Una pintura recientemente llamó nuestra atención, a saber, la "Crucifixión" de Giotto de este gran

ciclo de pinturas de la capilla Scrovegni en Padua. La figura demacrada y patéticamente demacrada

del Salvador se suspende de una cruz que se apoya en una roca rudamente pintada y debajo de la cual
se puede ver un cráneo, lo que indica que es Gólgota, "el lugar del cráneo"
A la izquierda de Cristo, los soldados romanos se pelean por saber cuál de ellos podría tener la ropa de
Jesús, mientras que San Pedro mira con tristeza. A la diestra de Cristo está el grupo de los justos. María, la
madre de Jesús, apoyada por las santas mujeres y consolada por San Juan, se desmayó de pena y pena. A los
pies de Cristo, María Magdalena llora sobre las sangrientas heridas de Jesús con frenética tristeza. Sus
inquietudes se hacen eco de los gritos de los ángeles, que se ciernen sobre el cuerpo de Cristo en el cielo
azul oscuro de Giotto.
El artista fue influenciado por el teatro sagrado, así como por el ideal de la piedad empática predicada por
las órdenes mendicantes de su tiempo, como los franciscanos. Las pinturas, como esta, estaban destinadas a
ayudar a las personas a mirarlas, como si fueran testigos presenciales de la Crucifixión, para sentir más
sobre la naturaleza de los sufrimientos de Cristo. La yuxtaposición entre dolientes y soldados pretende
enfocar los pensamientos de personas piadosas en las consecuencias de sus propias respuestas a la muerte de
Cristo.
"La crucifixión de Giotto", escribió Bernadette Neipp, "es la expresión misma de la espiritualidad
franciscana en la dulzura de la expresión dolorosa del rostro de Cristo en este fresco. Él no lleva una corona
de espinas; un halo radiante ha sido colocado detrás de su cabeza (...) La dimensión trágica es expresada por
los personajes que rodean a Cristo: los ángeles volando llorosos alrededor del Crucificado, María Magdalena
al pie de la cruz, María apoyada por Juan y otra mujer (...) Toda la escena se destaca contra un cielo azul
nocturno, el color de la fe. El énfasis está en el significado sacrificial de la muerte de Cristo: los ángeles
recogen la sangre que fluye de sus heridas. En cuanto al tipo de representación de la crucifixión, Giotto tuvo
una gran influencia en sus sucesores, particularmente en lo que respecta a la composición. "
La composición de The Crucifixion es perfectamente simétrica. La cruz situada exactamente en el centro
separa dos grupos de caracteres. Los diez ángeles celestiales se dividen geométricamente en dos grupos de
cinco a cada lado de la cruz.
"Oh pueblo mío,
¿Qué te hice?
¿Cómo te lastimé?
Respondeme.
Georges Morin, OFM

https://www.freresfranciscains.ca/nouvelles/giotto-la-crucifixion/