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La Técnica Fotográfica

Es el área de nitidez que se extiende por delante y detrás del motivo. Es una técnica que
permite realzar el objeto principal respecto de los demás que aparecen en el encuadre . En la
elaboración de la imagen es una manera de representar la profundidad. Antes de tomar una
fotografía debe decidirse qué aspecto de la escena quiere dejarse nítida.

SITUACIONES DE PROFUNDIDAD

1. Con Profundidad de campo (total o absoluta) Todos los elementos de la imagen se


encuentran nítidos.

2. Con moderada Profundidad de campo. El motivo se encuentra nítido y los demás


elementos que se ubican por delante o detrás están parcialmente difusos.

3. Sin Profundidad de campo. El motivo se encuentra nítido y todo aquello que se encuentre
por delante y por detrás del motivo se halla difuso.

LA PROFUNDIDAD DE CAMPO EN LAS CAMARAS COMPACTAS

Las cámaras digitales compactas acostumbran a tener demasiada profundidad de campo


debido al pequeño tamaño del CCD (no es de 24x36 mm) También obedece a la longitud de
los objetivos digitales ( son diminutos).

LA PROFUNDIDAD DE CAMPO EN LAS CAMARAS COMPACTAS

Para conseguir reducir las profundidad de campo en compactas digitales haga lo siguiente :

•Poner el enfoque en modo macro (no super-macro ojo)

•Poner el tele al máximo (el zoom al máximo)

•Poner el tipo de enfoque puntual o spot.

Factores de la Profundidad de Campo

La Abertura (f.) . El cambio de diafragma afecta la profundidad de campo . Según ello, con
aberturas pequeñas la escena aparece enfocada desde el primer término hasta el infinito; y
por el contrario, con aberturas grandes se puede aislar el motivo respecto de su entorno .

La Distancia Focal . La longitud focal del objetivo de


una cámara afecta a la profundidad de campo. De
acuerdo a esto, la profundidad de campo
disminuye al aumentar la distancia focal y a la
inversa . Es así que con un objetivo de 200 mm. la
profundidad de campo será menor que si se
trabaja con uno de 50 o 28 mm. a pesar de utilizar
el mismo diafragma . La explicación es simple a
mayor longitud focal , los lentes del objetivo
comprimen la distancia para acercar los motivos distantes y por el contrario, el angular la
exagera.

La Distancia al Motivo . La distancia de la cámara al motivo también es un factor que


determina la profundidad de campo. Según esta variable,la profundidad es nula o mínima si
el motivo se ubica a corta distancia, incluso con el diafragma muy cerrado; y va en aumento
conforme se incrementa la distancia .

Fotomacrografía

La fotografía Macro es aquella que busca hacer fotos a objetos o seres relativamente
pequeños, o fotografías de detalles que requieran una distancia menor 30 cm entre la
cámara y lo que se quiere fotografiar. Para realizar la fotografía macro hay que activar la
opción correspondiente en la cámara.

Todas las cámaras digitales compactas cuentan con esta opción que permite enfocar motivos
a muy corta distancia logrando magnificaciones (aumentos).

En el caso de réflex digitales es preciso comprar un objetivo macro y un flash especial.

La ampliación Macro llega hasta diez veces (1: 10 ó 10x). Si superan este nivel de ampliación
ya estaríamos hablando de MICROFOTOGRAFIA.

Algunos modelos de cámaras compactas ofrecen los modos macro y supermacro. Lo que
hace el modo macro es permitirte enfocar a 10, 7 o 5 cms.y el súper macro reduce aún mas
esa distancia. En algunas cámaras llega a medio cm.

En el modo supermacro, el flash no funciona.

Las cámaras relativamente recientes ofrecen la posibilidad de hacer zoom parcialmente. Para
ello basta desplazar ligeramente el zoom de angular (W) a Tele (T).

El macro sólo funciona cuando el zoom está en la posición de angular (W)

Exposición Prolongada.

Se efectúa con velocidades por encima de un segundo. En las réflex se dispone del modo de
exposición “B” y en las compactas puede usarse el modo de fuegos artificiales.

Las cámaras compactas cuentan con velocidades de hasta 15 segundos. La cámara


obligatoriamente debe estar apoyada.

Velocidad y Definición

Lo usual a la hora de tomar fotos es hacerlo a motivos que se encuentran estáticos o inertes.
Sin embargo, cuando el motivo se encuentra en movimiento son cuatro las alternativas para
poderlo fotografiar:

Congelado

Barrido (panning)
Golpe de Zoom

Difuminado

Congelado

Se hace con velocidad rápida. El motivo en movimiento queda nítido.Muchas cámaras


cuentan con un modo de escena (SCN) especial para hacer congelados Los congelados sólo se
pueden hacer de día o con abundante luz artificial

Difuminado

Se hace con velocidad lenta. El motivo en movimiento queda borroso y el entorno nítido.Son
velocidades lentas las que están por debajo de 1/30.Para mayor garantía se puede utilizar un
trípode o soporte que de estabilidad a la cámara

Barrido o Panning

Se hace con velocidad lenta. El motivo en movimiento queda nítido y el fondo borroso.Para el
barrido el fotógrafo debe seguir la trayectoria del motivo y disparar.

Golpe de Zoom

Sólo se puede hacer con cámaras réflex. Para ello se debe emplear velocidad lenta mientras
en simultáneo se modifica el zoom hacia Tele o Angular (W). El imagen converge hacia el
centro o del centro hacia la periferia.

Exposición multiple

Consiste en efectuar dos o más exposiciones individuales en una misma fotografía. En antaño
se hacia dos o más tomas en un mismo fotograma -es decir, sin hacer girar la película. De
esta manera, en la misma fotografía se veía el resultado de dos capturas.

Los primeros pasos

CONFIGURAR LA CALIDAD DE LA IMAGEN : Para impresión (sin comprimir) para pantalla


(comprimido).

LAFOTOGRAFIASSEREGISTRANAFAVORDELSOL.Lafotografíaesluz.Unabuenareflectanciafavore
ceráalatemáticafotografiada.

VARIOSDISPAROS.Paragarantizarlaobtencióndeunabuenafotoserecomiendacuandomenosto
mardosfotosdelomismo. Configure la sensibilidad ISO, flash, medición: puntual, ponderado
central, matricial (evaluativa, múltiple o selectiva), abertura de diafragma (f) o velocidad
según sea el caso sin perder de vista nunca el fondo.
Los primeros pasos

Ajuste el tamaño o resolución de la imagen.

La tarjeta de memoria debe estar vacía. De ser posible lleve otra (s).

Cargue las pilas o baterías antes de cubrir un acontecimiento. De ser el caso, lleve varios
juegos de pilar, máxime si va a usar permanentemente el flash ( las pilas se agotan
rápidamente). Si es posible, tenga consigo el cargador.

La arena, el agua, la nieve, el calor, la altura (msnm) pueden afectar el desempeño de su


cámara.

Los primeros pasos

Cuando no la esté usando, proteja todo el equipo en un estuche bolso acolchado, para
reducir los riesgos en caso de golpes o caídas.

Para trabajar en sitios donde abunda la humedad , el polvo, la arena o los vientos que
arrastran partículas que pueden terminar por ubicarse en el sensor u obstruir el repliegue del
objetivo, es aconsejable andar siempre premunido de una bolsa de plástico para
impermeabilizar la cámara con ayuda de unas ligas o cinta adhesiva.

COMPOSICION

El ojo humano observa un espacio sin límites, pero en la cámara el encuadre está limitado
por cuatro lados .Por lo tanto es necesario elegir lo que se quiere incluir y lo que vamos a
excluir desde nuestro marco fotográfico (LCDovisor).

Componer es organizar las formas dentro del espacio visual disponible,consentido de


unidad,de forma que el resultado sea armonioso y estéticamente equilibrado.

No basta con sacar nuestra cámara y disparar al azar y pretender que todo lo que vemos
salga en el encuadre.Es necesario evaluar qué elementos son importantes. UN MENSAJE

UNA FOTO HABLA POR SÍ MISMA

Toda fotografía debe encerrar o transmitir un mensaje.EL CENTRO DE INTERES

Antes de tomar una fotografía deberíamos preguntarnos en primer lugar qué es lo que
pretendemos captar de esa escena porque entorno a ese aspecto girara la composición.

En cualquier escenario siempre existe un elemento que atrae más intensamente nuestra
atención.A ese aspecto,tema,motivo,objeto o sujeto le llamamos el centro de interés

Encuadre

Para la fotografía existen tres tipos de encuadre: Horizontal, Vertical y Aberrante (giro hacia
la izquierda o derecha).

HORIZONTAL
VERTICAL

La elección de un encuadre está en función de la forma del motivo.

UBICACIÓN DE MOTIVO

Es el lugar que ocupa el motivo en un encuadre fotográfico.

Hay varias opciones, sin embargo las más recurrentes son el centrado y la regla de los tercios.

CENTRADO

Al dividirse imaginariamente el encuadre en cuatro cuartos, el motivo se halla distribuido casi


equitativamente en esas áreas.

REGLA DE LOS TERCIOS

La denominada regla de los tercios divide la escena en tres


partes, tanto horizontal como verticalmente. Las líneas que
determinan estos tercios se cortan en puntos estéticamente
adecuados para situar el centro de interés, con lo que evitamos
que éste, al estar situado en el centro de la imagen resulte
estático.
EL HORIZONTE

Se divide el encuadre en tres recuadros simétricos y debemos colocar la parte que


deseemos destacar de la imagen en dos de ellos y la menos destacada en el sobrante,
esto no debe utilizarse solo para paisajes pudiendo usarse para todos los motivos que
fotografiemos. En todo caso, no se recomienda usar un horizonte medio, porque
connota estatismo, pasividad.

Horizonte alto, medio, bajo.

EL ANGULO DE TOMA

Picado, normal, contrapicado. Cada angulación tiene un efecto distinto: El picado disminuye al objeto, el
normal tiene un efecto neutro (objetivo, imparcial) y el contrapicado magnifica al objeto.

LOS PLANOS

El plano fotográfico está vinculado con la cantidad de información que vamos a encontrar en un
encuadre. Decidir cuánto va a aparecer es una decisión trascendental.

De manera general tenemos: planos cercanos, planos medios y planos alejados. Mientras los planos
alejados dan información sobre el entorno o la ubicación y son altamente descriptivos, los planos
cercanos son íntimos y nos dan una sensación de emotividad y nos ofrecen información sobre detalles .

Es aconsejable registrar fotos desde distintas distancias.

De modo específico los planos se clasifican en primerísimo primer plano, primer plano, plano busto (para
figura humana), plano medio, plano americano, plano entero, plano conjunto, plano general y gran plano
general.

Cuando se fotografíen motivos en movimiento, es muy importante captar los entrando en la foto y
nunca saliendo.

MOTIVOS EN MOVIMIENTO

Las fotos que fotografiamos o están estáticas o en movimiento. Cuando registramos motivos estáticos,
ciertamente que se tienen mayores ventajas para componer adecuadamente una escena.

Para evitar el retraso del obturador“ (desde el momento en que se oprime el disparador hasta cuando la
cámara toma la foto. ), se aconseja:

Anticiparse al hecho presionando suavemente el disparador para bloquear el enfoque.

Configurar el modo de motivo en movimiento y de ser el caso el sistema de estabilización de imagen.

ESPACIO

Si una persona o animal se fotografía de perfil, se debe dejar siempre más espacio por delante de su cara
que por detrás.

TAMAÑO

Para recordar de modo fácil la importancia que tienen ciertos objetos y con el propósito de
contextualizar algunas características del mismo se recomienda utilizar una regla o escala o falta de estos
en caso de urgencia un objeto que tengamos a la mano para dar una referencia del tamaño del mismo
en una fotografía.

El fondo tiene una importancia decisiva a la hora de valorar el punto de interés, y por lo general, nunca
debe competir con el motivo principal. Para ello podemos recurrir a un fondo de tonalidad opuesta para
resaltar el objeto principal ( objetos claros sobre fondos oscuros y viceversa) o, si está en otro plano,
podemos simplemente desenfocarlo abriendo para ello el diafragma.
EL FONDO

Debemos crear una composición armoniosa con el sujeto principal.

Para que los fondos puedan observarse con nitidez es aconsejable ubicar el zoom en el modo W (wide)
de angular y así quedan enfocados todos los planos y se dispone de una gran profundidad de campo.

COMO CUBRIR EVENTOS

La fotografía es una buena alternativa para documentar acontecimientos, procesos, etc., . Todas las
actividades que están programadas tienen una dinámica, están sujetas a una secuencia, como por
ejemplo una excursión: El registro comprende desde el momento de la partida hasta la vuelta.

Entonces se trata de registrar lo momentos CLAVE, de un acontecimiento, tanto previstos como


inusitados. Esta cobertura debe alcanzar el ANTES, el DURANTE y el DESPUES de cada situación.

Capture los detalles, las emociones, el lugar o local donde ocurre un hecho (fotos descriptivas).

Realice fotografías independientes o en grupos reducidos de los participantes en un evento. De ser


posible una foto de todo el grupo al momento de la clausura.

Cuando la actividad ocurra en un escenario cerrado es conveniente hacer un registro de varias


ubicaciones: desde el público o desde el escenario.

¿Fotos posadas o fotos espontáneas?

Depende del tipo de acontecimientos que haya que cubrir y también del objetivo o propósito que se
persiga.

Haga fotografías sinceras.

Al tomar fotografías de un grupo, no se preocupe demasiado en colocarlos correctamente. Deje que se


relajen y que adopten una pose natural.

Fúndase con el entorno al realizar fotografías para evitar que las personas fotografiadas se den cuenta.

Hay acontecimientos en los que es preciso forzar a las personas a posar: en un certamen, la entrega de
certificados a los participantes.

Las lineas

El flujo es el modo en el que la mirada del espectador se desplaza de una parte de la fotografía a otra.
Una manera de definir el flujo de una fotografía es mediante el uso de líneas. Pueden ser horizontales,
verticales, diagonales, convergentes o divergentes. A veces el flujo creado por las líneas es nítido y claro,
como los laterales de un edificio que convergen hacia el cielo), o pueden ser menos obvias. Sin embargo,
la mirada del espectador debería ser capaz de recorrer los elementos de una parte a otra de la imagen.

El flujo crea la ilusión de movimiento(o ausencia de movimiento si se desea). Las líneas diagonales se
consideran generalmente más "dinámicas", mientras que las líneas horizontales y verticales se
consideran más "estáticas". Un equilibrio cuidadoso de elementos estáticos y dinámicos dará un sentido
global de movimiento a tus fotografías.

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