GENERACIÓN DEL 27

 CARACTERISTICAS

 AUTORES PEDRO SALINAS

JORGE GUILLÉN

GERARDO DIEGO

VICENTE ALEIXANDRE

FEDERICO GARCÍA LORCA

DÁMASO ALONSO

LUIS CERNUDA

RAFAEL ALBERTI
GENERACIÓN DEL 27

La Generación del 27 está formada por un grupo de escritores que surge a raíz de la celebración
del tercer centenario de la muerte de Góngora en el Ateneo de Sevilla. También se le ha llamado la
Generación de la Dictadura (la de Primo de Rivera 1923-30) o Generación de la amistad. Entre sus
integrantes están: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Dámaso Alonso,
Federico García Lorca, Emilio Prados, Luis Cernuda, Rafael Alberti, etc.
Se sienten alejados de las preocupaciones regeneracionistas del 98.
Los escritores de esta generación aunaron innovación y tradición: sienten admiración por
Góngora, Juan Ramón Jiménez, por el Romanticismo de Bécquer, el Romancero y la lírica tradicional al
tiempo que siguen las innovaciones más vanguardistas –los ismos- del surrealismo, futurismo, ultraísmo
y creacionismo.
En una primera etapa, los años 20, buscan un ideal de poesía pura buscando la perfección
formal. Utilizan la metáfora pura y conceptual, y el empleo del verso libre junto con versos más
tradicionales. Es la etapa de la poesía deshumanizada –comprensible solo para una minoría- y en la línea
que había marcado Juan Ramón Jiménez con su obra Segunda antolojía poética.
A partir de los años 30 decae el interés por la poesía pura y comienza una etapa con aire
neorromántico, de cierto compromiso social intensificado posteriormente con la Guerra civil y el
obligado exilio de muchos de sus componentes.
Después de la guerra, Lorca ha muerto, otros permanecen en el exilio. La poesía deriva hacia un
humanismo angustiado. Y en el exilio, la queja, la denuncia y la nostalgia son algunas de los temas
dominantes.

AUTORES

1. PEDRO SALINAS definió su poesía como un”modo de acceder a las honduras de la realidad”.
Partiendo de un hecho real -la bombilla o a la máquina de escribir- lo idealiza poéticamente.
En sus primeras obras se recogen tendencias vanguardistas, del futurismo y el ultraísmo, Fábula y
signo
Su tema fundamental es el amoroso, es autor de La voz a ti debida, obra en la que los nombres
propios han desaparecido y solo aparecen el “yo” y el “tú”. La amada de Salinas no es intangible e
incorpórea como en Bécquer, es una mujer de carne y hueso, el amor no es sufrimiento, sino
fuente de alegría. Se le ha definido como el poeta del amor.
Sus versos son de metros cortos, asonantados o libres.
En su exilio en EEUU, su obra expresa la desilusión y preocupación por la Segunda Guerra Mundial
y la Guerra civil española. Su poema Cero habla del horror de la bomba atómica

2. JORGE GUILLÉN se le ha venido considerando como el prototipo de poeta puro e intelectual.

Cántico es la obra que recoge su producción poética hasta 1950, el libro contiene una visión
optimista y entusiasta ante el mundo y la vida, sentimiento de alegría por el simple hecho de ser y
estar vivo, exaltando el goce de vivir: “El mundo está bien hecho”.
Intenta llegar a la esencia para ello tiende a eliminar los verbos y los artículos.
Su visión optimista se traslada hacia una visión pesimista en sus últimas obras, Clamor y
Homenaje, ante el desconcierto y el dolor que siente.

3. GERARDO DIIEGO destaca por su variedad de temas y estilos, combina a la perfección la poesía
tradicional con la de vanguardia –creacionismo y ultraísmo-, lo culto y lo popular. Su obra
Manual de espumas es un reflejo del Creacionismo, poesía al margen de toda lógica “crear lo que
nunca veremos, esto es la Poesía”. Destaca su gran maestría técnica del lenguaje y del verso.
Más tarde su poesía se humaniza incorporando experiencias personales.

4 . VICENTE ALEIXANDRE para él la poesía es ante todo, comunicación. Su preocupación será

colocar cada palabra donde sea necesaria. En su poesía manifiesta su concepción panteísta:
el universo, la naturaleza y dios son equivalentes. El hombre se complementa con la
naturaleza y cada elemento cobra vida en función de esa unión de todos.
Ámbito es ejemplo de poesía pura. Espadas como labios tendrá influencias del surrealismo y en
La destrucción o el amor, aparece el tema del amor como fuerza destructora y liberadora.
 Sus dos obras publicadas después de la Guerra Civil serán decisivas para la generación de
posguerra, en línea de la poesía desarraigada.

5. FEDERICO GARCÍA LORCA es el poeta más conocido de la generación. Su poesía presenta dos
mundos: uno alegre y vital, con el folklore andaluz como eje y otro dramático y amargo, marcado
por el tema del destino trágico y la frustración. Al primer grupo pertenece su obra Canciones,
poesía popular de cancionero y folklore; al segundo obras como Romancero gitano 18 romances
entorno a la figura del “mundo gitano” que simboliza al hombre puro, y perseguido.
En Poeta en Nueva York, con influencias del surrealismo, Lorca escribe esta obra tras su estancia
en Nueva York y en ella recoge su profunda crisis personal y de denuncia social.

6. DÁMASO ALONSO su poesía es un tanto ajena a los presupuestos estéticos de la Generación del
27. Cultivó una poesía existencial, con temas como la visión angustiada del mundo, la búsqueda
de sentido a la vida y una religiosidad desgarrada.
Su obra cumbre es Hijos de la ira, obra que reúne todos los rasgos de la llamada poesía
desarraigada, de queja contra la injusticia, el odio y la podredumbre.
Este autor destaca también por su labor como filólogo y crítico literario.

7. LUIS CERNUDA poesía de tono romántico e intimista que expresa un desacuerdo entre el mundo y
el poeta (fue un inadaptado quizás por su homosexualidad)
Toda su poesía se halla reunida en su obra La realidad y el deseo donde el autor expresa su íntima
insatisfacción ante la vida, la tristeza, el pesimismo, la eterna oposición entre realidad y deseo.
Destaca Donde habite el olvido, (con influencia de Bécquer, el título reproduce un verso de una
rima de Bécquer) reflejo de su desolada intimidad.

8. RAFAEL ALBERTI, poeta con variedad de estilos y temas: lo tradicional y lo vanguardista, lo

popular y lo culto.
Su obra va del neopopularismo, Marinero en tierra libro nostálgico de su tierra natal, al
surrealismo, Sobre los ángeles, pasando por el barroquismo de Góngora, Cal y canto, y llegando a
una poesía comprometida con la situación política y de denuncia con la injusticia social en El
poeta en la calle