BAJO CONTINÚO

La escritura polifónica se transforman en armonía y ritmo . Las distintas voces se van
simplificado   cada   vez   más,   hasta   quedar   reducidas   a   acordes   y   a   formas
particulares   que   constituyen   el   fondo   armónico   de   la   composición.   No   existe   la
diferenciación   entre   melodía   y   acompañamiento,   tal   como   se   establecerá   en   la
segunda mitad del siglo XVIII, porque todavía sigue el juego de las imitaciones; pero
el resultado es claramente armónico: pero el resultado es claramente armónico: un
rápido   y   apremiante  su  cederse  de  armonías   en  el  que  los   recursos   imitativos  no
hacen más que reafirmar el claro carácter tonal, (Codex, 1965).

Hacia   mediados   del   siglo

XVI,   el   gusto   típico   italiano   de
hacer   sonar   una   linea   melódica
principal en la parte más alta, deja
a comenzar surtir sus efectos en el
arte alemán;   el Coral transfiere la
melodía ) del tenor al soprano. Los
resultados   de   este   cambio   son
múltiples,   ya   que   el   pueblo
consigue   captar   la   melodía   con
mucha   más   facilidad;   al   mismo
tiempo el compositor, que antes se
esforzaba   en   elaborar   la   parte
polifónica   con   un   desarrollo
absolutamente   lineal,   para   no
sofocar   la   línea   melódica,   ahora
que ésta es mucho más evidente,
puede   enriquecer   las   líneas   inferiores,   elaborando   un   mensaje   que   es   una   feliz
conjunción entre armonía (en cuanto  a sostén de una linea melódica principal y
contrapunto (en cuanto a las tres o más voces que lo forman y que se mueven con
independencia sobre su diálogo): es el lenguaje que Bach levará a la cima de una
superior maestría (Codex, 1964).
 A partir del siglo XV, la sociedad europea
yendo   al   contrario   de   la   extrema
religiosidad de la Edad media, paso a lo
individual, al renacer humanista., el canto
melódico   en   su   máxima   expresión;   pero
esto   no   lograba   responder   a   los   nuevos
gustos de la sociedad, esto hizo que por
necesidad   se   descubrieran   las
potencialidades de la voz que se alejó de
las   elaboradas   construcciones
preparando así el terreno para la ópera.

La   atención   de   voces   superpuestas   y

elaboradas   pasa     a   la   línea   melódica,   los   teóricos   que   descubrieron   sus
potencialidades, vieron a su vez sus limites y que necesitaban de un apoyo, así se dio
el basso continuo, este completa la linea principal con una serie notas y acordes a
fin de apoyar   y reforzar la armonía de la melodía, ejecutadas generalmente por
chelo, clave o tiorba.

BAJO CIFRADO

Sistema   de   cifrado   musical   originado   del   bajo   continuo,   el   cual   consiste   en   un

sistema de representación en el que se escribe sobre el bajo los acordes que deben
realizarce simultáneamente con el bajo.

La   ejecución   de   las   melodías   intermedias   dadas   por   el   cifrado   se   dejaba   a   la

inspiración del instrumentista.

El Barroco lo esquematiza a tal punto que se emplea hoy en día como síntesis de
análisis ó esquematización armónica para fines pedagógicos.