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FASE 3 – EXPLORACIÓN INSTRUMENTAL

Presentado por:

DIEGO STIVEN RUBIO MORENO

Cod: 1056613510 Grupo 761

Presentado a:

DANIELA HERNANDEZ

UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA Y A DISTANCIA

CEAD: JOSE ACEVEDO Y GOMEZ

INGENIERÍA DE TELECOMUNICACIONES

GUITARRA

BOGOTA D.C

27 de Abril de 2020
INTRODUCCIÓN:

Este trabajo contiene la exploración instrumental de uno de los instrumentos


musicales mas populares, importantes y diversos de la música actual y antigua,
la guitarra, instrumento que desde su origen y a lo largo del tiempo a tenido
miles de transformaciones llevadas en diferentes partes del mundo y por
múltiples pueblos, hasta llegar al hermoso instrumento que hoy conocemos, la
guitarra clásica, y sus derivaciones.
OBJETIVOS_

 Recordar a aquellos exponentes de la guitarra que por medio de la


guitarra han creado hermosas canciones y han llevado su mensaje a
muchas personas.

 Conocer las transformaciones y modificaciones que ha tenido la guitarra


desde su origen hasta nuestros tiempos.

 Conocer cada parte que conforma la guitarra, su funcionalidad, de que


material esta hecho, que modificaciones a sufrido y como es actualmente.
Actividades a desarrollar

Ruta A:

1. Trabajo escrito de 5 páginas en el cual primeramente consigna 5 biografías


de autores exponentes de la guitarra

Jimi Hendrix
James Marshall Hendrix (nacido como Johnny Allen Hendrix; Seattle,
Washington, Estados Unidos; 27 de noviembre de 1942-Notting Hill, Londres,
Inglaterra; 18 de septiembre de 1970), más conocido como Jimi Hendrix, fue un
guitarrista, cantante y compositor estadounidense. A pesar de que su carrera
profesional solo duró cuatro años, es considerado uno de los guitarristas más
influyentes de la historia del rock. El Salón de la Fama del Rock and Roll lo
describe como «Indiscutiblemente uno de los músicos más grandes de la historia
del rock.
Las influencias musicales de Hendrix se inspiraron en el rock and roll y blues
eléctrico de Estados Unidos. Es conocido por usar amplificadores con distorsión,
alto volumen y ganancia, además de que fue un innovador en aprovecharse de
los acoples generados por la guitarra. También ayudó a popularizar el uso del
pedal con wah-wah y fue el primero en utilizar efectos phaser estereofónicos en
sus grabaciones. Holly George-Warren de la revista Rolling Stone comentó:
«Hendrix fue pionero en el uso del instrumento como una fuente de sonido
electrónico. Los guitarristas anteriores a él habían experimentado con acoples y
distorsión, pero Hendrix convirtió esos efectos y otros en un vocabulario
controlado y fluido igual de personal que el blues con el que comenzó.
Kurt Cobain:

Kurt Donald Cobain (Aberdeen, Washington; 20 de febrero de 1967 - Seattle,


Washington; 5 de abril de 1994) más conocido como Kurt Cobain, fue un
cantante, músico y compositor estadounidense, conocido por haber sido el
cantante, guitarrista y principal compositor de la banda grunge Nirvana. Cobain
es considerado como un ícono y voz de la Generación X, también ha sido
considerado uno de los músicos de rock más emblemáticos e influyentes en la
historia de la música.
Durante los últimos años de su vida, Cobain luchó con depresión, enfermedad y
adicción a la heroína. También tenía dificultad para sobrellevar su fama e imagen
pública, las presiones profesionales y personales en su vida y de su esposa, la
cantautora Courtney Love. El 8 de abril de 1994, Cobain fue encontrado muerto
en su casa en Seattle, víctima de lo que oficialmente fue afirmado un suicidio
por una herida autoinfligida en la cabeza, el 5 de abril. Las circunstancias de su
muerte a los 27 años se han convertido en un tema de fascinación pública y
debate. Desde su debut, Nirvana, con Cobain como compositor, ha vendido más
de 30 millones de álbumes en los Estados Unidos y más de 95 millones en todo
el mundo.

Víctor Jara:
Víctor Lidio Jara Martínez (1932-1973) más conocido como Víctor Jara fue un
músico, cantautor, profesor, escritor, actor y director de teatro chileno.
La figura de Víctor Jara es un referente internacional de la canción protesta,
aunque el mismo artista nunca se sintió del todo identificado con esta definición.
Fue uno de los cantores más emblemáticos del movimiento músico-social
llamado «Nueva canción chilena», y uno de los pilares fundamentales en la
música latinoamericana.
Tras el golpe de Estado que derrocó al gobierno de Salvador Allende el 11 de
septiembre de 1973, Jara fue detenido por las fuerzas armadas de la dictadura
militar recién establecida, debido a su militancia en el Partido Comunista de
Chile. Fue torturado y posteriormente asesinado en el antiguo Estadio Chile, que
con el retorno de la democracia fue renombrado.

Bob Dylan:

Bob Dylan es un Cantante, compositor y poeta estadounidense, considerado


como una de las figuras más prolíficas e influyentes de su generación en la
música popular de los siglos XX y comienzos del XXI. Nació en Duluth, Minnesota
el 24 de mayo de 1941, al nacer fue registrado con el nombre de Robert Allen
Zimmerman. Se crio en las colinas de hierro Mesabi, en Hibbing. Es hijo de
Abram Zimmerman y Beatrice Stone.

Desde su infancia mostró un gran interés por la música y la poesía, conoció de


primera mano la música tradicional americana de origen europeo; también
aprendió a tocar la guitarra y el piano. Formó varias bandas, su primer grupo
influenciado por Elvis y Jerry Lee Lewis.

En el año de 1959, inició sus estudios en la Universidad de Minnesota, donde


entró en contacto con la llamada música folk estadounidense, usualmente
visitaba los locales nocturnos en los que se interpretaba la música que le
gustaba, por lo que pasaba más tiempo cantando, tocando la guitarra y la
armónica que estudiando.

Se apasionó por la poesía de Dylan Thomas, razón por la cual, en homenaje a


él, optó por el nombre artístico de Bob Dylan. En ese tiempo, decidió abandonar
definitivamente sus estudios universitarios para dedicarse por completo a la
música.
Violeta Parra:

Violeta del Carmen Parra Sandoval (San Fabián de Alico o San Carlos, Región de
Ñuble, Chile, 4 de octubre de 1917-La Reina, Santiago, 5 de febrero de 1967),
conocida como Violeta Parra, fue una artista chilena, reconocida como una de
las principales folcloristas en América del Sur y divulgadora de la música popular
de su país. Fue miembro de la prolífica familia Parra.

Su contribución al que hacer artístico chileno se considera de gran valor y


trascendencia. Su trabajo sirvió de inspiración a varios artistas posteriores,
quienes continuaron con su tarea de rescate de la música del campo chileno y
las manifestaciones constituyentes del folclore de Chile y América Latina. Sus
canciones han sido versionadas por diversos artistas, tanto chilenos como
extranjeros. En conmemoración de su natalicio, el 4 de octubre es celebrado el
«Día de la música y de los músicos chilenos».
2. Realiza una descripción sobre la evolución del instrumento en cuanto a las
diferentes versiones (construcción, materiales, sonoridades, entre otras
variables) que se han desarrollado lo largo de la historia.

INSTRUMENTO: GUITARRA

Evolución de la guitarra en su Construcción:

Evolución de la guitarra en materiales empleados:


Hoy en día se utilizan diversos tipos de materiales por la gran cantidad y variedad
de guitarras, aunque comúnmente los materiales más empleados son
principalmente la madera de palisandro de la India y otros como el abeto, caoba,
cedro de Canadá, pino, ciprés, muy popular entre las guitarras que se utilizan
entre los guitarristas flamencos y ébano.

Las cuerdas de la guitarra clásica suelen fabricarse en nailon. Antiguamente eran


habituales las cuerdas hechas con tripa de animal, pero hoy día están en desuso
por las mejores prestaciones y precio más reducido que ofrece el nailon. Las
cuerdas más graves llevan también un entorchado fabricado, habitualmente, con
bronce o níquel. Otras guitarras, como las acústicas o las eléctricas, suelen llevar
cuerdas fabricadas íntegramente en metal, también con entorchado en las más
graves.

La caja de resonancia está conformada por el fondo, la tapa armónica y los aros
laterales. Los dos primeros son planos. El fondo puede estar construido en
madera de palisandro mientras que la tapa puede ser de pino, abeto, cedro o,
en ocasiones, de ciprés. La tapa armónica tiene una perforación en su parte
intermedia, llamada "boca", adornada con la llamada "roseta". La tapa está
reforzada por entre cinco a nueve barras finas de madera que reciben el nombre
de "espinetas".
El mástil está construido con madera de cedro o nogal o pino y está formado por
el clavijero, el mástil y la quilla o zoque. En las guitarras modernas las clavijas
están incluidas dentro de clavijeros metálicos, a diferencia del método empleado
en guitarras anteriores que consistía en insertar directamente las clavijas en la
madera del clavijero.

Evolución de la guitarra en su Sonoridades:

Desde sus inicios la guitarra fue objeto de experimentaciones muy numerosas, y solo una parte de
estos instrumentos son todavía utilizados hoy, hasta de manera marginal.

Las primeras guitarras tenían cuatro cuerdas como los instrumentos de los que procedía, luego se
agregó una quinta y posteriormente una sexta (el bordón), que terminó siendo el modelo estándar
de seis cuerdas.

Una de las variaciones más frecuentes es aumentar el número de cuerdas. Por ejemplo doblando su
número, de seis a doce; las seis acostumbradas, acopladas individualmente a su octava respectiva
(salvo las dos más agudas, que quedan duplicadas al unísono). Además de la guitarra de doce
cuerdas, tiene relativa importancia la guitarra tenor, de cuatro (usada entre otros por el guitarrista
de jazz Tiny Grimes).

Narciso Yepes popularizó una guitarra de diez cuerdas, intentando añadir cuerdas para poder
interpretar el repertorio de laúd barroco, instrumento de múltiples cuerdas. Muchos de sus
discípulos adoptaron su técnica, aunque hoy en día no son muchos aún podemos encontrar
guitarristas que interpretan el repertorio guitarrista en este instrumento.

DIFERENCIAS ENTRE LAS GUITARRAS ELÉCTRICAS, ACÚSTICAS Y ELECTROACÚSTICAS

GUITARRA ACÚSTICA

Es la versión americana de nuestra guitarra flamenca. Ninguna de las dos se conecta a la red
eléctrica. Sus 6 cuerdas son de metal para ofrecer un sonido más duro y metálico. Guitarristas como
Tommy Emmanuel o Johnny Cash la llevaron a otro nivel.
GUITARRA ELECTROACÚSTICA

Podríamos decir que es la evolución de la acústica. Mismo cuerpo y mismas cuerdas, pero equipada
con pastillas, un micrófono o transductores. Se conecta a un amplificador para aplicar distintas
modulaciones. Eric Clapton o B.B. King usaban, preferentemente, este tipo.
GUITARRA ELÉCTRICA

Utiliza la inducción electromagnética para que las cuerdas, al vibrar, lleguen al amplificador en
forma de señal eléctrica. Su señal se puede modificar mediante circuitos electrónicos para conseguir
distintos sonidos. Los sonidos pueden cambiar debido al diseño de la guitarra, sus materiales o la
calidad de las pastillas. Nadie puede imaginar a Jimi Hendrix o Slash sin una de estas.
CONCLUSIONES:

 Recordamos a aquellos exponentes de la guitarra que por medio de la


guitarra han creado hermosas canciones y han llevado su mensaje a
muchas personas.

 Conocimos adecuadamente las transformaciones y modificaciones que ha


tenido la guitarra desde su origen hasta nuestros tiempos.

 Conocimos cada parte que conforma la guitarra, su funcionalidad, de que


material esta hecho, que modificaciones a sufrido y como es actualmente.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS:

 https://guitarrastriana.com/historia-de-la-guitarra/

 https://www.lpi.tel.uva.es/~nacho/docencia/ing_ond_1/trabaj
os_02_03/Guitarra/Web/historia.htm

 https://mrguitarras.es/breve-historia-de-la-guitarra/

 https://es.wikipedia.org/wiki/Guitarra