de notas puede ser confusa. En realidad, esto
permite a los instrumentos de cuerda una gran ventaja sobre otros instrumentos. Los patrones y las formas
que se juegan en un área del diapasón se pueden deslizar o transponer fácilmente a otra área del diapasón
cambiando las teclas sobre la marcha.
1. Reglas de colocación de notas

2. Western Music se compone de los siguientes tonos. ABCDEFG
3. Los tonos son cíclicos y se repiten más y más hasta que físicamente no podemos escucharlos a medida que salen del
rango de audición.
4. Todos los campos tienen un espacio entre ellos, excepto BC y EF . (Mire el diagrama del diapasón y observe
cómo BC y EF siempre están uno al lado del otro. Todos los otros tonos tienen un espacio de 1 traste entre ellos).
5. Los trastes que se han omitido para hacer el espacio entre los tonos no BC y EF se llaman accidentales.
6. Los accidentales se conocen como objetos punzantes y planos según la tecla en la que esté tocando.
7. Para afilar una nota, mueves 1 traste más alto en tono (esto en realidad está abajo en el diagrama)
8. Para aplanar una nota, mueves 1 traste más bajo en tono (esto en realidad está arriba en el diagrama)
9. Ejemplo: en la sexta cuerda ( E ), segundo traste; que traste está entre F y G . Para nombrar ese tono, sería F
# (elevado) o Gb (reducido) dependiendo de la tecla que esté tocando. Debido a que ese segundo traste posiblemente
puede tener 2 nombres, esto se llama un tono enarmónico o equivalente. Aprender más sobre la teoría de la música
ayudará a aclarar este concepto.
DIAPASÓN DE BAJO DISEÑO Y REFERENCIA
Diseño de diapasón bajo

Comprender el diapasón en un bajo mejorará su interpretación y la comprensión de cómo se representa la
música occidental entre las cuerdas y los trastes. Aprender cómo se colocan las notas en cada cadena es
simple. Las siguientes reglas te ayudarán a desbloquear el misterio del diapasón.
Instrumentos de cuerda
Todas las cuerdas del bajo están afinadas en 4tos perfectos. Esta afinación permite una buena posición
jugando con los 4 dedos de la mano con trastes.
 Cuerdas: de menor a mayor

 4ta cuerda - E
 3ra cuerda - A
 2da cuerda - D
 1ra cuerda - G
Notas sobre una cuerda

A partir del tono de cuerda abierto, las notas se agregan al diapasón siguiendo las pautas estándar de
música occidental. Cada cadena es independiente en su colocación de notas y, en última instancia, crea
tonos duplicados. Esto es muy diferente a un instrumento como un piano. Por ejemplo, solo puede tocar C
central en un lugar en todo el teclado del piano. En el bajo puedes tocar C central en tres cuerdas
diferentes. Inicialmente, podría pensar que la duplicación de notas puede ser confusa. En realidad, esto
permite a los instrumentos de cuerda una gran ventaja sobre otros instrumentos. Los patrones y las formas
que se juegan en un área del diapasón se pueden deslizar o transponer fácilmente a otra área del diapasón
cambiando las teclas sobre la marcha.
1. Reglas de colocación de notas

2. Western Music se compone de los siguientes tonos. ABCDEFG
3. Los tonos son cíclicos y se repiten más y más hasta que físicamente no podemos escucharlos a medida que salen del
rango de audición.
4. Todos los campos tienen un espacio entre ellos, excepto BC y EF . (Mire el diagrama del diapasón y observe
cómo BC y EF siempre están uno al lado del otro. Todos los otros tonos tienen un espacio de 1 traste entre ellos).
5. Los trastes que se han omitido para hacer el espacio entre los tonos no BC y EF se llaman accidentales.
6. Los accidentales se conocen como objetos punzantes y planos según la tecla en la que esté tocando.
7. Para afilar una nota, mueves 1 traste más alto en tono (esto en realidad está abajo en el diagrama)
8. Para aplanar una nota, mueves 1 traste más bajo en tono (esto en realidad está arriba en el diagrama)
9. Ejemplo: en la cuarta cuerda ( E ), segundo traste; que traste está entre F y G . Para nombrar ese tono, sería F
# (elevado) o Gb (reducido) dependiendo de la tecla que esté tocando. Debido a que ese segundo traste posiblemente
puede tener 2 nombres, esto se llama un tono enarmónico o equivalente. Aprender más sobre la teoría de la música
ayudará a aclarar este concepto.
10. Sistema enjaulado acordes principales

11. El sistema CAGED se refiere a cómo puede usar los acordes de cuerda abiertos básicos para
crear acordes de cuerda de barra a partir de su forma. Estos nuevos patrones se pueden reutilizar y
deslizar en cualquier tecla colocándolos en el traste apropiado.
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13. crea este patrón
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27. Sistema enjaulado acordes menores

28. El sistema CAGED se refiere a cómo puede usar los acordes de cuerda abiertos básicos para
crear acordes de cuerda de barra a partir de su forma. Algunas de las formas de acordes menores de
cuerda abierta son difíciles de tocar como el Cm y el Gm. Sin embargo, todavía se pueden transformar
en acordes de barra. La mayoría de los jugadores usarán las formas Am, Dm y Em, ya que son un
poco más fáciles de jugar una vez que sabes cómo hacerlo.
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44. Basic 8 Acordes de cuerda abiertos

45. Estos acordes son generalmente los primeros acordes que cualquier guitarrista aprenderá. Se
usan en una amplia variedad de canciones y generalmente son las más fáciles de aprender y
aprender. Todos los acordes de cuerda abiertos tienen una cuerda abierta que forma parte del
rasgueo.
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54. 8 acordes de cuerda más abiertos
55. Más allá de los 8 acordes básicos de cuerdas abiertas, hay muchas variaciones y otros acordes
que utilizan cuerdas abiertas. Estos acordes todavía se consideran más fáciles de aprender y tocar
que los acordes de poder o móviles.
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Dominante 7 Acordes de cuerda abiertos
Los acordes dominantes 7 comienzan a agregar un poco de color y sabor a su acorde. 7 acordes se utilizan
a menudo en blues y jazz y son una de las tres familias principales de acordes. Este grupo de acordes utiliza
cuerdas abiertas, lo que los hace fáciles de tocar y, en general, es el primer paso que dan los jugadores
para comenzar formas de acordes más avanzadas.
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64. PATRONES DE ACORDES DE GUITARRA MOVIBLES
Y DE BARRA
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129. MOVEABLE AND BARRE GUITAR CHORD PATTERNS
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PATRONES DE ACORDES DE GUITARRA MOVIBLES Y DE

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PATRONES DE ACORDES DE GUITARRA MOVIBLES Y
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1-6-2-5-7 Progression: I – iv – ii – V7 - I
Arpeggios: P-I-M-I-A-I-M-I
P BAJO (AGREGAMOS UN BAJO SIMULTÁNEO CON EL ANULAR)
Ejemplo D:
D B Em A7 D
D-A B-F# E-B A-E (BAJO PRINCIPAL-BAJO SECUNDARIO I-V)
HACERLO EN C-D-E-F-G
EL DIA QUE ME QUIERAS
ARPEGIO BASICO: P-I-M-A-I-M-ASSSS
D-Bm-E7-A7-F#7
Sabor a mi A
amigos aca les dejo el acorde del solo completo espero un gracias noma :) me costo ver como lo hacia y aca esta a la perfeccion lo saque con solo
ver a camara super lenta.
1)-9-10-12-10-9---9----------9-9----9-10-9-----------------------------------------------------------------------------------------9----
2----------------------12----------------12-----------12-10-12-----12-12-9-10-12-10-9-----10-----9-10-9--------9-----------10
3)--------------------------11-11-----------------------------------9-9-------------------------------11-----11------------11-9---9-----9--
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Diapason guitARRA

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Al principio como guitarristas tenemos que ubicar las notas que producimos con la referencia de la cuerda y el traste en el que

Do – Do# – Re – Re# – Mi – Fa – Fa# – Sol – Sol# – La – La# – Si – Do

Clave mayor I ii iii IV V vi

Clave menor i III iv v VI VII

Intenta identificar la tonalidad de las siguientes canciones.

Los aretes que le faltan a la luna

Los tengo guardados en el fondo del mar

Los aretes que le faltan a la luna

Los tengo guardados y te los voy a dar

Los aretes que le faltan a la luna

Los Aretes De La Luna, Sonora Santanera (acordes)

Los aretes de la luna

(CAPO PRIMER TRASTE)

Los acordes dominantes 7 comienzan a agregar un poco de color y sabor a su

COMPRENDER DIAGRAMAS DE ACORDES

EJERCICIO PARA RECOGER LOS DEDOS 1

EJERCICIO PARA TOMAR LOS DEDOS 2

¿Hay alguien por ahí? - Introducción Riff

Carcassi Opus 60 Etude 2 - Introducción

Algo en la forma en que se mueve - James Taylor - Introducción

EJERCICIO PARA TOMAR LOS DEDOS 6

Mirlo de The Beatles - Introducción

Ejercicio # 1 - Cuerdas adyacentes hacia arriba

Ejercicio # 2 - Cuerdas adyacentes hacia abajo

Ejercicio n. ° 4: cruzar 1 cadena hacia abajo

Ejercicio # 5 - Cruzando 2 cuerdas arriba y abajo

Símbolos de notación ascendente

¿Por qué elegir alternativamente?

Ejercicio de selección alternativa de cadena abierta

Un ejercicio pentatónico menor (abajo)

BASS NOTE STRUMMING

¿Qué es la nota de bajo?

Cómo tocar un rasgueo de nota base básico

Diseño de diapasón de guitarra

Notas sobre una cuerda

1. Reglas de colocación de notas

DIAPASÓN DE BAJO DISEÑO Y REFERENCIA

Diseño de diapasón bajo

 Cuerdas: de menor a mayor

Notas sobre una cuerda

1. Reglas de colocación de notas

10. Sistema enjaulado acordes principales

13. crea este patrón

16. crea este patrón

22. crea este patrón

27. Sistema enjaulado acordes menores

30. crea este patrón

36. crea este patrón

42. crea este patrón

44. Basic 8 Acordes de cuerda abiertos

63. Más información

126. PATRONES DE ACORDES DE GUITARRA MOVIBLES

129. MOVEABLE AND BARRE GUITAR CHORD PATTERNS

PATRONES DE ACORDES DE GUITARRA MOVIBLES Y DE

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