obra de arte como conjunto

ordenado de cualidades sensibles

(Dufrenne, 1953; Junker, 1971)
“ha llegado a ser obvio que ya no es
obvio nada que tenga que ver con el
arte, ni en él mismo, ni en su relación
con el todo, ni siquiera su derecho a
la vida” (Adorno, 1970).

1
pintura orgánica

2
 materialidad de la pintura
El material (la sustancia adherida a la tela, la
estructura de la pasta, el fluido pictórico),
el idiolecto estético: la manera regular,
el régimen sintáctico de la
pintura bajo las categorías de
de formar el material
organicidad (Adorno) o
,el oficio (el repertorio de técnicas, materiales
integralidad (Junker)
y procedimientos de manipulación del
material)
Saber histórico. Peter
y la tradición (la historia del saber pictórico
Bürguer, que reconoce que
acumulado)
la obra de arte de las
se vinculan con la pintura sólo mediante su
sociedades burguesas
materialidad.
puede ser conocida y
La teoría y la práctica. conceptualizada en
profundidad recién a partir
historia, producción de la vanguardia, esto es,
filosofía en el momento mismo de
crítica de arte, gestión su negación, de su muerte.

3
organicidad integralidad
• recorre la desintegración
sintáctica de la obra de arte
desde el barroco hasta los
primeros conceptualismos en
los setenta.
• atrofiamiento de la
complejidad estructural que
gobernaba a las obras de
arte en los setenta,
comienza para atrás, hasta
encontrarse con la obra de
arte orgánica, perdurable con
el modelo estétoico
“estructura estética”.

4
5
 La búsqueda de este tipo de
representación tuvo sus
realidad- burguesía orígenes en el afán de
lograr representaciones
naturalistas, es decir, que
reprodujeran a la realidad
que se mostraba ante la
mirada del hombre burgués.
la pintura podía reflejar lo
visible y lo invisible, sus
pinturas cargan con toda su
filosofía: ARMONÍA de lo
visible (la naturaleza) y lo
invisible (orden matemático).
Por eso el renacimiento es
aún idealista.
La parábola de los ciegos
(1568), Pieter Brueghel

7
En verdad, una escucha adecuada de
las mismas piezas de Beethoven cuyos
temas va silbando unoen el metro
requiere un esfuerzo mucho mayor queel
de la música avanzada: quitar el barniz
de falsa exhibición y los
modos reaccionarios adheridos."Th.W.
Adorno,
Filosofía de la nueva música

8
 27
1.

Materialidad pictórica y organicidad

“Sería posible escribir una historia
distinta
de la pintura, que no sería la de las
obras ylos artistas, sino la de los
instrumentos y los
materiales (…)”
Roland Barthes.
Lo obvio y lo obtuso
.
“Un buen cuadro, como un buen
violín,debería ser marrón.”
Sir George Beaumont

9
10
29 oficio
“
El soporte original de
1609 fue preparado
con blanco de
plomodespués que
el lienzo fue extendido.
Esta preparación
contiene cantidades de
tierras, negro carbón y
calcita, así como granos
dispersosd
e minio o rojo de plomo”
.
Cf.
Vergara (2004 [p.145])

11
12
13
14
15
 57
Felipe IV, de cazador
[detalle] (ca. 1632-1635).
Diego de Velázquez.

Marte
[detalle] (ca. 1636-1649).
Diego de Velázquez

16
superficie

17
18
19
percepcion

20
21
22
JUNKER HANS DIETER  Negación de la síntesis sensible como principio de
1971 "La reducción de la creación. Ruptura del modus integral en el arte objetal. Del
estructura estética: un aspecto principio collage a lo puramente real. Crítica de la
del arte actual" (1971), en representación y presentación de lo puramente real.
Ehmer et alt. Miseria de la  Ataque a la institución arte [relaciónese con +++].
comunicación visual, Ed. G. Gilli,  Carácter afirmativo de la cultura [ relaciónese con **
1977, Barcelona, pp.27-76. ].
Trad. de E.
Subirats. Original: Visuelle
Kommunication. Beitrage zur
Kritik der Bewusstseinsindustrie,
DuMont, K_ln, 1971.

23