República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación

Instituto Universitario Politécnico Santiago Mariño

Cátedra: Historia de la Arquitectura III

KENZO TANGE Y ALVAR AALTO INFLUENCIADORES

DEL MODERNISMO

Docente: Autor:
Maigualida Mendoza Geimis Yánez
C.I. 27.506.773

Puerto Ordaz, 16 de Noviembre 2019

 Kenzo Tange y Alvar Aalto son dos arquitectos que representan muy bien los
inicios de la arquitectura moderna ya que imponen sus ideologías de forma original,
siendo esto la esencia del modernismo.

Kenzo Tange (Arquitecto y urbanista japonés.1913- 2005):

Es la figura de mayor influencia en la arquitectura japonesa. Fue un notable

arquitecto japonés en el siglo XX que mezcló estilos modernos y tradicionales.
Ayudó a reconstruir Tokio después de la Segunda Guerra Mundial con diseños para la
Catedral de Santa María y el Museo Conmemorativo de la Paz de Hiroshima.
También diseñó el Edificio del Gobierno Metropolitano de Tokio y un sinnúmero de
otros edificios en Japón y en todo el mundo.

Muchas de sus obras son reflejo de la situación  histórica que vivió en su país

Japón, es por ello que sus primeros diseños llevan una fuerte influencia japonesa, esto
debido a que participo en planificaciones urbanas para la reconstrucción de
Hiroshima después de la Segunda Guerra Mundial. Para los años 60 se convierte en
uno de los mayores impulsores del movimiento moderno basando sus diseños en un
concepto de orden estructural muy claro y definido.

Otra de sus influencias e inspiración principal en su desarrollo como profesional

es Le Corbusier de quién toma los conceptos de diseño urbano y de planificación de
ciudades y barrios y la combinación de diseños sencillos y racionales en los edificios.
Podemos encontrar cierta similitud en los diseños de Tange y Le Corbusier,
especialmente en el uso de los elementos de concreto aparente de fachadas y el uso
estético  de las azoteas como quinta fachada.

Hablar de Kenzo Tange es hablar de concreto, porque una gran parte de la obra
de este magnífico arquitecto japonés está basada en diseños en los que el concreto es
el componente medular de la geometría de sus proyectos. Utilizo el concreto no sólo
como material estructural, sino como elemento decorativo y formal. Otro de los
aciertos es el manejo de los espacios en planta baja, que logra mostrar los apoyos de
concreto de los edificios dejando pasar la luz y al aire por debajo del edificio, como
intentando hacer flotar esa gran masa, este echo nos recuerda a uno de los principios
de la arquitectura de Le Corbusier “La planta baja sobre pilotes”.

Al poder observar muchas de las obras de Kenzo, sin necesidad alguna de

conocer su estilo propio, simplemente podemos inducir que es una arquitectura
bastante técnica, con formas geométricas simples y compuestas dispuestas
intrépidamente, muchas veces agrupadas dando la sensación de un gran sólido de
masa monumental que juega con algunos de los aspectos de la naturaleza (luz, viento
y espacio), quizás queriendo hacer sentir y ver a algunos una gran nave espacial, una
maquina racional del modernismo a la disposición del usuario; tal como lo llegó a
expresar a su manera Le Corbusier.

Kenzo Tange fue el arquitecto principal en el movimiento del modernismo en

Japón. Sin embargo, Tange no hizo caso omiso de la arquitectura tradicional de
Japón, y a menudo se esforzó por incorporar lo tradicional y lo moderno en sus
diseños. Además de su afinidad por el modernismo, Tange ayudó a crear el
movimiento arquitectónico Metabolista. Presentó un plan maestro para una ciudad
flotante en la Bahía de Tokio en la Conferencia Mundial de Diseño de 1960. El
metabolismo se creó en la década de 1960 con Tange y varios de sus estudiantes de la
Universidad de Tokio. El estilo y el movimiento creían que las ciudades deberían
construirse para dar cuenta de los cambios futuros. La solución era cápsulas
prefabricadas modulares que se podían unir al núcleo de una estructura principal.

Los proyectos de Tange reflejan su convicción de que la arquitectura debe tener

algo que llegue al corazón de las personas. Aún así, las formas, los espacios y el
aspecto deben responder a una lógica. Tange cree que el diseño de nuestro tiempo
debe combinar tecnología y humanidad. La tradición puede estar presente de alguna
manera en la creación de un nuevo proyecto, pero ya no es visible en la obra
terminada.
Alvar Aalto (Arquitecto y diseñador finlandés 1898-1976):

El joven reconocido como gran maestro, es considerado uno de los arquitectos

más importantes del siglo XX, ya que realizo numerosas obras que impactaron la
modernidad. Y también aquél que, sin abandonar la arquitectura moderna
propiamente dicha, la enriqueció considerablemente. La modernidad había sido
relativamente plural en su inicial consolidación, en el período de entreguerras, pero
triunfó y se consolidó definitivamente, no por medio de todas las tendencias, sino
mediante la que fue realmente triunfante y que se conoció como “racionalismo”, o,
luego, “Estilo Internacional”.

Aalto estudió en Helsinki y fue alumno de arquitectos que representaban

entonces lo que se conoció en los países nórdicos como “romanticismo nacional”.
Pero al iniciar la profesión se incorporó al llamado “nuevo clasicismo”, que se oponía
a lo anterior, que capitaneaba el arquitecto sueco Erik Gunnar Asplund, y que
practicaron todos los arquitectos nórdicos y jóvenes de aquel tiempo. Al llamado
romanticismo opusieron, pues, un estilo de clasicismo simplificado y modernizado,
bastante anacrónico en realidad, aunque no exento de aciertos, y que los caracterizó
durante algún tiempo.

Pero la arquitectura moderna se había iniciado en Europa casi en el mismo

momento de esta práctica, por lo que los jóvenes nórdicos la fueron abandonando
para ejercer las tendencias nuevas. Alvar Aalto fue de los primeros y de los más
rápidos en hacer este cambio y en practicar el racionalismo en obras ya bien
significativas, como fueron el edificio para el periódico de Turku (1928) y el
Sanatorio antituberculoso de Paimio (1929). Este último fue conocido ya entonces, al
publicarse en algunas revistas europeas. Una arquitectura blanca, geométrica, de
formas relativamente simples pero de expresión funcional y estructural, variada, y
pintoresca, de volumen exento y libre, hizo ingresar a los Aalto en la arquitectura
moderna, casi oficialmente, podríamos decir.
 El humanismo y la calidez son características principales en la producción
técnica de Aalto, las cuales  se reflejan en la mayoría de sus obras. Tras haber
experimentado la vida militar en la guerra civil finlandesa, esto vuelve una parte de el
un hombre sensible ante el diseño de sus obras, el mismo Alvar Aalto dice que su
mayor influencia e inspiración son sus recuerdos de infancia y adultez, los lugares
donde creció, y los que puedo conocer, es este el punto principal por el cual es
reconocido como el arquitecto precursor favorito del estilo moderno funcional
conocido también como estilo internacional.
Como arquitecto funcionalista orgánico Aalto quiere que sus edificaciones
compartan la naturaleza, el sol, el aire, y para ello diseña terrazas, jardines, exteriores
que articulan lo técnico con lo orgánico y hacen más grata la vida, anudando las
necesidades humanas para crear una arquitectura multisensorial, esto lo hacía
huyendo del bloque anónimo e industrial, que aplasta al ser humano; suavizando los
espacios de las construcciones con formas orgánicas a la par con exclusivos
materiales y creando espacios continuos que repelían la sensación de encerramiento;
de manera general Aalto pensaba en cómo aplicar las leyes naturales a los edificios,
así como en el valor de la historia y de las tradiciones ya que este también estuvo
influenciado por el romanticismo tradicional de su país y el clasicismo.
Aalto creyó en la idea de que el diseño se podría aplicar a cualquier objeto
cualquiera que sea, desde un edificio hasta una silla, creyendo firmemente que los
diseños de muebles eran una extensión de cualquier proyecto arquitectónico Alvar
Aalto afirmó “Todo lo que es superfluo se vuelve feo con el tiempo”… por ello los
trabajaba para encontrar una relación funcional con el hombre, es otra de las razones
por la cual es bastante reconocido, además del diseño arquitectónico estuvo dedicado
al diseño y fabricación de mobiliarios con formas orgánicas , hecho que lo llevo a
ganar algunos premios de reconocimiento.
La arquitectura de Aalto se preocupa de agregar las variables de cada emplazamiento
y cultura con los materiales empleados, buscando una arquitectura no sólo funcional y
estética, si no también ergonómica y orgánica. Teniendo en cuenta las
particularidades del paisaje y la función social que deberían cumplir sus
construcciones así como las necesidades económicas, técnicas y humanas de los que
iban a trabajar, a vivir o utilizar cualquiera de sus diseños.
Algo muy común entre Kenzo Tange y Alvar Aalto es que crecieron rodeados de
hechos históricos reconocidos mundialmente como lo fueron las guerras, siendo
arquitectos y planificadores estas situaciones en su época los llevaron a representar el
modernismo en dos diferentes versiones pero siempre con el mismo criterio que
simboliza al estilo arquitectónico moderno, funcionalismo y arte.
 BIBLIOGRAFIA

 http://catalogo.artium.eus/book/export/html/7748

 https://es.slideshare.net/jesumata/influencia-en-la-arquitectura-de-los-autores-
aalvar-alto-y-kenzo-tange

 https://moovemag.com/2012/10/la-arquitectura-de-alvar-aalto-finlandesa/

 https://veredes.es/blog/alvar-aalto-maestro-moderno-clasico-contemporaneo-
anton-capitel/