FRANZ LISZT

Vida del virtuoso pianista

Klaus Scholtbach
Pedagogía en Artes Musicales
Historia de la Música Occidental
Prof. Nelia Fonseca
Introducción 3

Vida y obra 4

Obras Destacadas 6

Conclusiones finales 6

Bibliografía 8
Introducción

Es imposible no imaginar a Franz Liszt como uno de los mejores

pianistas que hayan existido, para muchos el mejor, y como no si se
encontraba en una época donde las emociones y el virtuosismo
estaba en su apogeo, una época llena de riqueza y libertad musical,
que hoy conocemos como Romanticismo.

En aquel contexto histórico, luego de la emancipación artística por

parte de la iglesia y la monarquía, los artistas tendrían que buscar
otras formas de generar ingresos, por lo que nacieron las salas de
concierto, donde artistas daban lo mejor de sí mismos para llamar la
atención de la audiencia y así poder sustentarse.

Así fue como Liszt, aparte de vivir una vida de amoríos y desamores,
compartió con grandes músicos como fueron Beethoven, Paganini y
Chopin, cosa que iremos describiendo en los siguientes párrafos.
Vida y obra

Franz Liszt nace un 22 de Octubre del año 1811 en el pueblo de Raiding, ubicado en
Austria-hungría, hoy en día Austria. Su madre fue Maria Anna Lager, camarera y su padre
Adam Liszt, intendente y músico aficionado.
Desde los 6 años el pequeño Liszt comenzó a mostrar afinidad por la música, por lo
que su padre decidió enseñarle a tocar piano. A los 9 ya daba conciertos como un niño
prodigio, hasta que toca para el príncipe Esterházy quien sorprendido por su talento decidió
pagarle sus estudios en Viena.
Ya en viena Liszt tuvo dos grandes profesores, Carl Czerny y Antonio Salieri,
quienes le perfeccionan en técnica y armonía en piano.
En diciembre de 1822 Liszt da su primer concierto en Viena, el cual cuenta con una
leyenda muy particular, ya que en él se encontraba nada más que Beethoven entre el
público, quien al terminar el concierto va donde Liszt y le abraza, el público queda
impresionado frente a este acto, ya que Beethoven, de avanzada edad ya, tenia un caracter
muy brusco y no disfrutaba de los shows de niños prodigios.
En 1823 Liszt con su familia viajan a París, donde donde intentó ingresar al
conservatorio del Italiano Luigi Cherubini, quien no lo dejó con la excusa de ser extranjero.
En 1825, compone su única ópera, titulada, “Don Sanche, ou Le Château d'amour,”
la cual no tuvo buena acogida, ya que la audiencia acostumbraba ver más a Liszt como un
virtuoso pianista que como un compositor.
En 1826 hace un gran aporte para el estudio de piano y compone “Estudio en 12
ejercicios opus 1” el cual sería la base para su “Estudios de ejecución trascendente”.
El próximo año, 1827, sería un año difícil para Liszt ya que falleció su padre, lo cual
lo obligó a abandonar los conciertos, transformándose así en el principal sustento de su
familia dando clases de piano, en este momento tenía solo 16 años de edad.
Al año siguiente se enamoró de una de sus alumnas Carolina de Saint-Cricq, hija de
un conde, lo cual provocó que lo echaran del conservatorio y fue forzado a terminar con ella.
Este hecho dejó a liszt en una gran depresión, lo cual lo llevó a tomar la decisión de
volverse sacerdote. A su madre no le gustó esta idea, lo persuadió de que era una pésima
idea y así volvió de a poco a la música.
Pasaron varios años donde Liszt se tuvo mucha actividad en el movimiento musical y
así logró entablar amistad con grandes músicos como Chopin, Weber, Heine, Berlioz, Victor
Hugo, George Sand, Alfred de Musset. Esto siguió hasta 1832 donde Liszt presenció un
concierto de Niccolo Paganini, quedó tan impresionado con el virtuosismo del músico en el
violín, que se propuso a realizar lo mismo en el piano, lo cual lo motivó a componer difíciles
obras en su instrumento. Tal fue su admiración a Paganini que hizo adaptaciones de varias
de sus obras para piano, entre las cuales se destaca la “Campanella en la bemol menor”,
por su gran dificultad al interpretarla.
Liszt en aquellos años también gozó de una vida bastante bohemia y llena de
amoríos, esto siguió hasta que en en 1835 conoce a uno de sus grandes amores, la
condesa Maria d’Agoult, quien en ese tiempo se encontraba casada con un conde. Ellos
huyen a Ginebra en ese tiempo. De esta relación nacen tres hijos quienes serían Blaudine,
Daniel y Cosima, quien esta última terminaría siendo esposa de Richard Wagner en su
momento. La relación llega a su fin en 1844 producto de infidelidades desde el mismo Liszt.
En esa época compone una de sus obras más importantes “Años de peregrinaje”.
En 1836 un especial evento se vive en París, cuando Liszt decide volver por un
periodo corto de tiempo y un pianista llamado Sigismund Thalberg, amenazó con
destronarlo como mejor pianista de la época. Allí la Princesa Belgiosioso organiza un duelo
con 6 pianos, en donde se encontraban Chopin, Czerny, Pixis, Herz, Thalberg y como no
Liszt, donde finalmente fue éste último quien ganó. Al tiempo después Liszt reconoció que
Thalberg podría ser el mejor pianista del mundo, pero era un pésimo compositor.
En 1842 es nombrado maestro de capilla en Weimar, cargo que desempeñaría durante los
próximos 15 años, en los que compone varias obras como “La misa solemne, Sinfonía de
Fausto, Sinfonía de Dante y Concierto para piano, núm. 1.”
Liszt, tras su ruptura con María en 1844, se le acerca el Duque de Sajonia y le
propone fijar residencia en Weivmar, donde se le ofrece desempeñar como director de
orquesta.
El amor volvería a Liszt en el año 1847, donde en un concierto en Kiev conoce a la
Princesa Carolina Sayn Wittgenstein, quien se encontraba casada en ese entonces y la
invita a vivir con él a Wievmar. Esta sería su relación más longeva. Esta relación nunca
pudo ser formalizada, ya que la princesa contrajo matrimonio siendo menor de edad, y por
esto nunca se le concedió el divorcio. Ella aconsejó a Liszt que abandonara su carrera de
concertista para dedicarse únicamente a la composición, lo que terminaría floreciendo aún
más su talento.
En su época en Weivmar, Liszt compone diversos poemas sinfónicos, Tasso, Los
preludios, Mazeppa y Orfeo y concluye sus dos conciertos para piano y orquesta.
Lamentablemente aunque esa época Liszt tuvo su etapa más fructífera como
compositor, con carácter más religioso, esta siempre quedó opacada tras la etapa del Liszt
virtuoso, ya que el público siempre lo recordó por eso. También desde este momento Liszt
se dedicó a ser mecenas de otros músicos, donde de destaca a Richard Wagner, quien
eventualmente contraería matrimonio con su hija, Cosima.
En 1886, ya con 74 años y algunos problemas de salud, su hija Cosima lo invita a un
homenaje a su difunto esposo, Wagner. quien falleció en 1883, a la ciudad de Bayreuth,
Alemania. Mientras iba en tren sufrió fuertes corrientes de aire a causa de una ventana
abierta, por lo cual enfermó. Al llegar a Bayreuth se le declaró neumonía y falleció el día 31
de Julio de 1886.

Obras Destacadas:

Rapsodias húngaras, destacándose la número 2.

Liebesträume o Sueños de Amor.
Valses Mephisto.
Años de Peregrinaje.
Conciertos para piano.
Sonatas.
Poemas sinfónicos, destando el 3ro Los Preludios y el 5to Prometeo.
Preludio y fuga para piano.
Sinfonía de Dante y Sinfonía de Fausto.
Obra para piano Gran galope cromático.
Series de estudios.
Conclusiones finales

Son muchas las circunstancias que llevaron a Franz Liszt en convertirse en uno de
los mejores pianistas, desde su acercamiento de pequeño a la música, grandes profesores,
dedicación e inspiración en grandes referentes como Paganini o la admiración por la obra
de Chopin.
Su legado en la música igual es innegable, desde su gran repertorio, junto a sus
estudios para piano y su distintiva técnica, llena de virtuosismo y dificultad, fue algo que
inspiró a numerosos músicos, como Richard Wagner y Camille Saint-Saëns por nombrar
algunos, los cuales son relativos a su época, pero tampoco podemos negar su influencia al
día de hoy.
Igual no podemos negar que hasta el día de hoy se pueda oír su música, es muy
fácil reconocerla en distintos medios audiovisuales, destacando películas como Eyes Wide
Shut del gran Stanley Kubrick (que por cierto solía usar música clásica en sus películas) o
algo más popular como Hannibal de Peter Webber, su Rapsodia Húngara n° 2 es muy
distintiva en el clásico moderno ¿Quién mató a Roger Rabbit? o el destacado homenaje de
Tom y Jerry en el episodio “The Cat Concerto” (o “Un concierto gatuno” en español),
también curiosamente he visto un homenaje de Mario Moreno “Cantinflas” de esta pieza.
Por todo esto no podemos negar que el legado de Franz Liszt sigue tan vigente
como antes y será homenajeado durante bastante tiempo más.
Bibliografía:

Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografía de Franz Liszt. En Biografías y

Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España). Recuperado de
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/l/liszt.htm el 22 de marzo de 2020.

Franz Liszt. (2020, 27 enero). Recuperado 22 marzo, 2020, de

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Sanchez, E. (2019, 6 mayo). Franz Liszt, biografia de un virtuoso del.... Recuperado 22

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https://lamenteesmaravillosa.com/franz-liszt-biografia-de-un-virtuoso-del-piano/

Bau, R. (s.f.). Franz Liszt, genio y bondad a la sombra del virtuosismo. Recuperado 22
marzo, 2020, de
http://archivowagner.com/21-indice-de-autores/b/bau-ramon-1948/72-franz-liszt-genio-y-bon
dad-a-la-sombra-del-virtuosismo