Née du rapprochement des 3 écoles :

brassart.fr
 Choisir le domaine
de la créativité
un acte ambitieux
et passionnant
Depuis 70 ans, BRASSART accompagne ses étudiants vers
des métiers d’exception permettant de développer le talent personnel
et l’apprentissage technique au service d’une passion  : créer.
Notre ambition est de permettre à chacun de nourrir et développer
un style personnel.
Accompagné par les meilleurs professionnels, pour la
plupart en activité (ils sont directeur artistique, designer
graphique, infographiste, game designer, animateur 3D
ou concepteur VFX), l’étudiant BRASSART développe ses
compétences au travers d’ateliers, d’expériences, de travaux
de groupe, de stages, en cherchant en permanence la
performance.
Il peut ainsi choisir, à l’issue de son année préparatoire,
le cursus qui lui correspond le mieux parmi un large choix
de filières : le design graphique, la création publicitaire,
l’illustration, le jeu vidéo, l’animation 3D, la bande dessinée
ou bien encore l’audiovisuel.
Les exigences de ces métiers sont élevées, mais nos jeunes
diplômés deviennent des références dans les domaines
techniques et créatifs. Ils disposent de toutes les cartes
pour s’épanouir et s’adapter dans ces univers en perpétuelle
évolution.
Avec 12 campus répartis sur toute la France, résultat de
son rapprochement avec les écoles ARIES, ESMI et EPIIC
au sein du Groupe EDH (un groupe majeur présent dans la
communication, le management culturel et le journalisme
avec l’EFAP, l’ICART et l’EFJ), l’école BRASSART est
© Photo DR
devenue une actrice majeure dans la création graphique et
la communication digitale. Ses valeurs sont fortes : curiosité,
exigence, professionnalisme, performance et bienveillance.
Ses formations sont reconnues : certifications, validations
et homologations.
Bien former les créatifs de demain, c’est aussi favoriser
l’ouverture culturelle et développer leur curiosité.
Nos étudiants sont encouragés, pour leurs stages ou leurs
premières expériences professionnelles, à regarder vers
l’étranger. En complément des dispositifs Campus France
et Erasmus auxquels BRASSART participe, ils peuvent
s’appuyer sur un réseau de plus de 10 000 anciens,
issus de toutes nos écoles, qui constituent un ancrage
professionnel de premier rang.
Rejoindre la famille BRASSART, c’est faire d’une passion un
métier en se réalisant individuellement tout en partageant
des valeurs collectives.
À bientôt,
Michel KUBLER
Président de l’école BRASSART
3
 Pourquoi choisir
l’école BRASSART ?
1 5
70 ans d’expertise
et de créativité
L’école Brassart forme depuis 70 ans des
professionnels créatifs et passionnés, capables
de s’adapter aux exigences des plus grandes
agences, studios et entreprises prestigieuses.
2 6
Un réseau d’anciens
exceptionnel
Plus de 10 000 diplômés sont issus de notre école.
Ils forment un tissu professionnel solide en France
et à l’étranger, précieux lors de la recherche de
stage et d’emploi.
3 7
Des titres professionnels
certifiés
Nos certifications de niveaux 7, 6 ou 5 sont
inscrits au Répertoire National des Certifications
Professionnelles (RNCP).
4 8
Une ouverture
à l’international
Nos étudiants bénéficient d’un réseau de
partenaires internationaux à la fois universitaires,
grâce au programme Erasmus+, mais également
professionnels pour leurs stages.
© Photo DR
5
Une école
professionnalisante
En lien permanent avec les entreprises,
notre école propose un cursus résolument
professionnalisant pour faciliter l’insertion
de nos diplômés.
Des équipements
de pointe
Tous nos campus disposent des derniers
équipements technologiques nécessaires
à la formation de nos étudiants.
Une vie étudiante épanouie,
culturelle et conviviale
Tout au long de l’année, la vie sur les campus est
riche de rencontres et d’événements pour favoriser
l’intégration de chacun.
Une école
multi-primée
Les travaux de nos étudiants sont régulièrement
mis à l’honneur : Pixel Challenge de Québec,
The Rookies, Club des Directeurs Artistiques,
les Chatons d’Or, Saxoprint, …
 Classes
Préparatoires
Accessibles après le bac, les classes préparatoires, en arts appliqués
et audiovisuel, installent un socle de compétences fondamentales
et permettent aux étudiants de choisir une filière en adéquation avec
leurs aspirations personnelles.
Design Graphique
et Digital
Objectif 360° pour cette filière dont les formations sont en adéquation
avec les exigences des entreprises qui recherchent de la polyvalence :
direction artistique, infographie, illustration, digital…
Animation
et 3D VFX
Cette filière spécifique propose aux étudiants passionnés par les
univers de la 3D, de l’animation et des effets spéciaux, d’acquérir
l’ensemble des aptitudes du processus de réalisation 3D.

1 Prépa
6 Filières © Photo DR © Photo DR © Tradition Gourmande

Jeux Vidéo Arts Graphiques

Game Art Illustration Bande Dessinée Audiovisuel
Intégrer les compétences techniques et artistiques, réaliser Les étudiants passionnés par le dessin trouveront dans cette filière, L’Académie Brassart Delcourt est née de l’association entre l’école Cette formation permet d’acquérir les compétences techniques
un prototype jouable sont les objectifs de cette filière dédiée à la fois théorique et pratique mais surtout artistique, Brassart et les éditions Delcourt. Les passionnés de Bande Dessinée et artistiques pour réaliser le montage et la postproduction
à la production de jeux vidéo. toutes les compétences pour développer leur propre univers. y trouveront une formation dédiée, parrainée par des auteurs de renom. d’une œuvre audiovisuelle.

© Damototh © Beluse © R. Marie © Photo DR

La force
d’un Groupe
L’école BRASSART
est présente dans les
12 campus en France qui
possèdent chacun leurs
particularités régionales
avec la même volonté :
l’accompagnement
et l’épanouissement
des étudiants dans
des locaux modernes,
NANTES
connectés et urbains.
BORDEAUX
1 École
12 Campus
Aix-en-Provence
Le campus est situé au cœur des entreprises
du parc de la Duranne, l’un des plus grands sites
économiques du sud de la France. Les échanges
avec les entreprises sont ainsi facilités
et le lien professionnel renforcé.
CAEN Annecy
STRASBOURG
Le festival d’Annecy attire les plus grands studios
PARIS de design et de création. C’est au sein de
cet environnement propice à la créativité que
les formations Brassart se sont développées
en relation étroite avec les nombreuses entreprises
des bassins Annécien et Genevois.
TOURS Bordeaux
Implanté au cœur des Chartrons sur les berges
de la Garonne, le campus de Bordeaux offre une
palette de filières très complète. Les formations
sont animées par une équipe pédagogique
d’experts proches et disponibles.
ANNECY
LYON Caen
Située au cœur du Campus 4 de Caen, l’école est
GRENOBLE portée par une équipe pédagogique passionnée,
effectuant un suivi individuel et personnalisé
pour offrir une formation toujours plus proche
des attentes et de la réalité du marché.
AIX-EN-
PROVENCE
MONTPELLIER Grenoble
Grenoble est l’un des centres d’enseignement
TOULOUSE
supérieur les plus réputés en France.
Le campus Brassart est convivial et chaleureux
et met à disposition de ses élèves,
les outils les plus modernes pour garantir
une qualité de travail optimale.
Lyon
Idéalement situé au cœur de Lyon, le campus
de notre école a été entièrement rénové et propose
un environnement à la fois moderne et convivial,
propice aux travaux d’équipes et individuels.
9
Montpellier
Montpellier est une ville dynamique avec
+ de 70 000 étudiants. Le campus Brassart Montpellier
est implanté en centre-ville et est parfaitement
desservi par le réseau des transports en commun.
Nantes
Dans un nouveau campus situé en plein centre-ville,
l'école assure un suivi personnalisé à ses étudiants grâce
au travail de notre équipe pédagogique. Ce campus
profite de l’audace créative de Nantes (Royal de Luxe,
les Machines de l’île…) et est en lien permanent avec les
industries culturelles, les agences et les studios.
Paris
Animée par des formateurs experts en Bande
Dessinée et des auteurs reconnus, la pédagogie
de l’Académie Brassart Delcourt à Paris se concentre
sur le travail individuel des étudiants. Chaque
promotion est parrainée par un auteur renommé
(Zep, Arthur de Pins, Patricia Lyfoung…).
Strasbourg
Le campus de Strasbourg propose de vivre
une expérience internationale avec une formation
orientée vers le design franco-allemand.
Cet enseignement spécifique de la culture, de la
langue et du design allemands s’adresse aux jeunes
désireux d’apprendre les métiers de la création.
Toulouse
Pour que les étudiants deviennent les acteurs
professionnels de demain, Brassart Toulouse
s’inscrit profondément dans le paysage
professionnel de l’infographie 2D et 3D et
développe son réseau de partenaires localement.
Tours
L’esprit campus est très développé à Tours.
Bénéficiant d’espaces lumineux, confortables et
spacieux, les étudiants travaillent dans des conditions
optimales de façon individuelle ou en équipes.
Schéma Année 1 Année 2 Année 3 Année 4 Année 5
des
études
Cycle Infographiste Multimédia
BORDEAUX I CAEN I TOURS

Bachelor Design Graphique et Multimédia Direction Artistique Digitale

AIX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I CAEN I GRENOBLE I LYON I MONTPELLIER I NANTES I STRASBOURG I TOULOUSE I TOURS NANTES

Envie de créer, d’imaginer, Classe

d’inventer de nouveaux Préparatoire en Bachelor Arts Graphiques
univers… Notre rôle est Arts Appliqués 3 spécialisations au choix : Illustration/BD, Concept Art ou Storyboard
de révéler le talent créatif AIX-EN-PROVENCE I ANNECY BORDEAUX I TOURS
BORDEAUX I CAEN I GRENOBLE
de nos étudiants. LYON I MONTPELLIER
NANTES I STRASBOURG

Du design graphique à l’audiovisuel,

TOULOUSE I TOURS Cycle Expert
3 spécialisations au choix :
de l’animation 3D aux jeux vidéo,
Animation 3D et Rigging
des arts graphiques en passant par Bachelor Animation - 3D VFX & Jeux Vidéo / Game Art Effets Spéciaux Numériques
l’illustration et la bande dessinée, les AIX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I GRENOBLE I LYON I MONTPELLIER I NANTES I TOULOUSE I TOURS Character Designer & Environment Artist 3D
étudiants, après une année préparatoire, AIX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX
vont pouvoir faire un choix de vie. GRENOBLE I LYON I MONTPELLIER I NANTES
TOULOUSE I TOURS

Faire de sa passion un métier est

possible. Nous préparons nos étudiants
à être opérationnels dès leur sortie
Bachelor Game Design
AIX-EN-PROVENCE I GRENOBLE I LYON I TOULOUSE
de l’école, après avoir reçu des
enseignements de qualité, en perpétuel
lien avec les exigences métiers. Bachelor Auteur / Dessinateur de Bande Dessinée
PARIS

Classe Prépa
BTS Métiers de l’Audiovisuel
Cinéma / Audiovisuel
BORDEAUX
BORDEAUX

11
 Classes
Préparatoires

© Photo DR
13
Une année pour
se préparer à des
métiers passion !
Deux classes
préparatoires
thématiques :
• Classe Préparatoire
en Arts Appliqués
La classe préparatoire
en Arts Appliqués est
une année pluridisciplinaire
et transversale permettant
d’acquérir les bases
théoriques, techniques
et méthodologiques
communes à l’ensemble des
métiers du design graphique
et de la création digitale.
• Classe Préparatoire
en Cinéma / Audiovisuel
La classe préparatoire
Cinéma et Audiovisuel,
année de mise à niveau,
est destinée aux candidats
désireux d’intégrer une
formation en audiovisuel
et en réalisation.
Classe Prépa Classe Prépa
Arts Appliqués Cinéma 
 IX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I CAEN I GRENOBLE I LYON I MONTPELLIER
>A
NANTES I STRASBOURG I TOULOUSE I TOURS
/ Audiovisuel
>  BORDEAUX
L’année préparatoire en Arts Appliqués permet à l’étudiant
d’acquérir les fondamentaux du design graphique et de la création
digitale. Cette année lui permet de préciser son projet professionnel © N. Bourgade
La classe préparatoire cinéma et audiovisuel
et d’affirmer un choix d’orientation parmi les filières proposées. dispense un enseignement méthodologique
et technique du montage, des trucages
numériques, de la prise de vue et de la prise
Enseignement général de son. Elle permet également une découverte
de la réalisation au travers de courts métrages
Communication / Culture Métier et de clips vidéos : scénarios, découpages,
• Principes de la communication visuelle tournages dans des conditions professionnelles.
• Les grandes sagas de marques
• Études de cas
• Rencontre avec des professionnels
Enseignement général
Histoire de l’art
• Gestion de production
Anglais • Technologie des équipements et supports
• Histoire et théorie du cinéma et de l’audiovisuel
• Études d’œuvres représentatives des genres en cinéma
Enseignement technique et artistique et audiovisuel.
• Anglais - Domaine littéraire et artistique
• Littérature, maîtrise du langage, analyse d’images,
Initiation au graphisme analyse filmique
• Mise en page, typographie
• Recherche d’identités visuelles © Photo DR
•
•
Création de logos, affiches, maquettes
Photographie
Techniques et mise en œuvre
• Prise de vue : éclairage, cadrage et mouvements de caméra
Croquis • Techniques de prise de son
• Montage
• Apprentissage du dessin académique perspective, dessin d’observation, modèle vivant • Méthodologie de projet
• Théories et pratiques de la couleur • Effets spéciaux, trucages
• Traitement et retouche de l’image
Théories de l’image et techniques narratives
• Acquisition d’une culture de l’image
• Initiation à la conception d’images fixes puis animées
Création et réalisation
• Atelier d’écriture : note d’intention, synopsis, scénario
Étude documentaire / Nature morte • Réalisation de courts métrages dans des conditions
• Observation Le + de la Classe professionnelles, du scénario jusqu’au montage
et transposition de la vision 3D en 2D Prépa en Arts Appliqués
Des ateliers découverte : introduction
Initiation à l'infographie 3D aux grandes disciplines techniques
Le + de la Classe Prépa Cinéma / Audiovisuel
telles que la photographie, infographie
• Modélisation 3D > Mise à niveau en sciences et domaine littéraire et artistique,
(Adobe Illustrator et Photoshop),
• Animation, stop motion afin d’intégrer un BTS audiovisuel
l’infographie 3D (3ds Max), l’animation
• Mise en volume, modelage
et le volume (sculpture, modelage). > Découverte des métiers de l’audiovisuel
© Photo DR © Photo DR
 Design
Graphique
et Digital

© Photo DR
17
 Bachelor
Après une année préparatoire
qui les familiarise au monde
des arts appliqués,
les étudiants optent pour
un cursus de 2, 3 ou 4 années
pour explorer les divers aspects
“ Design Graphique
du design graphique et de
la communication visuelle. et Multimédia ”
Deux cursus : > Formation en 3 ans
> Certification « Designer Graphique et Multimédia de Niveau 6 »
 n Bachelor “ Design
•U  IX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I CAEN I GRENOBLE I LYON
>A
Graphique et Multimédia ”
MONTPELLIER I NANTES I STRASBOURG I TOULOUSE I TOURS
en 3 ans avec la possibilité
© L. Girard
de suivre une 4e année
Le Bachelor Design Graphique et Multimédia permet d’aborder
de spécialisation “ Directeur
tous les types de projets avec méthode, créativité et sens de l’organisation :
Artistique Digital ”
le design graphique, le design de packaging, le web design ou la publicité.
 n Cycle “ Infographiste
•U
Multimédia ” en 2 ans 1 année
re
Culture métier
• Histoire de l’Art & culture graphique
• Culture de la communication & marketing
• Sémiologie de l’image
• Économie, gestion et droit
Conception graphique
(Idéation, exploration, conception, pilotage)
Graphique
• Outils & méthodes de pilotage
& direction artistique projet
• Typographie & orthotypographie
et Digital
© M. Venisse © R. Lootvoet
• Initiation à l’ergonomie, ux/ui
• Pratiques plastiques & graphiques (dessin,
photo, vidéo, illustration vectorielle...)
• Atelier langage, conception-rédaction
• Anglais appliqué à la direction artistique
Production graphique
Design
(Studio de production, réalisation cross-média)
• Infographie & chaîne graphique
• Fondamentaux du web design
• Systèmes de gestion dynamique de
contenu
• Initiation au motion design
Préparation à l’emploi
& veille professionnelle
• Techniques de communication orales
• Outils de communication
(portfolio, web-folio, CV…)
• Initiation au personal branding
• Veille professionnelle, technologique
& culturelle
Stage d'observation
© T. Besson © Photo DR
3e année
Culture métier
• Actualité graphique mutualisée
(exposés & évènements)
• Marketing & stratégie de communication
• Économie & gestion de projet
Conception et production graphique
• Pilotage & direction artistique projet
• Création typographique (logiciels
spécifiques : fontself maker, prototypo...)
• Design thinking
• Pratiques plastiques & graphiques
associées au projet
• Conception-rédaction associée au projet
Approfondissements
& modules optionnels
• Illustration digitale
2 année
e • Infographie 3d
• Motion design (motion promotionnel,
design de générique,
Culture métier affiche animée...)
• Histoire de l’Art & culture graphique • Web design, réseaux sociaux
• Culture de la communication & marketing & web-marketing
• Sémiologie de l’image • Branding, évènements
• Économie, gestion et droit espaces de communication
Conception graphique Préparation à l’emploi
(idéation, exploration, conception, pilotage)
& veille professionnelle
• Outils & méthodes de pilotage
& direction artistique projet • Techniques de communication orales
• Création typographique • Personal branding
• Design thinking, ux/ui • Team building, coaching & soft-skills
• Pratiques plastiques & graphiques • Veille professionnelle, technologique
(illustration, digital painting, motion...) & culturelle
• Argumentation, conception-rédaction • Rapport d’activité
• Anglais appliqué à la direction artistique • Accompagnement du Projet de Fin d’Études
Production graphique Stage de 3 mois
(studio de production, réalisation cross-média)
• Perfectionnement en infographie
• Web design, langages HTML et CSS
• Systèmes de gestion dynamique de
contenu
• Scénographie, story-boarding, notions Le Projet de Fin
cinématographiques
• Production motion design (Adobe After
Effects)
d’Études (PFE)
Préparation à l’emploi Accompagné par un tuteur, professionnel
dans sa discipline, l’étudiant crée,
& veille professionnelle
développe et scénarise son projet de
• Techniques de communication orales
campagne 360°, autour d’une marque
• Personal branding, travail de l’identité et
du positionnement professionnels fictive. Pièce maîtresse de son press-book,
• Veille professionnelle, technologique & il le présente à un jury composé
culturelle de professionnels.
Stage d'1 à 2 mois
19
 Cycle expert Cycle
> Formation en alternance en 1 an > Formation en 2 ans
> Diplôme d’école délivré > Certification
par un jury de professionnels « Infographiste et
“ Direction > NANTES “ Infographiste multimédia de Niveau 5 »

Artistique Multimédia ”
 ORDEAUX I CAEN I TOURS
>B

Digitale ” Notre école propose une formation pour devenir infographiste,

fondée sur l’apprentissage des fondamentaux en design graphique
et la maîtrise des outils de production infographiques. L’essentiel des
© M. Daubeuf
Ce cycle expert permet aux jeunes designers d’acquérir enseignements repose sur l’exploration des deux univers professionnels :
les compétences spécifiques de la direction artistique, print et digitale. © M. Malgogne

La formation est centrée autour d’une forte spécialisation en création • Le média imprimé et la maîtrise de la chaîne graphique
d’identité de marque : rebranding, design de l’expérience utilisateur, • Le digital avec le web design, les applications mobiles
présence digitale, publicité, etc. et les réseaux sociaux

Modules d’enseignement Séminaires et Ateliers

• Marketing et Stratégie : 1h30 / semaine
• Sémiologie : 1h30 / semaine
• Direction artistique, Branding et Publicité :
3h / semaine
• UX / UI, Ergonomie : 3h / semaine
• Motion design : 1h30 par semaine
1re et 2e années La deuxième année marque l’importance,
Des séminaires hebdomadaires menés par pour l’étudiant, de travailler de façon
© M. Malgogne
des intervenants professionnels en activité La première année est essentiellement autonome.
sur des thématiques variées :
consacrée à la maîtrise des logiciels
• L’identité de marque, print et digitale principaux de la suite Adobe avec Les notions typographiques sont
• Le positionnement de la marque face notamment :
à sa concurrence
approfondies pour permettre toutes les
• La copy strategy : la stratégie créative subtilités dans le déploiement du texte
• Illustrator pour le dessin vectoriel
• Plan média : la stratégie des moyens • Photoshop pour la retouche et le traitement et la hiérarchisation de l’information.
• Display, digital et data des images
• InDesign pour la mise en page et la production L’étudiant est enfin mis en condition
de documents imprimés. et accompagné dans son projet

© M. Cailleau Le “ Brand Design Project ”, fil rouge diplômant Enseignements transversaux

de fin d’études, véritable synthèse
des connaissances acquises au cours
Toute l’année, l’étudiant développe son “ Brand Design Project ” : il identifie une marque réelle, disposant d’enjeux • Histoire de l’Art des deux années de formation.
de communication internationaux, puis réfléchit à une problématique autour de la réorientation stratégique • Culture publicitaire
de cette marque. Il développe ainsi une vision prospective à long terme, puis optimise toute son identité de marque. • Marketing, Éco-Gestion
• Anglais

Enseignements professionnels
Le + de
et techniques la formation
Le + de la formation • Infographie multimédia > 4 semestres d’enseignement sur 2 ans
• Chaîne graphique > Un contrôle continu des connaissances
> Spécialisation digitale • Graphisme > Une approche très technique des logiciels
> Forte valeur ajoutée par la réflexion et la vision stratégique • Communication visuelle > Une vision globale de la production
> Excellente insertion professionnelle • Illustration imprimée et web
• Typographie
• Web design et réseaux sociaux

2 mois de stage en 1re année

3 mois de stage en 2e année

© R. Albert © Photo DR
21
 Animation
et 3D VFX

© Yoki
23
Ponctuées d’expériences
pédagogiques, les formations Bachelor “ Animation 3D VFX
de la filière “ Animation et 3D
VFX ” préparent aux métiers & Jeux Vidéo / Game Art ”
liés à l’animation 3D, aux effets
spéciaux numériques et à la Dominante “ Film d’Animation ”
création 3D d’environnements
et de personnages. > Formation en 3 ans
Deux premières années communes avec les étudiants de la dominante
Formations proposées :
© J. Bacquey
“ Jeux vidéo ” puis spécialisation et production d'un film d’animation
> Certification professionnelle
• Un Bachelor “ Animation - « Concepteur Réalisateur 3D de niveau 6 »
3D VFX & Jeux Vidéo /
Game Art ” en 3 ans, > AIX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I GRENOBLE
dominante Film d’Animation.
LYON I MONTPELLIER I NANTES I TOULOUSE I TOURS
1re année
© L. Lamere
•U
 n Cycle Expert en 1 an
pour se perfectionner et
Culture artistique
approfondir ses connaissances
en “ Animation 3D et Rigging ”, • Histoire de l’Art
• Culture du cinéma
“ Effets spéciaux numériques ” et du cinéma d’animation
ou “ Character Designer • English for 3D and Video Games Industry
& Environment Artist 3D ”
Fondamentaux 3D & Animation
• Modélisation / Textures / Lighting / Rendu
d'environnements et d'objets
• Base de la sculpture numérique
• Principes de l'animation 2D et 3D
Animation
et 3D VFX
• Découverte du rigging
• Découverte du compositing
Techniques créatives
et cinématographiques
© A. Paccica © Chrysalide
• Dessin académique
• Sculpture
• Anatomie & modèle vivant
• Digital Paint / Lay out
• Storyboard
• Scénario / Technique de mise en scène
Enseignement professionnel
• Projet individuel “ Architecture ”
• Projet équipe “ À la manière de ”
• Projet individuel “ Asset ”
• Masterclass digital Paint
• Développement professionnel
Expériences pédagogiques
• Séminaires régionaux d’intégration
• 3D Contest et Battle graphique
• Visite studio local
© Q. Marsollier
2e année
Culture artistique
• Histoire de l’Art
• Culture du jeu vidéo
• English for 3D and Video Games Industry
Character Environment
& Animation 3D
• Modélisation / Textures / Shading
de personnages
• Texture
• Sculptures numériques de personnages
• Rigging & Skinning de personnages
• Effets spéciaux numériques
• Lighting / Rendering / Compositing /
Shading / Intégration
dans un moteur de jeux (temps réel)
• Animation 3D (body mechanics)
• Découverte de l'Acting facial
Techniques créatives
et cinématographiques
• Sculpture
• Digital Paint
• Storyboard
• Initiation au Game Design
Enseignement professionnel
• Projet individuel “ diorama ”
• Projet individuel “ synchro labiale”
• Projet équipe “ initiation temps réel ”
• Masterclass “ jeux et films ”
• Développement professionnel
• Pipeline Management
Expériences pédagogiques
• Séminaires régionaux d’intégration
• 3D Contest et Game Jam
• Visite studio local
Stage de 2 mois*
25
3e année
Choix d’une spécialisation parmi :
1 “ Animation 3D  et Rigging ”
• Rigging avancé, gestion du stretch
et squash, mel scripting et expression
pour le jeu ou le film d’animation
• Animation 3D de personnages, de
créatures et d'animaux, gestion du poids
et Acting. Le Blocking, le Polish et l'export
pour le jeu ou le film d’animation
• Character study
• Masterclass acting
• Speedprod acting
“ Character Designer
2 & Environment Artist 3D ”
• Modélisation d’environnements
et de personnages pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Texture et Lighting pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Look development d’environnements,
props et personnages
• Masterclass Character Modeling
• Speedprod Character Modeling
3 “ Effets Spéciaux Numériques ”
• Création d'effets pour le jeu vidéo
et le film d'animation :
- environnement (eau, sable, neige…),
- personnages (cheveux, vêtements…)
• - effets spéciaux (feu, explosion, fluide…)
• Compositing / Lighting / Rendu
• Intégration pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Masterclass VFX
• Speedprod VFX
•
Culture artistique
• Histoire des civilisations
• English for 3D and Video Games Industry
Enseignement professionnel
• Réalisation d’une bande démo
• Pré-production d’un court métrage
d’animation
• Masterclass production de film et jeu
• Gestion de projet
• Développement professionnel
Expériences pédagogiques
• 3D contest
• Voyage d’étude
• Participation à la Paris Games Week
Stage de 2 mois*
* En 2e ou 3e année
 Cycles Experts Expertise Expertise Expertise
3 spécialisations “ Animation 3D et Rigging ” “ Character Designer “ Effets Spéciaux
au choix Cette année d'expertise permet aux étudiants
& Environment Artist 3D ” Numériques ”
d’approfondir leurs connaissances en Animation 3D
Dominante “ Film d’Animation ” et en Rig. A l’issue de cette formation, ils maîtrisent Cette année d'expertise permet aux étudiants Cette année d'expertise permet aux étudiants
l’animation des personnages bipèdes et quadrupèdes de se perfectionner et d’approfondir de se perfectionner et d’approfondir
> Formation en 1 an en 3D, sont capables de mettre en place un squelette leurs connaissances en modélisation, texture 3D. leurs connaissances en Effets Spéciaux Numériques
et des contrôleurs pour animer des personnages. À l’issue de cette formation, l’étudiant maîtrise et d’accéder aux postes de FX Artist qui conçoit
 IX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I GRENOBLE
>A
la sculpture, la modélisation, la texture, le rendu 3D et intègre les effets spéciaux en utilisant les différents
LYON I MONTPELLIER I NANTES I TOULOUSE I TOURS
d’environnements et de personnages. outils utilisés dans le monde professionnel.
Enseignements
Body mechanics
• Animation de marche et course bipède avec caractère
Enseignements Enseignements
• Gestion du poids, contraintes
• Cycles d’animaux cartoons et réalistes Concept art FX
Acting cartoon • Environnements, personnages et objets • Simulation d'environnement (eau, pluie, neige…)
• Le mode step, les posings • Simulation de personnage (cheveux, vêtements…)
3D • Simulation d'effets spéciaux
• Les actions secondaires, les retards
• Le facial, le lip synch, le regard • Modélisation de personnages (explosions, feu, fumée…)
• Stretch & squash, staging, exagération et d’environnements 3D
• Texture et lighting
Acting réaliste • Sculpture numérique • Modélisation
• Analyse des mouvements • Retopologie • Texture
• Utilisation du mode step, les posings • Shading • Lighting
• Gestion du dialogue, le regard • Rendu
• Actions secondaires (les retards) Matte Painting
• Motion capture
Studio professionnel
Rigging • Speedprod character modeling Compositing
• Production d’un court métrage d’animation
• Mise en place et orientation du squelette • Réalisation et finalisation d’une bande démo
• Mise en place des contrôleurs • Masterclass modeling
• Gestion du stretch and squash • Gestion de projet
Studio professionnel
• Rigging facial (blendshapes, bones, curve) • Développement professionnel
© A. Lemoine © Dernier contact
• Expressions • Masterclass production films et jeux • Speedprod VFX
• Scripting • Production d’un court métrage d’animation
• Skinning • Réalisation et finalisation d’une bande démo
Expériences pédagogiques • Masterclass en FX
• Gestion de projet
Studio professionnel • Développement professionnel
• Game Jam et 3D Contest
• Production d’un court métrage d’animation • Masterclass production films et jeux
• Voyage d’études
• Réalisation et finalisation d’une bande démo • Participation au Festival international du Film
• Masterclass en rig d’Animation d’Annecy et son Marché (MIFA)
• Gestion de projet • Visite de studio
Expériences pédagogiques
• Développement professionnel
• Speedprod acting • Game Jam et 3D Contest
• Voyage d’études
• Masterclass production films et jeux Stage de 4 mois • Participation au Festival international du Film
d’Animation d’Annecy et son Marché (MIFA)
Expériences pédagogiques • Visite de studio
• 3D Contest et Game Jam
• Voyage d’études
• Participation au Festival international du Film Stage de 4 mois
d’Animation d’Annecy et son marché (MIFA)
• Visite de studio

Stage de 4 mois
© T. Samazan © Q. Marsollier
27
 Jeux Vidéo
Game Art

© Behind the light

29
Formations proposées :
Bachelor “ Animation 3D VFX
• Un Bachelor “ Animation -
3D VFX & Jeux Vidéo / & Jeux Vidéo / Game Art ”
Game Art ” en 3 ans,
dominante “ Jeux Vidéo ”, Dominante “ Jeux Vidéo ”
avec possibilité de suivre
une 4e année de > Formation en 3 ans
spécialisation en “ Effets Deux premières années communes avec les étudiants de la dominante
Spéciaux Numériques ”, “ Film d’Animation ” puis spécialisation et production d'un jeu vidéo
“ Character Designer > Certification professionnelle
& Environment Artist 3D ” ou « Concepteur Réalisateur 3D de niveau 6 »
“ Animation 3D et Rigging ”
> AIX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I GRENOBLE
• Un Bachelor “ Game Design ”
© Photo DR
LYON I MONTPELLIER I NANTES I TOULOUSE I TOURS
en 3 ans
1re année
Culture artistique
© J. Noyer
• Histoire de l’Art
• Culture du cinéma
et du cinéma d’animation
• English for 3D and Video Games Industry
Fondamentaux 3D & Animation
• Modélisation / Textures / Lighting / Rendu
d'environnements et d'objets
Jeux Vidéo
• Base de la sculpture numérique
• Principes de l'animation 2D et 3D
• Découverte du rigging
• Découverte du compositing
Game Art
Techniques créatives
et cinématographiques
• Dessin académique
• Sculpture
• Anatomie & modèle vivant
• Digital Paint / Lay out
© Loan Aohmin Estevez © Photo DR
• Storyboard
• Scénario / Technique de mise en scène
Enseignement professionnel
• Projet individuel “ Architecture ”
• Projet équipe “ À la manière de ”
• Projet individuel “ Asset ”
• Masterclass digital Paint
• Développement professionnel
Expériences pédagogiques
• Séminaires régionaux d’intégration
• 3D Contest et Battle graphique
• Visite studio local
© Unchained
2e année
Culture artistique
• Histoire de l’Art
• Culture du jeu vidéo
• English for 3D and Video Games Industry
Character Environment
& Animation 3D
• Modélisation / Textures / Shading
de personnages
• Texture
• Sculptures numériques de personnages
• Rigging & Skinning de personnages
• Effets spéciaux numériques
• Lighting / Rendering / Compositing /
Shading / Intégration
dans un moteur de jeux (temps réel)
• Animation 3D (body mechanics)
• Découverte de l'Acting facial
Techniques créatives
et cinématographiques
• Sculpture
• Digital Paint
• Storyboard
• Initiation au Game Design
Enseignement professionnel
• Projet individuel “ diorama ”
• Projet individuel “ synchro labiale”
• Projet équipe “ initiation temps réel ”
• Masterclass “ jeux et films ”
• Développement professionnel
• Pipeline Management
Expériences pédagogiques
• Séminaires régionaux d’intégration
• 3D Contest et Game Jam
• Visite studio local
Stage de 2 mois*
31
3e année
Choix d’une spécialisation parmi :
1 “ Animation 3D  et Rigging ”
• Rigging avancé, gestion du stretch
et squash, mel scripting et expression
pour le jeu ou le film d’animation
• Animation 3D de personnages, de
créatures et d'animaux, gestion du poids
et Acting. Le Blocking, le Polish et l'export
pour le jeu ou le film d’animation
• Character study
• Masterclass acting
• Speedprod acting
“ Character Designer
2 & Environment Artist 3D ”
• Modélisation d’environnements
et de personnages pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Texture et Lighting pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Look development d’environnements,
props et personnages
• Masterclass Character Modeling
• Speedprod Character Modeling
3 “ Effets Spéciaux Numériques ”
• Création d'effets pour le jeu vidéo
et le film d'animation :
- environnement (eau, sable, neige…),
- personnages (cheveux, vêtements…)
• - effets spéciaux (feu, explosion, fluide…)
• Compositing / Lighting / Rendu
• Intégration pour le jeu vidéo
et le film d’animation
• Masterclass VFX
• Speedprod VFX
•
Culture artistique
• Histoire des civilisations
• English for 3D and Video Games Industry
Enseignement professionnel
• Réalisation d’une bande démo
• Pré-production d’un projet de jeu
• Masterclass production
de film et jeu
• Gestion de projet
• Développement professionnel
Expériences pédagogiques
• 3D contest
• Voyage d’étude
• Participation à la Paris Games Week
Stage de 2 mois*
* En 2e ou 3e année
 Cycles Experts Expertise Expertise Expertise
3 spécialisations “ Animation 3D et Rigging ” “ Character Designer “ Effets Spéciaux
au choix Cette année d'expertise permet aux étudiants
& Environment Artist 3D ” Numériques ”
d’approfondir leurs connaissances en Animation 3D
Dominante “ Jeux Vidéo ” et en Rig. A l’issue de cette formation, ils maîtrisent Cette année d'expertise permet aux étudiants Cette année d'expertise permet aux étudiants
l’animation des personnages bipèdes et quadrupèdes de se perfectionner et d’approfondir de se perfectionner et d’approfondir
> Formation en 1 an en 3D, sont capables de mettre en place un squelette leurs connaissances en modélisation, texture 3D. leurs connaissances en Effets Spéciaux Numériques
et des contrôleurs pour animer des personnages. À l’issue de cette formation, l’étudiant maîtrise et d’accéder aux postes de FX Artist qui conçoit
 IX-EN-PROVENCE I ANNECY I BORDEAUX I GRENOBLE
>A
la sculpture, la modélisation, la texture, le rendu 3D et intègre les effets spéciaux en utilisant les différents
LYON I MONTPELLIER I NANTES I TOULOUSE I TOURS
d’environnements et de personnages. outils utilisés dans le monde professionnel.
Enseignements
Body mechanics
• Animation de marche et course bipède avec caractère
Enseignements Enseignements
• Gestion du poids, contraintes
• Cycles d’animaux cartoons et réalistes Concept art FX
Acting cartoon • Environnements, personnages et objets • Simulation d'environnement (eau, pluie, neige…)
• Le mode step, les posings • Simulation de personnage (cheveux, vêtements…)
3D • Simulation d'effets spéciaux
• Les actions secondaires, les retards
• Le facial, le lip synch, le regard • Modélisation de personnages (explosions, feu, fumée…)
• Stretch & squash, staging, exagération et d’environnements 3D
• Texture et lighting
Acting réaliste • Sculpture numérique • Modélisation
• Analyse des mouvements • Retopologie • Texture
• Utilisation du mode step, les posings • Shading • Lighting
• Gestion du dialogue, le regard • Rendu
• Actions secondaires (les retards) Matte Painting
• Motion capture
Studio professionnel
Rigging • Speedprod character modeling Compositing
• Production d’un prototype de jeu
• Mise en place et orientation du squelette • Réalisation et finalisation d’une bande démo
• Mise en place des contrôleurs • Masterclass modeling
• Gestion du stretch and squash • Gestion de projet
Studio professionnel
• Rigging facial (blendshapes, bones, curve) • Développement professionnel
© Q. Marsollier
• Expressions • Masterclass production films et jeux • Speedprod VFX
• Scripting • Production d’un prototype de jeu
• Skinning • Réalisation et finalisation d’une bande démo
Expériences pédagogiques • Masterclass en FX
• Gestion de projet
Studio professionnel • Développement professionnel
• Game Jam et 3D Contest
• Production d’un prototype de jeu • Masterclass production films et jeux
• Voyage d’études
• Réalisation et finalisation d’une bande démo • Participation au Festival international du Film
• Masterclass en rig d’Animation d’Annecy et son Marché (MIFA)
• Gestion de projet • Visite de studio
Expériences pédagogiques
• Développement professionnel
• Speedprod acting • Game Jam et 3D Contest
• Voyage d’études
• Masterclass production films et jeux Stage de 4 mois • Participation au Festival international du Film
d’Animation d’Annecy et son Marché (MIFA)
Expériences pédagogiques • Visite de studio
• 3D Contest et Game Jam
• Voyage d’études
• Participation au Festival international du Film Stage de 4 mois
d’Animation d’Annecy et son Marché (MIFA)
• Visite de studio

Stage de 4 mois

© Veggy Bot
© Les Portes du temps
33
 Bachelor >
>
 ormation en 3 ans
F
Certification professionnelle
« Game Designer de niveau 6 »
“ Game Design ” > AIX-EN-PROVENCE I GRENOBLE I LYON I TOULOUSE

Au cours des trois années du Bachelor Il apprend à analyser un cahier des charges
Game Design, l’étudiant acquiert pour en dégager la stratégie de jeu,
l’ensemble des compétences nécessaires les règles, pour proposer une expérience
à la création et l’organisation d’un jeu vidéo. de jeu intégrale et immersive.
© Isha

1re année 2e année 3e année

© Osmosis Enseignement culturel et artistique Enseignement culturel et artistique
• Histoire de l’Art • Art et civilisations
• Histoire des civilisations • Scénario / Narration / Storytelling
• Scénario / Narration / Storytelling • Anglais appliqué à la discipline
• Anglais appliqué à la discipline
Enseignement technique
Enseignement technique
• Game Design
• Game Design • Les 3 C (control, caméra, character)
• Level Design • Level Design
• Moteur de jeu • Réalité Virtuelle (VR)
• Infographie • Moteur de jeu
• Les outils de la gestion de projet
• Infographie
Enseignement professionnel
• Analyse du Game Design
Enseignement professionnel
• Gestion de projet
© E. Mathez © Inca • Projet équipe thématique • Analyse du Game Design
• Économie du jeu vidéo • UX design
• Marketing du jeu vidéo • Gestion de projet appliquée
• Droit et propriété intellectuelle • Économie du jeu vidéo
• Méthodologie de recherché de références
• Marketing du jeu vidéo
Expériences pédagogiques • Droit et propriété intellectuelle
• Workshop « jeu de plateau »
• Workshop « jeu vidéo »
Expériences pédagogiques
• Visite d’un studio local
• Conférences • Workshop « jeu de plateau »
• Game Jam • Workshop « pré-production
• Projet de fin d’année projet de fin d’études »
• Visite studio local
• Conférences
• Game Jam
• Projet de fin d’année
Enseignement culturel et artistique
• Culture des civilisations
• Scénario
• Anglais appliqué à la discipline
Studio professionnel
• Production d’un prototype de jeu
• Storytelling
• Réalisation de play tests
• Mise en place d’un pipeline Management
• Points d’étape réalisés avec
le commanditaire
• Présentations argumentées du projet
• Organisation de la communication
du projet
Enseignement professionnel
• Analyse du Game Design
• UX design
• Évaluation de la Gestion de projet
• Économie du jeu vidéo
• Méthodologie de recherche de références
• Marketing du jeu vidéo
• Droit et propriété intellectuelle
Expériences pédagogiques
• Participation à des festivals
• Visites de studios
Stage

Le + de la formation
> Réalisation d’un prototype de jeu, en Projet de Fin d’Études. Jury devant des studios
> Participation à la « Paris Games Week », le salon français consacré aux Jeux Vidéo

© Crystal Corp 35
 Arts
Graphiques
Illustration

© Beluse
37
3 options de spécialisations
proposées : Bachelor
• I llustration / Bande Dessinée :
recherche de sa propre
identité graphique au travers
“ Arts Graphiques ”
d’exercices d’illustrations
et de bande dessinée.
•C
 oncept Art : recherche
d’univers graphiques pour
1re année
le cinéma d’animation ou L’enseignement de la première
© Photo DR
le jeu vidéo. année a pour objectif
l’approfondissement des techniques
• Storyboard : à partir d’un de dessin, la découverte
scénario , recherche de mise de diverses techniques illustratives,
en scène, découpage, cadrage, une initiation à la narration,
rythme et graphisme pour la ainsi que l’acquisition des
réalisation d’un storyboard. techniques d’infographies
indispensables à la réalisation
de projets graphiques.
Enseignements théoriques
• Culture artistique, anglais
Graphiques
Dessin d’observation
Illustration
• Perspective, modèle vivant, anatomie,
proportions, attitude, volumes, ombres,
clair-obscur
Dessin d’illustration
• Rough, storyboard, cadrage, composition
et structure de l’image, création
de personnages, posing et décors
Colorisation
• Colorisation traditionnelle : acrylique,
© M. Lafille encres… (études documentaires)
© L. Garçon
Colorisation numérique : Photoshop
Design graphique
• Identité visuelle, mise en page,
affiches, maquettes…
Atelier d’écriture
Arts
• Initiation à la narration
Infographie
• Photoshop, Illustrator, InDesign
Projet de fin d’année
• Création d’un projet publicitaire
par l’illustration : couverture de livre
ou CD, publicité par la BD…
Stage de 2 mois
© Anou © V. Lebocey
2e année
La deuxième année approfondit
les techniques graphiques
et la narration. Les ateliers
de création permettent à l’étudiant
de travailler sur un graphisme
plus personnel. En fin d’année,
il devra choisir son option
parmi les trois propositions.
Enseignements théoriques
• Culture de l’illustration,
la BD et le concept art, anglais
Dessin
• Objets, mécaniques, modèle vivant,
anatomie, étude de personnages, posing,
expressions,attitudes, character design
de personnages et décors
Mise en page d’un récit
• Cadrage, point de vue, profondeur,
crayonnés, storyboard, BD, concept art
Colorisation
• Mise en couleur traditionnelle :
acrylique, encre, aquarelle,
matte painting, speed painting
Atelier d’écriture
• Études des styles narratifs
Infographie
• Photoshop, Illustrator, InDesign
Atelier de Création
• Recherche de sa propre identité
graphique
Projet de fin d’année
• Réalisation d’une maquette d’un jeu
de plateau avec design et illustrations
des cartes, plateau et packaging
39
>
>
Formation en 3 ans
Diplôme d’école délivré
par un jury de professionnels
 ORDEAUX I TOURS
>B
3e année
La troisième année de formation
est très orientée par les Projets
de Fin d’Études (PFE). Chaque
étudiant construit son projet selon
l’option choisie, afin de pouvoir
démarcher les entreprises
ou les sociétés de productions
avec un book de travaux d’un haut
niveau graphique et artistique.
Enseignements théoriques
• Culture artistique et information sur les
différents statuts de graphistes, anglais
Techniques graphiques
• Objets, mécaniques, modèle vivant,
anatomie, character design
de personnages et animaux :
expressions, attitudes, mouvements,
environnements, décors…
Mise en page d’un récit
• Pour le storyboard, l’illustration jeunesse,
la BD ou le concept art
Colorisation
• Atelier de colorisation traditionnelle :
acrylique, aquarelle, atelier
de colorisation numérique
Atelier d’écriture
• Écriture d’un scénario
pour le Projet de Fin d’Année
Stage de 2 à 4 mois
Les enseignements sont complétés
par des conférences, festivals,
concours, événements, expositions…
 Bande
Dessinée

© R. Marie
41
La Bande Dessinée, reconnue
9e Art, regroupe aujourd’hui
l’ensemble des arts séquentiels
Bachelor
narratifs à travers le monde :
manga, comics, franco-belge… “ Auteur / Dessinateur
Encadrés par des professionnels
des métiers de la Bande
Dessinée, les étudiants
de Bande Dessinée ”
acquièrent l’ensemble des
Issue de l’association de l’école Brassart
capacités nécessaires pour
intégrer un milieu professionnel
et des éditions Delcourt, l’Académie Brassart
exigeant et industriellement Delcourt (ABD) propose une formation spécifique
dynamique. aux univers de la Bande Dessinée. Tout au long
de son parcours, l’étudiant découvre et se
Notre cursus de 3 ans propose spécialise dans les différents aspects du métier :
par étapes essentielles : © B. Mai
• Initiation aux fondamentaux 1re année
de la Bande Dessinée
Les fondamentaux
• Approfondissement des du dessin
techniques de narration
Le dessin, matière centrale, est décliné
• Spécialisation / sous plusieurs approches grâce au dessin
Professionnalisation académique et aux techniques du croquis
d’après nature ou d’après documentation.
Le programme comprend plusieurs visites sur
des sites culturels permettant aux étudiants
© H. Janicot-Tixier d’enrichir leurs connaissances. Ils suivent des
© B. Mai cours d’expression corporelle en arts vivants
et en technique de communication pour
Dessinée
expérimenter une approche concrète des
mouvements du corps et de son action dans
l’espace, afin de perfectionner leur dessin.
Le + de la 1re année
Les étudiants rencontrent dès les premières
Bande
semaines du cursus le parrain ou la marraine
de leur promotion, auteur/autrice de talent,
qui suivra régulièrement leur progression
tout au long des 3 années de leur scolarité.
Le Projet de Fin d’Études (PFE)
Pendant sa dernière année d’études, le jeune auteur travaille sur un projet personnel
de bande dessinée. Il est accompagné par ses formateurs, des professionnels,
l’éditeur ainsi que son parrain ou sa marraine. L’objectif est de proposer un projet éditable.
Il est soumis à la bienveillance des éditeurs pour une première expérience professionnelle.
© G. Bertrand
>
>
Formation en 3 ans
Diplôme d’école délivré
par un jury de professionnels
 ARIS
>P
le dessin, le scénario, le découpage,
la mise en couleur et le travail avec le milieu
professionnel de l’édition. Les périodes de stages
permettent également aux étudiants de confronter
leur apprentissage aux professionnels
de la Bande Dessinée et du monde de l’édition.
2e année 3e année
Vers un perfectionnement L’année de spécialisation
des acquis
5 options : Auteur , Dessinateur ,
Dans la continuité du programme de première Scénariste, Coloriste et Storyboarder.
année, l’étudiant est encouragé dans
le déploiement des techniques narratives, La troisième année peaufine les notions
perfectionnant le scénario et le découpage reçues au cours de l’enseignement.
tout en approfondissant ses capacités Sur la base du travail fourni les deux années
en dessin et en couleurs. précédentes et en accord avec ses envies,
l’étudiant est encouragé à se spécialiser
D’autres horizons seront explorés avec dans la pratique qui lui correspond le mieux :
l’illustration, le storyboard, le character design scénariste, dessinateur, coloriste. À l’issue
ou encore les nouvelles techniques de Bande de cette dernière année, chaque étudiant
Dessinée exploitant les médias numériques. développe son propre projet sous la forme
d’un dossier personnel et professionnel abouti
Le + de la 2e année qu’il peut présenter aux maisons d’édition dès
l’obtention du diplôme.
Les meilleurs récits produits au cours de
cette année seront sélectionnés et édités
dans un album collectif, qui permettra
Le + de la 3e année
aux étudiants d’appréhender le monde de Depuis la création de l’école BRASSART,
l’édition et ses impératifs professionnels. Les Éditions Delcourt-Soleil donnent, chaque
année, l’opportunité au meilleur projet de fin
d’année de publier leur premier ouvrage.
Pour devenir
> Auteur de Bande Dessinée
> Scénariste de Bande Dessinée
> Storyboarder de Bande Dessinée
> Coloriste de Bande Dessinée
43
 Audiovisuel

© Photo DR
45
Le BTS “ Métiers de
l’Audiovisuel option Montage /
Postproduction ” permet
BTS “ Métiers de >
>
Formation en 2 ans
Brevet de Technicien Supérieur
Métiers de l’Audiovisuel
d’acquérir les compétences
techniques et les savoir-faire l’Audiovisuel ” Option Montage et Postproduction

option Montage /
artistiques pour réaliser
le montage et la postproduction
 ORDEAUX
>B
d’une œuvre ou d’un produit
audiovisuel : clip, court métrage,
long métrage, publicité… Postproduction
Le BTS Audiovisuel Option Montage / en guise de projet de fin d’études,
Postproduction est une formation en 2 ans un court métrage (fiction, documentaire
après avoir suivi une année préparatoire ou reportage) qu’il présente devant un jury
100 % de réussite Cinéma Audiovisuel. Il allie théorie, technique de professionnels. L’occasion de mettre
et pratique pour accéder aux métiers en pratique tous les apprentissages liés aux
au BTS depuis 10 ans du montage et de la postproduction. choix artistiques, à la narration et au montage
À la fin de son cursus, chaque étudiant réalise, appris durant les deux années de BTS.

1re année Des équipements de pointe

Découverte & Approfondissement • Studio de prise de vue • Prise de son, micros,
(fond vert) perches…
Audiovisuel

• Stations • Stations de mixage

2 année
e
•
de montage numérique
Moniteurs
• PC : Quad, I5, I7 / Mac Intel
Bi-Xeon
d’étalonnage pro • Logiciels : PAO / WEB / 3D
Expertise & Maîtrise • Caméras HD, steadycam Montage / Fx
• Appareils photo • Équipements pour
• Éclairages studio traveling (rails, dolly…)
Programme
Culture audiovisuelle et artistique :
• Histoire de l’art, analyse filmique, culture des médias Le Projet
Sciences physiques : de Fin d’Études (PFE)
• Signaux, transmissions, optique, colorimétrie
Économie - Gestion - Droit de l’image : Intitulé “ Projet à caractère professionnel ”, le PFE est le montage
par l’étudiant d’un court métrage (fiction documentaire ou
• Propriété intellectuelle, droit du travail, statut juridique
reportage) accompagné d’un oral devant un jury de professionnels.
Technologies des équipements et supports : La capacité de l’étudiant à faire les bons choix artistiques,
• Approche technique du matériel audiovisuel la narration et l’analyse des moyens utilisés pour le montage,
sont évalués lors de cet oral, ainsi que ses connaissances
Techniques de mise en œuvre : en gestion de production.
• Montage, prise de vue, prise de son
Anglais
Stage de 2 à 3 mois
• Périodes réparties sur les 2 années de formation
Pour devenir
> Chef monteur
> Vidéaste
L’enseignement est complété par des conférences, > Cadreur / Opérateur de prise de vue
avant-premières de films, expositions, festivals...

© Photos DR
47
Nos étudiants en action
© Photo DR
Game Jam
Créer un jeu vidéo en 48h ! La Game Jam est un événement
incontournable pour tous les passionnés de jeux vidéo.
Lors de leur participation à ce grand rendez-vous annuel,
les étudiants BRASSART répartis en équipe, vont pouvoir
soumettre leurs projets aux meilleurs acteurs du métier
(développeurs, programmeurs, concept artists…) et profiter
de leurs conseils afin de se faire repérer.
© Photo DR
Battle créative
Durant la Battle inter-écoles, tous les coups (créatifs) sont
permis ! Originalité et maîtrise technique sont de rigueur.
Les étudiants de tous les campus BRASSART sont invités à
participer à ces compétitions, un moment clé pour développer
son réseau professionnel.
© Pink Sword of the Bibu
3D Contest
La participation régulière à des compétitions internationales
permet aux étudiants BRASSART de se mesurer aux meilleurs
professionnels de leur secteur. La formation solide
qu’ils reçoivent leur permet de prétendre aux podiums
de compétitions prestigieuses et reconnues dans la profession
(Pixel Challenge, The Rookies, Serious Game…).
© Photo DR
Voyages d’études
Une expérience à l’international est idéale pour l’employabilité
des étudiants. Elle permet également de développer leur curiosité,
leur sens de l’adaptation et leur ouverture au monde.
Ainsi, les étudiants ont l’occasion durant leur cursus de participer
à différents voyages d’études (Etats-Unis, Australie, Japon...).
© Photo DR
Masterclasses
Les Masterclasses rythment la vie des campus de l’école Brassart.
Animées par des spécialistes, des influenceurs, ou même des
anciens de notre école, elles permettent le partage d’expérience
et la transmission de savoirs. Ces échanges privilégiés facilitent
une meilleure intégration professionnelle de nos étudiants.
Vie étudiante
BDE, parrainage, soirée étudiants et sorties culturelles,
les étudiants sont actifs bien avant “ la vie active ” !
Bureau Des Étudiants (BDE)
Plus couramment appelée BDE, le Bureau des Étudiants
anime, coordonne et fédère les élèves autour
d’activités extra-scolaire : événements festifs,
caritatifs, associatifs et sportifs.
Parrainage
À l’initiative des étudiants et des membres du BDE, un système
de parrainage entre anciens et nouveaux est mis en place.
Il permet, sur la base du volontariat réciproque, une meilleure
intégration et un accompagnement bienveillant.
49
© Photo DR
Projets
de fin d’études
Projet ultime d’une formation, le projet de fin d’études peut
se présenter sous la forme d’une animation 3D, d’un jeu vidéo
ou d’une campagne de communication 360°. Ces projets
représentent pour nos étudiants une carte de visite unique afin
de présenter aux meilleures entreprises l’étendue de leur talent.
Soirées étudiantes
L’année d’études est jalonnée par des rencontres festives
organisées par et pour les étudiants en toute indépendance
des établissements. Ces soirées sont des moments importants
de détente et de mixité entre les différentes promotions
et filières d’études.
Sorties culturelles
La vie sur les campus est rythmée par des sorties organisées
par le BDE pour visiter des musées, participer à des événements
ou des expositions en lien avec leurs études.
Ils nous font confiance
La plus belle des reconnaissances, celle des professionnels :
Première école de design et de création digitale,
BRASSART bénéficie d’une notoriété et d’une reconnaissance exemplaire
auprès des entreprises, studios et organisations professionnelles
du secteur de la création

La reconnaissance professionnelle :
Membre du Réseau des Écoles Adhérent du Syndicat
française de Cinéma d’Animation National du Jeu Vidéo

Niveau 7 Niveau 6
Certification Certification professionnelle
professionnelle enregistrée au RNCP
enregistrée au RNCP
• Concepteur Réalisateur 3D
• Manager Culturel Niveau 6 (Bac +3/4)
Niveau 7 (Bac+5)
• Game Designer
Concepteur de Jeux
Niveau 6 (Bac +3/4)
Certification de niveau 6
• Designer Graphique et Multimédia
Niveau 6 (Bac +3/4)
Niveau 5
Certification de niveau 5
• Infographiste Multimédia
Niveau 5 (Bac +2)
• BTS Métiers de l’Audiovisuel
option Montage et Postproduction
Niveau 5 (Bac +2)
Cooptée par ses pairs, l’école a rejoint le réseau des écoles françaises
de cinéma d’animation les plus prestigieuses (de statuts divers - public,
privé ou consulaire), qui font l’objet d’une reconnaissance incontestable
par le milieu professionnel, en France et à l’étranger.
À l’honneur dans le palmarès
international de “ The Rookies ”
Dans le Top 10 du palmarès de la plateforme The Rookies, catégorie
“ Best Creative Media & Entertainment Schools in the World 2018 ”.
Le travail des équipes pédagogiques et les productions
d’étudiants ont été salués par 60 experts mondiaux réunis
par la plateforme de référence “ The Rookies ”.
L’école a intégré le prestigieux Réseau des écoles
du Syndicat National du Jeu Vidéo, représentant les entreprises
et les professionnels du jeu vidéo en France. Le SNJV œuvre
pour la promotion, la croissance et la compétitivité de l’industrie
du Jeu Vidéo en France et pour l’attractivité du territoire.
Partenaire du Club
des Directeurs Artistiques
Partenaire du Club des Directeurs Artistiques, association
des créatifs publicitaires, qui distingue le meilleur de la création
publicitaire française, dans plusieurs catégories.
Les étudiants BRASSART participent chaque année au Prix Etudiants,
leurs campagnes sont régulièrement primées ou shortlistées.
C'est l'occasion pour eux de rencontrer les talents créatifs de l’année :
Directeurs de Création, Directeurs Artistiques et Concepteurs Rédacteurs…

MIFA, Marché International

Que ce soit lors d’événements incontournables du Film d’Animation
ou lors de leurs stages, les étudiants sont en contact
permanent avec le monde professionnel Véritable référence mondiale du cinéma d’animation,
le Festival d’Annecy permet aux étudiants de découvrir les derniers
chefs-d’œuvre animés, de suivre les tendances actuelles en matière
d’animation mais surtout d’échanger avec des professionnels
De nombreuses entreprises reconnues dans le secteur de la création et de développer leur réseau pour leurs prochains stages.
Cartoon Forum
Plateforme de coproduction dédiée aux séries d’animation
européennes, le Cartoon Forum est un événement unique
lors duquel des professionnels de l’animation pitchent leurs projets
de séries télévisées d’animation.

digitale accueillent les étudiants BRASSART durant leurs stages En plus de rencontrer de nombreux professionnels,
Les étudiants BRASSART ont le privilège d’assister
à des premières mondiales, des projections en plein air, les étudiants BRASSART découvrent ainsi l’envers du décor
des dédicaces, des hommages et des expositions thématiques. de l’industrie d’animation.

Le Prix de la Laïcité
Paris Games Week de la République

Les passionnés de jeu vidéo ont également l’opportunité de
se rendre à la Paris Games Week, salon annuel consacré aux jeux vidéo.
Ce grand rendez-vous est l’occasion pour les étudiants de rencontrer
les plus grands studios de production de jeux vidéo, les influenceurs
et bien entendu, de tester de nombreux jeux en avant-première !
Le Prix de la Laïcité de la République, décerné à nos étudiants,
sert régulièrement d’exemple dans tout l’hexagone.
Lors d’expositions sur le thème de la laïcité, les créations
des étudiants BRASSART sont citées et présentées en référence.

51
 Design Graphique
Animation et 3D VFX Jeux Vidéo

Nos métiers
et Digital

La diversité des filières proposées par l’école BRASSART permet aux étudiants diplômés
de choisir un métier leur correspondant pleinement, dans l’univers de la création.
Aujourd’hui, au long de sa vie professionnelle, il n’est pas rare de connaître plusieurs métiers.
La polyvalence et l’excellence enseignées dans notre école offrent à nos diplômés la possibilité
de développer ambition, adaptabilité et envie d’apprendre. © Photo DR @ K. Zannettacci © A. Lemoine

Nos anciens ont du talent

> Designer graphique > Animateur 3D > Game designer
> Designer digital > Character designer > Level designer
> Brand designer > Concepteur 3D - VFX > Associate producer
> Directeur artistique > Artiste VFX > Concept artist
Voici quelques exemples de postes occupés par nos 10 000 diplômés... > Illustrateur > Rendering artist > Lead character artist
> Infographiste > Motion designer > Environment artist
> Modeleur 3D > Rigger / Skinner
Marc BEAUJEAU (Promotion 2000) Claire MILSONNEAU (Promotion 2013) > Texturer 3D
Animateur 3D - Industrial Light & Magic, San Francisco Directrice Artistique - Subdesign, Paris > Modeleur 3D
> Narrative designer
Karl SAFFRE (Promotion 1996) Lorena KELANI (Promotion 2017)
Global Brand Identity Design Director - Renault, Paris 3D Artist - Tokkun Studio, Kyoto

Arts Graphiques
Vincent KARA (Promotion 2017) Alice FOREL (Promotion 2017) Audiovisuel Bande Dessinée
Game Designer - Ubisoft, Bordeaux Environment Artist - MPC, Londres Illustration
Eloïse HEINZER (Promotion 2011) Clotilde GARNIER (Promotion 2018)
Illustratrice/Graphiste - La Chaise Longue, Paris 3D Artist - AVR, Londres

Julien MADAR (Promotion 2016) Ronan BOISSON (Promotion 2011)

Character Animator - Illumination Mac Guff, Paris Associate Creative Director - Publicis, Singapore

Hugo STAHL (Promotion 2017) Maël GOURMELEN (Promotion 2005)

Graphiste web et print - Winamax, Paris Character designer / Animateur - SPA Studios, Madrid

© Beluse © Photo DR © T. Fillaire

Sweyn ROLAND (Promotion 2017)
Directeur artistique - Les Gros Mots, Paris
Romuald LEDEBT (Promotion 1992)
Responsable Studio graphique - Groupe Eram, Nantes
Thanh Long BACH (Promotion 2010)
Motion graphic designer - Digital District, Paris
> Dessinateur de Bande Dessinée
Térence MILI (Promotion 2014) > Storyboarder de Bande Dessinée
Directeur Artistique / Motion - Konbini, Paris > Illustrateur
> Coloriste de Bande Dessinée
> Concept artist
> Chef monteur > Coloriste de Bande Dessinée
> Monteur postproduction > Dessinateur de Bande Dessinée
> Vidéographiste > Scénariste de Bande Dessinée
> Cadreur > Storyboarder de Bande Dessinée
> Vidéaste

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 L’international,
votre passeport
pour l’emploi !
Pour être en mesure de former des jeunes talents
capables de s’adapter à des environnements multiculturels,
les Relations Internationales de BRASSART accompagnent
les étudiants dans la définition et la mise en œuvre
de leurs projets à l’étranger.

L’international, au sein de BRASSART :

•  n réseau de partenaires académiques, professionnels
U
et d’anciens étudiants répartis à travers le monde.

• L’adhésion au programme européen Erasmus+ permettant

l’obtention de bourses pour encourager les stages ou les semestres
d’échange académique en Europe.

• Une pédagogie utilisant le système européen des ECTS

(European Credit Transfer System) qui facilite la reconnaissance académique
des études à l’étranger, notamment dans le cadre du programme Erasmus+.

• Un Département Relations Internationales qui permet de soutenir,

encadrer et préparer les projets de mobilité internationale des étudiants.

• Le Bachelor Designer Graphique et Multimédia

enseigné en anglais sur le campus de Nantes, en 2e et 3e année.

Vivez “ The American Experience ”

en participant à la Summer Academy !
La Summer Academy de l’école BRASSART
permet à tout étudiant, dès la 1re année et tout au long du cursus,
de s’envoler en juillet pendant 2 à 4 semaines direction New York City
afin de bénéficier de cours d’anglais au cœur de Manhattan !
© Photo DR

© Photo DR
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 Étudier
à l’étranger
Que cela soit via un semestre d’études
dans une école partenaire
ou via un stage à l’étranger,
les possibilités de vivre une expérience
à l’international sont multiples.
Partenaires internationaux
Angleterre
• Sheffield Hallam University à Sheffield
L’université Sheffield Hallam est située dans la ville de Sheffield,
5e ville du Royaume Uni qui s’est construite autour de ses 60,000
étudiants. SHU propose actuellement des échanges en Digital Media
Production et en Design Graphique.
• University for the Creative Arts à Farnham
The University for the Creative Arts est parmi les meilleures universités
spécialisées dans les arts créatifs. Reconnue dans tout le Royaume-
Uni, elle arrive en tête des classements du Guardian University Guide,
Complete University Guide et the Sunday Time Good University Times.
Belgique
• Digital Arts & Entertainment à Courtrai
Située à Courtrai, grande capitale industrielle flamande (à 30 km de
Lille), au cœur d’une région qui excelle dans les technologies d’avenir
du multimédia, Digital Arts & Entertainment a fait de l’ouverture
internationale son axe majeur de développement depuis 10 ans.
Canada
• École des Arts Numériques,
de l’Animation et du Design de Montréal
Le NAD, établissement de formation et de R&D en animation 3D,
effets visuels, design et arts numériques, forme depuis 1992 des
animateurs 3D qui travaillent au sein des grands studios du jeu vidéo
et des effets spéciaux, comme Ubisoft, Gameloft, ou encore MPC.
Italie
• Mimaster Illustrazione à Milan
Nous sommes ce que nous faisons pour changer qui nous sommes. Une formation d’excellence pour les métiers de l’illustration.
© Photo DR
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Le Programme
Erasmus+
BRASSART fait partie de la Charte Erasmus+ 2014-2020
et offre donc à ses étudiants les plus méritants la possibilité
d’effectuer un séjour d’études d’un semestre en Europe,
tout en percevant une bourse pour tout mois d’études
passé au sein d’universités partenaires.
Les programmes proposés sont des programmes similaires
aux nôtres, ou complémentaires, dont les cours
sont enseignés en anglais ou dans la langue du pays.
Australie
• Curtin University of Technology de Perth
Créée en 1986, la Curtin University of Technology est l’une des
meilleures Universités australiennes formant au design graphique
et à la création digitale.
Espagne
• Universidad Francisco de Vitoria à Madrid
Au sein d’un campus réunissant plus de 8 000 étudiants, l’université
Francisco de Vitoria basée à Madrid propose des programmes innovants
en Game Design et en Animation 3D.
• Escuela de Arte San Telmo à Malaga
L’école d’art de Malaga San Telmo existe depuis plus d’un siècle,
et a d’abord été placée sous la tutelle de l’Académie des Beaux Arts.
Aujourd’hui, elle se positionne en tant qu’école de Design, proposant un
Bachelor en Design Graphique fortement ancré dans la pratique plastique.
• IED à Madrid
IED Madrid est un Centre Supérieur de Design appartenant au groupe
IED, un réseau international né en Italie en 1966 et qui compte
aujourd’hui 11 écoles réparties en Italie, Espagne, et Brésil.
Il propose des cursus approfondis dans les domaines du design de
mode, design d’intérieur, design produit, communication et arts visuels.
• Creanavarra à Pampelune
Creanavarra est un Centre Supérieur de Design avec plus de 25 ans
d’expérience dans les métiers du design. C’est le seul Centre à Navarre
et un des rares Centres d’Espagne à proposer un diplôme supérieur en
design. Il propose des formations en design graphique, design de mode,
design de jeux vidéo, design d’intérieur, et en animation et effets spéciaux
• CESINE à Santander
Présente depuis 25 ans au cœur de Santander, capitale de la Cantabrie,
CESINE forme ses étudiants au Design Graphique et aux métiers du
Marketing et de la Communication.
Conditions
d’admission
Hors Game Design, Audiovisuel et Bande Dessinée
L’examen d’admission est composé :
• D
 ’un travail de production artistique à réaliser
chez soi et à apporter le jour J. Au choix :
Nature morte  Création d’affiche  Stylisation
À partir d’une composition de votre choix, Vous réalisez un projet d’affiche
vous réalisez un dessin qui rend compte sur le thème " Paris 2024 ".
des volumes, de la construction Vous incorporez, en plus du texte,
des ombres et des lumières. des éléments visuels et/ou graphiques.
• De l’examen de votre press-book
Le candidat doit se présenter à l’entretien muni de son portfolio.
Il y aura soigneusement rassemblé l’ensemble de ses travaux
(dessin, peinture, infographie, sculpture, collage, photos...)
qui justifient son intérêt pour les disciplines artistiques.
• De l’examen de votre book académique
Le candidat doit se présenter à l’entretien muni de son book
académique comprenant les bulletins des classes de Première
et de Terminale que vous possédez le jour de l’entretien
ainsi que tout diplôme déjà obtenu.
• D’un entretien de motivation
D’une durée de 30 minutes, l’entretien oral vise à cerner
votre intérêt pour la filière choisie et pour les écoles BRASSART.
Pour intégrer notre école BRASSART
et l’une de nos filières, nous avons besoin de
vous connaître et de comprendre ce qui vous pousse
Procédures
d’admission
à nous rejoindre. Pour cela vous passerez
un examen d’admission dans nos écoles.
Cet examen ne peut être passé qu’une fois par an.
Totalement gratuit et si vous le réussissez,
il sera valable 1 an sur tous nos campus.
Les 4 étapes pour candidater
dans notre école :
• Je candidate via un formulaire en ligne sur le site
 
brassart.fr à un programme sur le campus de mon choix
Vous réalisez, à l’aide d’instruments
de précision, une représentation simplifiée
et compréhensible de 6 objets • Je suis recontacté(e) par le campus qui m’intéresse
que vous aurez choisis. Votre travail pour valider ensemble une date d’examen
doit être propre et précis.
N’utilisez pas de vue en perspective.
• Je prépare les documents que je vais devoir présenter
le jour de mon examen (hors filière Game Design)
> U
 ne des 3 productions artistiques
au choix à réaliser chez moi
> Mon press-book créatif
> Mon book académique
• Je me présente au jour et à l’heure retenus
pour mon examen
Il peut s’agir de travaux réalisés librement
ou dans le cadre d’un enseignement (option arts plastiques,
cours de dessin, atelier de création...).
Le + des admissions
Toute personne souhaitant intégrer directement une deuxième
ou troisième année devra présenter le dossier scolaire Venez participer à des Journées d’Immersion
de son centre de formation précédent, ou un CV de compétences et Ateliers Découverte sur votre campus  ! Conditions d'admission
qui devra être proposé et démontré en entretien. spécifiques,
Une occasion unique d’échanger avec les étudiants, leurs enseignants
contactez l'école :
et visiter l’établissement dans des conditions privilégiées.
Un parcours adapté vous sera proposé et vous permettra d’assister
• Game Design
Lors de cet échange avec un professionnel de la création digitale à des cours correspondant à votre projet de formation !
• Audiovisuel
et du design graphique, vous pourrez commenter vos productions. • Bande Dessinée
© Photos DR
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 2020 __ 2021

BRASSART BRASSART ANNECY BRASSART BORDEAUX BRASSART CAEN BRASSART GRENOBLE

AIX-EN-PROVENCE Bâtiment Genève-Bellevue 22, quai de Bacalan 13, rue Antoine-Cavelier 8, chemin des Clos
Les Alizés 105, avenue de Genève 33300 Bordeaux 14000 Caen 38240 Meylan
655, rue René-Descartes 74000 Annecy 05 56 48 14 70 02 31 54 88 11 04 76 41 00 00
Parc de la Duranne 04 50 23 00 00 bordeaux@brassart.fr caen@brassart.fr grenoble@brassart.fr
13857 Aix-en-Provence annecy@brassart.fr
cedex 3
04 42 24 20 00
aix@brassart.fr

BRASSART LYON BRASSART MONTPELLIER BRASSART PARIS BRASSART NANTES BRASSART STRASBOURG
2, avenue du Château 222, place Ernest-Granier Académie 4/6, rue d’Erlon Immeuble l’Avancée
de Gerland 34000 Montpellier Brassart Delcourt 44000 Nantes 26, bd du Président Wilson
69007 Lyon 04 99 51 42 74 77, av. de la République 02 40 69 20 14 Entrée 26c
04 72 33 00 00 montpellier@brassart.fr 75011 Paris nantes@brassart.fr 67000 Strasbourg

© Visuels de couverture : K. Zannettacci - Photo DR - S. Lothion

lyon@brassart.fr 01 71 32 87 26 07 67 18 13 09
contact@academie-bd.fr strasbourg@brassart.fr

BRASSART TOULOUSE BRASSART TOURS

Central Parc 1, rue Léo-Delibes
54, bd de l’Embouchure Bâtiment B
Bâtiment D 37200 Tours
31200 Toulouse 02 36 70 49 80
05 61 62 00 00 tours@brassart.fr
toulouse@brassart.fr

brassart.fr ENSEIGNEMENT SUPÉRIEUR PRIVÉ