Lucho Bermúdez

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Lucho Bermúdez

Información personal

Nombre de
Luis Eduardo Bermúdez Acosta
nacimiento

Otros nombres Maestro Lucho

Nacimiento 25 de enero de 1912
 Carmen de Bolívar, Colombia
El Carmen de Bolívar (Colombia) 

Fallecimiento 23 de abril de 1994 (82 años)
 Bogotá, Colombia
Mexico (Estados Unidos) 

Causa de la
Infarto agudo de miocardio 
muerte

Nacionalidad Colombiano

Familia

Cónyuge Leda Montes, Matilde Díaz (fallecida en 2002),

Elba Gallo

Hijos Luis Eduardo Antonio, Gloria María, Elba Patricia,

Luis Enrique

Información profesional

Ocupación Compositor, músico, arreglista

 Años activo (1939-1994)

Seudónimo Maestro Lucho

Género Tropical

Tipo de voz Ninguna

Discográficas Discos Orbe, Discos Fuentes RCA Víctor

Artistas Pacho Galán Benny More, Dámaso Pérez

relacionados Prado, Celia Cruz

[editar datos en Wikidata]

Luis Eduardo Bermúdez Acosta (Carmen de Bolívar, 25 de enero de 1912

- Bogotá, 23 de abril de 1994) más conocido como Lucho Bermúdez, fue un
músico, compositor, arreglista, director e intérprete colombiano, es considerado
uno de los más importantes intérpretes y compositores de música popular
colombiana del siglo XX.
La importancia de su obra musical radica en haber adaptado ritmos tradicionales
colombianos como la cumbia y el porro, en ritmos modernos que se convertirían
en símbolos de identidad nacional desde la década de 1930. Lucho Bermúdez fue
uno de los primeros innovadores que experimentaron con la adaptación de estos
ritmos locales del Caribe colombiano, y que los adaptaron al lenguaje musical
contemporáneo de la época. Su obra tuvo gran impacto en otros países de
América Latina. Lucho Bermúdez fue tal vez el principal responsable por haber
hecho que la cumbia y el porro se convirtieran en estandartes de la música
colombiana a nivel internacional desde la década de 1940. Su obra musical
siempre estuvo profundamente influida por los porros y fandangos de la Sabana
de Bolívar y los pueblos costeros de zona norte de Colombia.

Índice

 1Primeros años
 2Carrera orquestal
 3Familia
 4Fallecimiento
 5Legado
 6Homenajes
 o 6.1Composiciones
 7Referencias
 8Enlaces externos

Primeros años[editar]
Su padre murió cuando tenía 3 años de edad al caer a un barranco y su madre
tuvo que mantener la familia con muy escasos recursos. Apenas con cuatro años
aprendió a tocar el flautín de la mano de su tío Montes, quien al descubrir el
interés y capacidades innatas del maestro Lucho lo estimuló en su aspiración de
ser músico. Vivió en El Carmen de Bolívar militar del Regimiento Córdoba.
Aprendió a tocar el trombón, el piccolo, la tuba, la trompeta, el saxofón y el
clarinete. Se convirtió posteriormente en el director musical de la Orquesta A
Número Uno cuyo propietario era un hombre llamado José Pianetta Pitalúa y en
1939 logró formar su propia orquesta a la que llamó la Orquesta del Caribe. Lucho
Bermúdez se dedicó a conocer los ritmos de la música Caribe colombiana, para
adaptarlos a orquesta; en uno de tantos viajes, en la población de María La
Baja conoció cómo se organizaba la cumbiamba por la comunidad negra y allí
mismo viendo a una negra llamada María Isabel bailando con los pies descalzados
sobre la arena tuvo la inspiración para su primer éxito llamado Prende la vela.

Carrera orquestal[editar]
Después de "Prende la vela" llegaría su primer disco que incluía temas como "Las
mujeres de San Diego", "Cadetes Navales", "Chucho Hernández", "jabón con
yuca", "11 de noviembre" y "El gallito". Gracias a ese éxito y al disco fue invitado
en el año 1943 a tocar durante una temporada en el night club El Metropolitan, de
Bogotá. "Carmen de Bolívar", "Caprichito", 'Prende la Vela", y "Pachito eché", eran
las canciones que convirtió en éxito por aquellos días.
En 1946 realiza su primera salida internacional a Buenos Aires, con un contrato de
seis meses y allí conformó una orquesta de 22 músicos (entre ellos Eugenio
Nóbile y Eduardo Armani) con la que grabó alrededor de 60 temas en la casa
disquera RCA Víctor; entre ellos: "Danza Negra", "Caprichito", "Cuca", "Cumbia
Colombiana" y "El Porro Buenos Aires". Al volver lo contrataron con su orquesta
para tocar en el Hotel Granada de Bogotá.
Bermúdez presenta oficialmente en sociedad a la Orquesta de Lucho Bermúdez el
15 de julio de 1947 en el Hotel Granada, iniciando una intensa agenda de
presentaciones, giras y grabaciones que durarían toda su vida.
En 1948 se radica en Medellín donde trabaja de planta en el Hotel Nutibara, en el
Club Campestre y como Director Artístico Musical de la emisora “La Voz de
Antioquia”. En Medellín acompañó a Pedro Vargas, Eva Garza, Miguelito Valdés,
Avelina García y Toña La Negra entre otros artistas famosos de la época. La
capital antioqueña se convirtió en la sede discográfica más importante del país y
allí grabó el tema Salsipuedes que lo convirtió en un auténtico ídolo popular.
En Medellín vivió 15 años.
En 1952 fue invitado a participar en el Festival de Música Latinoamericana de La
Habana, organizado por el Maestro Ernesto Lecuona. En Cuba grabó cuatro
temas con la RCA Víctor, dirigió para la radio la Orquesta de Bebo Valdés y para
televisión la del Maestro Ernesto Lecuona.
Entre 1952 y 1954 Bermúdez vivió en Cuba y México con su orquesta
promocionando su música a nivel internacional. En México conoció a Dámaso
Pérez Prado, a Celia Cruz y a Beny Moré quien incluso grabó una versión de San
Fernando. En Cuba trabajó en radio en La Cadena Azul y en el Canal 4 de
televisión y con el maestro Ernesto Lecuona. A su regreso fue invitado a participar
en las primeras emisiones de la televisión colombiana el día 13 de junio de 1954.
De México recibe una invitación y con músicos de ese país y sus arreglos
orquestales hicieron una gran onda en torno al porro colombiano. Allí graba
alrededor de 80 discos.
Es contratado en Estados Unidos realizando presentaciones en las principales
ciudades: New York, Los Ángeles, Miami, San Francisco, Las Vegas, Washington
y Texas. También es invitado a Venezuela, Costa Rica y Ecuador.
Con Lucho Bermúdez no solo se movió el elenco nacional sino también el
internacional, y los mejores artistas y orquestas han interpretado su música
como: Hugo Romani, Leo Marini. Gregorio Barrios, Bienvenido Granda, Jaime
Llano González, Leonor González Mina, Carmiña Gallo, la Sonora
Matancera, Benny Moré, Pacho Galán, Juanes, Tego Calderón, Billo’s Caracas
Boys, Los Melódicos Tito Rodríguez y Juan Gariel entre otros.

Familia[editar]
Inicialmente Lucho Bermúdez estuvo casado con Leda Montes con quien tuvo un
hijo llamado Luis Eduardo Antonio. Posteriormente se casó con Matilde Díaz con
quien tuvo una hija llamada Gloria María. Finalmente se casó con Elba Gallo
Pardo con quien tuvo dos hijos, Elba Patricia y Luis Enrique. También tuvo una
hermana llamada Helena.
Luis Eduardo Antonio vivió toda su vida en Estados Unidos y tuvo tres hijos. Gloria
María heredó la vena musical de sus padres, sobre todo de su madre. Elba
Patricia ha sido la encargada de llevar la bandera de su padre liderando la
fundación y manejando la orquesta con su madre Elba Gallo. Luis Enrique vive en
Estados Unidos y se dedica a mejorar sistemas de información geográfica.

Fallecimiento[editar]
Lucho Bermúdez falleció en la Clínica del Seguro Social en Bogotá en la
madrugada del 23 de abril de 1994 debido a complicaciones renales y problemas
cardíacos.

Legado[editar]
La orquesta fundada por Bermúdez es la de mayor permanencia en Colombia
pues después de su muerte continuó sus actividades con gran éxito
presentándose en escenarios nacionales e internacionales bajo la dirección de su
hija Elba Patricia Bermúdez quien es también clarinetista y representante de la
Fundación Tierra Querida encaminada a divulgar el legado de Lucho Bermúdez, la
cual organizó la celebración de los 100 años de natalicio de Bermúdez en 2012.