EDISSON CARDONA AGUIRRE.

COD. 71512458.
MODELOS PEDAGÓGICOS DE LA EDUCACIÓN MUSICAL.

INTRODUCCIÓN
El estado permanente de crisis que el sistema nos proporciona para mantenerse vivo nos ha
llevado a pensar en formas e ideologías contraculturales que rompen con el autoritarismo
absurdo de las sociedades contemporáneas, es allí donde se crea la cultura alternativa, o
conocida de manera más amplia como el underground, la cual, según Fabio Salas, “se
puede entender como la única tendencia cultural de la posguerra que ha sobrevivido en su
esencialidad; se trata de la posibilidad de contracultura. De desarrollo masivo en sus
comienzos, el underground se ha mantenido como un referente ideológico obligado para
comprender la actual coyuntura humanista”. El underground se caracteriza por tender
fundamentalmente a la búsqueda de una solidaridad mundial y, por otra parte, a la ruptura
de las estructuras de producción e información de las organizaciones autoritarias y
patriarcales.
El rock ha sido quizás el mecanismo mas popular en el progreso del underground. A través
de sus mas de sesenta años de existencia ha desarrollado todo un sistema ideológico
reconocido por ser la temática del arte más representativa del siglo anterior. Sus letras
constituyen tal vez, la muestra mas particular, variada y vital de la poesía actual; su
importancia radica en que los textos de esta música constituyen también el transmisor de
ideas más cotidiano de las generaciones jóvenes del mundo. Ya sea como expresión de
protesta ante lo establecido, como creación puramente estética, como factor de
entretenimiento o como mensaje netamente político, el rock se ha transformado en un factor
inamovible de la cultura global.
JUSTIFICACIÓN
La música en su constante evolución ha permitido un desarrollo crítico en la sociedad, un
resultado de esta misma transformación ha sido el rock; “una música que alude a una
experiencia definida como verdadera, en donde son esenciales aspectos tales como la
espontaneidad, la verdad de los sentimientos y la intensidad de la experiencia vivida en la
relación entre artistas y público”. Ochoa, 1999. El rock, en su sentido más vasto, puede
comprenderse como una herramienta pedagógica en procesos de formación musical,
estando mucho más cerca de los imaginarios sonoros juveniles que cualquier otro género
musical. La mayoría de los currículos de los programas de formación musical académica,
permiten comprobar que los contenidos estudiados, desde repertorio instrumental hasta la
formación histórica del canon de compositores famosos y herramientas pedagógicas
utilizadas, están agrupados en contenidos sencillamente europeos. No quiere decir que el
estudio de contenido sea limitado, por el contrario, se busca ampliar el universo musical
que habitamos hacia otras manifestaciones musicales. En un contexto más cercano tenemos
la comunidad del municipio de Manizales, donde como habitante y estudiante universitario
puedo dar testimonio de que se hace inusual recibir un tipo de formación académica
musical alternativa o ligada al rock.

OBJETIVO GENERAL
Crear un curso dirigido a personas con previa formación musical utilizando el rock como
alternativa pedagógica.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
1- Utilizar el rock como herramienta pedagógica en los procesos de formación
musical.
2- Reconocer algunos acontecimientos históricos y la influencia política que tiene el
rock.
3- Desarrollar por medio de la creación colectiva muestras de impacto social, cultural
y político.

MARCO REFERENCIAL
El rock puede establecer, junto con otros géneros de la música popular, una opción frente a
los contenidos de las metodologías tradicionales en formación musical. Ahora daré cuenta
de algunos ejemplos de experiencias académicas que han utilizado el rock como
herramienta pedagógica en procesos de formación musical. Los ejemplos tienen que ver
con asignaturas musicales de tipo teórico. El profesor de la universidad javeriana Andrés
Samper, en su artículo sobre “el rock en procesos de formación musical”, señala que, “El
Programa Infantil y Juvenil de la Facultad de Artes en la Universidad Javeriana y
programas similares de otras instituciones de formación musical han venido explorando
posibilidades en este sentido. En una primera instancia, me referiré a algunos de los
elementos esenciales que componen la música y al rock en el marco de la transmisión de
los mismos. Un primer elemento es el ritmo, que se define como aspecto unificador de la
música en el tiempo; está usualmente asociado a la percepción corporal de los sonidos. Uno
de los conceptos que se estudian en el campo del ritmo es la manera como la música se
organiza en grupos proporcionales de notas dentro del tiempo. Estos grupos están dados por
sucesiones de acentos fuertes y débiles, que se denominan técnicamente “métricas”. El rock
constituye una fuente muy clara de ejemplos en los que los acentos fuertes (usualmente
resaltados por la batería) se evidencian, mostrándole al estudiante la manera como se
agrupan dentro del tiempo los sonidos. Más allá de esto, está la posibilidad de ejemplificar
con el rock construcciones polirrítmicas (métricas distintas superpuestas) y ritmos
compuestos (métricas distintas sucesivas), en los que se realizan combinaciones de métricas
o “grupos rítmicos” que generan contrastes interesantes para el oyente. Son comunes
ejemplos de este tipo de combinaciones rítmicas en el rock sinfónico o progresivo.” El tema
“Money”, de Pink Floyd, es un buen ejemplo de ritmo compuesto; “Instrumental medley”,
de Dream Theater, es un ejemplo de ritmos compuestos y polirritmias.

DESARROLLO
PLAN DE ACCIÓN
El siguiente plan de acción toma sus bases partiendo de los objetivos específicos, todos van
ligados a una metodología socio-cognitiva que permite una concepción ligada al modelo
constructivista la cual debe brindar al alumno (y/o colectivo) desarrollar su propio criterio
frente a temas de interés comunitario y social.
CRONOGRAMA
Duración: 90 horas
Reconocimiento Complemento Complemento Complemento
Actividad de los saberes historia y Musical interpretativo
musicales de política en el (ritmo, y de creación
los alumnos. rock. melodía, colectiva.
armonía).

Socialización Transformación Elementos Practica de

de las y evolución del esenciales conjunto con
experiencias a mensaje en el que incursión
Propuesta partir del rock y rock a lo largo componen la social y
las músicas de la historia. música y al transformadora
alternativas. rock en el que posibilite
marco de la la creación
transmisión musical
de los
mismos.

Tiempo 10 % 25% 25% 40%

%

FINANCIACION Y RECURSOS FISICOS

Tutor(es/as) $ 3’350.000
Salón de clase A convenir
Instrumentos musicales A convenir
BIBLIOGRAFÍA
FABIO SALAS. “El libro del amor; Una actualizada historia temática del rock”. LOM
ediciones Ltda., 1998.
OCHOA, Ana María. “el desplazamiento de los espacios de autenticidad. Una mirada desde
la música”. En cultura y globalización. Bogotá, Universidad Nacional de Colombia.
ANDRES SAMPER. “El rock en procesos de formación musical”. Revista la TADEO.