Sílabo T. y M. de Estudio

SILABO
Técnicas y Métodos de Estudios
I. Sumilla
El curso Técnicas y Métodos de Estudio corresponde al área de Formación General

(investigativa) direccionado a las carreras musicales y es de carácter teórico–práctico.
Permite al estudiante desarrollar el aprendizaje autónomo en su inserción al medio
académico-universitario mediante la comprensión, aprendizaje y aplicación de un
conjunto básico de técnicas, estrategias, métodos y herramientas de exploración de
información y fuentes. Se propone desarrollar habilidades básicas de investigación: citas,
parafraseo, búsqueda de información en bases de datos y otras fuentes, identificación de
plagio y otros elementos enfocados en la investigación musical. Para ello se desarrollan
competencias de carácter teórico, metodológico y protocolar referidas a la generación de
conocimiento académico, al ordenamiento de contenidos musicales y contextuales y al
uso de formatos de escritura académica. Enfatiza el desarrollo de las capacidades de
observación, descripción y análisis. Al fin del curso el estudiante tendrá desarrollado el
dominio de procedimientos teóricos y metodológicos de manejo de fuentes - tanto en la
acción de búsqueda cuanto a la organización bibliográfica - citas, parafraseo,
comunicabilidad y de edición de la información en los formatos contemporáneos. En
tanto sus resultados están orientados a apoyar la interpretación, creación, enseñanza-
aprendizaje o investigación del hecho musical.
Temas principales:
- Normativas institucionales (Estatuto de la UNM, Código de Ética, Ley
Universitaria, etc).
- Dominio básico de informática (plataforma en línea de la UNM – Office 365
(Word, Excel, PowerPoint, Teams, etc) paint, notepad, Q10, etc.
- Tipos de información (texto académico, revisión de pares, factos, idea, dato
histórico, etc).
- Citas y plagio.
- Bibliografías y fuentes.
- Herramientas de búsqueda y organización de la información (bases de datos
y softwares de organización de referencias como Zotero y Endnote, etc).
- Técnicas básicas de grabación y edición de audio y video.
II. Datos generales
Código del Curso :
Ciclo de estudios :1
Créditos : 2 créditos
Horas por semana : 2 horas (hora/clase de 50 minutos)
Prerrequisito : Inexistente
Docente : Dr. Ramon Thiago Mendes de Oliveira
Contacto del docente : rmendes@unm.edu.pe / 980-788-623 (emergencia)
Horario: : Viernes de 9:40am hasta 11:20am
Salón: : a definir
1
Política de Tareas
El estudiante es responsable de entregar sus tareas antes de los plazos indicados en el
programa del curso. Si no los presenta a tiempo sin un acuerdo previo por escrito con el
profesor, recibirá una calificación de cero y no recibirá comentarios o corrección.
Política de Asistencia
El estudiante no puede tener más de tres ausencias injustificadas por semestre. Tener
más de tres ausencias injustificadas será motivo suficiente de reprobación en el curso.
Se entiende por ausencia justificada la ausencia que tenga un acuerdo previo por escrito
con el profesor o por emergencia médica (aportada por atestado médico firmado
presentado por mesa de partes).
Integridad Académica
La integridad académica es el principio rector de todo lo que se produce
académicamente; desde tareas de unidades y presentaciones orales hasta ensayos
escritos. Así, requiere que el estudiante reconozca y cite adecuadamente la información
derivada de otros, y tome crédito solo por ideas y trabajos que sean suyos. El principio
de integridad académica es violado cuando el estudiante plagia o acepta que otra
persona haga las tareas individuales en su nombre.
Calendario del Curso

El horario original del curso está descrito en este documento y está sujeto a cambios a la
discreción del profesor. Todavía, cualquier cambio deberá ser previamente comunicado
vía correo electrónico institucional dentro de plazo hábil (mínimo de 2 días).
III. Competencias del curso1

• Competencias Transversales
- CT2 - Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla
adecuadamente.
- CT4 - Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
- CT14 - Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y
soluciones viables.
• Competencias Generales
- CG18 - Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad
profesional a personas especializadas, con un uso adecuado del vocabulario técnico y
general.
- CG25 - Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le
capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical en el transcurso
de su carrera.
- CG26 - Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del
pensamiento científico y humanístico, a las artes en general y al resto de disciplinas
musicales en particular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión con una dimensión
multidisciplinaria.
IV. Programación de contenidos:
1Basado en el Real Decreto 631/2010 – España. Cuadro de competencias de las carreras de música
adjunto al fin del silabo.
2
Unidad 1: Introducción y normativa institucionales
Logro de Unidad:
1- Familiarizarse con las normativas universitarias de la UNM.
2- Desarrollar una lista personal básica que contenga algunos objetivos académicos y profesionales.
Contenidos
Actividades de Aprendizaje
Semana
Saberes Básicos Horas Horas no Recursos Criterios de Evaluación
Presenciales Presenciales
Introducción:
• Lectura del silabo;
• Explanación del curso;
• Firma del término de
compromiso; Tareas 1 y 2 evaluadas de acuerdo con la rúbrica
1 2
El sistema universitario: general de la clase.
• Ley Universitaria 30220;
• Portal de transparencia UNM –
Estatuto, Código de Ética, Malla
curricular, etc.
Materiales auxiliares:
• Ley Universitaria 30220
• Portal de transparencia UNM
Actividades para la semana:

Tarea 1 – Semana 1 - Escribir 1 párrafo que resuma su comprensión de la nueva ley universitaria y la relación que esa ley tiene con la transición
del Conservatorio para Universidad.
Tarea 2 – Semana 1 - Asistir el vídeo "Why the secret to success is setting the right goals" de John Doerr (audio en inglés, seleccionar subtitulado
español). Analizar la realidad que le cerca sobre su especialidad y escribir una pequeña lista de sus objetivos académicos a corto,
mediano y largo plazo – objetivos académicos son los objetivos de estudios, no son los objetivos artísticos o profesionales.
La entrega de las tareas 1 y 2 se harán a través de correo electrónico al profesor o a través de la plataforma Q10.
Unidad 2: Herramientas
Logro de Unidad:
1- Familiarizarse con las herramientas de edición y comunicación disponibles en la plataforma académica de la UNM.
2- Familiarizarse con las herramientas, técnicas y estrategias de traducción, lectura automática y conversión de formatos disponibles en
línea o en apps (gratuitos).
Contenidos
Semana
Office 365:
• Outlook Tarea 3 evaluada de acuerdo con la rúbrica general
2 2
• Word de la clase
Q10
Office 365:
• Excel
• PowerPoint Tarea 4 evaluada de acuerdo con la rúbrica general
3 2
Herramientas complementarias: de la clase
• Traductor
• Lector automático (línea y app)
• Conversor PDF
• Q10 UNM
• Tutorial rápido Office 365

Tarea 3 – Semana 2 - Editar los textos entregues en las Tareas 1 y 2 de la Unidad 1. Ahora los textos serán editados en el Microsoft Word en
línea (plataforma Office 365) – Subir una copia del documento (en el formato .docx) a la plataforma Q10.
Tarea 4 – Semana 3 - Traducir el texto anterior – el texto de la Tarea 3 en la Unidad 2 – para inglés. Traducción directa, no hacer arreglos o
corregir posibles errores de gramática o de traducción. Guardar la traducción en formato .PDF y enviar una copia al correo institucional
del profesor.
3
Unidad 3: Tipos de Información
Logro de Unidad:
1 - Familiarizarse con los tipos de información comunes al medio académico.
2 - Realizar revisión por pares (simples).
Contenidos
Semana
Tipos de información:
Tarea 5 evaluada de acuerdo con la rúbrica general
4 • Texto- académico vs informativo 2
de la clase
• Perspectivas - factos vs ideas
Tipos de información:
• Diccionario / Enciclopedia Informe de la tarea 6 evaluada de acuerdo con la
5 2
• Dato histórico rúbrica general de la clase
Revisión de pares
• Definiciones Oxford
• El texto descriptivo
• La argumentación
• Revisión por pares

Tarea 5 – Semana 4 - Escribir 1 párrafo que discuta las diferencias entre factos e ideas. Discuta estrategias para que el escritor, durante su acto de
redactar un texto, no confunda el lector. Como escritores, ¿qué podemos hacer para prevenir que el lector no confunda una idea de un
autor con un facto descripto por un autor?
Tarea 6 – Semana 5 – Cambiar los textos de la Tarea 5 con algún colega de clase y “corregir” el texto en acuerdo con la información vista en
clase. Escribir un pequeño informe al escritor del texto explicando como él o ella podría mejorar su narrativa para expresar sus puntos
con más claridad.
Unidad 4: Citas y plagio

Logro de Unidad:
1 - Familiarizarse con la definición, identificación y elaboración de citas, parafraseo y plagio.
2 - Escribir citas (textuales cortas y largas, parafraseo mecánico y constructivo)
Contenidos
Semana
6 Citas y plagio 2
de la clase
7 Citas y plagio 2
de la clase
• Cita y parafraseo
• El plagio
• Honestidad académica
• Resumo del contenido

Tarea 7 – Semana 6 - Citas textuales a definir.
Tarea 8 – Semana 7 - Parafraseo a definir
4
Unidad 5: Bibliografías, fuentes y herramientas de búsqueda
Logro de Unidad:
1 - Familiarizarse con el manual APA de la UNM.
2 - Escribir listas de referencias bibliográficas en acuerdo con la normativa vigente en la UNM.
3 - Explorar técnicas de búsqueda de información académica.
4 - Conocer la Biblioteca Nacional
5 - Escribir citas (textuales cortas y largas, parafraseo mecánico y constructivo) en conjunto con las referencias
Contenidos
Semana
APA de la UNM:
8 • Referencias bibliográficas 2
de la clase
9 Técnicas de búsqueda 2
de la clase
10 Visita a la Biblioteca Nacional 2
de la clase
11 Bases de datos 2
Bases de datos Tarea 12 evaluada de acuerdo con la rúbrica general
12 2
Software Zotero de la clase
• Resumo del contenido sobre citas
• Lista de bases de datos

Tarea 9 – Semana 8 - Escribir lista de Referencias bibliográficas a definir.
Tarea 10 – Semana 9 – Planteamiento del Proyecto Final - a definir
Tarea 11 – Semana 10 - Informe sobre la visita a la Biblioteca.
Tarea 12 – Semana 11 y 12 - Selección de 5 bases de datos relacionadas a su especialidad.
Unidad 6: Técnicas básicas de grabación y edición de audio y video

Logro de Unidad:
1 - A definir – Masterclass con el personal del departamento de Imagen
Contenidos
Semana
Técnicas básicas de grabación y Tarea 13 evaluada de acuerdo con la rúbrica general
13 2
edición de audio y video de la clase
• Lista de materiales auxiliares para grabación y edición de audio y video

Tarea 13 – Semana 13 – A definir.
Unidad 6: Presentación proyecto final

Logro de Unidad:
2 - A definir
Contenidos
Semana
Tarea 14 evaluada de acuerdo con la rúbrica
14 2
específica para el Proyecto Final
15 2
16 2
• Lista de materiales auxiliares para el proyecto final

Tarea 14 – Proyecto Final.
5
*Los requisitos y objetivos de cada tarea serán presentados en su clase
correspondiente.
V. Estrategias metodológicas
- Clases presenciales o en línea semanales.

- Presentación multimedia.
- Discusiones en clase.
VI. Materiales educativos y otros recursos didácticos
- Multimedia (computadora y sistema de audio).

VII. Instrumentos de evaluación
INDICADORES VALUACIÓN O PESO

1. Tarea 1 Texto evaluado de acuerdo con la
250-400 palabras rúbrica de calificaciones 5%
150-300 palabras. rúbrica de calificaciones 5%
5.Tarea 5 Texto evaluado de acuerdo con la
13. Proyecto Final Evaluado de acuerdo con la rúbrica
de específica para el Proyecto Final 20%
14. Organización El estudiante es puntual y constante
Puntualidad, constancia, iniciativa, al horario de clase, participa
responsabilidad, participación y activamente de las discusiones
comunicación activa. relativas a la clase, y se comunica
adecuadamente (de forma cordial, 10%
ética y profesional) por las vías
preestablecidas en clase (email,
teléfono y mensajes).
6
Rúbrica de calificaciones
Áreas de Excelente (100-86) Bueno (85-75) Necesita mejorar Inaceptable (65 o

desempeño (74-66) menos)
Calidad de ideas El texto tiene una idea central La idea central es vaga Incapaz de encontrar El texto no tenía una
específica que se establece o no apoya el tema; detalles de apoyo idea central o detalles
claramente en el párrafo carece de foco. específicos; más de 4 de apoyo.
inicial; Detalles apropiados y errores en la información.
concretos apoyan la idea
central y muestran
originalidad y enfoque.
Organización y El texto está lógicamente El texto divaga de la Se pierde el punto central Las ideas están
organizado y bien idea central; las ideas y el flujo del texto; carece desorganizadas y
desarrollo
estructurado y muestra un no se siguen de organización y vagas; no se siguió
comienzo, un cuerpo y una lógicamente. continuidad. ningún flujo particular.
conclusión. Las habilidades
de pensamiento crítico son
evidentes.
Claridad y estilo La escritura es fluida, Las oraciones son Carece de creatividad y Texto es confuso, difícil
coherente y coherente con la variadas e enfoque. Elección de de seguir. Contiene
idea central. Las oraciones inconsistentes con la palabras no relacionadas fragmentos y / o frases
son fuertes y expresivas con idea central, el con la idea central. La en ejecución. Dicción
una estructura variada. La vocabulario y la dicción es inconsistente. inapropiada.
dicción es consistente y las elección de palabras.
palabras bien elegidas.
Estructura de El trabajo escrito no tiene El trabajo escrito está El trabajo escrito tiene El trabajo escrito tiene
errores en general con el uso relativamente libre de varios errores en general errores serios y
oraciones y
de palabras, estructura de errores en general con con el uso de palabras, persistentes
mecánica oraciones, ortografía, el uso de palabras, estructura de oraciones, relacionados a el uso de
puntuación y mayúsculas. estructura de ortografía, puntuación y palabras, estructura de
oraciones, ortografía, mayúsculas. oraciones, ortografía,
puntuación y puntuación y
mayúsculas. mayúsculas.
Compromiso Asignación entregue en o Asignación entregue Asignación entregue Asignación entregue 48

antes de la fecha límite. dentro de las 24 horas después de 24 horas horas o más después de
con tiempo
posteriores a la fecha pasada la fecha límite. la fecha límite.
límite.
- Sistema de calificación: escala vigesimal (0 – 20)

- Instrumentos de exámenes parciales: autoevaluación y calificación semanal
basada en el logro (parcial o total) de las capacidades planeadas.
- Instrumentos de examen final: evaluación basada en la tabla de capacidades
planeadas para la clase.
- Instrumentos de examen con jurado: innecesario.
7
VIII. Formulario General de Compromiso
Favor de imprimir, llenar los campos en blanco, firmar y entregar la copia firmada del
Formulario General de Compromiso al profesor de la clase al inicio de las actividades
académicas.
Yo, ___________________________________________ estudiante del ciclo _______,

instrumento__________________, doy fe que leí el sílabo de la clase Emprendimiento
Social a través de la Música administrado por el profesor Dr. Ramon Mendes y estoy
consciente de las competencias y capacidades desarrolladas en esta clase así como del
calendario del curso y de los indicadores evaluativos relativos al mismo.
Comentarios y sugerencias:
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
_______________________________________________________________________
Firma:____________________________________ Fecha: Lima, __________________
8
CUADRO DE COMPETENCIAS EN MÚSICA (Ref. Real Decreto 631/2010 – España)
Al finalizar sus estudios, los titulados y las tituladas superiores de música deben poseer las siguientes:
Competencias transversales del Título de Graduado/a en Música
No. Definición
CT1 Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora
CT2 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente
CT3 Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza
CT4 Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación
CT5 Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional
CT6 Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal
CT7 Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo
CT8 Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos
CT9 Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos
CT10 Liderar y gestionar grupos de trabajo
CT11 Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética,
medioambiental y hacia la diversidad
CT12 Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se
producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada
CT13 Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional
CT14 Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables
CT15 Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio
profesional
CT16 Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental
CT17 Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultura, su incidencia
en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos
Competencias generales del Título de Graduado/a en Música

No. Definición
CG1 Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para el reconocimiento, la
comprensión y la memorización del material musical.
CG2 Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación musical.
CG3 Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.
CG4 Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar dicha capacidad a la su
práctica profesional.
CG5 Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para
asimilar las novedades que en él se produzcan.
CG6 Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel adecuado a su campo principal de actividad.
CG7 Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en diferentes tipos de proyectos musicales participativos.
CG8 Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se presenten en el terreno del estudio
personal y en la práctica musical colectiva.
CG9 Conocer las características propias de su instrumento principal, en relación a su construcción y acústica, evolución
histórica e influencias mutuas con otras disciplinas.
CG10 Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales diversos.
CG11 Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su especialidad pero abierto a otras
tradiciones. Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a este repertorio y poder describirlo de forma clara y
completa.
CG12 Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos
y culturales.
CG13 Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saberlos aplicar en la práctica interpretativa, creativa,
de investigación o pedagógica.
CG14 Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, des de una perspectiva crítica que sitúe el
desarrollo del arte musical en un contexto social y cultural.
CG15 Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura histórica y analítica de la música.
CG16 Conocer el contexto social, cultural y económico en el que se desarrolla la práctica musical, con especial
atención a su entorno más inmediato pero atendiendo a su dimensión global.
CG17 Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas musicales que le permitan entender, en un contexto cultural
más amplio, su propio campo de actividad y enriquecerlo.
CG18 Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas
especializadas, con un uso adecuado del vocabulario técnico y general.
CG19 Conocer las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en distintos niveles.
9
CG20 Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y antropológicas de los instrumentos musicales.
CG21 Crear y dar forma a sus propios conceptos artísticos habiendo desarrollado la capacidad de expresarse a través de ellos
a partir de técnicas y recursos asimilados.
CG22 Disponer de recursos musicales amplios y diversos para poder crear o adaptar piezas musicales, así como improvisar en
diferentes contextos a partir del conocimiento de estilos, formatos, técnicas, tendencias y lenguajes diversos.
CG23 Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural rico y complejo.
CG24 Desarrollar capacidades para la autoformación durante su vida profesional.
CG25 Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo desarrollo e
innovación de su actividad musical en el transcurso de su carrera.
CG26 Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del pensamiento científico y humanístico, a las artes
en general y al resto de disciplinas musicales en particular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión con una
dimensión multidisciplinaria.
CG27 Conocer y aplicar la legislación relativa a su ámbito profesional.
Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - INTERPRETACIÓN

No. Definición
IN1 Interpretar el repertorio significativo de su especialidad tratando de manera adecuada los aspectos que lo identifican en
su diversidad estilística.
IN2 Construir una idea interpretativa coherente y propia.
IN3 Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en todo tipo de proyectos musicales participativos, desde el dúo
hasta los grandes conjuntos.
IN4 Expresarse musicalmente con su Instrumento/Voz de manera fundamentada en el conocimiento y dominio en la técnica
instrumental y corporal, así como en las características acústicas, organológicas y en las variantes estilísticas.
IN5 Comunicar, como intérprete, las estructuras, ideas y materiales musicales con rigor.
IN6 Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre la interpretación, así como responder al reto que supone
facilitar la comprensión de la obra musical.
IN7 Desarrollar aptitudes para la lectura e improvisación sobre el material musical.
IN8 Asumir adecuadamente las diferentes funciones subordinadas, participativas o de liderazgo que se pueden dar en un
proyecto musical colectivo.
IN9 Conocer los procesos y recursos propios del trabajo orquestal y de otros conjuntos dominando adecuadamente la
lectura a primera vista, mostrando flexibilidad ante las indicaciones del director y capacidad de integración en el grupo.
IN10 Conocer las implicaciones escénicas que conlleva su actividad profesional y ser capaz de desarrollar sus aplicaciones
prácticas.
Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - DIRECCIÓN

No. Definición
DI1 Dominar las técnicas de Dirección que le permitan desarrollar un sentido personal de la interpretación, fundamentado
en un conocimiento crítico de la tradición.
DI2 Conocer la estructura musical de las obras de los distintos repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, con
capacidad para valorar sus aspectos sintácticos y sonoros.
DI3 Desarrollar habilidades auditivas que le permitan reconocer, memorizar y reproducir una amplia variedad de materiales
musicales.
DI4 Comprender analíticamente la creación, notación e interpretación de las obras musicales desde una concepción global.
DI5 Dominar las técnicas básicas de composición.
DI6 Conocer las aplicaciones tecnológicas en la notación, grabación, edición e interpretación
musicales.
DI7 Conocer los fundamentos de acústica musical, las características acústicas de los instrumentos, sus posibilidades
técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles combinaciones.
DI8 Conocer las tendencias más recientes de la creación musical, con capacidad para valorarlas profundizando en sus
notaciones e implicaciones interpretativas.
DI9 Desarrollar la capacidad de comunicación y entendimiento con los demás músicos desde la especial responsabilidad y el
liderazgo que conlleva la profesión de director.
DI10 Transmitir verbalmente pensamientos musicales bien estructurados, concretos y globales, de carácter teórico, analítico,
estético y crítico.
DI11 Adquirir una personalidad artística singular y flexible que permita adaptarse a entornos y retos musicales múltiples.
DI12 Conocer las implicaciones escénicas que conlleva su actividad profesional y ser capaz de desarrollar sus aplicaciones
prácticas en su ámbito de trabajo.
10
Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - COMPOSICIÓN
No. Definición
CO1 Conocer los principales repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, y adquirir la con capacidad de
valorar plenamente los aspectos expresivos, sintácticos y sonoros de las obras correspondientes.
CO2 Adquirir la formación necesaria para reconocer y valorar auditiva e intelectualmente distintos tipos de estructuras
musicales y sonoras.
CO3 Interpretar analíticamente la construcción de las obras musicales en todos y cada uno de los aspectos y niveles
estructurales que las conforman.
CO4 Saber aplicar las nuevas tecnologías al ámbito de la creación musical en una variedad de contextos y formatos,
incluyendo las colaboraciones con otros campos artísticos.
CO5 Dominar las técnicas y recursos de los principales estilos compositivos históricos y recientes.
CO6 Conocer los fundamentos de acústica musical, las características acústicas de los instrumentos, sus posibilidades
técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles combinaciones.
CO7 Desarrollar el interés, capacidades y metodologías necesarias para la investigación y experimentación musical.
CO8 Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la creación musical.
CO9 Valorar y conocer de forma crítica las tendencias principales en el campo de la interpretación en un amplio repertorio
de diferentes épocas y estilos.
CO10 Transmitir verbalmente un juicio teórico, analítico, estético y crítico bien estructurado, más allá de su aplicación al
ámbito estrictamente compositivo.
CO11 Adquirir una personalidad artística singular y flexible que permita adaptarse a entornos y retos creativos múltiples.
Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - MUSICOLOGÍA

No. Definición
MU1 Conocer la estructura musical de las obras de los distintos repertorios de la tradición occidental y de otras, con
capacidad de valorar plenamente sus aspectos sintácticos y sonoros.
MU2 Conocer las condiciones artísticas, históricas y sociales en las que se ha desarrollado la
creación musical y la práctica interpretativa.
MU3 Conocer los materiales de la música, las técnicas históricas y modernas de composición, de los instrumentos, su
construcción, su acústica, como otras características
organológicas.
MU4 Dominar uno o más instrumentos adecuados a su campo principal de actividad.
MU5 Conocer las fuentes musicales y las herramientas de acceso a las mismas, así como las
técnicas necesarias para su difusión.
MU6 Conocer los métodos de investigación científica propios de su campo y sus aplicaciones.
MU7 Adquirir la capacidad crítica para valorar los productos de la actividad musical de distintos períodos bajo una
perspectiva que integre aspectos artísticos, históricos y
sociales.
MU8 Argumentar y expresar de forma escrita y verbal sus puntos de vista sobre la interpretación, así como responder al reto
que supone facilitar la comprensión de la obra musical.
Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - PEDAGOGÍA o EDUCACIÓN

No. Definición
PE1 Comprender y explicar los fundamentos en pedagogía musical contemporánea, tanto en el área de conocimientos
sistemáticos como en su aplicación, y saber fundamentar en ellos la reflexión crítica de la actuación educativa musical
propia y ajena.
PE2 Elaborar, seleccionar, aplicar y evaluar actividades, materiales y recursos de enseñanza/aprendizaje musicales en
función de las demandas de cada contexto educativo, siendo versátil en el dominio de los instrumentos y otros recursos
musicales y aplicando de forma funcional las nuevas tecnologías.
PE3 Conocer los elementos constitutivos de la música mostrando un alto dominio en percepción auditiva, lectura,
análisis, escritura, improvisación y creación musical, y ser capaz de interrelacionar todo ello para aplicarlo y
utilizarlo adecuadamente en el desarrollo de la propia actividad.
PE4 Adquirir dominio técnico y capacidad expresiva en la interpretación y en la conducción de agrupaciones vocales e
instrumentales, como base para la improvisación, creación y experimentación con el propio instrumento, la voz y el
cuerpo en situaciones concretas de enseñanza/aprendizaje musical.
PE5 Ser capaz de desarrollar una práctica educativa-musical, como artista y formador musical orientada a la comunidad.
PE6 Contextualizar la pedagogía musical en el tiempo actual y en los diferentes ámbitos culturales, reflexionando de forma
crítica sobre la función y resultados que la práctica de la educación musical puede aportar a la mejora de la persona y
de la sociedad.
PE7 Saber aprovechar las oportunidades de formación y especialización que cada puesto de trabajo ofrece, incorporándolas
al desarrollo del propio perfil profesional.
11
PE8 Implicarse activamente en proyectos educativo-musicales a través del trabajo cooperativo y asumir la
responsabilidad de desarrollar la profesión educativa musical como tarea colectiva.
PE9 Diseñar y llevar a cabo procesos sistemáticos de evaluación educativa sobre alumnos, profesores, programas e
instituciones y basar en sus resultados la planificación de la mejora educativa.
PE10 Diseñar, realizar y evaluar una investigación en educación musical, tanto de forma individual como formando parte
activa de equipos de investigación.
PE11 Conocer los fundamentos de acústica musical, organología y sus aplicaciones en la práctica musical.
12

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Técnicas y Métodos de Estudios

El curso Técnicas y Métodos de Estudio corresponde al área de Formación General

Calendario del Curso

III. Competencias del curso1

Actividades para la semana:

Actividades para la semana:

Actividades para la semana:

Unidad 4: Citas y plagio

Actividades para la semana:

Actividades para la semana:

Unidad 6: Técnicas básicas de grabación y edición de audio y video

Actividades para la semana:

Unidad 6: Presentación proyecto final

Actividades para la semana:

- Clases presenciales o en línea semanales.

- Multimedia (computadora y sistema de audio).

INDICADORES VALUACIÓN O PESO

Áreas de Excelente (100-86) Bueno (85-75) Necesita mejorar Inaceptable (65 o

Compromiso Asignación entregue en o Asignación entregue Asignación entregue Asignación entregue 48

- Sistema de calificación: escala vigesimal (0 – 20)

Yo, ___________________________________________ estudiante del ciclo _______,

Firma:____________________________________ Fecha: Lima, __________________

Competencias generales del Título de Graduado/a en Música

Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - INTERPRETACIÓN

Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - DIRECCIÓN

Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - MUSICOLOGÍA

Competencias específicas del Título de Graduado/a en Música - PEDAGOGÍA o EDUCACIÓN

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Yo, _____________________________________ estudiante del ciclo _,

Firma:__________________ Fecha: Lima,