Reporte Escrito Lectura # 4

Aproximación teórica a la especifidad de los valores ésteticos es un artículo, escrito por Jose Ramón
Fabelo Corzo, catedrático, autor e investigador de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla,
para la cuarta edición de la Revista de la Facultad de Filosofía y Letras en el 2014, durante el artículo
el autor desarrollará varias ideas sobre las diferentes especificaciones de las muestras estéticas del arte.

Comenzando con la lectura, Fabelo nos da una primera idea: En su estudio teórico, lo estético y el arte
han tenido diversas teorías que explican lo que es. Así, el autor argumentará que, en la búsqueda para
aproximarse a entender, qué es lo estético, se darán diversas afirmaciones, que aunque tienen cierta
noción de verdad, si se universalizan como la única válida, perderá toda su veracidad, el arte y lo
éstetico no sólo son una forma de conocimiento de lo real, sino también una creación del ser humano, e
incluso, hasta más. Por lo tanto, el arte no puede reducirse a una función, sino que tendrá diversas, y si,
se pudiera indentificar una principal pero no única podría ser la éstetica, pero el arte, tampoco será la
única función de esta, pues lo éstetico se puede encontrar en cualquier producto de poiesis humana. El
juicio de valor sobre si lo éstetico es obra de arte, es algo que depende del contexto, así afirmara que,
no porque algo tenga lo estético como valor principal será obra de arte, y no porque no lo tenga, no lo
será, poniendo de ejemplo las pinturas ruprestes de Altamira, que en un principio, tuvieron una función,
utilitaria, pero al pasar el tiempo esa función fue reemplazada por lo estético. Pero, si lo estético,
aunque sea la función principal de lo artistico (lo estético solo diferenciará la poiesis artistica de lo
cientifico, matemático), no determina qué es obra de arte o qué no lo es, ni tampoco su jerarquización,
qué es más o menos valioso ¿cómo se determina? ¿de qué otra cosa depende? De su calidad, una buena
obra de arte, debe tener una significación humana positiva, debe favorecer, el crecimiento, el progreso,
la enmacipación del ser humano, es decir, debe tener un efecto beneficioso en el ser humano.

El autor, nos dice que el arte está mediado por la relación artista-obra-público. Primero el artista
objetiviza su pensamiento en la producción artistica y está producción se subjetiviza de nuevo, con la
apreciación del público. En la busqueda de determinar, cual es la valoración preponderante que
determina lo que es obra de arte, el autor nos dirá que el jucio del artista no determina qué obra de arte,
sino que depende la valoración del ´público, pero en esto surgen dos problemas, el primero es sobre
¿qué tipo de público es el que tendrá el juicio válido, aquellas masas que van a museos y ven películas
o la selecta, elite de críticos, e historiadores del arte? Decir que los primeros, supondrá que el valor y la
jerarquía del arte, dependería de su consumo, haciendo así que por ejemplo, best-sellers o las novelas
de alta sintonía estén preponderando, aunque tuviera nula calidad. Los segundos, parecieran ser los más
indicados, puesto que ellos saben, las reglas de lo artistico, cómo se debe hacer una obra de arte, pero
esto también traería dos consecuencias: la primera sería la reducción del arte, su elitización, el arte sería
sólo algo para esas elites y cerraría su circulo de apreciación, la segunda: los artistas, constantemente
están trasgediendo esas leyes, esto es lo que permite la tensión, el debate, permite que se generen
nuevas corrientes artisticas. Los anteriores, son juicios meramente subjetivos y no determinan, lo que
debe ser considerado arte o no, sino que están ahí, como apoyo a lo que verdaderamente media la
determinación de lo artistico, ese juicio objetivo que es necesario. ¿Qué determina si algo es una obra
de arte? La respuesta es su espiritualidad, lo que genera en el ser humano. Así obra de arte es lo que
engrandece la cultura, aquello que tiene un valor humanizador, esto presupone el sentir del publico
general, pero también aprecia y acoge los escrutinios de las elites de la teoría del arte, y enaltece la
capacidad creativa del artista, va más allá de las sujetividades de estos tres participantes.
Todo lo anteriormente dicho, se demuestra por ejemplo, las maravillas del mundo, Machu Pichu, tuvo
una función ultilitaria acompañada de una función estética, la muralla china tuvo la función utilitaria de
proteger a la población en las guerras, las piramides egipcias, tuvieron una función utilitaria y religiosa
al ser los aposentos de los emperadores, pero, actualmente son consideradas obras de arte, puesto que
cada una de ellas, prepondera y eleva, la producción artistica y cultural de los culturas peruana, china y
egipcia.