ARTE Y CULTURA

Arte y cultura son conceptos muy habitualmente emparejados para referirse a los
productos relacionados con la cultura y la expresión artística, que definen los rasgos más
importantes de la sociedad, especialmente en sus componentes más elitistas y subliminales
(la alta cultura), pero también en lo que define su forma de vida y su manera de entender a sí
misma y al mundo (cosmovisión, ideología).
Mientras que el uso más habitual del término "arte" es denominada tradicionalmente artes
mayores (pintura, escultura y arquitectura), las bellas artes clásicas incluyen también la danza,
la música y la literatura; y se han añadido "nuevas artes" (séptimo arte -cine-, octavo
arte o noveno arte -fotografía, cómic, televisión, publicidad-). Otro tipo de artes,
denominadas artes menores o aplicadas se han revalorizado desde el primer tercio del siglo
XX con el surgimiento del moderno concepto de diseño en la Bauhaus. Simultáneamente, se
ha vaciado de contenido el propio concepto de arte como consecuencia de la propia teoría
del arte de las vanguardias (de modo que pudo hablarse de la muerte del arte).
El concepto de cultura es aún más genérico, e incluye todas las actividades humanas
(desde la gastronomía hasta todas las manifestaciones del folclore, las tradiciones populares,
las tendencias de la moda y las propuestas de todo tipo de subculturas -formas de ocio, tribus
urbanas-).
Los aspectos ideológicos inseparables en el tratamiento del arte y la cultura hacen que en
los estudios sobre ellas se refieran sistemáticamente a la religión, las doctrinas
políticas y económicas, la ciencia y tecnología y todo tipo de relaciones sociales.

ACTIVIDAD EN CLASE
Dibuja

Melancolía
Paisajes del alma.

Edvard Munch
Noruega, 1891
 Expresionismo

 Paisaje
 Título original: Melankoli
 Colección particular
 Técnica: Óleo (72 × 98 cm.)
 Escrito por: GG Prieto
La melancolía es la felicidad de estar triste.
Victor Hugo
Un individuo pensativo en la playa mira hacia el horizonte. Su estado de ánimo tiene un
reflejo en la línea de costa ondulante y en el cielo serpenteante típico del pincel del
pintor. Mirada perdida, actitud absorta, mano apoyada en la cara, aislado del resto de la
humanidad (representada en esa gente apenas visible del fondo)… Este personaje
siente melancolía,como bien dice el título de Munch.

La palabra melancolía proviene del griego μέλας «negro» y χολή «bilis» es decir, «bilis
negra», uno de los cuatro humores del ser humano, o lo que es lo mismo: la
tristeza. Una emoción básica del ser humano que nadie quiere sentir, pero que se ve
obligado a sentir de vez en cuando.

Y si hay un artista experto en tristeza, depresión y melancolía, ese es Munch, que basó
buena parte de su producción pictórica a estos desagradables temas. Desagradable trabajo,
pero alguien debe de hacerlo. ¿O nunca habéis sentido un extraño placer en escuchar
música triste en momentos de bajón emocional? ¿Una sensación de estar acompañada al ver
un dramón lacrimógeno en el cine…?

El arte triste es necesario. Es bello, porque nos toca, y además nos toca en lo más
profundo. Y sirve de válvula de escape tanto el crearlo como el disfrutarlo. Lo importante
es que esa tristeza, como el resto de emociones, no sea permanente. Que exista un balance
equilibrado entre todas ellas.

Y para cuando llega la melancolía, para cuando nos sintamos como este personaje en la
playa, ahí tenemos el arte triste como el de Munchpara ayudarnos y consolarnos, y quizás
sacar algo en limpio de eso.