TRES ANUNCIOS POR UN CRIMEN

EL DOLOR EN VALLAS DE CARRETERA

 
 
 
GENERALIDADES:
 
NOMBRE DE LA PELICULA Y POR QUE EL NOMBRE?

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri /titulada Tres anuncios en

las afueras en España y Tres anuncios por un crimen o Tres carteles
a las afueras de Ebbing, Missouri.

Este titulo de la película nos centra en el dolor y la impotencia de una

madre (Mildred) a la que su hija han violado y asesinado y por este
motivo coloca 3 anuncios en la carretera para llamar la atención sobre
el crimen sin resolver del que su hija fue víctima, estos anuncios
concretamente van a criticar a la policía del lugar y en especifico al jefe
de la policía Willoughby por no hacer nada, entonces lo que vendría
hacer una madre sufrida con la que es fácil entender y empatizar ,
luego resulta que es una mujer vengativa, dura que no se deja
doblegar por nada ni nadie.

BIO DEL DIRECTOR Y OTRAS PELICULAS QUE A DIRIGIDO:

Martin Faranan McDonagh

Es un dramaturgo y director de cine angloirlandés. Fue conocido en

sus inicios por la gran brutalidad y estilo cinematográfico de algunas
de sus piezas teatrales. Se considera que cultiva una vertiente
extrema del teatro de la crueldad, conocida como In-yer-face, que
destaca el aspecto violento y grotesco de las obras para captar la
atención del espectador.  

Nacido en Inglaterra 26 de marzo de 1970, Camberwell, Londres) de

padres irlandeses, Martin McDonagh se vio obligado a dejar sus
estudios y a buscarse la vida desde los 16 años, cuando sus
progenitores regresaron a Irlanda y le dejaron en Londres junto con su
hermano mayor (el guionista John McDonagh). Subsistió a base de
ayudas sociales y de pequeños trabajos, mientras soñaba con
dedicarse a la literatura y escribía obras para la radio y la televisión
que no eran aceptadas. En 1994-95, empieza a crear las obras de
teatro que le llevarían a la fama.
Martin McDonagh se ha convertido en el autor anglosajón más
representado en América del Norte después de Shakespeare. Su
piezas se han estrenado en 39 países y en 29 idiomas.2  

 
PELICULAS:

2004 Six Shooter

2008 Escondidos en Brujas (Argentina/España)

En Brujas (México)
Unas vacaciones diferentes (Perú)

2011 El irlandés (España), El guardia (Hispanoamérica)

2012 Siete psicópatas y un perro (Hispanoamérica)

Siete psicópatas (España)

2017 Tres anuncios por un crimen .

 ACTORES PRINCIPALES

Frances McDormand  (Mildred Hayes ) es una mujer divorciada que

vive junto a su hijo Robbie en la ciudad ficticia de Ebbing, Misuri y que
está afligida por la violación y muerte de su hija .
 

 
 
 
Woody Harrelson  (Bill Willoughby) Un querido jefe de policía , padre
de familia de la localidad , encargado de la seguridad del pueblo y de
encontrar el asesino de Angela Hayes.
 Sam Rockwell ( Jason Dixon ), Un oficial imbécil, es un sujeto torpe,
racista, homófogo y completamente inmaduro.

AÑO Y PAIS DE LA PELICULA

Estrenada en el año 2017

10 de noviembre en Estados Unidos
24 de septiembre en España
12 de enero de 2018 en Reino Unido
Es una pelicula Britanica –Reino unido / Estados Unidos.

GENERO CINEMATOGRAFICO :

Drama / cine humor negra .

SINOPSIS :

Se trata de una comedia negra que narra la historia de Mildred Hayes,

una mujer de 50 años, cuya hija ha sido asesinada. Ha acudido a las
autoridades comandadas por el admirado jefe de policía William
Willoughby, esperando que resuelvan el caso y se haga justicia.

Pero después de varios meses a la espera de algún arresto hacia el

responsable, Mildred no ha recibido ninguna información o ayuda
sobre el crimen. Ante la aparente indiferencia de las autoridades,
Mildred ha decidido buscar un método para evidenciar la negligencia
de la policía de su pueblo. Así, ha pintado tres grandes anuncios, con
fuertes mensajes contra el jefe de policía, llamando la atención de todo
el país. Esto provocará una batalla entre la madre que busca justicia y
las autoridades que quieren silenciarla a como de lugar.

ASPECTOS PROPIOS:

CLIMA GENERAL DE LA PELICULA

Llama la atención el tono de grises y en parte nostálgicos que emplea

en todos los personajes de la cinta, empezando por su dura, triste y
firme heroína (Frances McDormand ) empecinada en conseguir la
verdad sin poder siquiera disfrutar de la compañía de su hijo o de una
agradable cena con un amigo. El jefe de policía (Woody Harrelson)
parece un buen hombre que hace lo mejor posible su trabajo, pero que
quizás ha abusado de la compasión de los vecinos. Y luego está la
brutal transformación de Dixon (Sam Rockwell), de completo
incompetente ,que por lo menos, tiene que ser capaz de sacar el
instinto policial que lleva dentro.
El director McDonagh vuelve a teñir todo de un humor negro que saca
la carcajada de las personas en más de una ocasión, ya sea mediante
la inoperancia / inutilidad policial o la dureza firme de la protagonista.
La película es un retrato seco y violento sobre el machismo, el racismo
y la homofobia de la América profunda narrado con un cinismo
excesivo, en el que no hay héroes ni villanos definidos, sino
personajes en perpetua transformación.
 
 
 
QUE COLORES UTILIZAN Y POR QUE ¿?

En el cine nada es dejado al azar, y mucho menos los colores. Su

teoría nos indica que nos transmite cada uno y con cual fin.

El color sirve para centrar la atención, favorecer el ritmo en la

narración y en el montaje, y expresar con más fuerza ciertos
momentos.

Es común que en esta película podamos hablar de colores cálidos,

como el rojo y el marrón, que pueden suscitar distintas reacciones,
desde positivas (calidez) o negativas (hostilidad y enfado). o, por lo
contrario, también podemos mencionar que se visualizan colores
fríos, como el verde o el azul, que suelen provocar una sensación de
calma pero también tristeza.
En la imagen podemos ver alguno de los colores principales que han
utilizado en la película, no sólo para crear estados de ánimo y
atmósferas, sino también para inspirar emociones específicas en
nosotros como espectadores

BANDA SONORA :

Tres anuncios por un crimen, también dispone de una gran Banda

sonora compuesta por Carter Burwell que vale mucho la pena ser
escuchada. Una música que encaja perfectamente con las escenas
dirigidas por McDonagh y que además, también llega acompañada de
una excelente selección de canciones de bandas y artistas como Joan
Baez, ABBA o Monster of Folk, entre otros.

La música, como siempre en la buenas películas, es determinante a la

hora de conectar momentos, y canciones como Mildred Goes to War ,
Billboards On Fire o la versión de The Last Rose of Summer , de
verdad logran que empuñemos las manos y nos reacomodemos en la
silla mientras observamos los inesperados giros de la historia o nos
damos cuenta de la ejecución perfecta del sarcasmo, presentes a lo
largo de toda la narrativa

Tracklist de Tres anuncios por un crimen

1. Mildred Goes to War (1:22)

2. The Deer (2:06)
3. Buckskin Stallion Blues – Townes Van Zandt (2:59)
4. A Doug of Blood, A Dark Drive (2:37)
5. I’ve Been Arrested (0:38)
6. Fruit Loops (1:29)
 7. His Master’s Voice – Monsters Of Folk (4:49)
8. Billboards On Fire (2:24)
9. Slippers (1:19)
10. The Last Rose of Summer – Renée Fleming, Jeffrey Tate & The
English Chamber Orchestra (4:51)
11. My Dear Anne (2:35)
12. Walk Away Renee – The Four Tops (2:44)
13. Billboards Are Back (1:24)
14. Collecting Samples (1:15)
15. Sorry Welby (1:43)
16. The Night They Drove Old Dixie Down – Joan Baez (3:23)
17. Countermove (1:56)
18. Can’t Give Up Hope (0:30)
19. Buckskin Stallion Blues – Amy Annelle (3:21)

Canciones en la película:

1. “Last Rose of Summer (Thomas Moore)” – Renée Fleming, English

Chamber Orchestra, Jeffrey Tate
2. “Buckskin Stallion Blues” – Townes Van Zandt
3. “Radio Song” – The Felice Brothers
4. “Christine Is Dead” – Pino Donaggio
5. “Chiquitita” – Abba
6. “His Master’s Voice” – Monsters of Folk
7. “iNergy” – Stephen Arnold
8. “Walk Away Renee” – Four Tops
9. “Andante (Mozart Piano Sonata No.1 in C, K.279)” – Maria João Pires
10. “Night They Drove Old Dixie Down” – Joan Baez

CUAL ES LA CANCION DEL SOUNDTRACK QUE REPRESENTA A

LOS PERSONAJES PRINCIPALES Y POR QUE ¿?

 (Mildred Hayes ) Frances McDormand

The Deer : ella es resentida , tiene en su corazón odio , venganza ,
rabia y lo hace atraves de una interpretación seria y si.. es una señora
que esta muy enojada y es comprensible , pero es algo insano y esta
canción refleja su quiebre y el otro lado de su personalidad , la que
todos hubiésemos querido ver mas.

(Bill Willoughby) Woody Harrelson

Martha / Act 2 - Last Rose of Summer : Un hombre que es fuerte pero

que lidia con una gran enfermedad, y que va tornado sus diálogos a
dejarnos preguntas de si es culpable o tiene que ver algo con el
crimen, es la ley en el pueblo, misterioso pero al mismo tiempo es
noble, personalmente para mi y por este motivo siento que el
personaje maneja en ocasiones esta canción internamente.

( Jason Dixon ) Sam Rockwell

His Master’s Voice – Monsters Of Folk: Un oficial imbécil si, pero un

ser humano al fin y al cabo, no pude dejar de sentir que en casi toda la
película lo odiaba y quería que recibiera su castigo, un gran castigo ,
bueno no fue uno , fueron varios quizás iniciando con su despidió y
escuchando la banda sonora identifico mucho al personaje con esta
canción , quizás por ser una de las escenas que mas odie .

DRAMATURGIA:

CONFLICTO: El conflicto y tema central es el asesinato de su hija y

(resolver un crimen) . Mildred solo quiere encontrar al culpable sin
importar las consecuencias , no visitará a Angela en el cementerio. En
la película su verdadera tumba es esa pradera junto a la carretera,
tampoco se apoyará en sus amigos y familiares para superar el dolor
de la pérdida. En cambio, mostrará toda su ira y su frustración ante las
autoridades del pueblo a través de presiones y retaliaciones entre
ambos.

PUNTO DE GIRO: A la mitad de la película sentí un punto de giro

importante ( El suicidio de Willoughby) y a partir de aca Willoughby
deja 3 cartas, que son las 3 cartas que nos van a girar a ver , tanto
en el pasado del conflicto , como en presente del conflicto y también
el futuro del conflicto.

DETONANTE:

El detonante lo veo al final, creo que está hecho de esa manera, para
obligarnos a mirar nuevamente a los personajes, y revisar la historia.
Entonces el dichoso conflicto en el que creíamos (resolver un crimen),
se convierte en otro más importante (ser escuchada, y respetada)
cuando Mildred alcanza ese objetivo en el final, con la cantidad de
vaivenes emocionales que atraviesa ella y los personajes, la historia si
tiene un cierre, (el alcanze de ese objetivo, y la transformación total de
Dixon) . Personalmente cuando llegué a esa conclusión al verla, pensé
¿Importa si atrapan al asesino? Me quedé con esa sensación, que
creo que también encaja mucho con el tono de la última escena. Gran
película, desde muchos aspectos

 
 
GRACIAS…