Planificación Anual de Música

1° año E.S

FUNDAMENTACIÓN

La música, reconocida como un modo de conocimiento particular en el Arte, permite

el acceso a saberes específicos, presentes en la compleja red simbólica de las representaciones

sociales,
construidas en el desarrollo histórico, donde la metáfora, las diferentes significaciones y lecturas
posibles de los hechos estéticos, como así los valores culturales, introducen al campo de la
interpretación
del mundo en que vivimos.

Por eso es importante pensar el estudio de la música desde la aproximación que permiten

distintas estéticas, distintos tipos y especies musicales, dejando de lado la idea de una educación
musical que prioriza y parcela el estudio a determinados ámbitos de producción y difusión musical
o bien
categoriza determinadas músicas como paradigmas estéticos necesarios para una educación
musical
de calidad.

En lo que respecta al 1° año (7° ESB), el estudio de la música se centra en el Lenguaje Musical
desde
las características que presenta en las distintas manifestaciones culturales. Es importante abordar
los
materiales del lenguaje musical y sus niveles de organización, en los distintos actos de
interpretación
que puede involucrarse un sujeto, esto es, en la audición y análisis descriptivo utilizando conceptos
musicales, en la producción desde sus instancias de construcción de configuraciones musicales y su
ejecución con acuerdos, en la comprensión de los contextos del discurso musical considerando los
roles propios del desempeño musical y los de la producción audiovisual, atendiendo a las
particularidades que presenta el alumno/a de ESB en la actualidad.

PROPÓSITOS

Al finalizar el año se espera que los alumnos/as:

• Identifiquen y denominen los materiales y la organización del lenguaje musical presentes en las

obras, en análisis descriptivo.

• Ejecuten concertadamente producciones musicales autorales, con fluidez y continuidad,
atendiendo a la organización del lenguaje musical.

• Relacionen los componentes que intervienen en las producciones audiovisuales: los materiales
sonoros, su organización, los roles, las funciones, en términos de intencionalidad comunicativa.

• Representen gráficamente las producciones musicales, utilizando las grafías analógicas como

medio de comunicación y registro de las ideas musicales.

CONTENIDOS

NUCLEOS TEMÁTICOS
EJES MATERIALES DEL
LENGUAJE MUSICAL
Sonido: el sonido como objeto
y material constructivo
Parámetros del sonido:
Eje del lenguaje Musical duración, intensidad, altura y
timbre.
Fuentes sonoras: Elementos, la
voz humana, agrupaciones
vocales e instrumentales.
ORGANIZACION DEL
LENGUAJE MUSICAL
Ritmo: temporalidad.
Fluctuación del tiempo musical.
Figuras musicales. Niveles
jerárquicos.
Melodía: movimiento musical
sonoro. Forma musical.
Textura: Superposición de
planos sonoros.

Recursos técnicos: exploración, Ejecución vocal

Eje de la producción
recepción, selección y
organización de elementos Ejecución instrumental
sonoros.
Representación gráfica.
La voz cantada y hablada: sus Partitura.
recursos expresivos.

Roles en función de
agrupaciones vocales –
instrumentales.
 La escucha.
Eje de la recepción Los materiales sonoros: música,
voz, sonidos ambientales,
instrumentos musicales.
Eje del contexto socio - cultural La música y su rol
comunicador.
Música y medios de
comunicación.
Escucha descriptiva de obras
musicales.
Análisis de contextos socio –
culturales en relación a la
música característica de dicho
contexto.

Organización del tiempo y espacio de las clases

UNIDAD CONTENIDOS ACTIVIDADES

La música y su función social. Escucha de ambientes sonoros,
discriminación auditiva.
Teoría musical. Parámetros del
sonido. Representación gráfica.

“Somos Nuestra Música” La música y el contexto socio - Análisis de documentales.

cultural.
(MARZO - ABRIL) Análisis de obras musicales del
La forma musical. repertorio folklórico del NOA

Música Regional Argentina: Instrumentación de obras del

NOA (Tucumán, Salta y Jujuy) folklore andino.

La voz como elemento de
comunicación. Voz cantada y
hablada.
La música y su función
comunicadora.
“Somos nuestra voz”
Teoría musical: Figuras
(MAYO - JUNIO) musicales, pentagrama, notas
musicales.
Construcción de instrumentos
musicales del NOA.
Análisis auditivo.
Composición de pequeñas obras
musicales.
Construcción, lectura y
ejecución de compases simples.
Análisis de obras musicales del
repertorio folklórico de la
 REGION CENTRAL.
Música Regional Argentina:
REGION CENTRO. Análisis de documentales.

Instrumentación de pequeñas
obras de la región central.
El tango. Música de Ejecución de ritmos simples en
exportación. uno y dos planos.

“La música nos representa”
(JULIO - AGOSTO)
“La música y las emociones”
La intención del compositor.
(SEPTIEMBRE – OCTUBRE
- NOVIEMBRE) La música académica.
Teoría Musical: Ritmos a dos
planos.
Agrupación musical: Dúo, trío, Análisis de obras de
cuarteto, sexteto, banda,
orquesta típica, orquesta
sinfónica.
Canto solista y coral.
La música en el cine y la
televisión.
La interpretación musical.
Análisis auditivo de obras del
repertorio del Tango.
agrupación.
Análisis de la película “Los
coristas”
Instrumentación de obras
populares en pequeñas
agrupaciones.
Escucha de música de cine y
televisión.
Mandalas.
Instrumentación de obras
populares.
Construcción de instrumentos
musicales: Palo de lluvia.

EVALUACIÓN

Para evaluar los aprendizajes en música, como criterio general, se contemplará la modalidad
de trabajo de las clases regulares a fin de que las instancias de evaluación se presenten de una
forma similar al tipo de planteo de las clases.

Otros criterios a tener en cuenta son:

• el cambio conceptual producido desde los conocimientos previos hasta las nuevas
conceptualizaciones;

• el grado de elaboración y organización de las producciones musicales;

• la explicación y descripción de las características de las obras musicales y de producciones audio-

visuales;

• las muestras de trabajos de producciones diversas;

• la presentación de trabajos solicitados en tiempo y forma.