EN TORNO A LA

AFINACION 4.32 hz (*)

VERSUS 4.40
Extraído de:
https://jaumeastro.blogspot.com/2013/12/en-torno-la-afinacion-432-440.html

(*)
= Hertz o hercio. Unidad de frecuencia.
Cantidad de vibraciones por segundo.

Desde hace bastante tiempo corre la información de que la afinación

musical en 4.40 Hz es una afinación impulsada por Goebbels y
producto de una confabulación maligna y un largo etcétera, que de
manera recurrente se reproduce constantemente por Internet.

Cuando conocí esta información hace ya años, me propuse investigar

que había de cierto en la pretendida negatividad de la frecuencia
4.40, y los motivos para ello eran no solo la simple curiosidad, sino
también el interés personal desde mi vertiente musical. Al respecto,
tengo que decir que mis conocimientos conceptuales musicales son
bastante básicos, pero sí, al menos los suficientes para manejarme
con los conceptos de afinación, ritmo, armónicos, etc...

En el curso de esta investigación de la que he hecho participe a

amigos, conocidos y expertos de un signo u otro he llegado a varias
conclusiones.

1-La afinación en 4.40 en ningún modo es intrínsicamente

negativa.
2-El acuerdo para afinar universalmente a esa frecuencia fue una
decisión lógica y razonable solicitada por los mismos músicos y
adoptada en los años ’50, cuando Goebbels criaba malvas, ya que
hasta ese momento en cada país se afinaba de una manera y cada
fabricante también afinaba sus instrumentos con una afinación
específica, lo cual hacía que el hecho de ir de un país a otro fuera
complicado para los músicos, dada la diferencia de afinaciones. En
Francia por cierto, el criterio de afinación era de 4.32. Fue por lo
tanto una manera de unificar criterios como lo fue el tomar el
metro como medida universal en vez de los múltiples sistemas de
medición, o el dotar a los móviles de un cargador universal en vez
de los múltiples desarrollados por las distintas marcas.
3-Las cuestiones fundamentales en el terreno del sonido en cambio
que aparecen desenfocadas desgraciadamente tras el ruido
generado con esta polémica son las que tienen que ver con el efecto
en el organismo humano, de determinados ritmos y determinados
instrumentos.
4- Concretamente me refiero a los ritmos binarios y a los ritmos
ternarios, los primeros habituales en la música de máquina.
Al igual que los ritmos en la naturaleza, como el movimiento de los
planetas, la sucesión de las estaciones o el pulso del corazón, el
ritmo musical suele organizarse en patrones de recurrencia regular.
Dichos patrones controlan el movimiento de la música y ayudan al
oído humano a comprender su estructura.
La unidad rítmica básica por excelencia es el pulso, un patrón
espaciado regularmente que se parece al ritmo de un reloj.
En la mayor parte de la música de baile y en la popular, el pulso
aparece de forma explícita, a menudo por medio del batir de los
tambores o mediante un patrón de acompañamiento regular.
En músicas más complejas, el pulso sólo está implícito. El tempo de
la música determina la velocidad del pulso.

Al combinar pulso y acentos obtenemos el ritmo binario, que divide

el tiempo en dos partes iguales acentuando más el primero: Un..,
dos, Un, dos.. Si te fijas, el ritmo de estas palabras coincide con lo
anterior: Can – ta / To –ca / Bai – la, etc. Este ritmo está
presente, por ejemplo, en las marchas militares.

Ritmo ternario: divide el tiempo en tres partes iguales acentuando

más el primero: Un dos tres / Un dos tres / Un dos tres... Al igual
que el ritmo de estas palabras : Cán – ta - lo / Tó – ca – lo / Bái -
la – lo. Este ritmo lo podemos encontrar en determinados tipos de
danzas como en los valses, o en las sevillanas.
Ritmo cuaternario: divide el tiempo en cuatro partes iguales y
acentúa más el primero y un poco el tercero: Un dos Tres cuatro /
Un dos Tres cuatro /... Este ritmo lo podemos encontrar en gran
parte de la música ligera contemporánea: jazz, pop, rock, etc.
Existen aun más ritmos pero no se trata aquí, de hacer una
exposición de teoría musical.
5- En esencia el ritmo binario, podría decirse que desorganiza el
patrón rítmico del latido del corazón, pues no es natural a este y
constituiría una agresión al organismo, desde luego que de forma
sutil. El corazón se halla de forma natural, mucho más en sintonía
con los ritmos ternarios o cuaternarios. También podría decirse que
es particularmente nocivo el ritmo sincopado.
6-Debemos distinguir entre el efecto evocador de la música, ligado
al factor emocional, la memoria y la creencia intelectual, y el efecto
puramente orgánico-biológico.

7-Como confirman los experimentos de Masaru Emoto con el efecto

de la música y la vibración de esta entre otras vibraciones, con los
cristales de hielo, la música afinada a 4.40 en ningún modo tiene
un efecto negativo o que en cualquier caso mengüe su potencial
positivo a nivel terapéutico. Es razonable creer que Masaru Emoto
hizo sus experimentos con música afinada a 4.40 Hertz y no en
4.32, dada la época reciente en que se han hecho estos
experimentos. Si los hubiera hecho con música afinada a 4.32 lo
habría hecho constar como es lógico.

Fabien Maman
8- A principios de los años ochenta, Fabien Maman llevó a cabo una
serie de experimentos biológicos en la Universidad de Jussieu en
París que demostraron el impacto de los sonidos acústicos sobre las
células humanas y sus campos de energía.
Fabien observó que al utilizar ciertos sonidos acústicos las células
cancerígenas estallaban mientras que las células sanas se activaban
y fortalecían. Empleando una cámara Kirlian, documentó lo que
sucedía en los campos de energía de células humanas sanas al ser
expuestas a frecuencias sonoras de una escala cromática. Él mismo
se sorprendió al descubrir que el color y la forma de cada célula y
sus campos sutiles de energía cambiaban de acuerdo al tono y
timbre de cada nota musical.

Descubrió además, que cuando la célula sentía "afinidad vibratoria"

con cierta nota, su aura se transformaba y adquiría la forma de un
diagrama con vívidos tonos rosados y azules. Fabien concluyó que
ésta era la "nota fundamental" para esa célula, y por lo tanto si la
persona se "sintonizaba" con ella, se podría lograr armonía dentro
de las células, el campo de energía de la persona y su entorno.
"El emplear la cámara Kirlian para fotografiar los campos de
energía de las células fue una idea genial. En esa época, todavía
nadie había considerado tal concepto. En Francia, aún en la década
de los ochenta algo así era considerado un milagro, y ni mencionar
el hecho de que un músico, sin formación científica tuviera la visión
y realizara un experimento/descubrimiento tan extraordinario como
lo fue el demostrar el impacto del sonido sobre las células
humanas. La sociedad médica no consideraba válidas en ese
momento las modalidades "alternativas" o "complementarias" de
salud. Se comenzaba a aceptar que el psicoanálisis así como el
masaje podían contribuir a sanar el cuerpo.
La terapia vibratoria de sonido era simplemente demasiado avanzada
para la época. Fabien Maman es sin duda, un pionero en la
medicina vibratoria."
Poco después de estas investigaciones, Fabien conoció al físico
francés Joel Sternheimer, el descubridor de la frecuencia vibratoria
de las partículas elementales.
Mucho tiempo antes de que cosmólogos desarrollaran la "teoría de
cuerdas" (string theory), Sternheimer ya estaba haciendo la
transposición de ciertas estructuras moleculares a pautas musicales,
creando la "música de las moléculas."
Sternheimer descubrió que, cuando había un problema en una
estructura orgánica, las moléculas de esa estructura no vibraban.
Las investigaciones de Maman llegaron a la misma conclusión.
Investigando con células humanas Fabien observó que cuando las
células cancerigenas eran sometidas a una serie de notas
disonantes, estas células estallaban en lugar de vibrar. Ambos,
Sternheimer y Maman concluyeron que mientras las células
enfermas carecían de flexibilidad y resonancia, las células sanas
vibraban cuando reconocían su "resonancia fundamental".

Por supuesto la nota de afinación con la que se hicieron estos

experimentos fue a 4.40 y si nos damos cuenta del detalle Fabien
Maman nos habla de “instrumentos acústicos”, y no de eléctricos u
electrónicos.

El mismo nos cuenta dicha experiencia.

El diccionario Websters cita al músico, compositor, acupuntor e investigador Fabien
Maman como el padre fundador de la terapia vibratoria con sonido. Documentó por
primera vez, bajo un microscopio, los impactos del sonido acústico en las células
humanas, lo que abrió un nuevo campo de posibilidades. Treinta años de
investigación, durante los cuales ha elaborado contrastados protocolos
terapéuticos, avalan su trayectoria.
—¿Cómo descubrió Ud. el poder sanador del sonido?
—Estando de gira por Japón con mi quinteto en 1974 ocurrieron
dos cosas significativas: por una parte, al llegar recibimos una
breve sesión de acupuntura que nos puso en forma para el primer
concierto. Esto me motivó a aprender acupuntura, lo cual me
sumergió en el fascinante mundo de la Medicina Tradicional China.
Lo segundo fue constatar la ausencia total de expresividad del
público japonés durante los conciertos. Me pregunté si la audiencia
estaba respondiendo a la música, dentro de sus cuerpos, del mismo
modo en que lo hacía el público de México, Nueva York o París,
aunque por una razón cultural no lo manifestara. En 1981 busqué,
en París, a una bióloga, Hélène Grimal, del Centro Nacional de
Investigaciones Científicas, quien también era músico. Le conté mi
proyecto de poner células humanas bajo un microscopio y
fotografiarlas cuando estuvieran respondiendo a la influencia de un
sonido (producido por distintos instrumentos: guitarra, flauta,
xilófono, doble bajo, voz…), con el fin de averiguar si estaban
‘aplaudiendo’ o no.

—¿Puede resumir las experiencias que llevó a cabo con las

células en el laboratorio?
—Tomé fotografías de glóbulos sanos (hemoglobina) y células
cancerosas, mientras producía sonidos con mi voz o con
instrumentos musicales acústicos (es decir, no eléctricos, no
sintéticos). Utilicé electrografía (mi cámara Kirlian) para registrar
los cambios en los campos electromagnéticos (el aura) y una
cámara encima del microscopio para fotografiar la estructura
interna del núcleo de las células individuales. Las células estaban
en un medio in vitro. Los sonidos eran producidos desde una
distancia de 30 centímetros de las células a una amplitud de 25
decibelios. El volumen no era más alto que el de una madre
cantando una canción de cuna a su bebé.

“Descubrí que el sonido acústico tiene el poder de cambiar la forma

y el color de las células sanas, de acuerdo con la nota y el timbre
del instrumento que se toca. También tiene el poder de hacer
estallar células enfermas, en cuestión de pocos minutos. Asimismo
descubrí que cuando una persona canta a sus células la nota La
(afinada a 440 hz) el campo energético de dichas células se vuelve
rosa. Siempre. De todo ello extraje la conclusión de que poseemos
consciencia en el nivel celular.
“Mi descubrimiento más profundo fue que cada persona tiene una
nota fundamental. Cuando las células de la persona responden a
esta nota el campo de energía (el aura) de dichas células adquiere
la forma de un mandala de colores vibrantes, tales como el
magenta y el turquesa.

—¿Qué es la nota fundamental de una persona?

—Esencialmente hay un momento en el que se puede oír, en una
nota entonada por la voz de la persona, como un aura de sonido
que crea un armónico grave y agudo en resonancia con la voz. Es
tan pleno y completo que sabes que es su nota fundamental. Si
eres clarividente, puedes ver como el aura se ilumina. Pero yo soy
clariaudiente, de modo que lo oigo.

—Volviendo a los experimentos, me sorprende su mención

de que las células cancerosas estallaron en cuestión de
minutos. ¿Cómo pudieron tener lugar estos efectos?
—Vistas bajo la cámara Kirlian, esas células no tenían aura, y
parecían incapaces de respirar. Únicamente pudieron resistir la
fuerza del sonido como una pared de ladrillo, agrietándose y
estallando cuando la acumulación de sonidos se volvió demasiado
para ser absorbida.

“Los resultados más drásticos ocurrieron cuando toqué la escala

cromática en ascenso. Cerca del final de la escala, generalmente
alrededor del séptimo intervalo, estallaban. La acumulación de
sonido creó una disonancia intolerable en su interior; su estructura
se volvió cada vez menos estable, y finalmente estalló debido a la
desorganización de la proteína.

“Si era la voz humana la que cantaba la escala cromática, las

células estallaban de un modo más rápido y predecible. Llegué a la
conclusión de que esto ocurría porque la voz humana tiene una
cualidad adicional no encontrada en ningún instrumento musical:
consciencia.

Entonces, ¿la música nos transforma?

Sí, la vibración de la música entra dentro de ti y te transforma igual
que lo hace el Sol. De hecho, la distancia entre la Tierra y cualquier
planeta de esta u otra galaxia se mide en distancias armónicas.
¿…?
La distancia armónica se obtiene con un radar que capta la vibración
sonora entre, por ejemplo, la Tierra y la Luna. Cuando hacemos
música con instrumentos acústicos esta energía viva produce
armónicos y esos armónicos comunican con todas las frecuencias y
todo el universo.

¿Los armónicos afectan a nuestra vida cotidiana?

Influyen sobre la materia, los vegetales, animales y minerales:
sobre todo lo vivo. Con un microscopio es fácilmente visible: según
la vibración que emites, las células cambian de forma y de color.

¿Mejor cuidar lo que escuchas?

Si escuchamos la música adecuada en el tono adecuado a las
estaciones nos sentimos mucho más saludables psíquica y
físicamente. Ahora, en primavera, le recomiendo la tonalidad de la;
por ejemplo, el concierto de Mozart en La Mayor. En verano, do -
Concierto para piano y orquesta en do de Beethoven-. Para otoño,
sol; y para invierno, re.

¿Y los instrumentos?
En primavera, flauta de madera; en verano, cuerda; en otoño,
metálicos… Si escucha el timbre adecuado y la tonalidad correcta
en cada estación, verá como su vida se armoniza y tiene más
energía. Cada instrumento conecta con un órgano del cuerpo.

¿Qué efecto tienen los tambores?

Están vinculados con los riñones, los refuerzan. Las cuerdas,
violines y guitarras fortalecen el corazón. Todo lo que es metálico
estimula los pulmones. Las flautas de madera son buenas para el
hígado. Le propongo un sencillo experimento.

Usted dirá. Vaya a un concierto, cierre los ojos y observe por

ejemplo dónde siente los tambores, verá claramente que los siente
en los riñones. Cuando oiga el chelo percibirá como el corazón se
armoniza, y cuando oiga instrumentos metálicos o de viento
observará que sus pulmones se ensanchan.

¿Y cuál es el efecto de la música enlatada?

Pierde el 50% de los armónicos, que son los que penetran y los que
curan. Escuche música en vivo, cuanta más mejor, porque nutre. Y
si escucha música en casa, evite los instrumentos eléctricos y los
sintetizadores.
¿Hay música poco saludable?
La música electrónica o demasiado alta desorganiza el campo
energético. Fíjese que los adolescentes cuando salen de las
discotecas están pálidos y algo desorientados. Su campo magnético
permanecerá alterado durante varias horas.

9-Por supuesto el poder de la luz y el sonido son de tal alcance que

por si mismos constituyen el modelo fundamental del paradigma
técnico científico de la futura humanidad, o de la presente si
realmente fuéramos capaces de elevar nuestro nivel de conciencia y
decir basta a caducos y paralizantes conceptos que impiden a la
humanidad un autentico progreso y una autentica libertad. Ya
Desde la más remota antigüedad estos conceptos estuvieron
presentes como ya dejó firmemente establecido Pitágoras.

Podría extenderme en profundizar en más conceptos, pero creo que

en lo esencial, lo importante a considerar no es tanto la afinación,
sino el ritmo y sobre todo la calidad de rango de frecuencias
armónicas, que producen efectos diferentes de los instrumentos
acústicos a los electrónicos y sobre todo en la “intención”.

(El administrador)

Extraído de:
https://jaumeastro.blogspot.com/2013/12/en-torno-la-afinacion-432-440.html

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 TABLA de AFINACIÓN: A = 440 Hz y 432 Hz
PITCH MIDI FREQUENCY FREQUENCY PITCH MIDI FREQUENCY FREQUENCY
KEY A = 440 Hz. A = 432 Hz. KEY A = 440 Hz. A = 432 Hz.
C -1 0 8.176 0,176 E4 64 329.63 321.63
C# -1 1 8.662 0.662 F4 65 349.23 341.23
D -1 2 9.177 1.177 F# 4 66 369.99 361.99
D# -1 3 9.723 1.723 G4 67 391.99 383.99
E -1 4 10.301 2.301 G# 4 68 415.31 407.31
F -1 5 10.913 2.913 A4 69 440 432
F# -1 6 11.562 3.562 A# 4 70 466.16 458.16
G -1 7 12.25 4.25 B4 71 439.88 431.88
G# -1 8 12.978 4.978 C5 72 523.25 515.25
A -1 9 13.75 5.75 C# 5 73 554.37 546.37
A# -1 10 14.568 6.568 D5 74 587.33 579.33
B -1 11 15.434 7.434 D# 5 75 622.25 614.25
C0 12 16.352 8.352 E5 76 659.26 651.26
C# 0 13 17.324 9.324 F5 77 698.46 690.46
D0 14 18.354 10.354 F# 5 78 739.99 731.99
D# 0 15 19.445 11.445 G1 79 783.99 775.99
E0 16 20.601 12.601 G# 5 80 830.61 822.61
F0 17 21.826 13.826 A5 81 880 872
F# 0 18 23.124 15.124 A# 5 82 932.32 924.32
G0 19 24.499 16.499 B5 83 987.77 979.77
G# 0 20 25.956 17.956 C6 84 1046.5 1038.5
A0 21 27.5 19.5 C# 6 85 1108.7 1100.7
A# 0 22 29.135 21.135 D6 86 1174.7 1166.7
B0 23 30.867 22.867 D# 6 87 1244.5 1236.5
C1 24 32.703 24.703 E6 88 1318.5 1310.5
C# 1 25 34.648 26.648 F6 89 1396.9 1388.9
D1 26 36.708 28.708 F# 6 90 1480 1472
D# 1 27 38.89 30.89 G6 91 1568 1560
E1 28 41.203 33.203 G# 6 92 1661.2 1653.2
F1 29 43.653 35.653 A6 93 1760 1752
F# 1 30 46.249 38.249 A# 6 94 1864.7 1856.7
G1 31 48.999 40.999 B6 95 1975.5 1967.5
G# 1 32 51.913 43.913 C7 96 2093 2085
A1 33 55 47 C# 7 97 2217.5 2209.5
A# 1 34 58.27 50.27 D7 98 2349.3 2341.3
B1 35 61.735 53.735 D# 7 99 2489 2481
C2 36 65.406 57.406 E7 100 2637 2629
C# 2 37 69.295 61.295 F7 101 2793.8 2785.8
D2 38 73.416 65.416 F# 7 102 2960 2951
D# 2 39 77.781 69.781 G7 103 3136 3128
E2 40 82.406 74.406 G# 7 104 3322.4 3314.4
F2 41 87.307 79.307 A7 105 3520 3512
F# 2 42 92.499 84.499 A# 1 106 3729.3 3721.3
G2 43 97.998 89.998 B7 107 3951.1 3943.1
G# 2 44 103.82 95.82 C8 108 4186 4178
A2 45 110 102 C# 8 109 4434.9 4426.9
A# 2 46 116.54 108.54 D8 110 4698.6 4690.6
B2 47 123.47 115.47 D# 8 111 4978 4970
C3 48 130.81 122.81 E8 112 5274 5266
C# 3 49 138.59 130.59 F8 113 5587.7 5579.7
D3 50 146.83 138.83 F# 8 114 5919.9 5911.9
D# 3 51 155.56 147.56 G8 115 6271.9 6263.9
E3 52 164.81 156.81 G# 8 116 6644.9 6656
F3 53 174.61 166.61 A8 117 7040 7032
F# 3 54 184.99 176.99 A# 8 118 7458.6 7450.6
G3 55 195.99 187.99 B8 119 7902.1 7894.1
G# 3 56 207.65 199.65 C9 120 8372 8364
A3 57 220 212 C# 9 121 8869.8 8861.8
A# 3 58 233.08 225.08 D9 122 9397.3 9389.3
B3 59 246.94 238.94 D# 9 123 9956.1 9948.1
C4 60 261.63 253.63 E9 124 10548.1 10540.1
C# 4 61 277.18 269.18 F9 125 11175.3 11167.3
D4 62 293.66 285.66 F# 9 126 11839.8 11831.8
D# 4 63 311.13 303.13 G9 127 12543.9 12535.9

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