SÍLABO – I -

ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA

PÚBLICA

“JOSÉ MARÍA VALLE RIESTRA

PROGRAMA DE PREGRADO
CARRERA
CÓDIGO
PRE REQUISITO
SÍLABO – I - 2020 Música
FM066
Ninguno
N° DE HORAS Semestral: 28 Semanal: 1
Teóricas: 8 Prácticas: 7 Trabajos: 7
Investigation: 4 Producción: 2 Total: 28
TOTAL, DE HORAS
N° CRÉDITOS 4
SEMESTRE I- 2020
ACADÉMICO
CICLO DE ESTUDIOS
DE MÚSICA
VII
P
DURACIÓN 8 semanas
ÁREA CURRICULAR Formación Musical Especializada
MODALIDAD Virtual
ALUMNO: Gonzalo Moisés Morales Espino
Especialidad: MÚSICA
PRÁCTICANTE MENSIÓN : EJECUCIÓN INSTRUMENTAL –
GUITARRA
MEDIOS DE WhatsApp, Zoom, Plataforma, Email, redes, celular,
COMUNICACIÓN etc.
EMAIL gonzalomorales2000@gmail.com

PRÁCTICA PROFESIONAL
MUSICAL I
I. SUMILLA:
 El curso de Práctica Profesional I, pertenece al Área de Formación Artística
Especializada. Se ubica en el VII ciclo del plan de estudios de la carrera profesional
Música con cuatro créditos.
La sub Área de Práctica Profesional I de la Carrera de Licenciado en Música, tiene por
finalidad dar a conocer y realizar de cómo elaborar una sesión de aprendizaje, como
también el silabus con la finalidad que el formando asuma la realidad para lograr el
objetivo trazado tales como: realizar acciones que van vinculados y como preparase
para su concierto de graduación (Recital de grado), todo esto enfocado como futuro
artista profesional; también deberá conservar su identidad nacional y promover bajo
los estándares de su profesión.
La enseñanza de la sub área de Práctica Profesional I se desarrollará en un clima
humanístico en donde se rescaten valores, de la identidad, responsabilidad, creatividad
y respeto, así como se valore la ética y calidad de vida, reflejadas en la identificación de
la música local, regional y nacional; y articulando con el área de Instrumento Principal y
Seminario de Tesis.

II. FUNDAMENTACIÓN:

A través de la presente sub área de naturaleza eminentemente teórica-práctica, se

busca desarrollar capacidades y estrategias promovidas mediante la reflexión, el
análisis crítico y puesta en práctica de sus habilidades y destrezas; los cuales les
permitan ser eficientes y por ende ser competentes como futuros músicos de este arte.
Para lo cual se realizará una mirada retrospectiva del arte desde el punto de vista
Musical que nos permita poderlo llevarlo hacia nuestra realidad y vivencias actuales
como el COVID – 19; con la finalidad de valorar el papel protagónico del arte dentro de
una sociedad como sustento y calidad de vida.

III. COMPETENCIAS:

 Elabora, domina y aplica las orientaciones para la elaboración del silabus y

sesiones de aprendizaje correctamente, valorando el trabajo en equipo en el
cual el formando logrará su objetivo.
 Planifica, organiza, ejecuta y expone sus obras musicales en clase programada
en conciertos internos y externos con fines de Titulación, sintiendo el placer por
la interpretación musical.

IV. PERFIL DE EGRESO Y CONTENIDO TRANSVERSAL:

• Sustenta sus conocimientos basados en el Arte y la creación Musical.

• Asume un compromiso con responsabilidad social y ecológica.
• Posee una cultura de valores humanísticos, éticos y de paz.

CONTENIDO TRANSVERAL:
• Ambiental.
• Orientación al bien común.
• Búsqueda de la excelencia.
V. PROGRAMACIÓN:
I UNIDAD: ELABORA SU SILABO.
(22– 06 – 20 al 22 – 07 – 20)

MIERCOLES 24 DE JUNIO VIERNES 26 DE JUNIO MIERCOLES 01 DE JULIO VIERNES 03 DE JULIO MIERCOLES 08 DE JULIO

Inicio de Módulo 0:
 Exposición del sílabo.
 Introducción al estudio en la
modalidad de Educación
Virtual.
Desarrollo del Módulo 1: Desarrollo del Módulo 2: Desarrollo del Módulo 3: Desarrollo del Módulo4:
 Elaboración del Silabo  Elabora sus sesiones  Exposición de  Presentación de carpeta
de clase. cuadro de virtual y material
obras. didáctico.

• Contenidos: • Contenidos: • Contenidos: • Contenidos: • Contenidos:

Competencias, contenidos, Punto de partida. Elabora su Silabo Uso correcto de medios y Uso correcto de los medios Presentación correcta de su
estrategias, medios y materiales para sus sesiones. para la exposición de sus carpeta pedagógica virtual.
materiales, productos, cuadros.
evaluación.

Capacidades: Capacidades: Capacidades: Capacidades: Capacidades:

Explicar, argumentar, Identifica y establece relaciones Conoce, maneja y describir su Conoce, analiza y contrasta su Conoce, analiza y contrasta su
sintetiza. educativas formativas material educativo. material educativo material educativo.

Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto:
Firma del acta de acuerdo 1° evaluación de control 2° evaluación de control 3° evaluación de control 4° evaluación de control
 VIERNES 10 DE JULIO MIERCOLES 15 DE JULIO VIERNES 17 DE JULIO MIERCOLES 22 DE JULIO

Desarrollo del Módulo 5: Desarrollo del Módulo 6: Desarrollo del Módulo 7: Desarrollo del Módulo 8:

 Rodríguez Gutiérrez Juan Fernando - I  Rosales Sevedón Lowis Eduardo - Hodge  Macalupu Silva Percy Alexander -  Chuica Juárez Bruno Fabián -
´te vurria vasa´ de Eduardo di Capua – Podge de John Sterling Pratt – Percusión. Adelina de Francisco Tárrega – Guitarra. Sebben Crudele de Antonio
Canto.  Saavedra Acaro Milka Dayanna - Sonata  Ancajima Vilcherrez Edgar Mario - Di Caldara – Canto.
 Gutiérrez Benítez Santiago Bernabé - en G mayor (1er. movi) Ludwin Vna tu se Febele de Giusseppe Verdi – Canto.  Iriarte Ramírez Carlos Rodolfo -
Marinera Rítmica de Sandy Pacherres – Beethoven – Piano.  Concerto in Eb de J. B. Neruda
Percusión. Trompeta.

 

• Contenidos: • Contenidos: • Contenidos: • Contenidos:

Uso correcto de los medios y Uso correcto de los medios y materiales Uso correcto de los medios y materiales Uso correcto de los medios y
materiales para la exposición para la exposición respectiva y ejecución para la exposición respectiva y ejecución materiales para la exposición
respectiva y ejecución instrumental. instrumental. instrumental. respectiva y ejecución
instrumental.

Capacidades: Capacidades: Capacidades: Capacidades:

Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su
educativo educativo educativo material educativo

Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto:
5° evaluación de control
6° evaluación de control 7° evaluación de control 8° evaluación de control

II UNIDAD: “EXPOSICION DEL ANALISIS DE SUS OBRAS Y EJECUSIÓN”

 (23 – 07 – 20 al 17 – 08 – 20)
VIERNES 24 DE JULIO VIERNES 31 DE JULIO MIERCOLES 05 DE AGOSTO VIERNES 07 DE AGOSTO

Desarrollo del módulo 9: Desarrollo del módulo 10: Desarrollo del Módulo 11: Desarrollo del Módulo 12:

 Herrera Huamán Freddy Fransua -
Libertango de Astor Paizzolla - Saxofón.
 Colmenares Panta Kevin Orlando - Reu
d´ Ipanema de John Fure – Guitarra.
• Contenidos:
Uso correcto de los medios y
materiales para la exposición
respectiva y ejecución instrumental.
 Álvarez Antón Esnayder Jesús - La Reina
de España Adaptación de Augusto
Palacios – Guitarra.
 Castillo Valencia Martin Alonso -
Capricho Árabe de Francisco Tárrega –
Guitarra.
• Contenidos:
Uso correcto de los medios y materiales
para la exposición respectiva y ejecución
instrumental.
 Ruiz Solís Juan Carlos - Concerto en A  García Palacios Brenda Noelia -
minor (1er. movi) de Antonio Vivaldi – Concertino de Jean Baptiste Singelee
Violín. Saxofón.
 Montejo Montesinos Luis Ricardo - Vals  Simbala Chero Jorge Antonio -
de Arturo Hernández Ch. – Piano. Toreador Son de G. Bizet. –
Trompeta.
• Contenidos: • Contenidos:
Uso correcto de los medios y Uso correcto de los medios y
materiales para la exposición materiales para la exposición
respectiva y ejecución instrumental. respectiva y ejecución instrumental.

Capacidades: Capacidades: Capacidades: Capacidades:

Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su material Conoce, analiza y contrasta su material
educativo educativo educativo educativo

Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto: Evidencia del producto:
9° Evaluación de control 10° Evaluación de control 11° Evaluación de control 12° Evaluación de control
 MIERCOLES 12 DE AGOSTO
Desarrollo del módulo 13:
 Galán Panta Juan Cancio – Fantasía
Rítmica de Chepo de la Torre –
Percusión.
 Morales Espino Gonzalo Moisés -
Knowing de Andrew York - Guitarra
• Contenidos:
Uso correcto de los medios y
materiales para la exposición
respectiva y ejecución instrumental.
Capacidades:
Conoce, analiza y contrasta su material
educativo
Evidencia del producto:
13° Evaluación de control
VIERNES 14 DE AGOSTO
Desarrollo del módulo 14:
 Alfonzo Armestar Pedro Miguel - Ch´ella
mi Creda de Giacomo Puccini – Canto.
 Chiroque Coveñas Edson Renato - Vals
N 3 Natalia de Antonio Lauro – Guitarra.
• Contenidos:
Uso correcto de los medios y materiales
para la exposición respectiva y ejecución
instrumental.
Capacidades:
Conoce, analiza y contrasta su material
educativo
Evidencia del producto:
14° Evaluación de control
MIERCOLES 18 DE AGOSTO
Desarrollo del Módulo 15:
 Ramírez Oscco José Augusto - Gran
Vals de Francisco Tárrega – Guitarra.
 Chapa Inga Jhon Hamilton Thomas –
Como te Recuerdo de Arturo
Hernández Chávez - Piano
• Contenidos:
Uso correcto de los medios y
materiales para la exposición
respectiva y ejecución instrumental.
Capacidades:
Conoce, analiza y contrasta su material
educativo
Evidencia del producto:
15° Evaluación de control
VIERNES 21 DE AGOSTO
Desarrollo del Módulo 16:
 Presentación final de la carpeta pedagógica
virtual.
 Informe final de del proceso.
 Informe final de Recitales.
Contenidos:
Correcta ´presentación de su Carpeta
pedagógica virtual
Capacidades:
Conoce, analiza y contrasta su
material educativo
Evidencia del producto:
16° Evaluación de control
VI.- ESTRUCTURA METODOLÓGICA:
La metodología del curso responderá al régimen de estudios de educación virtual- en la que el participante
tendrá la oportunidad de convertirse en el principal protagonista del proceso académico mediante un enfoque
pedagógico creativo musical.

Dando énfasis al uso de las tecnologías a través de la plataforma virtual y/o recursos digitales en el tiempo y
modo que más se adecue a la disponibilidad de horario del alumnado; pero, con estricto respeto al cronograma
de actividades académicas en donde tendrá la oportunidad de revisar, analizar y exponer el material educativo.

Además, deberá realizar las actividades propuestas y participar de las evaluaciones planteadas con los
correspondientes refuerzos educativos; todo ello en un ambiente de aprendizaje que permite la interconexión
de los actores directos en la gestión del aprendizaje.

El modelo de aprendizaje a aplicar es el del Aprendizaje permitido o Clase Invertida o Flipped Classroom,
modelo centrado en el estudiante que deliberadamente consiste en trasladar una parte o la mayoría de la
Instrucción directa al exterior del aula, para aprovechar el máximo tiempo en la clase del aula virtual mediante
las interacciones uno a uno o entre profesor y estudiante.

Ante ello, las estrategias a utilizar serán la siguiente:

 Estrategias para indagar sobre los conocimientos previos mediante lluvia de ideas, preguntas exploratorias.
Para lo cual los estudiantes se han preparado antes para participar en las actividades mediante una ficha
técnica que se les hará llegar en su respectivo momento.
 Estrategias que promuevan la comprensión: Síntesis temática, que conlleve a poderlo posteriormente
llevarlo a su realidad presente.
 Estrategias grupales: los educandos en plena facultad se agrupan para realizar trabajos colaborativos
-mediante el uso de recursos digitales WhatsApp, email, llamadas y otros que consideren conveniente
según su realidad- con la finalidad que les permita elaborar un material educativo creativo, el cual será
planteado en su misma aula después de su exposición dentro de la clase en el aula virtual.
 Estrategias activas que promueven el desarrollo de las competencias profesionales de los educandos se dan
a través: aprendizaje colaborativo, trabajo de campo virtual, asesoría y ejecución instrumental virtual
 mediante el WhatsApp se debe pedir con un día de anticipación para observar la disponibilidad de tiempo
tanto del docente como del educando/s que la solicitan y así poder programarla.

Teniendo en cuenta lo anteriormente planteado, el educando podrá medir sus avances y logros como
consecuencia de las evaluaciones y estrategias metodológicas académicas dispuestas durante un periodo
específico de tiempo. En resumen, los alumnos participantes deben asumir que tendrán la oportunidad de
interactuar permanentemente en el entorno virtual de aprendizaje mediante diferentes recursos, dejando de
lado cualquier tipo de actitud pasiva.

El curso consta de siete módulos de aprendizaje, donde se aplicará el Aprendizaje vicario, en donde los
estudiantes pondrán en juego los conceptos claves y reciben retroalimentación de la docente responsable de la
asignatura. Los contenidos propuestos para cada módulo son materiales textuales y audiovisuales; dichos
 materiales pedagógicos plantean los temas del curso haciendo uso de recursos multimedia. Luego de su estudio
y análisis fuera de la clase virtual, el participante se prepara para resolver actividades de

Aprendizaje propuestas a lo largo del curso, tales como evaluaciones de control (evaluaciones en línea), por cada
módulo de aprendizaje y de la carpeta pedagógica virtual y será de manera individual.

Previamente al inicio de los temas del curso, en el módulo cero se explicarán el sílabo, así como todas las
actividades a realizarse durante el tiempo que dure el curso. Además, el alumno-participante empleará un (1)
día de entrenamiento en el uso de las herramientas que se utilizarán en la plataforma virtual -si la hubiera-. Este
primer módulo está dirigido a aquellos alumnos que aún no tienen experiencia en el uso de las herramientas de
la plataforma virtual y las herramientas de comunicación empleadas en el curso.

Como se había mencionado en líneas atrás, si el educando decide por voluntad propia unirse a otro u otros
alumnos para formar equipos de trabajo colaborativo -la cantidad será determinada por el docente principal en
el módulo cero- para que adicionalmente, a lo largo de todo el semestre, en cada semana los realicen un trabajo
de aprendizaje auto y/o trabajo colaborativo utilizando las herramientas tecnológicas que se encuentren a su
alcance para prepararse para participar en el módulo que viene y/o elaborar creativamente su material
educativo del módulo aplicando programas como: PowerPoint, CmapTools, Prezi, Movie Maker, Adobe
Illustrator, entre otros que dominen y estén a su alcance de dominio.

Es obligatorio que cada módulo tenga su “evaluación de control” y entrega de “carpeta pedagógica virtual”
que será enviada después de tres (03) días después de trascurrido la clase virtual hasta las ocho de la noche
(08:00 p.m.), este trabajo deberá ser enviado en el portafolio digital personal o del equipo de trabajo
colaborativo a través del Google Drive o WhatsApp o Email -el que le/s resulte de más fácil manejo -como
constancia de que ese es el contenido del trabajo que usted o ustedes presenta/n en WORD -en donde el
docente hará las correcciones o indicaciones necesarias y adecuadas con la respectiva calificación alcanzada-; si
él o los educando/s no cumpliera/n con este requisitos de presentación del mismo trabajo de la carpeta
pedagógica virtual “a pesar de que pueden presentar por error, confusión, automáticamente su calificación será
de CERO (00).

VII. RECURSOS PEDAGÓGICOS:

Recursos tecnológicos multimedia, navegación en internet, textos digitales, entre otros que se presentan e
interactúan en el aula virtual.

VIII. EVALUACIÓN:

El curso plantea una evaluación académica por módulo sobre un puntaje mínimo de CERO (00) y máximo de
VIENTE (20) por cada reactivo de evaluación.

 Evaluación en aula virtual: Evaluación de control.

 Evaluación de Carpeta pedagógica virtual.
Se establecen dos Unidades a saber las cuales serán evaluadas de la siguiente manera:
 EVALUACIONES DE CONTROL EN LINEA

LOGRO
INICIO PROCESO LOGRO
ENFOQUE DESTACADO RESULTADO
UNIDAD CLASES
EVALUATIVO
0 al 10 11 al13 14 al 16 17 al 20 FINAL

Clase 0

Clase 1

Evaluación Clase 2
Formativa
I Clase 3

Clase 4

Clase 5

Clase 6

Clase 7

Clase 8

EL PUNTAJE DE LA I UNIDAD resulta de la aplicación de la siguiente fórmula de calificación.

CLASES: 1 +2+3+4 +5+6+7+8+ = Total -:- 8 = Resultado I unidad

EVALUACIONES DE CONTROL EN LINEA

LOGRO
INICIO PROCESO LOGRO
ENFOQUE DESTACADO
UNIDAD CLASES
EVALUATIVO RESULTADOFINAL
0 al 10 11 al13 14 al 16 17 al 20

Clase 9

Clase 10

Evaluación Clase 11
Formativa
II Clase 12

Clase 13

Clase 14

Clase 15

Clase 16

Clase 17

EL PUNTAJE DE LA II UNIDAD resulta de la aplicación de la siguiente fórmula de calificación.

CLASES: 9+10+11+12+13+14+15+16+17 = Total -:-17 = Resultado II unidad

IMPORTANTE:
 El curso virtual exige de los participantes su mejor predisposición para lograr adquirir la competencia y
capacidades planteadas, tener en cuenta el cronograma de actividades

académicas y las evaluaciones pertinentes. Recomendamos dedicar como mínimo dos horas de estudio cada
día, a efectos de interiorizar según la capacidad cognitiva del educando.

Los estudiantes que no cumplan con la presentación de actividades tendrán nota cero (00). Asimismo, los
estudiantes que presenten contenidos como copia que no pueda sustentar ante el docente, será asumidas
como plagio teniendo como calificación cero (00).

Y por último, es responsabilidad de los educandos asistir a la hora programada de clase virtual para la
realización de las actividades previstas para cada módulo.

NIVEL DE CALIFICACIÓN ETIQUETA OFICIAL

COMPETENCIA OFICIAL
Muy Competente 18 - 20 Sobresaliente Muy Bien Destacado
Competente 15 - 17 Notable Bien Logro
Aceptable 11 - 14 Aprobado Regular Proceso
Aun no aceptable 00 - 10 Suspenso Mal Inicio

Instrumentos de Evaluación:

PUNTAJE FINAL
PUNTAJE FINAL

EL PUNTAJE I UNIDAD + EL PUNTAJE DE II UNIDAD, se obtiene el promedio final

INSTRUMENTOS DE EVALUACION:

♫ Ficha de Evaluación.
♫ Rúbrica de Evaluación.
♫ Lista de Cotejo.
♫ Ficha de Seguimiento.
♫ Práctica – Controles.
♫ Registro Auxiliar.
♫ Foros, informes, artículos.

VIII. REFERENCIA BIBLIOGRÁFICA:

 Benigno Hidalgo. Evaluación de aprendizajes.

  Benigno Hidalgo. Como evaluar competencias.
 Benigno Hidalgo. Como evaluar una clase.
 Benigno Hidalgo. Métodos activos.
 Benigno Hidalgo Materiales educativos.
 Le Roy Ford. Modulo para el proceso de enseñanza aprendizaje.
 Le Roy Ford. Actividades, dinámicas para el aprendizaje.
 Material para sus ensayos – Partituras.

Estructura para la presentación de trabajos

Deben de tener los siguientes elementos:

Cada trabajo a exponer debe ser presentado, ejecutado e indicado por qué medio virtual será
transmitido y con dos (2) días de anticipación.
Cada trabajo deberá indicar Nombre(s), Apellidos, ciclo, especialidad, fecha, día, hora de la manera
vitual el cual obtendrá su calificación.

______________________________ ______________________________
Lic. Sandy A. Pacherres Callirgos Bach. Víctor R. Céspedes Mora
Director de la Carrera de Música Responsable.

__________________________
Freddy Herrera Huamán.
Delegado

CUADRO DE SESIONES DE CLASES

PRACTICA PROFESIONAL VII CICLO.

 Ira. Unidad.
SEMANA TEMA

Planificación del Curso.

PRIMERA
Elabora su Silabo y Sesiones de clase
SEGUNDA

TERCERA Exposición de cuadro

Supervisión Revisión de carpeta

CUARTA
 Rodríguez Gutiérrez Juan Fernando - I´te vurria vasa´ de Eduardo di Capua – Canto.
QUINTA
 Gutiérrez Benítez Santiago Bernabé - Marinera Rítmica de Sandy Pacherres – Percusión.
 Rosales Sevedón Lowis Eduardo - Hodge Podge de John Sterling Pratt – Percusión.
 Saavedra Acaro Milka Dayanna - Sonata en G mayor (1er. movi) Ludwin Vna Beethoven –
SEXTA
Piano.

 Macalupu Silva Percy Alexander - Adelina de Francisco Tárrega – Guitarra.

SETIMA  Ancajima Vilcherrez Edgar Mario - Di tu se Febele de Giusseppe Verdi – Canto.

 Chuica Juárez Bruno Fabián - Sebben Crudele de Antonio Caldara – Canto.

OCTAVA  Iriarte Ramírez Carlos Rodolfo - Concerto in Eb de J. B. Neruda Trompeta.

EXAMEN DE UNIDAD.
NOVENA

2da. Unidad.
SEMANA TEMA
DECIMA  Herrera Huamán Freddy Fransua - Libertango de Astor Paizzolla - Saxofón.
Colmenares Panta Kevin Orlando - Reu d´ Ipanema de John Fure – Guitarra.
DECIMA PRIMERA  Álvarez Antón Esnayder Jesús - La Reina de España Adaptación de Augusto Palacios –
Guitarra.
 Castillo Valencia Martin Alonso - Capricho Árabe de Francisco Tárrega – Guitarra.
DECIMA SEGUNDA  Ruiz Solís Juan Carlos - Concerto en A minor (1er. movi) de Antonio Vivaldi – Violín.
 Montejo Montesinos Luis Ricardo - Vals de Arturo Hernández Ch. – Piano
DECIMA TERCERA  García Palacios Brenda Noelia - Concertino de Jean Baptiste Singelee Saxofón.
 Simbala Chero Jorge Antonio - Toreador Son de G. Bizet. – Trompeta.
DECIMA CUARTA  Galán Panta Juan Cancio - Challenger de Arnold Riedhammer – Percusión.
 Morales Espino Gonzalo Moisés - Knowing de Andrew York - Guitarra

DECIMA QUINTA  Alfonzo Armestar Pedro Miguel - Ch´ella mi Creda de Giacomo Puccini – Canto.
 Chiroque Coveñas Edson Renato - Vals N 3 Natalia de Antonio Lauro – Guitarra.
DECIMA SEXTA  Ramírez Oscco José Augusto - Gran Vals de Francisco Tárrega – Guitarra.
 Chapa Inga Jhon Hamilton Thomas - Hernández Ch.- Piano

DECIMA SETIMA  Presentación final de la carpeta pedagógica virtual.

 Informe final de del proceso.
Informe final de Recitales.
DECIMA OCTAVA EXAMEN FINAL

CUADRO DE SESIONES DE CLASES

PRACTICA PROFESIONAL VII CICLO.
Ira. Unidad.
MODULO TEMA
 Inicio de Planificación del Curso.
Módulo 0

Desarrollo del Elabora su Silabo y Sesiones de clase

Módulo 1:
Desarrollo del Exposición de cuadro
Módulo 2:
Desarrollo del Supervisión Revisión de carpeta
Módulo 3:
Desarrollo del  Rodríguez Gutiérrez Juan Fernando - I´te vurria vasa´ de Eduardo di Capua – Canto.
Módulo 4:  Gutiérrez Benítez Santiago Bernabé - Marinera Rítmica de Sandy Pacherres – Percusión.
 Rosales Sevedón Lowis Eduardo - Hodge Podge de John Sterling Pratt – Percusión.
Desarrollo del
 Saavedra Acaro Milka Dayanna - Sonata en G mayor (1er. movi) Ludwin Vna Beethoven –
Módulo 5:
Piano.
 Macalupu Silva Percy Alexander - Adelina de Francisco Tárrega – Guitarra.
Desarrollo del
 Ancajima Vilcherrez Edgar Mario - Di tu se Febele de Giusseppe Verdi – Canto.
Módulo 6:

 Chuica Juárez Bruno Fabián - Sebben Crudele de Antonio Caldara – Canto.

Desarrollo del
 Iriarte Ramírez Carlos Rodolfo - Concerto in Eb de J. B. Neruda Trompeta.
Módulo 7:
 Chuica Juárez Bruno Fabián - Sebben Crudele de Antonio Caldara – Canto.
Desarrollo del
 Iriarte Ramírez Carlos Rodolfo - Concerto in Eb de J. B. Neruda Trompeta.
Módulo 8:
.
Desarrollo del  Herrera Huamán Freddy Fransua - Libertango de Astor Paizzolla - Saxofón.
Módulo 9:  Colmenares Panta Kevin Orlando - Reu d´ Ipanema de John Fure – Guitarra.
Desarrollo del  Castillo Valencia Martin Alonso - Capricho Árabe de Francisco Tárrega – Guitarra.
Módulo 10:

2da. Unidad.
SEMANA TEMA
Desarrollo del  Ruiz Solís Juan Carlos - Concerto en A minor (1er. movi) de Antonio Vivaldi – Violín.
Módulo 11:  Montejo Montesinos Luis Ricardo - Vals de Arturo Hernández Ch. – Piano
Desarrollo del  García Palacios Brenda Noelia - Concertino de Jean Baptiste Singelee Saxofón.
Módulo 12:  Simbala Chero Jorge Antonio - Toreador Son de G. Bizet. – Trompeta.
Desarrollo del  Galán Panta Juan Cancio – Fantasía Ritmica – Percusión.
Módulo 13:  Morales Espino Gonzalo Moisés - Knowing de Andrew York - Guitarra

Desarrollo del  Alfonzo Armestar Pedro Miguel - Ch´ella mi Creda de Giacomo Puccini – Canto.
Módulo 14:  Chiroque Coveñas Edson Renato - Vals N 3 Natalia de Antonio Lauro – Guitarra.
Desarrollo del  Ramírez Oscco José Augusto - Gran Vals de Francisco Tárrega – Guitarra.
Módulo 15:  Chapa Inga Jhon Hamilton Thomas – Como te recuerdo de Arturo Hernández Ch.-
Piano

Desarrollo del  Presentación final de la carpeta pedagógica virtual.

Módulo 16:  Informe final del proceso.
Informe final de Recitales.
Examen final

FICHA DE SUPERVISIÓN DE LA PRÁCTICA PROFESIONAL

DE LA CARRERA DE LICENCIADO EN MÚSICA – 2020 – I

APELLIDOS Y NOMBRES………………………………………………………………………………………..

PIURA, DE DE 2020.

N° CRITERIOS DE EVALUACIÓN Puntaje 0.5 1 2

Carpeta Pedagógica completa.
Silabus.
conceptual

Obras en cronograma.
Asistencia permanente.
Cronograma de Repertorio.

Reglamento de Práctica de Práctica Profesional.

Ley del Artista.

Desarrolla su práctica
Exposición correctamente.
procedimental

Ejecución Instrumental correcta.

Usa Material didáctico ( Pc, cañón, trípticos,
audio ).
Lenguaje correcto.

Es claro y preciso en la exposición.

Presentación adecuada.
Actitudinal

Desenvolvimiento correctamente.
Respeto para con los demás.
Muestra responsabilidad.
Es Puntual en la práctica profesional.
PUNTAJES FINAL

Observaciones…………………………………………………………………………………………………………………
………………………………………………………………………………………………………………………………………
………………………………………………………………………………………………………………………………………
………………………………………………………………………………………………………………………………………
…………………

_____________________________

ALUMNO PRÁCTICANTE

LEY DEL ARTISTA INTÉRPRETE Y EJECUTANTE

TÍTULO I

DISPOSICIONES GENERALES
Artículo 1.- Ámbito de la Ley

1.1 La presente Ley establece el régimen, derechos, obligaciones y beneficios laborales del artista intérprete y
ejecutante, incluyendo la promoción y difusión de sus interpretaciones y ejecuciones en el exterior,
así como sus derechos morales y patrimoniales de acuerdo a lo dispuesto en la presente Ley y en los Tratados
Internacionales vigentes suscritos por el Perú.
1.2 Los trabajadores técnicos vinculados a la actividad artística, incluidos en el ámbito de la presente Ley, ejercerán
solamente los derechos laborales compatibles con la naturaleza de su trabajo.
Artículo 2.- Definición Para los efectos de la presente Ley se considera artista intérprete y ejecutante, en adelante
“artista”, a toda persona natural que representa o realiza una obra artística, con texto o sin él, utilizando su cuerpo o
habilidades, con o sin instrumentos, que se exhiba o muestre al público, resultando una interpretación y/o ejecución
que puede ser difundida por cualquier medio de comunicación o fijada en soporte adecuado, creado o por crearse.

Artículo 3.- Objetivos

Son objetivos de la presente Ley:

a) Normar el reconocimiento, la tutela, el ejercicio y la defensa de los derechos morales, patrimoniales, laborales y de
seguridad social, entre otros, que le correspondan al artista intérprete y ejecutante y a sus
Interpretaciones y ejecuciones;
b) Promover el permanente desarrollo profesional y académico del artista;
c) Incentivar la creación y el desarrollo de fuentes de trabajo, a través de la participación de todos los trabajadores de
la actividad, incluyendo a creadores y empresarios. Artículo 4.- Artistas y trabajadores técnicos comprendidos en la
Presente Ley

4.1 La presente Ley es aplicable a los artistas que a continuación se señalan en forma enunciativa más no limitativa:
Actor; banderillero; cantante; coreógrafo; danzarín en todas sus expresiones y modalidades; director de obras
escénicas, teatrales, cinematográficas, televisivas y similares; director de orquesta o conjunto musical; doblador de
Acción; doblador de voz; imitador y el que realiza obras artísticas con similar modalidad; intérprete y ejecutante de
obra artística que actúa en circos y espectáculos similares; intérprete y ejecutante de obras de folclor en todas
Sus expresiones y modalidades; mago; matador; mentalista; mimo; modelo de artistas de las artes plásticas, de obra
publicitaria, de pasarela, en espectáculos escénicos, teatrales, cinematográficos, televisivos; músico;
Novillero; parodista; picador; prestidigitador; recitador o declamador; rejoneador; titiritero o marionetista; ventrílocuo;
entre otros.
4.2 La presente Ley es aplicable a los trabajadores que a continuación se señalan en forma enunciativa mas no
limitativa: Apuntador o teleprontista; asistente de dirección; camarógrafo; director de fotografía; editor de sonidos y
de imágenes; escenógrafo; jefe de escena; maquillador de caracterización; realizador de efectos especiales y
Luminotécnico en obras escénicas, teatrales, cinematográficas, televisivas y similares; técnicos de variedades, circo y
espectáculos similares; tramoyista; entre otros.
Artículo 5.- Empleador
5.1 Para los efectos de la presente Ley se considera empleador a toda persona natural o jurídica, cualquiera sea su
nacionalidad o domicilio, que contrata con el artista bajo el régimen laboral para que realice sus
Interpretaciones o ejecuciones, incluyendo eventualmente su difusión o fijación en soporte adecuado.
5.2 En caso de incumplimiento de las obligaciones nacidas del contrato laboral por parte del empleador, el artista
podrá exigir su cumplimiento en forma subsidiaria y en ese orden, al organizador, productor y presentador,
Conforme lo establezca el Reglamento. 5.3 El empleador es responsable solidario conjuntamente con el artista
respecto de las obligaciones directamente relacionadas con la actividad artística materia del contrato laboral que los
vincula y de las obligaciones que éste genere, ante sindicatos y gremios vinculados a la actividad artística.
5.4 En caso de que el empleador sea persona jurídica irregular, los accionistas, directivos y administradores asumen
responsabilidad personal respecto de los derechos y obligaciones del artista.
Artículo 6.- Naturaleza de las interpretaciones y ejecuciones
6.1 Se entiende por interpretación a la representación de una obra teatral, cinematográfica, musical o de cualquier otro
género en la que se aplique la personalidad y creatividad del artista.
6.2 Ejecución es la interpretación de una obra artística, con instrumento ajeno al cuerpo, aplicando la personalidad y
creatividad del artista.
Artículo 7.- Labor del Artista
7.1 La labor del artista es de naturaleza laboral cuando reúne las características de un contrato de trabajo y se regula
por la presente Ley.
7.2 El artista y demás trabajadores considerados en esta norma son titulares de los beneficios sociales establecidos en
la presente Ley así como de los ya creados por la legislación laboral común.
Artículo 8.- Artistas extranjeros Los artistas extranjeros domiciliados y no domiciliados en el país reciben el mismo trato
que los nacionales, debiendo sujetarse a las disposiciones de la presente Ley, respetando los Tratados Internacionales
de los que el Perú es parte.

Artículo 9.- Protección en el exterior El Estado, mediante sus representaciones diplomáticas, ejerce la protección
Y defensa de los derechos del artista peruano, de acuerdo a sus competencias. Estas atribuciones las ejerce de oficio o
a petición de parte.
TÍTULO II

PROPIEDAD INTELECTUAL Capítulo I

Derechos de Propiedad Intelectual

Artículo 10. Derechos de propiedad intelectual Los derechos de propiedad intelectual del artista intérprete y/o
ejecutante comprenden derechos de orden moral y patrimonial, de acuerdo a lo establecido en la presente Ley.
Capítulo II
Derechos Morales
Artículo 11.- Naturaleza
11.1 Los derechos morales que corresponde al artista, intérprete y/o ejecutante, son inherentes a su condición
humana, en consecuencia constituyen derechos fundamentales, perpetuos, inalienables, inembargables,
imprescriptibles e irrenunciables.
11.2 Los herederos tienen la facultad de ejercer las acciones legales tendientes a asegurar los mismos
.
Artículo 12.- Atributos

Son derechos morales del artista intérprete y ejecutante:

a) Derecho de Paternidad: Reclamar el reconocimiento de su nombre, nombre artístico y/o seudónimo, y reivindicar
sus interpretaciones o ejecuciones;
b) Derecho de Integridad: Oponerse a cualquier deformación, mutilación o modificación de sus interpretaciones;
c) Derecho de Acceso: Acceder al ejemplar único del soporte que contenga su creación artística y que se encuentre en
poder de otro, a fin de ejercitar sus demás derechos morales o patrimoniales. El acceso no debe irrogar perjuicio al
poseedor del soporte ni atentar contra el derecho del autor.

Capítulo III

Derechos Patrimoniales Artículo 13.- Naturaleza

El artista intérprete y ejecutante goza del derecho exclusivo de explotar sus interpretaciones y ejecuciones bajo
cualquier forma o procedimiento, y de obtener por ello beneficios, salvo en los casos de excepción establecidos en
El Decreto Legislativo Nº 822.
Artículo 14.- Derechos Patrimoniales de los artistas intérpretes o ejecutantes por sus interpretaciones o ejecuciones no
fijadas Los artistas intérpretes o ejecutantes gozarán del derecho de autorizar, en lo relativo a sus interpretaciones o
ejecuciones:
a) La radiodifusión y la comunicación al público de sus interpretaciones y/o ejecuciones no fijadas, excepto cuando la
interpretación o ejecución constituya por sí misma una ejecución o interpretación radiodifundida; y
b) La fijación de sus ejecuciones o interpretaciones no fijadas.
Artículo 15.- Derecho de reproducción
15.1 Los artistas intérpretes o ejecutantes gozarán del derecho exclusivo de autorizar, realizar o prohibir la
reproducción directa o indirecta de sus interpretaciones o ejecuciones fijadas en fonogramas o video gramas, por
cualquier procedimiento o bajo cualquier forma y mediante tecnología creada o por crearse.
15.2 Asimismo, este derecho comprende la facultad de autorizar, realizar o prohibir la sincronización y/o incorporación
de sus interpretaciones y ejecuciones en cualquier obra audiovisual grabada o reproducida de cualquier forma y
mediante tecnología creada o por crearse.
Artículo 16.- Derecho de distribución
Los artistas intérpretes y/o ejecutantes gozarán del derecho exclusivo de autorizar la puesta a disposición del público
del original y de los ejemplares de sus interpretaciones o ejecuciones fijadas en fonogramas o video gramas,
Mediante venta, alquiler, préstamo o cualquier otra forma de distribución al público.
Artículo 17.- Derecho de puesta a disposición de las interpretaciones o
Ejecuciones fijadas Los artistas intérpretes o ejecutantes gozarán del derecho exclusivo de poner a disposición sus
interpretaciones o ejecuciones fijadas en fonogramas y video gramas ya sea por hilo o por medios inalámbricos de tal
Manera que los miembros del público puedan tener acceso a ellas desde el lugar y en el momento que cada uno de
ellos elija.
Artículo 18.- Derecho de Remuneración
18.1 Los artistas, intérpretes o ejecutantes tienen el derecho a percibir una remuneración equitativa por:
a) La utilización directa o indirecta para la radiodifusión o para la comunicación al público de las interpretaciones o
ejecuciones fijadas o incorporadas en obras audiovisuales grabadas o reproducidas de cualquier forma con fines
comerciales mediante tecnología creada o por crearse. Tal remuneración es exigible a quien realice la operación de
radiodifundir, comunicar o poner a disposición del público las fijaciones. La comunicación al público comprende la
realizada por cable, hilo o medios inalámbricos así como los realizados por cualquier otra tecnología creada o por
crearse
b) El alquiler de sus fijaciones audiovisuales o fonogramas, grabadas o reproducidas en cualquier material y mediante
tecnología creada o por crearse, aun cuando haya transferido o cedido su derecho a autorizar el alquiler. Tal
retribución es exigible a quien lleve a efecto la operación de poner las fijaciones a disposición de público.
c) La transferencia de la creación artística, por única vez, fijada a otro formato distinto para ser utilizada por un medio
diferente al originario.
18.2 En los casos establecidos en los incisos a), b) y c) del presente artículo, cuando se trate de fonogramas o video
gramas, la retribución, a falta de acuerdo, será compartida en partes iguales con el productor.
Artículo 19.- Derecho de doblaje El artista gozará del derecho exclusivo de autorizar el doblaje de sus
Interpretaciones en su propia lengua.
Artículo 20.- Compensación por copia privada
20.1 La reproducción realizada exclusivamente para uso privado de obras, interpretaciones o ejecuciones artísticas en
forma de video gramas o fonogramas, en soportes o materiales susceptibles de contenerlos, origina el pago de una
compensación por copia privada, a ser distribuida entre el artista, el autor y el productor del video grama y/o del
fonograma, en la forma y porcentajes que establezca el Reglamento.
20.2 La compensación por copia privada no constituye un tributo. Los ingresos que se obtengan por dicho concepto se
encuentran regulados por la normatividad tributaria aplicable.
20.3 Están obligados al pago de esta compensación el fabricante nacional así como el importador de los materiales o
soportes idóneos que permitan la reproducción a que se refiere el párrafo anterior.
20.4 Están exceptuados del pago el productor de video grama o fonograma y la empresa de radiodifusión debidamente
autorizados, por los materiales o soportes de reproducción de fonogramas y video gramas destinados a sus
Actividades.
20.5 La compensación se determina en función de los soportes idóneos, creados o por crearse, para realizar dicha
reproducción, de acuerdo a lo establecido en el Reglamento.
20.6 La forma de recaudación y los demás aspectos no previstos en la presente Ley se establecerán en el Reglamento.
Artículo 21.- Atribuciones de las sociedades de gestión
Los derechos establecidos en los artículos 14, 15, 16, 17, 18 y 19, serán administrados por las Sociedades de Gestión
Colectiva de los Artistas Intérpretes o Ejecutantes y de los Productores de Fonogramas y de Video gramas. Asimismo,
será recaudada por las indicadas entidades la Compensación por copia privada establecida en el artículo 20. A falta de
acuerdo, dichos derechos serán administrados por las sociedades de gestión colectiva correspondientes, de acuerdo al
Reglamento de la presente Ley.

Artículo 22.- Duración Los derechos patrimoniales se transmiten por causa de muerte de acuerdo a las disposiciones
del Código Civil y leyes vigentes. Tienen un plazo de duración de hasta 70 años posteriores al fallecimiento del artista,
contados a partir del 1 de enero del año siguiente al de su muerte, cualquiera que sea el país de origen de la
interpretación y/o ejecución. TÍTULO III

RÉGIMEN LABORAL
Capítulo I
Participación de Artistas Nacionales y Extranjeros
Artículo 23.- En Espectáculos Artísticos
23.1 Todo espectáculo artístico nacional presentado directamente al público
Deberá estar conformado como mínimo por un 80% de artistas nacionales.
El 20% restante podrá estar integrado por extranjeros no residentes.
23.2 Los artistas nacionales deberán percibir no menos del 60% del total de la planilla de sueldos y salarios de artistas.
23.3 Los mismos porcentajes establecidos en los párrafos anteriores rigen para el trabajador técnico vinculado a la
actividad artística.
Artículo 24.- Excepciones a la participación Los porcentajes de participación y de remuneración fijados en el artículo
Precedente no son aplicables cuando se trate de: Elenco extranjero organizado fuera del país, siempre que su
actuación constituya la unidad del espectáculo y esté debidamente acreditado como espectáculo cultural.
Artículo 25.- En producciones audiovisuales
25.1 Toda producción audiovisual artística nacional deberá estar conformada como mínimo por un 80% de artistas
nacionales. El 20% restante podrá estar integrado por extranjeros no residentes.
25.2 Los artistas nacionales deberán percibir no menos del 60% del total de la planilla de sueldos y salarios de artistas.
25.3 Los mismos porcentajes establecidos en los párrafos anteriores rigen para el trabajador técnico vinculado a la
actividad artística.
25.4 Las producciones cinematográficas se rigen por su propia legislación. Artículo 26.- En espectáculos circenses
26.1 Todo espectáculo circense extranjero ingresará al país con su elenco original, por un plazo máximo de 90 días,
pudiendo ser prorrogado por igual período. En este último caso, se incorporará al elenco artístico, como mínimo, el
30% de artistas nacionales y el 15% de técnicos nacionales.
26.2 Estos mismos porcentajes deberán reflejarse en las planillas de sueldos y salarios.
Artículo 27.- En publicidad comercial
27.1 La publicidad comercial podrá ser realizada por empresas peruanas o extranjeras, pudiendo las imágenes ser
elaboradas en el territorio nacional o en el extranjero.
27.2 La publicidad comercial que se haga en el país deberá ser realizada respetando las proporciones establecidas en el
artículo 25 de la presente Ley.
27.3 La difusión de publicidad realizada en el extranjero y difundida por medios de comunicación nacional se sujetará
en su parte pertinente a lo establecido en la Décimo Tercera Disposición Complementaria del Decreto
Legislativo Nº 757, que tiene que ver con la publicidad comercial producida en el extranjero.
27.4 La difusión del comercial publicitario nacional actuado por persona comprendida en la presente Ley tiene una
vigencia máxima de un año. Las repeticiones que se hagan pasado dicho plazo están sujetas al pago de retribución.
27.5 La utilización de imágenes o voces ya fijadas de las personas comprendidas en la presente Ley en una nueva
creación publicitaria, obliga a la previa autorización del artista y al abono de la retribución correspondiente.
27.6 La publicidad actuada por persona no comprendida en la presente Ley se regula por la ley pertinente.
Artículo 28.- En espectáculos taurinos
28.1 En toda feria taurina debe participar por lo menos un matador nacional. 28.2 En las novilladas; becerradas y
mixtas deben participar por lo menos un novillero nacional.
Artículo 29.- Requisitos para la actuación del artista extranjero

29.1 El artista extranjero, para actuar en el país, debe acreditar lo siguiente:

a) Contrato de trabajo artístico puesto en conocimiento del Ministerio de Trabajo y Promoción del Empleo suscrito
antes de su ingreso al país;

b) Pase Antisindical extendido por el sindicato peruano que agrupe a los artistas de la especialidad o género que cultiva
el artista extranjero;

c) Visa que corresponde al Artista, de acuerdo a Reglamento.

29.2 Para la expedición de la Visa correspondiente, se requiere de la presentación previa del contrato ante el Ministerio
de Trabajo y Promoción del Empleo y el Pase Intersindical, entre otros requisitos de acuerdo a Reglamento.
29.3 Las disposiciones del presente artículo son también aplicables al artista extranjero que, al amparo de la presente
Ley, ingresa al país para promover o publicitar sus obras, producciones o su imagen y que, para tal efecto, interpreta
y/o ejecuta.
29.4 El pago por el Pase lntersindical será del 2% del monto de las retribuciones que percibe el artista extranjero y su
abono es solidario con el empresario.
Artículo 30.- Caso fortuito o fuerza mayor Los porcentajes reservados para artistas nacionales y extranjeros, no serán
De aplicación por causas de caso fortuito o fuerza mayor.
Capítulo II
Jornada Laboral y Otros Derechos
Artículo 31.- Jornada
31.1 La Jornada ordinaria de trabajo para varones y mujeres mayores de edad es de ocho horas diarias o cuarenta y
ocho horas semanales como
Máximo. 31.2 Se puede establecer por convenio o decisión unilateral del empleador una jornada menor a las máximas
ordinarias. La jornada del trabajo de los menores de edad se regula por la ley de la materia. El incumplimiento de la
Jornada máxima de trabajo será considerado una infracción de tercer grado, de conformidad con la normativa sobre
inspecciones de trabajo.
31.3 Dentro de la jornada diaria máxima se incluirá también el tiempo destinado a ensayos, caracterización y
actividades preparatorias cuando éstos sean necesarios para prestar el trabajo.
31.4 Los aspectos relativos al pago de horas extras, trabajo nocturno, descanso semanal y días feriados serán regulados
por la legislación de la materia.
Artículo 32.- Remuneración
32.1 El artista y/o el trabajador técnico vinculado a la actividad artística tiene derecho a una remuneración equitativa y
suficiente como retribución por su trabajo.
32.2 La acción para cobrar las remuneraciones y los beneficios sociales, prescribe conforme a las disposiciones sobre la
materia dispuesta por el régimen laboral común.
Artículo 33.- Menor de edad
33.1 El menor de edad puede actuar desde que nace y tiene los mismos derechos y beneficios sociales del adulto.
33.2 El contrato artístico del menor de edad debe asegurar y garantizar las óptimas condiciones psicológicas, físicas y
morales en las que se desarrollará su actuación, protegiendo su estabilidad y seguridad emocional, afectiva y
educacional. Corresponde a los padres o a quienes dispone la ley velar por el cumplimiento de esta disposición bajo
responsabilidad.
33.3 El reglamento de la presente Ley, regulará las condiciones de la labor artística del menor de edad.
Artículo 34.- Compensación por tiempo de servicios y vacaciones
34.1 El empleador que contrate artista y/o trabajador vinculado a la actividad artística abonará mensualmente al Fondo
de Derechos Sociales del Artista una suma igual a dos dozavo de las remuneraciones que les pague, de los que uno
corresponderá a una remuneración vacacional y otro a compensación por tiempo de servicios.
34.2 El pago se hará en el tipo de moneda establecido en el correspondiente contrato de trabajo.
Artículo 35.- Pago de Vacaciones
La remuneración vacacional acumulada será entregada por el Fondo de Derechos Sociales del Artista al beneficiario a
partir del 15 de diciembre de cada año.
Artículo 36.- Pago de Compensación por Tiempo de Servicios
36.1 La compensación por tiempo de servicios acumulada en el Fondo de
Derechos Sociales del Artista será entregada al beneficiario cuando éste decida retirarse de la actividad artística. No
obstante, el trabajador puede retirar hasta un 50% de su compensación por tiempo de servicios aun encontrándose
laborando dentro de la actividad artística.
36.2 Todo lo no previsto en este artículo se regula por la ley de la materia.
Artículo
37.- Gratificaciones
Para el pago de las gratificaciones por fiestas patrias y navidad, el empleador abonará mensualmente al Fondo de
Derechos Sociales del Artista, un sexto de la remuneración percibida por el artista y/o el trabajador técnico vinculado a
la actividad artística.
Artículo 38.- Contrato en Asociación
38.1 Por el contrato de asociación, un productor y uno o más artistas y/o trabajadores técnicos se unen con la finalidad
de realizar un espectáculo artístico, distribuyéndose las utilidades de acuerdo a los porcentajes de participación
establecidos en el contrato.
38.2 Si a partir del mencionado contrato en asociación se contratan a artistas y/o trabajadores técnicos al amparo de la
presente Ley, el productor del espectáculo realizado por el mencionado contrato, o quien haga sus veces, deducirá del
concepto ingreso bruto del espectáculo, el monto correspondiente a la compensación por tiempo de servicios,
vacaciones, gratificaciones, pensiones y cualquier otro beneficio laboral de dichos trabajadores, calculados sobre la
base de la contraprestación laboral pactada, sea ésta en montos fijos o variables, a fin de realizar el pago de acuerdo a
lo establecido para cada beneficio laboral.
Artículo 39.- Régimen del Artista Extranjero El artista extranjero que actúe en el país, con arreglo a la presente Ley,
debe estar afiliado al Fondo de Derechos Sociales del Artista y a una entidad prestadora de Salud Pública o Privada
nacional, trámites que correrán a cargo del empleador. Se exceptúa el caso del artista extranjero que realiza
presentaciones unitarias, siempre que su permanencia en el país no supere los 20 días calendario, en cuyo caso, será
de cargo del empleador sufragar los gastos de atención médica que el artista extranjero requiera. Capítulo III De la
Formalidad del Contrato Artículo 40.- Contenido Para realizar la labor artística bajo contrato laboral, previamente debe
Suscribirse contrato, cualquiera sea la duración del servicio. En el contrato, entre otros, deben consignarse los
siguientes datos: a) Nombres, real y artístico, documento de identidad y domicilio del artista en el país; b) Nombre del
representante legal, domicilio del empleador y número de su inscripción en el Fondo de Derechos Sociales del Artista;
c) Labor que desempeñará el artista, precisando el número y lugar de las presentaciones; d) Remuneración, lugar y
fecha del pago; e) Fechas de inicio y conclusión del contrato; f) Firma de los contratantes.
Artículo 41.- Cláusula de exclusividad 41.1 Por la exclusividad el artista se compromete a limitar sus actividades
artísticas, restringiéndolas a determinados medios o especialidades, a cambio de una adecuada remuneración
compensatoria, por un período no mayor a un año, renovable.
41.2 El Reglamento establecerá el número mínimo de actuaciones, fijaciones o presentaciones periódicas del artista.
Capítulo IV
Pensiones y Protección a la Salud
Artículo 42.- Pensiones y prestaciones de Salud
El artista y el trabajador técnico vinculado a la actividad artística están sujetos obligatoriamente a los sistemas de
pensiones y prestaciones de salud regulados por la normativa correspondiente y por la presente Ley.

TÍTULO IV
PROMOCIÓN ARTÍSTICA
Capítulo I
Profesionalización y Docencia
Artículo 43.- Profesional del Arte
Podrá obtener título profesional para la docencia en el arte, el artista que acredite no menos de diez años consecutivos
o acumulados de actividad artística y que previo curso de complementación pedagógica, rinda las pruebas de
suficiencia que determinen las instituciones de educación superior competentes, de acuerdo al Reglamento de la
presente Ley.
Artículo 44.- Acceso a la docencia
Los cursos de formación artística establecidos en la currícula de todos los niveles y modalidades de educación serán
dictados por profesionales con especialización artística.
 Capítulo II

En la Radiodifusión Artículo 45.- Difusión de programación nacional Las empresas de radiodifusión de señal abierta
deberán destinar no menos del 10% de su programación diaria a la difusión del folclor, música nacional y series o
programas relacionados con la historia, literatura, cultura o realidad nacional peruana, realizada con artistas
contratados de acuerdo a la presente Ley.
Capítulo III

Comisión de Fomento de las Artes Escénicas

Artículo 46.- Creación

46.1 Créase la Comisión de Fomento de las Artes Escénicas (FOMARTES), con la finalidad de apoyar, fomentar y
promover la producción de espectáculos artísticos escénicos nacionales.
46.2 El Reglamento de la presente Ley establecerá su conformación, objetivos y funciones.
Capítulo IV
Premio Anual al Artista Intérprete y Ejecutante
Artículo 47.- Creación del Premio
47.1 Créase el “Premio Anual al Artista Intérprete y Ejecutante”, para distinguir al artista intérprete y ejecutante
destacado por sus creaciones o su trayectoria en la actividad artística y cultural.
47.2 El FOMARTES estará encargado de organizar el “Premio Anual al Artista Intérprete y Ejecutante”.
Capítulo V

Delegaciones Artísticas Oficiales

Artículo 48.- Viajes al exterior Los elencos artísticos oficiales o privados que participen en festivales, muestras o
concursos internacionales, como representantes del país, recibirán el apoyo y las facilidades de los Ministerios de
Educación y del Interior en lo que corresponda a sus competencias.

TÍTULO V

ACTIVIDAD GREMIAL

Artículo 49.- Sindicatos de Artistas Los sindicatos de los artistas son organizaciones representativas de las diversas
actividades de artistas que promueven la defensa de los intereses institucionales de sus miembros. Representan a los
artistas afiliados de acuerdo a las normas laborales vigentes y a sus estatutos.

TÍTULO VI

INFRACCIONES Y SANCIONES

Artículo 50.- Infracciones

50.1 Constituye infracción la transgresión, por acción u omisión, de cualquiera de las disposiciones de la presente Ley,
así como de los tratados o convenios a los que sobre la materia se ha obligado el Perú.
50.2 El Reglamento de la presente Ley establecerá los tipos de sanciones y la escala de multas.

TÍTULO VII

DE LAS ACCIONES ESTATALES DE PROMOCIÓN DE LAS

ACTIVIDADES ARTÍSTICAS

Artículo 51.- De las promociones culturales educativas A fin de difundir la cultura en nuestro país, el Ministerio de
Educación, en coordinación y cooperación con los diversos organismos estatales y no estatales, promoverá la asistencia
y participación de los educandos y educadores a eventos artísticos llevados a cabo en el Perú.
Artículo 52.- De las promociones en el exterior Los Ministerios de Comercio Exterior y Turismo y de Relaciones
Exteriores, en coordinación con las instituciones pertinentes, promoverán en el exterior, las manifestaciones artísticas y
culturales con participación y/o contenido nacional, llevadas a cabo por artistas nacionales.
Artículo 53.- De la cooperación y capacitación internacional
53.1 La Agencia Peruana de Cooperación Internacional - APCI, y el Instituto Nacional de Becas - INABEC, promoverán
programas de apoyo en pro de la capacitación de los artistas en el exterior, así como la canalización de fuentes de
financiamiento para la realización de proyectos culturales a cargo de los artistas.
53.2 La APCI, en cumplimiento de sus labores relacionadas con la promoción de la cooperación internacional, prestará
su apoyo a las organizaciones de artistas que deseen ser beneficiarias de la cooperación internacional relacionada con
la difusión de la cultura.
53.3 El INABEC, al momento de seleccionar candidatos a ser beneficiarios de becas, considerará entre sus ternas, las
postulaciones de artistas peruanos con reconocida trayectoria.

TÍTULO VIII

DE LA DEFENSA DE LOS DERECHOS DE LOS ARTISTAS

Artículo 54.- De las labores a cargo del Ministerio de Trabajo y

Promoción del Empleo

El Ministerio de Trabajo y Promoción del Empleo, considerando el Régimen Laboral Especial de los artistas, dispondrá
las acciones necesarias a fin de garantizar sus derechos laborales y previsionales.
Artículo 55.- De las labores a cargo del Instituto Nacional de Defensa de la Competencia y Protección de la Propiedad
Intelectual - INDECOPI El Instituto Nacional de Defensa de la Competencia y de la Protección de la Propiedad Intelectual
- INDECOPI, por intermedio de la Oficina de Derechos de Autor, es la autoridad competente encargada de cautelar y
proteger los derechos intelectuales del artista intérprete y ejecutante, pudiendo imponer las sanciones
correspondientes.
DISPOSICIONES COMPLEMENTARIAS, TRANSITORIAS Y FINALES Primera.- Otras modalidades de contratos
La presente Ley es aplicable a las relaciones de naturaleza laboral. Cualquier otra forma de contratación se regirá por
su respectiva legislación.
Segunda.- Normas complementarias y supletorias Resultan de aplicación las disposiciones de los tratados
internacionales de los cuales el Perú es parte, ello en cumplimiento de las obligaciones internacionales asumidas, así
como de la propia Constitución. En lo no previsto por la presente Ley, resultan de aplicación las normas legales vigentes
sobre relaciones laborales. El empleo o trabajo artístico desarrollado por las niñas, niños y adolescentes se rigen por las
normas pertinentes del Código del Niño y el Adolescente, y complementariamente les será de aplicación la presente
Ley
En lo que los beneficia. En caso de discrepancia entre ambas normas se estará a lo que favorezca al menor de edad en
aplicación del principio del interés superior del niño. El Decreto Legislativo Nº 822 en forma supletoria será aplicable en
aquellos aspectos no previstos en la presente Ley, conjuntamente con los Tratados Internacionales y las normas
supranacionales dispuestas por la Comunidad Andina de Naciones. Las obligaciones tributarias que se deriven de la
aplicación de la presente Ley, se rigen por la legislación de la materia.
Tercera.- Día del Artista Instituyese como “Día del Artista Intérprete y Ejecutante”, el día de la promulgación de la
presente Ley.
Cuarta.- Glosario
Incorporase como parte integrante de la presente Ley el GLOSARIO que se anexa.
Quinta.- Reglamento
El Reglamento de la presente Ley será elaborado por el Poder Ejecutivo dentro del plazo de 90 días de la entrada en
vigencia de la presente Ley.
Sexta.- Derogación de normas Deróguense el Decreto Ley Nº 19479, excepto los artículos 19, 20, 21, 22, 23
Y 24, el Decreto Legislativo Nº 822 en la parte que se oponga a la presente Ley y las demás disposiciones contrarias a la
presente Ley. Comuníquese al señor Presidente de la República para su promulgación. En Lima, a los diez días del mes
de diciembre de dos mil tres.
HENRY PEASE GARCÍA Presidente del Congreso de la República
MARCIANO RENGIFO RUIZ Primer Vicepresidente del Congreso de la República
AL SEÑOR PRESIDENTE CONSTITUCIONAL DE LA REPÚBLICA
POR TANTO:
Mando se publique y cumpla. Dado en la Casa de Gobierno, en Lima, a los dieciocho días del mes de diciembre del año
dos mil tres.
ALEJANDRO TOLEDO
Presidente Constitucional de la República
CARLOS FERRERO COSTA Presidente del Consejo de Ministros
ANEXO
GLOSARIO
1.- ARTISTA INTÉRPRETE.- La persona que mediante su voz, ademanes y/o movimientos corporales interpreta en
cualquier forma obras literarias o artísticas o expresiones del folclor (actores, bailarines, cantantes, mimos,
Imitadores, entre otros).
2.- ARTISTA EJECUTANTE.- La persona que con un instrumento ajeno a su cuerpo ejecuta en cualquier forma obras
literarias o artísticas o expresiones del folclor (guitarristas, circenses, toreros, entre otros).
3.- ARTISTA NACIONAL.- Al nacido en el Perú y al nacionalizado, al extranjero con cónyuge y/o hijo peruano, con hogar
instalado en el país o con residencia continúa no menor de cinco años. 4.- CANTANTE.- Al artista que interpreta música,
prescindiendo o no de instrumento ajeno a su cuerpo.
5.- COMUNICACIÓN AL PÚBLICO.- Todo acto por el cual una o más personas, reunidas o no en el mismo lugar, pueden
tener acceso a la obra, interpretaciones y/o ejecuciones sin previa distribución de ejemplares a cada una de ellas, por
cualquier medio o procedimiento, análogo o digital, conocido o por conocerse, que sirva para difundir los signos, las
palabras, los sonidos o las imágenes. Todo el proceso necesario y conducente a que la obra sea accesible al público
constituye comunicación.
6.- COPIA PRIVADA.- Es la reproducción realizada exclusivamente para uso privado, conforme a la autorización prevista
por la ley, mediante aparatos o instrumentos técnicos, no reprográficos, de interpretaciones o ejecuciones grabadas en
fonogramas, videocasetes o en cualquier otro soporte, siempre que la copia no sea objeto de utilización lucrativa. Da
lugar a una compensación por copia privada que no constituye tributo ni tiene naturaleza laboral.
7.- CRÉDITO.- La mención expresa del nombre del artista, con carácter obligatorio como derecho moral, en un
espectáculo público o fijación, del modo adecuado a su naturaleza.
8.- DISTRIBUCIÓN AL PÚBLICO.- Puesta a disposición del público del original o copias de la obra mediante su venta,
alquiler, préstamo o de cualquier otra forma conocida o por conocerse de transferencia de la propiedad o posesión de
dicho original o copia.
9.- DOBLAJE.- A la participación de un artista en una producción o fijación, reemplazando a otro con su voz o acciones
corporales.
10.- ESPECTÁCULO ARTÍSTICO ESCÉNICO.- Es aquel en el que los artistas se presentan directamente ante el público.
11.- FIJACIÓN.- Incorporación de signos, sonidos o imágenes sobre una base material que permita su percepción,
reproducción o comunicación.
12.- FONOGRAMA.- Los sonidos de una ejecución o de otros sonidos, o de representaciones digitales de los mismos,
fijados por primera vez, en forma exclusivamente sonora. Las grabaciones gramofónicas, magnetofónicas y digitales
son copias de fonogramas. 13.- INCORPORACIÓN.- Introducir en una fijación audiovisual un fonograma o partes de otra
fijación audiovisual.
14.- MODALIDAD.- Cada uno de los campos donde el artista realiza sus actividades artísticas. Se la llama también
especialidad.
15.- MÚSICO.- El artista que ejecuta una obra musical, con instrumento ajeno a su cuerpo, con o sin partitura.
16.- COMERCIAL PUBLICITARIO.- Aquel que promueve la venta o el interés por bienes o servicios.
17.- RADIODIFUSIÓN.- Término para denominar a la transmisión de las emisoras de radio, televisión y cable.
18.- REMUNERACIÓN.- Es la contraprestación por las actividades laborales.
19.- REPRODUCCIÓN.- Fijación de la obra o producción intelectual en un soporte o medio que permita su
comunicación, incluyendo su almacenamiento electrónico, y la obtención de copias de toda o parte de ella.
20.- RETRANSMISIÓN.- Es la transmisión simultánea de una obra, producción o servicio artísticos por una fuente
distinta a la que emite la transmisión original sin alteraciones.
21.- SOPORTE.- Elemento material susceptible de contener una obra, producción o servicio artístico fijado o impreso
(casetes de audio o vídeo, CD, CVD, cinta cinematográfica, etc.)
22.- TRANSFERENCIA.- Al acto de trasladar una obra, producción o servicio artístico fijado en un elemento material a
otro distinto, para su utilización por un medio diferente al originario.
23.- USUARIO.- Persona natural o jurídica, que usufructúa comercialmente la interpretación o ejecución artística fijada
transfiriéndola, comunicándola o poniéndola a disposición del público utilizando la radiodifusión, cable, o cualquier
tecnología creada o por crearse.

24.- VIDEOGRAMA O AUDIOVISUAL.- Es la secuencia de imágenes, o de imágenes y sonido, y la propia fijación de tal
secuencia en un vídeo disco, videocasete u otro soporte material igualmente apto. Fijación audiovisual incorporada en
videocasetes, videodiscos o cualquier otro soporte material o análogo.
 CUADRO DE LAS OBRAS DEL I AL VII CICLO DE LA CARRERA DE LICENCIADO EN MÚSICA – 2020 - I

APELLIDOS Y NOMBRES: MORALES ESPINO, Gonzalo Moisés

I CICLO

TONALIDAD

COMPÁS

ANACRUSIC
ESTRUCTUR
TEMA

RITMICO TIPO
DURACIÓN

COMPOSIT

O, TÉTICO
ACEFALO
GENERO

TIEMPO
FORMA
ÉPOCA

ESTILO
OR

A
Etude – Francisco Tárrega

Vals – Bartolomé Calatyud

II CICLO

TONALIDAD

COMPÁS

ANACRUSIC
ESTRUCTUR
COMPOSITO
TEMA

RITMICO TIPO
DURACIÓN

O, TÉTICO
ACEFALO
GENERO

TIEMPO
FORMA
ÉPOCA

ESTILO

A
R
Estudio V – Fernando Sor

Waltz - A. Meissonnier
 V CICLO
III CICLO

IV CICLO

Huanuqueño
Home – Andrew York
Estudio 5 Leo Brouwer
Vals Español – José Ferrer

Gavotte I y II BWV 1012 – Bach

TEMA
TEMA
TEMA

Maria Luisa – Julio Salvador Sagreras

Cofradía de adoración – Tradicional costumbrista

DURACIÓN DURACIÓN DURACIÓN

COMPOSITO COMPOSITO COMPOSITO

R R R

Anónimo
GENERO GENERO GENERO

ÉPOCA ÉPOCA ÉPOCA

FORMA FORMA FORMA

ESTILO ESTILO ESTILO

TIEMPO TIEMPO TIEMPO

ESTRUCTUR ESTRUCTUR ESTRUCTUR

A A A

TONALIDAD TONALIDAD TONALIDAD

COMPÁS COMPÁS COMPÁS

RITMICO TIPO RITMICO TIPO RITMICO TIPO

ANACRUSIC ANACRUSIC ANACRUSIC

O, TÉTICO O, TÉTICO O, TÉTICO
ACEFALO ACEFALO ACEFALO
 VI CICLO

VII CICLO

VIII CICLO
O Pato – Jaime Silva
Knowing – Andrew Yotk

Gavotte II BWV 995 - Bach

El Marabino – Antonio Lauro

TEMA
TEMA
TEMA

DURACIÓN DURACIÓN DURACIÓN

COMPOSITO COMPOSITO COMPOSITO

R R R

GENERO GENERO GENERO

ÉPOCA ÉPOCA ÉPOCA

FORMA FORMA FORMA

ESTILO ESTILO ESTILO

TIEMPO TIEMPO TIEMPO

ESTRUCTUR ESTRUCTUR ESTRUCTUR

A A A

TONALIDAD TONALIDAD TONALIDAD

COMPÁS COMPÁS COMPÁS

RITMICO TIPO RITMICO TIPO RITMICO TIPO

ANACRUSIC ANACRUSIC ANACRUSIC

O, TÉTICO O, TÉTICO O, TÉTICO
ACEFALO ACEFALO ACEFALO
 ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA PÚBLICA “JOSÉ MARÍA VALLE RIESTRA”- PIURA
D.S. N 08-83-ED: 09/03/83 D/S/017-02-ED: 17/09/02
Calle Lambayeque 329 Piura Teléfono: 073- 336373 / 329892

“Año de la Diversificación Productiva y del Fortalecimiento de la Educación”

SESIÒN DE APRENDIZAJE Nª: Primera Semana

I- DATOS GENERALES:

1.1 Institución Educativa: Escuela Superior de Música “José María Valle Riestra”
1.2 Carrera Profesional
1.3 Asignatura
1.4 Fecha
1.5 Tema de Clase
1.6 Duración de Sesión
1.7 Formador

II SECUENCIA METODOLOGICA
RECURSOS
MOMENTOS ACTIVIDAES ESTRATEGIAS TIEMPO
EDUCATIVOS
Motivación
INICIO Saberes Previos
Conflicto Cognitivo
Procesamiento de la Información
Adquisición Práctica
Aplicación/ Transferencia
ADQUISICIÒN
Reflexión Meta cognición

III METODOS Y TÈCNICAS

METODOS TÈCNICA

IV EVALUACIÒN

Exposición Individual ( ) Práctica Calificada ( ) Intervención o Participación ( )

Trabajo Productivo ( )

__________________________________
VICTOR RAÚL CÉSPEDES MORA
RESPONSABLE DE LA PRÁCTICA PROFESIONAL
ESCUELA SUPERIOR DE MÚSICA PÚBLICA D.S. No. 009-94 28-05-94 DEPARTAMENTO DE
“JOSÉ MARÍA VALLE RIESTRA” LA CARRERA DE MÚSICA
PIURA

REGLAMENTO GENERAL DE PRÁCTICA

PROFESIONAL DE LA CARRERA DE LICENCIADO EN
MÚSICA
(Aprobado por RVM No.208-89-ED)

TÍTULO PRIMERO

DISPOSICIONES GENERALES

CAPÍTULO I

INTRODUCCIÓN

La Dirección General de la Escuela Superior de Música “José María Valle

Riestra” cumpliendo con lo norma dispuesto por el Ministerio de educación en
marco de las disposiciones excepcionales con relación al servicio educativo
correspondiente al año lectivo 2020 y con el propósito de contribuir al desarrollo
de servicio educativo de manera VIRTUAL, con relación a la afección de la
Pandemia - COVID 19.

La Escuela Superior de Música “José María Valle Riestra” tiene el propósito de

dar continuidad Formativa NO PRENCIAL y estrechando lasos entre director,
profesores y estudiantes.

Dentro de la Especialidad de Música, el alumno tiene funciones para lograr el

desarrollo de sus Concierto Internos y/o Externos los cuales están sujetos a
este Reglamento y donde el estado, la Escuela de música, docentes y
estudiantes nos comprometemos a enfrentar en conjunto la emergencia del
Covid-19 y de este modo impulsar las nuevas tendencias de la educación a
distancia, aprovechando las potencialidades que las nuevas tecnologías
puestas a nuestra disposición.

Dicho Reglamento queda sujeta a disposiciones que opten a su aprobación

para la trasmisión de los Concierto Externos los cuales se detallan:
1.- Zoom.
2.- Clasrrom
3.- Videos llamadas por WhatsApp
4.- Redes sociales G mail – Hotmail (Facebook, Messenger, entre otros)

DEL CONTENIDO Y ALCANCES

Art. 01 El presente reglamento norma los aspectos técnicos administrativos para el desarrollo de la
asignatura de práctica profesional, de conformidad a la formación profesional del perfil del egresado con
título de LICENCIADO en la especialidad de Música.

Art. 02 Las disposiciones contenidas son de cumplimiento de la dirección, de la carrera de LICENCIADO EN

MUSICA, de los docentes responsables de la práctica y los alumnos que lleven la asignatura.

CAPÍTULO II

DE LOS OBJETIVOS

Art.03 Son objetivos del presente reglamento:

a) Proporcionar a los alumnos de la Práctica, los lineamientos de organización y desarrollo de esta

importante área de formación y el uso de la Tecnología Virtual.
b) Aplicar los conocimientos y técnicas de la ejecución instrumental en la carrera de LICENCIADO
EN MUSICA en situaciones concretas, desarrollando habilidades y destrezas para el futuro con la
planificación, ejecución y evaluación de los procesos, así como en la administración educativa a
fin de capacitarlos en estos menesteres y con relación al Covid 19.
c) Unificar y sistematizar los logros y experiencias del desarrollo de la práctica para proporcionar
métodos y técnicas que les permitan desenvolverse con eficiencia en el quehacer profesional
precisando sus recitales, conciertos y clases de manera Vitual.

CAPÍTULO III

DE LA NATURALEZA Y CARACTERISTICAS

Art. 04 La práctica profesional contiene un conjunto de actividades que debe realizar el futuro licenciado en
música, bajo la orientación del responsable de la práctica profesional.

PRÁCTICA I. VII CICLO

Consiste en la apreciación y orientaciones de técnicas de ejecución, teórico práctico sistemáticamente

referente a:

a) Organizar, planificar y ejecuta un repertorio que incluya los diferentes géneros y estilos de
todas las épocas de la música, incluyendo música Universal, Latinoamericana, nacional y local.
b) En su respectiva aula u espacio el alumno de práctica ejecutará ( 1 o 2 ) temas para su
respectiva evaluación, considerando la interpretación y otros aspectos.
c) Clasificar videos, discos, videos extraídos de la Internet, Video conferencias o clases virtuales
de diferentes compositores para apreciar las diversas técnicas de ejecución e interpretación
musical del repertorio seleccionado de las diferentes épocas de la música.
d) El alumno de la Carrera de licenciado en música deberá participar en el recital Interno y/o
externo (virtual) con la ejecución de sus obras seleccionadas con una duración de 20 minutos y
el análisis descriptivo de las obras respectivamente.
e) El alumno de la Carrera de licenciado en música planifica organiza y evalúa 1 recitales
externos el cual servirá con la acreditación para la validación de su recital con fines de
titulación.
f) La aprobación de esta Práctica es pre requisito para la Práctica II (VIII ciclo)
PRÁCTICA II: VIII CICLO

Es la etapa donde el alumno inicia sus experiencias en la planificación, organización, ejecución y evaluación de
su experiencia artístico musical, la cual está constituida por:

a) El alumno participará en recitales y eventos programados por la institución ó como

invitado, con obras del ámbito local, nacional y/o universal.
b) El alumno de la Carrera de licenciado en música deberá participar en el recital interno y
externos de manera Virtual con la ejecución de sus obras seleccionadas con una duración de
30 minutos; y el análisis descriptivo de las obras respectivas.
c) El alumno de la Carrera de licenciado en música planifica organiza y evalúa 1 recitales
externos Virtual el cual servirá con la acreditación para la validación de su recital con fines de
titulación.
d) La aprobación de esta Práctica es pre requisito para la Práctica III (IX ciclo)

PRÁCTICA III : IX CICLO:

Es la práctica intensiva, en la cual el alumno consolida sus experiencias en la planificación, organización,

ejecución y evaluación de su experiencia artístico musical, la cual está constituida por:

a) El alumno participará en actividades de PROYECCIÓN en las que lo requieran las

instituciones, con repertorio Académico, y como invitado en recitales internos.
b) El alumno deberá acreditar UN RECITAL con una duración de 40 MINUTOS o más de
manera Virtual y que dentro de las cuales el alumno hará también una descripción de las
obras a ejecutar, tomándose dicha evaluación para efectos de titulación.
c) El resultado de la evaluación de su recital interno, se considerará como parte de la
evaluación en las asignaturas de Práctica Profesional, Conjunto de Cámara e Instrumento
Principal.
d) El alumno de la Carrera de licenciado en música planifica organiza y evalúa 1 recitales
externos Virtual el cual servirá con la acreditación para la validación de su recital con fines de
titulación.
e) La aprobación de esta Práctica es pre requisito para la Práctica IV ( X ciclo)

PRÁCTICA FINAL: X CICLO:

Es la práctica intensiva, en la cual el alumno consolida sus experiencias en la planificación, organización,

Difusión, ejecución y evaluación de su experiencia artístico musical, la cual está constituida por:

a) El alumno promocional participará en actividades de PROYECCIÓN en las que lo requieran

las instituciones, con repertorio Académico, y como invitado en recitales internos.

b) El alumno promocional deberá acreditar 01 Recital Virtual con una duración de 1hora o más
de acuerdo a las obras que presente, dentro de las cuales el alumno hará también una
descripción de las obras a ejecutar, tomándose dicha evaluación como Examen de Grado para
efectos de titulación.

c) El Recital Externo lo coordinará y programará con el responsable de la práctica profesional.

d) El alumno de la Carrera de licenciado en música planifica organiza y evalúa 1 recitales

externos el cual servirá con la acreditación para la validación de su recital con fines de titulación.

e) El Alumno promocional deberá formar su plataforma virtual y dar a conocer a la escuela de

música de sus presentaciones en las redes sociales de la acción virtual y otros temas como ente
motivador en beneficio de los alumnos que se forman en esta casa superior de estudios.
 TÍTULO SEGUNDO

CAPITULO I

DE LA ORGANIZACIÇON Y FUNCIONES

Art.05.- Los órganos de la práctica de la carrera de Licenciado en Música son:

a) Dirección Regional de Educación.

b) Dirección General de la Escuela Superior de Música Pública “José María Valle Riestra” – Piura.
c) Departamento de Música.
d) Dirección Académica
e) Profesor de responsable de la Práctica Profesional, de Instrumento Principal y de Seminario de
Tesis y Conjunto de Cámara de la carrera de Licenciado en Música.
f) Alumnos de la Práctica.

Art.06.- Los docentes responsables de la práctica de la carrera de Licenciado en Música, organizan de

conformidad a las siguientes funciones:

a) Planificar, programar, coordinar, ejecutar y evaluar la práctica profesional.

b) Organiza a los alumnos, tratando de que la práctica no se desarrolle simultáneamente y se
asesore directamente a los alumnos.
c) Elaborar informes periódicos del desarrollo de la práctica al Departamento de Formación
Profesional (Música) sobre logros, dificultades y sugerencias.

Art.07.- DE LOS ALUMNOS PRÁCTICANTES:

a) Presentar proyecto para la realización de la práctica profesional.

b) Presentar repertorio de obras.
c) Acudir puntualmente con sus materiales a su centro de práctica.
d) Cumplir el Reglamento Interno de la Institución donde desarrolla su Práctica.
e) La Inasistencia a una práctica, equivale a obtener la nota mínima de Cero. (00).
f) El practicante estará prohibido de participar en hechos o situaciones ajenas al desempeño de
la práctica, debiendo en todo momento coordinar con el responsable o director de la
Institución.
g) El practicante deberá realizar todo su repertorio en cumplimiento del Reglamento de manera
VIRTUAL acatando las disposiciones del MINEDU y considerando la Introducción de dicho
reglamento, también deberá presentar su carpeta con su repertorio.
 h) Dentro de las actividades de los Recitales deberá tener en bien en alumno la difusión de manera
virtual de sus presentaciones o en sus redes sociales y/o plataformas virtuales.

CAPÍTULO II

DESARROLLO PROFESIONAL ACADÉMICO Y EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA

Art.08.- La práctica profesional considera las siguientes etapas:

a) Diagnostico situacional del curso (fase previa).

b) Planificación y Programación.
I ciclo (abril)

II ciclo (agosto).

c) Ejecución de la práctica profesional con clases virtuales con los niveles de temprana y superior.
d) Evaluación semestral.
e) Informe final.

Art.09.- La evaluación del desarrollo del recital Virtual, se realizará mediante una ficha específica, en donde
se considere los criterios de evaluación con un total de 20 puntos y estará a cargo de un jurado de la
especialidad.

DEL JURADO

Art 10.- El jurado estará conformado por : Presidente, Secretario y Vocal

a) Especialista de Instrumento.
b) Responsable de la Práctica
c) Especialista a fin.

Piura, Mayo de 2020.

ANEXOS