UN MUNDO DONDE CABEN MUCHOS MUNDOS

El cruce de la música y la letra en contextos de cambio social

Raúl Ruiz y Cristina Cubells

1. Programa general

La propuesta “Un mundo donde caben muchos mundos” nace como iniciativa piloto del
proyecto "Get Close to Opera", fundado por la Comisión Europea en el marco del programa
Erasmus + y desarrollado por un consorcio de 7 socios Europeos - MateraHub y L'Albero (Italia),
RESEO y European Network of Migrant Women (Bélgica), Opera Circus (Reino Unido), University of Patras
(Grecia) y ESART (España) - en colaboración con la Fondazione Matera-Basilicata 2019.

Get Close to Opera es un proyecto que nace con el objetivo de promover el intercambio cultural y
artístico entre diversas comunidades, a través de las artes escénicas como motor para su
desarrollo. Una de las tareas fundamentales del proyecto es generar una red extensa de
profesionales y educadores dentro del ámbito de las artes escénicas y la música con el objetivo de
dar a conocer la diversidad de iniciativas que se desarrollan en distintas ciudades Europeas y
articular nuevos proyectos a través del intercambio de experiencias y aprendizajes. Para ello, el
pasado mes de Febrero, Get Close to Opera organizó un encuentro de distintos profesionales y
artistas en Matera, Italia (Capital Europea de la Cultura 2019) donde desarrollamos el proyecto
piloto “Un mundo donde caben muchos mundos” con el propósito de implementarlo durante el
mes de Septiembre como parte fundamental del programa.

2. Propuesta general

La misión del proyecto piloto es dar voz y visibilizar la realidad particular de los colectivos sociales
participantes a través de la creación colectiva de una pieza musical. Para ello, cada grupo
involucrado tendrá ocasión de crear la letra y la música de una canción. El objetivo es trabajar con
grupos sociales que se encuentren ya realizando actividades musicales (coros, orquestas, grupos
musicales, etc.), especialmente en contextos denominados “de riesgo social”. En este taller
cruzamos poesía y rap, percusión e instrumentos musicales nuevos y tradicionales con la intención
de crear una pequeña pieza experimental. El proyecto será registrado audiovisualmente para dar
como fruto un pequeño videoclip o reportaje que se presentará posteriormente a los colectivos.

3. Objetivos generales del proyecto

1. Facilitar un proceso de intercambio cultural, por medio del aprendizaje compartido y el diálogo a
través de la música y las artes escénicas.

2. Promover la participación artística a escala comunitaria, en contextos culturales diversos.

3. Acercar las artes escénicas y la música urbana a colectivos de jóvenes y personas migrantes.

4. Integrar distintas realidades sociales y culturales en una misma pieza artística que refleje la
diversidad social y cultural de nuestras sociedades.
 4. Metodología y Contenido
La metodología empleada para lograr estos objetivos es experiencial: A partir de dinámicas
experienciales basadas en el juego, el contacto mutuo, la confianza interpersonal, la concentración
en el aquí y ahora y la apertura emocional, se construirá un espacio de reflexión acerca de la
riqueza del contexto social y cultural de los participantes, visibilizando, cuando sea necesario, los
riesgos y vulnerabilidades presentes también (falta de reconocimiento, segregación, desarraigo,
aislamiento, etc.). Una vez realizado este primer contacto, trabajaremos los dos bloques que
estructuran el proyecto: en primer lugar, la letra, poesía y rap, y en segundo lugar, la base
instrumental. Finalmente, adecuaremos la letra con la música para realizar el montaje y la maqueta
final de la pieza colectiva.
Las actividades quedarían distribuidas de la siguiente manera:

 PARTE 1: Apertura al grupo a través de dinámicas basadas en la palabra, la música y la

expresión corporal.

 PARTE 2: Trabajo en 2 bloques:

BLOQUE I – Sobre la base de expresar una vivencia individual o colectiva, trabajamos la

escritura y la técnica propias del rap para elaborar la letra de la pieza.
BLOQUE II – Complementaremos el trabajo anterior a través de la composición
musical y su estructura, como base de la letra elaborada en el bloque I.

 PARTE 3: Armado final de la pieza, grabación y cierre del proyecto

5. Grupos de trabajo (3)

 Orquesta del Reciclaje (proyecto Ecoembes)

 Coro de Mujeres del Espacio Mujer Madrid (Fundación José María de Llanos)
 Jóvenes de Trayectoria Migrante / Diversidad Funcional de Acción Social Por la Música

6. Equipo
Raúl R. Sola: Coordinación del proyecto, dinamización del taller de escritura y maquetación del
vídeo final.
Cristina Cubells: Coordinación del proyecto y dinamización del taller de música.
Arthur Bernstein: Organización y financiación (Campus ESART, colaborador del proyecto “Get
Close to Opera”).

7. Financiación
Para este proyecto, contamos con la financiación que Erasmus + y “Get Close to Opera” destinan a
la implementación del proyecto piloto.