Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
„Există patru funcţii susţine Jung, de care ne folosim în orientarea noastră în lume:
senzaţia, care este percepţie prin simţurile noastre; gândirea, care dă semnificaţie şi inteligenţă;
sentimentul, care cântăreşte şi evaluează; intuiţia, care ne vorbeşte despre viitoarele posibilităţi
şi ne dă informaţia despre atmosfera care înconjoară experienţa.
Tipul gânditor concepe lucrurile şi ajunge la concluzii bazate pe date obiective pe care
le numeşte fapte. Lui îi place logica şi ordinea, e amator de inventarea unor formule clare care
să-i exprime vederea. El îşi bazează viaţa pe principii şi i-ar plăcea să-i vadă pe ceilalţi făcând
la fel. Ori de câte ori este posibil, familia sa, prietenii, colaboratorii sunt incluşi în a sa
“schemă de viaţă” el având tendinţa fermă de a crede că formulele lui reprezintă adevărul
absolut, aşa încât devine o datorie morală să le impună acestora opiniile sale. Spre deosebire de
extravertit, tipul gânditorului introvertit nu este interesat de fapte, ci de idei; principala valoare
a acestui tip de gândire constă în viziunile noi pe care le prezintă. Punctul cel mai slab al
ambelor tipuri de gânditori este că funcţia lor afectivă este neglijată.
Atitudinea extravertită este caracterizată printr-o revărsare a libidoului în exterior, prin
interesul faţă de evenimente, oameni, lucruri, prin relaţia cu acestea şi dependenţa de ele. Tipul
extravertit este motivat de factori din afară şi este în mare măsură influenţat de mediu; este
sociabil şi sigur de sine în ambianţe necunoscute. El sau ea sunt, în general, în buni termeni cu
lumea şi, chiar dacă sunt în dezacord cu ea, pot fi descrişi ca legaţi de lume, întrucât în loc să se
retragă, ei preferă să argumenteze şi să se certe sau încearcă să o modeleze pe propriul lor
tipar.
Tipul intuitiv este opus celui senzorial: “Intuiţia este percepţia unor realităţi
necunoscute conştiinţei şi care circulă via inconştient.” (C. G. Jung) Tipul intuitiv - extrovertit
trăieşte mai ales în sfera posibilului. Acestui tip îi displace tot ceea ce este familiar, cunoscut. El
nu are respect faţă de datini şi adesea este nestăpânit când simte mireasma a ceva nou, orice
este sacrificat pe altarul viitorului. Dezavantajul acestui tip este că el seamănă, dar niciodată nu
culege. El îşi pierde viaţa în posibilităţi, în timp ce alţii se bucură de fructele energiei şi
iniţiativei lui. Intuitivul este preocupat de fondul întunecat al trăirii, de tot ceea ce este subiectiv,
straniu. Acesta este tipul care are vedenii, revelaţii de
natură religioasă sau cosmică, vise profetice, care
sunt tot atât de reale pentru dânsul cum erau şi
Dumnezeu sau diavolul pentru omul medieval.
Cei mai mulţi oameni, conchide Jung,
utilizează o funcţie, oamenii mai complicaţi utilizează
două funcţii, iar personalităţile extrem de diferenţiate
fac apel la trei funcţii.”
Leonardo îşi orientează cercetările artistice spre creearea unui stil radical nou şi personal,
după desprinderea de maestrul său Verrocchio, întemeiat pe o explorare a “adevărului” –
caracteristic tipului extravertit gânditor.
Adoraţia Magilor, veritabil “manifest al picturii” sale, este primul tablou pe care-l
concepe într-o manieră radical autonomă şi revoluţionară, ca pe o mare maşinărie, cu o
iconografie complexă. Într-un repertoriu de atitudini psihologice şi de simboluri, în care
meditaţia plină de patos, amestecă raţiunea şi iraţionalul, iar conştiinţa unei continuităţi a istoriei
se asociază cu aceea a unei renaşteri.
Una dintre marile teme constante ale lui Leonardo este armonia, cea pe care o generează
muzica şi efectele sonore ale apei, dar şi armonia ca o căutare estetică şi echilibru între elemente,
măsură a timpului şi principiu al cosmogoniei. Regăsim aici necesitatea unei ordini exterioare, a
faptelor, a unei “scheme a vieţii”, dar şi nevoia ordinii interioare armonice. Va scrie în Paragon:
“Pictura trece înaintea muzicii şi o domină, pentru că nu piere o dată ce se manifestă, precum
nefericita muzică”. Leonardo dă întâietate ochiului - “fereastră a sufletului”, aşadar vederii
asupra celorlalte simţuri. Gândirea sa este o urzeală continuă de contrapuncte în analogii. Muzica
este pentru el o ştiinţă cerebrală, o artă rafinată, artificială, dar şi primordială, pe care uneori o
descrie prin stranii ghicitori:”suflul care trecând prin pielea de animal, îi face să salte pe toţi
oamenii” este cimpoiul care îi face pe oameni să danseze”.
Leonardo se autodefineşte ca un om “neliterat” care îşi extrage ştiinţa din experienţă şi
din practicarea artelor, polemizând cu doctorii, “gente stolta” stupizi, dar infatuaţi, care îl critică
orbeşte, pe nedrept, sub pretextul formaţiei sale autodidacte. Aceste accese de iritare violente şi
persistente, ale căror înregistrări s-au păstrat în notele sale personale, revelează două elemente
biografice esenţiale: este pe de-a-ntregul conştient şi mândru de a nu fi crescut în cultura livrescă
şi retorică şi la fel de conştient de credinţa sa în valorile universale ale artei şi de cunoaşterea
directă şi creatoare a fenomenelor naturii. Lui Leonardo îi place să-şi afirme condiţia de om care
s-a realizat singur, are o aversiune totală faţă de ierarhiile culturale, faţă de distincţia dintre
“artele liberale” şi “artele mecanice”, faţă de erudiţia academică, ce pretinde a avea întâietate
în raport cu experienţa. Recunoaşte că practica fără o adevărată ştiinţă este ca un marinar fără
busolă: “Ştiinţa este căpitanul, practica este soldatul”, dar să nu uităm că pentru Leonardo
pictura e o adevărată ştiinţă – cosa mentale.
Visul lui Leonardo era de a reprezenta invizibilul, proiectându-ne într-o lume carismatică
şi misterioasă, de aceea el numeşte pictura – pittura mentale, cea care foloseşte virtuţile
desenului analitic pentru a reprezenta fenomenele universului. Toate tablourile lui, ascund o
cheie de descifrare a mesajului ascuns în ele. Întreaga lui viaţă a pendulat între realitate şi mister,
între banal şi original, între dezvăluire şi secret. Simbolismul peşterii este adesea prezent în
reprezentările sale. (vezi Fecioara printre stânci). Peştera reprezintă caverna cunoaşterii şi a
blândei morţi: “…împins de o dorinţă arzătoare, nerăbdător să văd abundenţa formelor variate şi
ciudate pe care le-a creat neobosita natură, călătorind o bucată de drum printre stânci suspendate,
am ajuns la gura unei mari peşteri; (…) două emoţii s-au deşteptat în mine: teamă şi dorinţă;
teamă de caverna întunecată şi ameninţătoare; dorinţă de a vedea dacă acolo se ascunde vreo
minune”. (Codex Arundel, 115 r.)
Leonardo DaVinci, este un explorator din punctul de vedere al stilului de inovaţie. Lui îi
plac teritoriile misterioase, lucrurile neprevăzute şi necunoscute, ideile noi “peste noapte”;
creativitatea apare ca insight, îşi manifestă simţul de aventură în orice proiect nou şi deschide noi
posibilităţi pentru pătrunderi spectaculoase, în teritorii necunoscute. Ani de zile a fost pasionat,
pe rând, când de hidraulică, de sistemele noi de irigaţii şi de schimbarea cursului râurilor, când
de maşinăriile de zburat, când de proiectarea şi construirea diverselor edificii arhitecturale - ex.
Chambord, planul oraşului Ramorantin – de la Roma minor, sau de montarea fastuaselor
spectacole florentine – de ex. Leul Mecanic.
Nimic din ceea ce îl priveşte pe Leonardo nu este definitiv, totul contribuie la crearea
mitului, dar acest artist excepţional ar fi greu de încadrat în schemele obişnuite. Dincolo de
manierele de interpretare, originalitatea radicală a operei lui Leonardo, libertatea artistică şi forţa
imaginii, creează actualitatea atemporală a operei sale, în care fiecare sfârşeşte prin a se reflecta
şi a-şi găsi propria imagine în universul lui Leonardo.” ( Vezzosi1, 2007, pp.127)
Surse bibliografice:
Jung Carl Gustav, (1994), Descrierea tipurilor psihologice, Bucureşti: Ed. Anima
Jung Carl Gustav, (2001), Amintiri, Vise, Reflecţii, Bucureşti: Ed. Humanitas
Leonardo DaVinci, (2007), Bucureşti: Editura Aquila
Papadache Melania, Formula AS ,Anul 2009, Numarul 865 , Enigme
http://www.formula-as.ro/2009/865/enigme-16
Roco Mihaela, [2001], (2004), Creativitate şi Inteligenţă Emoţională, Iaşi: Polirom, pp.
223-225.
Vezzosi Alessandro, [1996], (2007), Arta şi Ştiinţa Universului: Bucureşti: Univers,
pp.130-133.
1
Alessandro Vezzosi, critic de artă, este autorul mai multor cărţi, articole, referate şi cataloage şi a coordonat
numeroase expoziţii. Predă la Universitatea del Progetto din Emilia. Expert în opera lui Leonardo DaVinci, i-a
consacrat zeci de expoziţii şi publicaţii în Italia, Canada, Japonia…şi ediţii multimedia.
Originar din Vinci, a fondat în localitatea natală a lui Leonardo – Museo Ideale Leonardo DaVinci di Arte
Utopia e Cultura della Terra, al cărui custode este în prezent.