ENSAYO SOBRE “LA OBRA ARTÍSTICA COMO GENERACIÓN DE

CONOCIMIENTO”

JERRY STEVEN MARTÍNEZ DELGADO

CÓDIGO 2019-55379

Fabio Salazar Orozco

Apreciación musical 2

UNIVERSIDAD DEL VALLE - SEDE BUGA

FACULTAD DE ARTES INTEGRADAS
GUADALAJARA DE BUGA
2019
Los programas de música tienen un gran potencial en el campo de la
investigación y en los últimos años, gracias a la creación de estrategias
administrativas, académicas y prácticas, se ha logrado desde la
investigación artística un aumento en la productividad y reconocimiento
(Avila, 2019). La investigación tiene como principales objetivos la
generación de conocimiento y la solución de “problemas”. Sin embargo,
desde un ámbito artístico no todos los planteamientos pueden verse como
un “problema”, sino más bien una situación, que será aborda desde el
método científico.
Existe una gran cantidad de variantes en las que se ha definido el
conocimiento, desde científico, lógico, matemático, entre muchos otros. El
conocimiento artístico se destaca por ser –intransferible- e incluye el
aprendizaje de técnicas artísticas, el análisis de fenómenos estéticos y el
propio conocimiento a través de las artes. Es allí, donde entran las
diversas formas en las que se concibe el arte y propiamente las
creaciones artísticas en la sociedad, de acuerdo con Pares (2011)
tenemos una visión que lo plantea como una forma de lenguaje, como un
acto de comunicación del ser. Y tal como se discutió, las artes conforman
en esencia al ser humano porque éste a través de ellas, hace una
interpretación de la realidad. Otro punto de vista propone la obra de arte
como un objeto creado con la única intención de generar efectos
estéticos, vinculados con lo bello y lo placentero; y una tercera forma que
lo concibe como un acto significante, que además de comunicar,
transmite emociones. Esto lo vemos en que, la generación de
conocimiento por medio de las obras artísticas no se queda, por ejemplo,
en el sonido del instrumento, sino en la abstracción que se hace de lo que
se escucha y que normalmente se traduce en emociones.
Las obras artísticas se pueden configurar en efímeras y permanentes, las
primeras las desvanecen el tiempo y no son replicables, mientras que,
estas últimas se conservan y perduran. Anteriormente, se consideraba
que las creaciones debían ser estrictamente permanentes, pero se ha
dado paso a la reinterpretación como un proceso de creación. Por lo que,
en ambas hay generación de conocimiento e incluso, no solo en las obras
artísticas como el resultado, sino en el proceso en sí, porque la
investigación “no es un documento, es todo el proceso de generación del
conocimiento, de allí que todos los artistas seamos investigadores”
(Avila,2019).
Ahora bien, vistos los artistas como investigadores, sin necesariamente
pertenecer a un grupo o perfil investigador, sino por el hecho de estar
vinculados a procesos de generación de conocimiento –artístico-. Se
espera que, desde la academia se promueva la creación artística y se
afiance, aún más, la obra de arte como generadora de conocimientos.
Esto no solo con el fin de lograr un reconocimiento y alcanzar indicadores
como institución sino, para aumentar productividad artística como
músicos. Así mismo, se espera que con el desarrollo de este aspecto se
generen nuevos espacios de visibilización, que permitan la divulgación de
la obra artística desde la investigación formal, y a su vez, se aprovechen
al máximo los diferentes tipos de escenarios como espacios de
propagación e impulso del conocimiento generado.

BIBLIOGRAFÍA
Avila, J. (2019). La obra artística como generación de conocimiento-
experiencias de creación-. Conferencia llevada a cabo en Buga, Colombia.
Pares, I. (2011). La creación artística, una expresión del interior del ser
humano. Escritos en la Facultad Nº81. Universidad de Palermo. Pg. 67-70.