Antiguas culturas

urbanas orientales

Mesopotamia
Uno de los problemas: Legitimidad del arte de Antiguo
Cercano Oriente

Miradas –Feldman- (subordinación o marginación):

-valores jerárquicos del arte occidental

“[Mesopotamia] creó muchos tipos que fueron transmitidos a las naciones
mediterráneas , y prontamente adoptados por ellas. Estos tipos fueron adoptados
por los griegos” (Perrot y Chipiez, 1884)

-particularidad> la otredad> marginalidad en la disciplina

Según Malraux (1961) el arte sumerio era invisible para nosotros
–inimaginable pues cae fuera del aparato visual de la “cultura occidental”.
En Mesopotamia, no hay distinción entre arte y
artesanía

El código de Hammurabi menciona a los arquitectos y

escultores junto a los herreros y zapateros (Hauser,
1988:70)

La «leona Guennol» 8,5cm de

altura, piedra caliza
(entre el 3000 y el 2800 a.C)
Otra mirada: arte = representación
Tensión entre Arte naturalista y conceptual
(artes griegas) (artes no griegas)
occidental no occidental

¿Puede el arte contemporáneo

dar visibilidad al arte antiguo?
“La figura del
vaso de Warka, y
por lo tanto toda
la representación
figurativa de
Mesopotamia,
puede tener una
relación muy
diferente con lo
real, disímil a la
que
consideramos”.
(Bahrani, 2003 cit in
Feldman, 2005)

Vaso de Warka
(Uruk)
ca 3300 a C
Relieves: Vasos rituales
Narrativa figurativa (precede a la escrita) -ca. 2400 aC.

Vaso de Warka (Uruk) ca 3300 aC

 Pintura es ilusión

René Magritte, La traición de las imágenes, Bélgica, 1929, Óleo s/tela, 60.33
x 81.12 x 2.54 cm (LACMA)
Relieves: Vasos rituales
Vaso de
Warka, del
3000-3100 a. C
recuperado tras
el saqueo de
abril de 2003
(invasión nor-
teamericana).

Se cree que se utilizaba en los rituales Inanna en los templos de la

ciudad de Uruk, hoy Warka (IV milenio a. C.)
Cilindro-sello

Museo Vaticano

Cilindro-sello neo-asirio
Museo del Hermitage,
San Petersburgo

Cilindro-sello sumerio
Museo del Louvre
 Cilindro-sello dedicado al dios Anu (cielo)
Procedencia: Mari - III M a.C.
Museo de Damasco

Representa a la dios sentado en una montaña, a sus pies unos patos

baten las aguas. Sobre estas avanzan una diosas arborescentes. Tras
ellas una divinidad masculina barbada sostiene una jabalina
Cilindro Sello de Ibni-Sharrum
Diorita, 3,9 cm; Diam. 2,6 cm, ca 2350-2000 aC
Museo del Louvre
Akkad, Sumeria, 2291-2254 a. C., un
bloque de impresión de ladrillo,
13x13x10 cm, 3 líneas en una
escritura cuneiforme

Naram-Sin fue el primer rey de usar

bloques de ladrillos de impresión.
Antes de él las inscripciones en los
ladrillos fueron escritas a mano
En Mesopotamia, como en Egipto, el arte sepulcral se
propuso asegurar que la imagen ayudara a mantener
vivo a los poderosos

Los reyes encargaban monumentos conmemorativos

de sus victorias militares con:

- sentido propagandístico (ej: los muertos eran del

enemigo pero no se representaban muertos propios*)

- función mágica [“Tal vez pensaron que mientras la

imagen de su rey se conservara con el pie sobre la
garganta de sus enemigos, la tribu vencida no podría
levantarse” (Gombrich 2004:45) ]

*Recurso representativo que evidencia Jean Baudrillard en La guerra del Golfo

no ha tenido lugar, donde interpreta la guerra como un simulacro mediático
“La guerra ha sucedido. Pero en la conciencia colectiva, una vez terminada
la guerra se tiene como no sucedida. Más que una guerra real se ha tratado
de una guerra virtual. Una guerra cuyo final era predecible, cuya
desproporcionada relación de fuerzas hizo llamar "operaciones quirúrgicas"
a los ataques aliados y en donde el enemigo se convertía en un parpadeo
abstracto sobre la pantalla del ordenador. El desarrollo de lo que constituía
el mayor drama humano fue "cubierto" por la información.“

En definitiva -agrega- "lo importante de esta guerra parece haber sido

menos su propia tragedia que las derivaciones del conflicto, prolongado
ahora (masacre de kurdos y chiitas) en un asunto que hace sospechar sobre
los verdaderos fines que impulsaban al juego de retos y balandronadas
previas“

Jean Baudrillard en La guerra del Golfo no ha tenido lugar (1991), donde

interpreta la guerra como un simulacro mediático
"El tercer mundo se ha convertido para la sociedad occidental en el
máximo espectáculo de la catástrofe. Gracias al Tercer Mundo se
obtiene la ocasión, mediante donaciones, pequeñas ayudas
presupuestarlas, envíos medicinales, reuniones musicales, de que
la sociedad opulenta blanquee su mala conciencia. Otra cosa,
desde luego, es el Islam cuya cultura encarna una contestación
simbólica y flagrante al modelo de Occidente. Pero en cuanto al
Tercer Mundo en general recibimos el ‘espectáculo’ de su
hundimiento como una parte inseparable del circuito de
entretenimiento y refuerzo de nuestro sistema de existencia".

Jean Baudrillard
Estela de Naramsin
Victoria del rey de Akkad
sobre los lulubi- 2.300 a.C
Piedra caliza rosa
Museo del Louvre

-Se diferencia de las imágenes

en bandas paralelas del arte
sumerio o egipcio (registros)
-Se representa un tema único
Estela de Naramsin

- escena culminante (se representa el momento más

significativo de la batalla)

- perspectiva jerárquica

- no naturalismo - representación simbólica (figura real y

composición ascensional).

- Individualización de los personajes a través de gestos y

peinados.
Estela de los buitres (2450 a C
En esta cara vemos a los guerreros dispuestos en formación de marcha,
protegidos por sus grandes escudos. Al frente, en perspectiva jerárquica,
el rey de Lagash. Los guerreros caminan pisando los cuerpos de los
enemigos.
Estela de los buitres

En uno de los fragmentos

conservados se pueden ver buitres
devorando los cadáveres.
Estela de los buitres

Bajo los soldados

marchando se puede ver al
rey en su carro de guerra,
seguido de infantería ligera.
Estela conmemorativa de la victoria
del rey Eannatum (Lagash) sobre Umma
Código de
Hammurabi (ca. 1753)
Museo del Louvre

Estela de basalto de
2,25 metros de alto. En
lo alto un relieve
representa a
Hammurabi de pie
delante del dios
Shamash (del sol y la
justicia), dios principal
de la ciudad sumeria
de Larsa.
Debajo, en caracteres
cuneiformes acadios,
las leyes que impone
sustituyendo al control
que sobre ellas tenían
los sacerdotes
 Código de
Hammurabi (ca. 1753)
Originalmente en el
templo de la ciudad de
Sippar pero hubo otros
en distintos lugares del
imperio.

Dios Marduk
Según
un sello

Después de la época de
Hammurabi, el culto de
Marduk eclipsó al de Enlil
Hammurabi se asemeja a Marduk
¿El monopolio de las leyes pasa de los sacerdotes de Samash a
Hammurabi? ¿El dios aprueba al rey con su mirada? (Feldman 2005: 17)
 La escultura y el relieve

Realizan escultura de bulto y de relieve.

Materiales: piedra caliza o alabastro yesoso, que da una mayor

finura en la ejecución.

Temas: de la realidad cotidiana. “No hubo la fantasía de Egipto

porque la religión no es el centro temático”.

Sentido de “ilustración”.

Las figuras no se conciben como una unidad, sino como un

conjunto de partes, por lo que no se respetan las proporciones.
Suelen tener cuerpos robustos y formas angulosas (en los codos,
hombros…)
 La cabeza suele estar
rapada o con trenzas,
muchas veces no
tienen cuello y la cara
suele tener grandes
ojos en los que se
incrustaban conchas o
lapislázuli. Se
representa una nariz
muy marcada y curva
(por ello se les llama
"figuras de perfil de
pájaro"). La boca
sonríe ligeramente
("expresión del gozo
del orante“). Los
hombres suelen llevar
Escultura de Tell-Asmar barba larga.
La postura de los brazos delante del pecho y una
mano, normalmente la izquierda, forma un puño, que
toma a la otra mano. Esto cambiará en la época
neosumeria.

Su indumentaria: un kaunakes, una especie de manto

que en el hombre y que va de cintura para abajo y que
en la mujer cubre desde los hombros. Es una piel de
animal, normalmente oveja, que a veces expone al
exterior la lana y otras, la piel. La primera aparece
llena de curvaturas y es lo más frecuente, mientras
que en la segunda aparece lisa con unos flecos debajo.

HAY NORMAS DE CONSTRUCCIÓN DE LA IMAGEN

Estatuillas de Gudea
de Lagash
Estatuilla Estatuilla
de Gudea de Ebih-Il,
de Lagash dedicada
Ishtar
Gran cantante, Ur-Nanshe, circa 2500 aC., Mari, Tell Hariri
 Placa votiva Ur-Nanshe de Lagash
En el friso superior aparece el rey de pie, portando el cesto de barro para
moldear el primer ladrillo del templo que va a construir, en la zona inferior
está sentado realizando una libación, por lo que se encuentra con el vaso
en la mano. En ambas, en menor tamaño aparece su copero, y ante él sus
hijos presididos por Akurgal, el heredero al trono.
En los relieves

•las figuras forman frisos

•en ocasiones hay simetría
•hay una jerarquización por tamaños
•el fondo es un plano homogéneo, sin paisaje
•al igual que en Egipto, tiene doble punto de
vista: de frente y de perfil.
La Mona Lisa de Nimrud,
tallada en marfil.
Una de las obras maestras de
la cultura asiria tardía (siglo
IX a. C.).

En el siglo VI a. C. fue
arrojada a un pozo cuando la
ciudadela de Nimrud fue
atacada.
También sufrió graves daños
durante los saqueos que
siguieron a la invasión
estadounidense en 2003.
Asurnasirpal II – Ninrud
883–859 aC
Los mecanismos de representación del espacio son
similares a los utilizados en Egipto:
•Superposición y posición de la imagen en el plano
•Perspectiva jerárquica
•Representación según el concepto y no la visión

Bajorrelieves
en Assur
Según Hauser, en comparación con Egipto:
Mayor geometrización, estilización y rigidez.
Racionalismo abstracto
Menos fantasía en las composiciones (el fin político sustituye al
religioso)
Mayor naturalismo en Asiria.

Bajorrelieves
en Assur
El Dios-Sol Shamash (perspectiva jerárquica)
Relieve del Palacio Noroeste de Asurnasirpal II Nimrud, el norte de Irak. Neo-
asirio, 883-859 aC
Los carros probablemente simbolizan a los dioses Adad y Nergal.
Adad representaba el poder de las tormentas, la lluvia y los arroyos de montaña. Se
lo representa como un relámpago que se bifurca, un toro o un dragón-león.
Nergal era un dios del inframundo, esposo de Ereshkigal. Se le asocia con los
incendios forestales, fiebres y plagas. Generalmente tenía un aspecto bélico. Fuente:
Museo Británico
Assurnasirpal II en cacería - Museo británico
 Un león saltando sobre el carro del Rey Assurnasirpal II (Nimrud,
Nuevo Imperio Asirio, 883-859 a.C.- Generalmente la escena es de
estilo narrativo y se lee de izquierda a derecha: el león salta y luego
huye bajo los caballos. Fuente: Museo Británico
 Simetría
Representación
analógica y simbólica.

Relieve Burney
Puede representar a
Inana-Ishtar o a
Ereshkigal
1800 a.C.
Reinado de Hammurabi
Museo Británico
Antinaturalismo
estilización

Toro alado de Khorsabad.

Escultura asiria que
guardaba las puertas de la
ciudad

¿Cinco patas?
(cfr. Hauser, 1988:70)
León herido - Asiria Nínive 645-635 a.C.
Prisioneros
elamitas en
un campo
asirio
Grupo de exiliados
caldeos - madre ofrece
bebida a su hijo
La «leona Guennol»
8,5cm de altura, piedra caliza
(entre el 3000 y el 2800 a.C)
 Estatua de
Bassetki.
Escultura acadia.
Ca. 2.250 a. C
 Estatua de
Bassetki.
Escultrua acadia.
cobre
Ca. 2.250 a. C
La
arquitectura
tiene
carácter
monumental

Puerta de
Ishtar
Reconstrucción
La arquitectura tiene
carácter
monumental
Esta era originalmente una
de las 8 puertas
monumentales (14 metros
de altura por 10 de ancho)
de la muralla interior de
Babilonia, a través de la
cual se accedía al templo de
Bel, donde se celebraban
las fiestas propias del año
nuevo. El nombre de Ishtar
lo recibe de la diosa del
mismo nombre a la cual
estaba consagrada.

Puerta de Ishtar Museo

de Pérgamo - Berlín
La puerta se compone de numerosos ladrillos vidriados, la
mayoría de color azul (lo que la hacía contrastar
fuertemente con todos los edificios de su alrededor),
mientras que otros son dorados o rojizos. Éstos últimos se
disponen dibujando la silueta de dragones, toros, leones y
seres mitológicos.

La parte inferior y el arco de la puerta están decoradas por

filas de grandes flores semejantes a margaritas. La Puerta
de Ishtar contaba originalmente con dos esfinges dentro del
arco de la puerta, que se han perdido hoy en día.
Vía procesional – Puerta de Ishtar
Museo Pérgamo, Berlín
Ciudades amuralladas, fortalezas
Palacio de Nínive
Ciudades amuralladas, fortalezas
Khorsabad
Khorsabad
Víctor Place y
Gabriel Tranchand
1852
Palacio de
Khorsabad
Khorsabad
Palacio de Nimrod
Palacio de Nimrod
Palacio de Nimrod
Pintura
Usada para resaltar relieves
Mural del Palacio de Mari:
investidura de Zimri-Lim, 1792 a.C.
 ARQUITECTURA

Zigurat de Dur-Untash o Choqa zanbil, siglo XII a.C. Maqueta y reconstrucción

Dur-Untash o Choqa zanbil,
siglo XII a.C.
Zigurat de Ur-Nammu en Ur
Gran Ziggurat de Ur
Gran Ziggurat de Ur
Maqueta
 Zigurat de Nippur
Sede del culto a Enlil. Es el espacio percibido como movimiento, el viento de montaña,
cuya cumbre llega al cielo y cuyos cimientos se encuentran en la profundidad brillante
del abismo. Su templo llevaba el nombre de É-kur, Templo Montaña
Zigurat de Uruk
Ajuar funerario de Pu-abi, Ur, 2,500 a. C.
Tumba de Pu-abi, Ur, 2,500 aC

Significado apotropaico:
objetos que se utilizan para alejar un influjos mágicos malignos
Arpa Real de Ur
Museo Nacional de Irak
Mediados del III milenio

Parte de un ajuar funerario.

Madera mixta, oro y
lapislázuli. Cabeza de toro
recubierta de una lámina de
oro y ojos de lapislázuli.

Decoración figurada en la
parte delantera de la caja
también con incrustaciones y
alrededor de la caja cenefa
geométrica.
Arpa Real de Ur
Museo Nacional de Irak
Mediados del III milenio

Como en los vasos y relieves

parietales se construye en frisos.
Estandarte de Ur (la paz, reconstrucción)
Sumeria, hacia el siglo XXVI a. C.
Trabajo de marquetería (incrustaciones de conchas, cornalina y lapislázuli
sobre madera, 21,59 cm de alto por 49,53 cm de largo
Gran vasija en forma de huevo de avestruz
oro, lapislázuli, piedra caliza roja, concha y betún
 Historia del arte
Arte antiguo

Feldman, M. Arte mesopotámico

Gombrich, E La historia del arte
Hauser, A. Historia social de la literatura y el arte
Reed, S. Esfumando los márgenes